Suprealitatea sau cum a fost creat filmul final


Pentru a crea o lume cu hiper-realiste de caractere de calculator și peisaje în filmul „Final Fantasy: Spiritele“ Compania Columbia Pictures a fost nevoie de mai mulți ani și eforturile comune de 200 de artiști, animatori și tehnicieni, precum și cele mai moderne computere și software. Am lucrat la compania de pictura Piața Pictures, în regia lui Hironobu Sakaguchi și producătorii iunie Aida și Christopher Lee. Plansa acestei panglici fantastice se dezvoltă în 2065, când Pământul se află într-un asediu extraterestru.







În cele din urmă, Sato și echipa sa au adăugat instrumente pentru crearea părului, controlul mișcărilor corporale și a expresiilor faciale. „Instrumente pentru entitatea de control a expresiei dezvoltat treptat ca promovarea proiectului - spune Sato -. Am inceput cu setarea de bază de aproximativ 20, apoi se adaugă câteva caracteristici, cum ar fi moduri diferite de a crea o mișcare a buzelor, iar acum avem mai mult de 100 de astfel de instrumente “.

Suprealitatea sau cum a fost creat filmul final
Sato a vorbit de asemenea despre etapele de creare a lui Aki și a altor personaje. „Începem cu un storyboard, doua imagini tridimensionale, care vrea să vadă regizorul. După aceea vom merge la aspectul, care traduce desene cu două dimensiuni în 3D, folosind modele brute și de a folosi camera 3D pentru a obține o idee generală a storyboard. Din acest punct de presupun cazul și alte animatorilor. introducem personaje de desene animate. Odată ce spun ei, vom adăuga de iluminat, și tot animația este tradus în modele detaliate, permițându-vă să le calculeze în înaltă definiție. Până la urmă se face acest lucru, prov ditsya de vizualizare. " Visualised imagine este apoi trimis la specialiști pentru compunerii și efecte speciale care se adaugă diverse efecte, cum ar fi explozii și incendii.

„Probabil cel mai dificil episod din punctul de vedere al animației a fost“ dragoste „scenă în care Aki săruți cu un alt personaj - spune Sato -. A fost una dintre cele mai lungi scene din întregul film, și poziția fiecărui cadru a trebuit să fie setată manual când camera este așa. aproape, se poate vedea o mulțime de detalii, cum ar fi mișcarea părului ei. ne-a luat mai mult de o lună pentru a obține dreptul ".

Sato, care a lucrat anterior pentru Disney ca animator tradițional, a declarat că acest proiect a fost pentru el "un vis care sa împlinit". Folosind computerele, puteți anima orice doriți.

Kevin Oaks, directorul tehnic al personajelor, sa alăturat proiectului acum trei ani, când multe metode erau doar la începutul dezvoltării. "Am avut o sarcină foarte dificilă, pentru că nu ne-am putut baza pe experiența anterioară, în fiecare zi am făcut noi descoperiri", își amintește el.

Suprealitatea sau cum a fost creat filmul final






Lucrările la proiect au participat reprezentanți ai Alias ​​/ frontului de undă. „Am fost prevăzut cu doi dintre cei mai buni programatori, în parte pentru suport tehnic și de a observa modul în care folosim pachetul lor - Oaks a spus -. Ei au știut că această lucrare monumentală În plus, am găsit o mulțime de bug-uri și au fost capabili să le arate. modalități mai eficiente de utilizare a programului. Prin urmare, am avut o colaborare reciproc avantajoasă. Dacă am început să creăm nostru de astăzi de film, ne-ar fi luat mult mai puțin timp. Dar, ca rezultat al cercetării și dezvoltării noastre, am găsit o metodă excelentă de sclav tu. "

Tani Kunitake, regizor (și director de artă), a fost responsabil pentru scenografiile și scenariul. "La început m-am întâlnit cu regizorul și am discutat cu el scenariul și apoi l-am pus în practică cu ajutorul storyboard-urilor", spune el.

„Următorul pas a fost traducerea storyboard la nivelul următor, care este în 3D, - a adăugat el -. Pentru fiecare scenă am determinat timpul evenimentului, care ar trebui să fie în aceste fotografii, și de a crea model simplu bloc tridimensional, astfel încât să puteți simula acțiunea caracterelor în câmpul tridimensional și pentru a clarifica mișcarea camerei ".

Această informație a fost transmisă experților în animație și capturarea mișcării. "Ei stabilesc timpul evenimentelor și mișcările de bază ale camerei", spune Kunitake. "Fiecare pas ulterior devine din ce în ce mai complicat și trebuie să facem schimbări, dar ne oferă un bun punct de plecare".

Suprealitatea sau cum a fost creat filmul final
Pe de animatori etape 3D-modelare încearcă să elimine cât mai mult posibil numărul de erori. „Acest proces aduce o mulțime de probleme în scenele în care, uneori, aveți toate rescrierea în cazul în care regizorul crede că scena sa dovedit, vom trece la pasul următor. - Crearea conceptului, în cazul în care am stabilit schema de iluminat și paleta, precum și încercarea de a utiliza lumina și culoarea pentru a crea o starea de spirit imaginile, "- a spus el.

În timp ce personajele erau în curs de dezvoltare, departamentul de artă a fost implicat în proiectarea mediului și a mediului.

Remington Scott, director de captare a mișcării, a preluat proiectul acum trei ani. „La acel moment nu știam în ce măsură trebuie să ne folosim de captare de mișcare, pentru a crea mișcarea umană realist - a spus el -. Ne-am gândit că acest lucru ar fi cadrele cheie cu o anumită cantitate de captare de mișcare, dar testele au arătat că de captare de mișcare - cea mai fiabilă modalitate de a produce mișcări de caractere ".

Suprealitatea sau cum a fost creat filmul final
Această metodă a contribuit la reducerea duratei de animație. „Ne-am dorit să elibereze animația mișcărilor complexe și, astfel, să le permită să se concentreze asupra elementelor subtile, cum ar fi expresiile faciale, - a explicat Scott -. In film, nu exista expresii faciale create cu ajutorul de capturare a mișcării - tot ceea ce animație.“

O echipă de 10 persoane sub conducerea lui Scott a lucrat mai întâi cu un sistem de 10 camere de supraveghere din analiza mișcării, la care s-a adăugat mai târziu încă 6. „Acesta oferă o zonă activă, care este capturat într-un 8 x 10 x 2,5 metri, complet scalabil. Ca rezultat, am avut de-a lungul Actorii noștri au alergat pe scări și au urcat pe pereții care simulau munții.

Potrivit lui Crosby, aceasta include rugozitatea filmului, "felul în care reacționează și diferitele artefacte care apar atunci când trageți vin cu anumite tipuri de lentile".

"Creați un nivel fără precedent al realismului, deci filmul nostru nu este doar ceva nou pentru public, ci ceva nou pentru întreaga industrie".

CleverClean SLIM-Series VRpro - cea mai plată curat Deși robotul mic, aproape de jucărie dimensiuni, companiei nou aspirator robot CleverClean se poate lăuda că nu poate face orice alt fratelui său mai mare. El ușor aspirate sub pat sau dulap, în cazul în care praful se poate acumula timp de luni sau chiar ani, pentru că ajungi acolo nu este ușor, chiar și prin mijloace convenționale: un mop și aspirator de praf

Consimțământul la prelucrarea datelor cu caracter personal







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: