Rolul artei coregrafice în procesul de socializare a personalităților membrilor colectivului
Coregrafia contemporană școală-studio efectuează în procesul educațional a mai multor funcții: acesta este subiectul educației (în sensul cel mai larg al cuvântului), iar subiectul educarea tinerei generații, în care atitudinea formată la viață, comunitate și ei înșiși, gusturile lor, idealurile lor , valori etc.
Originalitatea artei dansului amator și profesional se explică prin originalitatea funcțiilor de structură realizate de aceștia. În același timp, arta de amatori și profesionist de dans are propria - funcția de conducere, care, pe de o parte, definește această structură, stabilește tonul pentru direcția generală și natura impactului acestei tendințe asupra vieții sociale, pe de altă parte, aceasta afectează legile care dezvoltă acest domeniu .
Există o parte și alta, arta amator și profesională nu poate avea aceleași funcții. În caz contrar, nu ar interacționa în același timp. Comune pentru ele poate fi considerată o funcție estetică, pentru că însăși existența dansului ca formă de creativitate este asociată cu realizarea cerințelor estetice ale oamenilor.
Ca o funcție principală sau principală, estetica aparține în primul rând artei profesionale. Este vorba de profesioniști care trebuie să se ocupe exclusiv de activitatea estetică, de creativitatea artistică în domeniul dansului. Ei sunt chemați să formeze valori estetice artistice, să creeze opere de artă dans. Vorbind cu produsele lor în fața audienței, acestea contribuie la dezvoltarea estetică, îmbunătățirea morală a oamenilor.
În ceea ce privește arta coregrafică de amatori, a apărut ca o necesitate de a îmbunătăți estetice,,, oamenii de educație fizică morale artistice. O funcție de conducere sau de primar al artei coregrafice de amatori - pentru a atrage un om implicat activ în dans, atașați-l la valorile coregrafice naționale, de a introduce patrimoniul clasic de dans popular. Astfel, pentru a promova formarea unei personalități cuprinzătoare și armonios dezvoltate.
Obligația statutară a artei coregrafice profesionale este de a crea noi piese de dans folosind experiența artistică a coregrafiei, care ar putea să trezească plăcerea estetică în public. Sarcina autoactivității este de a stăpâni tradițiile culturii dansului prin implicarea oamenilor în plăcerea de dans estetică, dar nu ca spectatori pasivi, ci ca participanți activi în procesul creativ. În creativitatea amator, rezultatul artistic este de o importanță deosebită, iar procesul este auto-educația unei persoane în cursul lecțiilor de dans.
Vorbind despre dezvoltarea personalității unui tânăr dansator, este necesar să se țină cont de faptul că coregrafia ca un fel de activitate profesională este foarte controversată în procesul socializării sale. În opinia IM Andreeva, în lucrare (încarnare în dans), care acționează ca o persoană, așa cum era, se desparte, rămânându-se și devenind altul5. El se află simultan în prim plan, iar al doilea - dispare temporar, dar nu dispare până la sfârșit, pentru că este sufletul dansatorului.
Este imposibil să scapi de biopolaritatea care apare aici, pentru că în caz contrar, dansatorul va înceta să fie dansator. În astfel de cazuri, structura de personalitate intersectează diferite tipuri de identificare - identificarea cu sine ca persoană și identificarea cu un rol în dans. Această circumstanță nu poate decât să lase un semn asupra procesului de socializare.
Generația tânără caracterizează, într-o mare măsură, "închiderea" comunității profesionale, mai degrabă decât "ieșirea" de la acest nivel de identitate. Dar o astfel de închidere nu înseamnă deloc stoparea dezvoltării personale, limitând posibilitatea de manifestare a individualității. Pentru restul tinerilor, tendințele inverse sunt caracteristice - închiderea comunităților de nivel mediu, ceea ce duce, în consecință, la suspendarea dezvoltării personale și limitează posibilitățile de manifestare a individualității.
Evaluând grupul de dans ca o instituție de socializare internă a echipei sale de creație, este important să subliniem că acest proces este realizat prin stăpânirea rolurilor oferite de dansator. Potrivit lui KN Stanislavsky, actorul ar trebui să obțină cât mai mult posibil în caracterul său, să-l arate profund și din toate părțile. Acțiunea dramatică are un caracter aparte: nu se înrăutățește la evenimentele externe care au loc pe scenă. „... Vom continua să o dată pentru totdeauna să înțelegem prin cuvântul“ performanță de acțiune „nu Mummery, t. E. Nu acționează, efecte care nu sunt externe, dar interne, nu fizică și emoțională. Creativitatea, în primul rând, este eficientă, activ în sensul spiritual ... Doar o astfel de creativitate, bazată pe acțiunea interioară, este scenică. De aceea, să acceptăm că în teatru numai ceea ce este eficient, activ în sensul spiritual al cuvântului este scenic ".
Activitatea actorului asupra rolului, a crezut Stanislavski, trebuie să treacă prin trei etape: perioada cunoașterii, perioada de experiență și perioada de întrupare. În stadiul cunoașterii, actorul învață scrupulos totul despre caracterul său, obținând astfel o memorie comună și un set de impresii. Etapa de experiență (principală) - în acest stadiu, actorul construiește o imagine a personajului, pornind de la sentimentele sale. Sentimentele actorului creează atât imaginea interioară cât și cea exterioară a actorului.
Pentru a face viu dorințele pe scenă, este necesar să devină dorințe și acțiuni creative ale actorului însuși, legate de natura sa organică. "Într-un cuvânt, se pot experimenta doar sentimentele proprii, vii și autentice" 8 Etapa întruchipării conectează voința interioară a dansatorului de a trăi cu lumea sufletească a personajului cu tehnica expresivității externe. Dar dansatorul nu este dizolvat, nu distrus în imaginea personajului, pentru că nu uită de el însuși.
Aceste etape de stăpânire a rolului în dans reprezintă mecanismul socializării în grupul coregrafic. Cu toate acestea, acești pași reflectă caracteristicile speciale socializative, deoarece dansatoarea nu trebuie să învețe doar pentru a experimenta și întruchipează entitatea „străin“ - sistemul valorii de reglementare a caracterului persoanei, ci să se refere esența lui. Acest raport poate fi atât pozitiv, cât și negativ, determinând socializarea pozitivă sau negativă (deviantă).
Un dansator poate intra în imagine atât de mult încât el devine esența sa personală. Apoi, valorile și sistemul normativ al dansatorului vor fi corectate, ceea ce va afecta dezvoltarea sa personală. Depinde foarte mult dacă dansatorul se ocupă de un mod pozitiv sau negativ.
Pe socializarea coregrafică negativ poate fi atribuită, în conformitate cu IM Andreev, conexiune coregrafie cu stari de sinucidere, sadomasochism și alte forme de comportament deviant. Pentru ei, rolul de dans devine o formă organică. Uneori, chiar și el provoacă și stimulează fenomene, cum ar fi violența, ascultarea lipsită de voință. În aceste cazuri, ei vorbesc despre o deviație socială.
Astfel, cele două laturi ale socializării coregrafice - pozitive și negative - nu sunt împrejmuite unul de celălalt.
În realitate, ei adesea trec unul în altul, ca și când ar fi invizibil, și nu există întotdeauna ocazia de a le distinge imediat. Cu toate acestea, în fiecare caz specific, trebuie găsită o măsură, o linie, o limită și, în cele din urmă, o normă care determină rolul pozitiv al coregrafiei în lumea vieții reale.
abateri Socializative care apar în rezultatul de dezvoltare a imaginii dansatoare de dans pot fi depășite printr-un proces de corecție deliberată socializative, care se stabilește în funcție de ceea ce este rupt în socializare normală, ce grad de abatere în ceea ce apare sau poate să apară. Corecția astfel exprimat în gestionarea coregrafia de socializare, deosebit de important pentru tinerii creativi.
Grupul de dans ca instituție a socializării are propriul său sistem de valori și norme. Prin grup, este imitat un comportament liber "nespecificat" (sau ne-normativ). De fapt, grupul de dans este o parte specifică a vieții culturale a societății și, în același timp, una dintre fațetele realității umane. Putem vorbi despre relația dintre viața reală și Ansamblul de dansuri (deși grupul face parte din viața reală), atunci când ansamblul coboară de pe scenă sau în viața reală, atunci când viața se interpune pe scena. Prin urmare, coregrafia este proprietatea întruchipării rolurilor de dans în viața reală.
Toate acestea se întâmplă prin "prisma socializării", care pentru tineri se transformă într-o normă. Cu toate acestea, gradul de exprimare a horeografichnosti este de a gestiona relațiile în viața unui ansamblu dansator tânăr și împărtășească viața lor, cu toate că horeografichnost pentru ei - este o realitate, fără ea - anomalie.
Formarea personală a unui tânăr dansator ca profesionist se întâmplă prin dobândirea coregrafiei, care combină interesele sociale și personale ale tinerilor implicați profesional în arta coregrafică. Gradul coregrafiei inerente tânărului dansator mărturisește gradul de auto-exprimare și nivelul de dezvoltare a personalității sale.
Astfel, putem concluziona că grupul de dans - este o parte specifică a vieții culturale a comunității și, în același timp, una dintre fațetele realității umane. Coregrafie - aceasta incarnare proprietate roluri de dans în viața reală. Toate acestea se întâmplă prin "prisma socializării", care pentru tineri se transformă într-o normă. Cu toate acestea, gradul de exprimare a horeografichnosti este de a gestiona relațiile în viața unui dansator de tineri din cota de ansamblu a vieții și a proprietății, deși horeografichnost pentru ei - este o realitate, fără ea - anomalie.
Coregrafie promovează socializarea mai mult succes a individului, așa cum este în curs de dezvoltare a potențialului creativ al persoanei, calitățile sale personale, precum și pofta de frumusete, nevoia de comunicare, stocarea și transferul de experiență, un om atașat la cunoaștere și patrimoniul cultural, asocierea oamenilor activi, dezvolta simțul comunitate, iar coregrafia este un stimulent pentru auto-dezvoltare și dezvoltarea activității sale creatoare.
Împărtășește în social. crearea de rețele
Trimiteți-le prietenilor: