Acest interviu sa dovedit a fi cel mai neobișnuit pe care l-am avut vreodată. Totul a început când Renata era în mijlocul filmărilor filmului său, și sa încheiat la Festivalul Internațional de Film de la Moscova, la Moscova, în cazul în care aceeași imagine - „Ultima poveste de Rita“ - a intrat deja în programul de concurență a festivalului.
- De ce ți-ai dat filmul la acest festival de film?
- Nu am reușit să termin munca mea pentru Cannes, iar după primul festival, care mi-a oferit un spectacol de "The Last Fairy Tale of Rita", a fost Moscova. Am decis să nu se bazeze pe speranțe iluzorii și a acceptat cu bucurie o propunere specifică din partea selectorilor Festivalului Internațional de Film de la Moscova. În plus, era complet liberă atunci când făcea filmul, de ce să devină nestingherită și să se aștepte la decizia cuiva despre soarta festivalului?
Tratez viața ca pe o teamă continuă, care trebuie să fie îndeplinită și nu evitați suferința - sunteți mulțumit de rezultat?
- Bineînțeles. Dar, în același timp, timp de doi ani de muncă pe film am experimentat atât dezamăgiri umane mari, cât și farmecuri extraordinare.
- Care este impresia voastră despre această lucrare?
- A fost nebun. Am filmat filmul pe banii mei și pe un număr mic de oameni. Cel mai important dintre tovarășii mei au fost artiști și artiști. A fost un experiment mortal. Iarna a fost îndepărtată la 45 de grade de căldură, în blănuri și în vară - la 40 de grade sub Moscova. Au luat totul într-un subsol și ilegal pe stradă. Pentru că nu aveau bani să-i mituiască pe oficialii de la Moscova. Totul se făcea fără un personal mare din echipaj - erau doar eu și doi asistenți. Sunt recunoscător actorilor care erau pregătiți pentru orice jertfă de dragul artei. De la mine a rămas sănătatea shmotya. Știi cât de greu e să faci un film. Aduceți ceva de la punctul A la punctul B, de la hârtie la ecran. Nu aveam destui bani pentru operatori buni și aș vrea să-i plătesc actorilor mai multe comisioane. Cinema este, după toate, șamanismul. Poate e enervant, dar nu te poți rupe.
"De ce ați decis să nu luați bani?"
- Decizia a fost principială, ca un gest față de artă. Acesta este modul meu de întinerire - de a cheltui toți banii disponibili și de a începe totul de la zero.
- Câte schimbări au fost necesare pentru a lucra la acest film?
- Nu prea mult. Numele a fost schimbat, fotografia a fost luată de "Au fost trei prieteni", iar operatorii au schimbat constant. Da, și rolul principal al unei anumite entități a fost planificat pentru o altă actriță. Dar, în final, a trebuit să joc una dintre rolurile principale cu Tatyana Drubich și Olga Kuzina în film. Și sa dovedit mai bine. Mi se pare mai ușor să găsești o limbă comună. Filmul meu, ca de obicei, despre dragoste și moarte. De ce sunt împreună? Deoarece moartea - însoțitorul veșnic al dragostei, aproape o soră, numai din anumite motive se tem de tot. Dar fără ea nu ar exista nici o valoare în viață.
- Sunteți în film - Moartea în sine, și rolul, și de fapt - rafinat și nobil.
- Rolul meu - este un fel de creaturi mitologice în condiții moderne, care a fost falsificat de om: încercarea de a comunica, de a bea în companii, dar principala sa sarcină - pentru a colecta suflet frumos și să însoțească călătoria lor finală. Este personajul meu care îl însoțește pe Margaret Gautier în ultimele 13 zile din viața ei. Potrivit genului, acesta este un basm în condițiile orașului de astăzi, dar pentru mine este adevărat - cred absolut în astfel de "descompuneri". În spatele tuturor, există o căutare în cel mai înalt sens: dacă moartea respectă o persoană, ea întotdeauna avertizează în avans.
Cum face presa ucraineană să evalueze rezultatele intermediare ale consiliului lui Petro Poroșenko?
- Eroina ta vine la poporul ei iubit sub masca unei asistente Tanya Neubivko. Și cum te simți în legătură cu moartea?
-. pentru acest scop este dată viața noastră, în care nu trebuie să consumăm, ci să dăm și să iubim. Și tranziția "spre moarte" este ca o ușurare atunci când atingi panglica de finisare, este doar că acest suspin de ușurare, de asemenea, trebuie să fie câștigat. Cu această temă, nu flirtează deloc, eu însumi sunt acest subiect. Sunt cu mare cunoștință și respect față de ea și nu disting între aceste tranziții de la viață la moarte. Toți morții mei sunt vii pentru mine. Suntem doar o coajă. Și în spatele lor există ceva mai mult. Suntem cu toții morți în viitor. De aceea nu mi-e teamă să mor. De ce să mă tem de mine? Nu mă țin pe pământ pentru că știu: de fapt, toate sunt nemuritoare. Și dacă cineva este speriat, trebuie să stai departe de mine.
- De ce fumezi cu toții în film?
"Este doar un accesoriu cinematografic, nu o propagandă pentru fumat". Mai ales că nici unul dintre brandurile de fumat mi-a finanțat. "Abrau-Durso" a fost conectat la finanțare în ultima etapă și de aceea bem șampanie.
- Pentru tine pentru prima dată într-un film a fost un actor care a creat imaginea unui om pozitiv.
- Da, e Kolya Khomeriki. El, după cum sa dovedit, nu este doar un regizor, ci și un actor dramatic bun. Am planificat inițial doar un mic episod, dar datorită lui Kolya acest episod a crescut într-un rol, iar Kolya a justificat așteptările noastre și a răspuns pentru întregul gen masculin. Bărbații adevărați, de fapt, puțin.
- Acum mulți reprezentanți ai culturii au început să se implice în politică. Și tu?
- Este o astfel de violență, atunci când o persoană creativă este forțată să se implice în activitatea socială. Nu vreau asta. Vreau să mă ocup doar de ceea ce înțeleg și să răspund doar pentru mine. Sunt o femeie din Uniunea Sovietică și mi se pare că numai dacă mă otrăvesc cu praf, poate că voi începe, dar deocamdată pot lucra, aceste subiecte sunt plictisitoare pentru mine. Toate astea mă dezamăgesc. Politica este cel mai mic gen în sensul spiritual pentru mine.
- Te iubesc foarte mult de basme și de multe ori acționează în ele.
- Acum, după părerea mea, e mai bine să tragi basme. Nu este o coincidență faptul că acest gen este atât de popular în Vest: Tim Burton, Thierry Gilliam și James Cameron trag povesti. Da, și povestile noastre sunt foarte populare. Înainte de împușcarea filmul am jucat într-un proiect uimitor Catherine Grokhovskaya - „Magic Cupa Rorrima Bo“ film-poveste Am avut un rol de lider de pionier, în care spiritul vrăjitoarei Vergilda a venit în mod neașteptat. Acest spirit a fost închis în urmă cu 500 de ani într-o ceașcă magică, unde a dispărut în toți acești ani. Acesta este un film de basm. Și mi se pare că "Cupa Magică" este foarte important pentru noi. Este absolut rusă, fără infuzii și investiții occidentale. El este un precedent cu decorațiuni unice și abordări creative. Și chiar și tehnica filmării în formatul 3D acum popular. Acesta este un film de familie.
Când vine la ecrane, eu, desigur, voi veni la premieră cu fiica mea Ulyana. Adevărat că era deja în scenă și chiar mi-a arătat cum să coboare frumos când ești bătut. Există în scenariu un astfel de episod atunci când atașesc acești pionieri absolut insuportabili.
- Ce viitoare așteaptă fiica ta? Te gândești la asta?
- Bineînțeles. Voi încerca să nu-i las nici o capitală, cu excepția educației și a spațiului locuibil, deoarece descendenții bogați, conform observațiilor mele, nu au nici o dorință de a realiza nimic. Așa că lăsați-o.
- Ești întotdeauna îmbrăcat în filmele tale.
- Îmi place să lucrez la costume. Așa cum a fost în "Cupa Magic". Katya și cu mine am avut o bună uniune, ne-am înțeles unul pe celălalt cu o jumătate de cuvânt. După cum se spune, un pescar de la pescar vede din afară, și ambii și-au adus ceva în proiect. Au fost implicate atât costume, cât și dialoguri. Eu însumi, la nopți lungi, custem perle și margele pe costume. Și dacă considerați că am cinci rochițe în film, atunci a trebuit să lucrez foarte mult. Același lucru se poate spune despre "The Last Fairy Tale of Rita". De la designeri nu există nimic. Cele mai multe rochii au provenit din dulapul meu sau cusute. Îmi place să îmbrățișez frumos personajele mele. Nu tolerez imagini triste. Desigur, în viață, nimeni nu merge. Dar îmi spun versiunea mea despre realitate.
- Ați demonstrat recent un interes pentru moda de zi cu zi. A devenit fața companiei de cosmetice L'Oreal, a vizitat capitala modei din Paris și a făcut un ciclu minunat despre lenjeria de corp și, în mod obișnuit, spuneți-vă cuvântul.
- Chiar îmi place sloganul lui Loreal "La urma urmei, merit". Sunt convins că în țara noastră, unde toate femeile au o înclinație de sine, trebuie să vorbească mai des. Și împreună cu o companie de modă pe piața internă, dezvolt colecții de haine la modă. Și noi și colegii mei am decis să furi în acest sezon. Și ne-am grăbit să aducem ceva fabulos și rus, nu furat de nici un popor al lumii, ci de al său. Am activat prin albumele cu poze de Serov, Bakst, Benoit, Vrubel, am vizitat expozițiile vechilor tăvi Zhostovo.
Și de fiecare dată m-am trezit gândindu-mă: până când o femeie își aruncă mâinile în lupta ei pentru ea însăși, vrea să fie specială, singura. Multe sunt pe drum - să se îmbrace ca toți ceilalți, iar acest lucru este calea de fals, imposibil, nu există, de fapt, o astfel de subțire „otfotoshoplennye“ Fata de 15 ani, iar noi - femeile din carne și cu proporții umane, și nu ne putem permite să-și pună tot ce colorat, sverkuchee, transparent, scurt, carnaval. Și într-o altă carte străveche, am citit și am amintit, pentru o viață, semnele unei vrăjitoare adevărate! Printre numeroasele elemente a fost una - tendința de a purta verde. Și cum este util pentru femei de a combina aceste semne și capacitatea - de a fi cald și zâna într-o lume în care atât de mult rău și cruzime, dar încă inaccesibile și misterios.
Utilizarea materialelor "Versiune" fără un hyperlink indexat este interzisă.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: