Semne de colorare naționale și istorice bogate în astfel de balade Hugo ca un „turneu Regele Ioan“, „Vânătoare pârcălab“, „Legenda călugăriței“, „Fairy“ și altele. În perioada timpurie a vieții sale Hugo se referă la una dintre problemele Romantismul cele mai acute ce a devenit reînnoirea dramei, crearea unei drame romantice. Ca antiteza principiul clasic al „naturii rafinate“ Hugo dezvoltă teoria grotescului: este un mijloc de a prezenta amuzant, urât într-o formă „concentrată“. Acestea și multe alte instalații estetice de îngrijorare nu numai dramă, ci, de fapt, și arta romantică, în general, astfel încât prefața la drama „Cromwell“ a fost una dintre cele mai importante manifestele romantice. Ideile acestui manifest și puse în practică AMD Hugo, care sunt scrise pe teme istorice, iar în romanul „Notre Dame de Paris.“
Ideea romanului apare într-o atmosferă de fascinație cu genurile istorice, care a început cu romanele lui Walter Scott. Hugo aduce un omagiu acestei fascinații în drama și în roman. La sfârșitul anilor 1820. Hugo a conceput să scrie un roman istoric, iar în 1828 a încheiat un acord cu editorul Gosselin. Cu toate acestea, munca este împiedicată de multe circumstanțe, iar cea mai importantă dintre ele este că atenția sa este din ce în ce mai atrasă de viața modernă.
Romanții consideră că imaginația este cea mai înaltă capacitate creativă, iar ficțiunea era un atribut indispensabil al unei opere literare. Ficțiunea, prin care este posibil să se recreeze adevăratul spirit istoric al timpului, în funcție de estetica lor, poate fi și mai adevărat decât în sine.
Adevărul artistic este mai presus de adevărul de fapt. Urmărind aceste principii ale romanului istoric al erei romantice, Hugo nu combină pur și simplu evenimentele reale cu personajele fictive și cu personajele istorice autentice - cu necunoscutul, dar preferă în mod clar acesta din urmă. Toate personajele principale din roman - Claude Frollo, Quasimodo, Esmeralda, Phoebus - sunt inventate de el. Numai Pierre Gringoire este o excepție: are un adevărat prototip istoric - a trăit la Paris în secolul XV - începutul secolului al XVI-lea. poet și dramaturg. Romanul prezintă, de asemenea, regele Ludovic al XI-lea și Cardinalul Bourbon (acesta din urmă apare doar sporadic). Povestea romanului nu se bazează pe niciun eveniment istoric major, iar faptele reale nu pot fi atribuite decât descrierilor detaliate ale Catedralei Notre Dame și Parisului medieval.
Spre deosebire de eroii literaturii din secolele XVII-XVIII, eroii lui Hugo combina calitatile contradictorii. Utilizând pe scară largă metoda romantică de imagini contrastante, uneori exagerate conștient, referindu-se la grotesc, scriitorul creează personaje complexe ambigue. Este atras de pasiunile gigantice, de faptele eroice. El își exprimă puterea caracterului său de caracter, spiritul răzvrătit, rebel, capacitatea de a lupta cu circumstanțele. În personajele, conflictele, complotul, peisajul "Catedralei Virginiei pariziene", principiul romantic al reflectării vieții a triumfat, personaje excepționale în circumstanțe extraordinare. Lumea pasiunilor agitate, personaje romantice, surprize și accidente, o imagine a unui om curajos care nu trece în fața oricăror pericole ale omului, acesta este ceea ce Hugo cântă în aceste lucrări.
Hugo spune că în mod constant o luptă între bine și rău în lume. În roman, chiar mai clar decât în poezia lui Hugo, care denotă căutarea de noi valori morale pe care scriitorul este, de regulă, nu în tabăra celor bogați și puternici, și în tabăra celor săraci și disprețuit pe cei săraci. Toate cele mai bune sentimente, bunătate, sinceritate, devotament altruist - pentru a le da copilului abandonat Quasimodo și țiganul Esmeralda, care sunt personaje reale ale romanului, în timp ce antipozii, în picioare la cârma unei autorități seculare sau spirituale, cum ar fi regele Ludovic al XI, sau același Arhidiacon Frollo, caracterizat prin cruzime, fanatism, indiferența față de suferința umană.
Principiul principal al poeticii sale romantice - imaginea vieții în contraste - Hugo a încercat să se fundamenteze chiar înainte de "Cuvântul înainte" din articolul său despre romanul lui V. Scott "Quentin Durward". "Nu este acolo", a scris el, "o viață de dramă capricioasă, în care binele și răul, frumosul și urâtul, cel înalt și cel inferior, sunt amestecate, acționând în toată creația?"
Principiul opoziției contrastante în poetica lui Hugo sa bazat pe ideile lui metafizice despre viața societății moderne, în care lupta dintre opoziția principiilor morale - bine și rău - existente pentru totdeauna este factorul determinant al dezvoltării.
Un loc semnificativ în "Prefață" Hugo atribuie definiției conceptului estetic al grotescului, considerând-o un element distinctiv al poeziei medievale și romanticului modern. Ce înseamnă acest concept? "Grotesque, spre deosebire de sublim, ca mijloc de contrast, este, în opinia noastră, cea mai bogată sursă pe care natura o deschide la artă".
În roman există un "personaj" care unește toți actorii din jurul lui și înfășoară practic toate liniile principale ale romanului într-o singură încurcătură. Numele acestui personaj este redat în titlul lucrării Catedralei Hugo - Notre Dame.
Soarta tuturor personajele principale ale romanului sunt indisolubil legate de Catedrala ca un eveniment extern panza, iar firele interne ale gândurilor și intențiile. Acest lucru este valabil mai ales în raport cu locuitorii templului: Arhidiacon Claude Frollo și Quasimodo, pe clopotar. În al cincilea capitol al patrulea carte citim:“... o soartă ciudată a căzut la acel moment cota de Catedrala Maicii Domnului - soarta de a fi iubit atât de pioșenie, dar destul de diferite, în două astfel de ființe diferite, după cum Claude Quasimodo. Unul dintre ei - polucheloveka similaritate, sălbatic, doar instinct supus, dragostea pentru frumusețea catedralei, pentru armonie, armonie, care emite un întreg magnific. Un alt talentat pasionat, bogată imaginație cunoștințe, mi-a plăcut sensul său interior ascuns în el sensul, iubit legenda asociată, simbolismul său, ascuns pentru decoratiunile sculpturale ale fațadei - pe scurt, a iubit misterul care din cele mai vechi timpuri este mintea umană Catedrala Notre Dame ".
Pentru Catedrala arhidiaconul Claude Frollo - un loc de locuință, servicii și explorări polunauchnyh-semi-mistice, un recipient pentru toate pasiunile sale, vicii, pocăință, aruncarea, și în cele din urmă - moartea. Priest Claude Frollo, ascetul și savant, alchimist reprezintă mintea rece raționalistă, triumfător peste toate bune umane sentimentele, bucuriile, sentimentele. Această minte, luând mâna de sus peste inima lui, inaccesibile milă și compasiune este pentru Hugo forță malefică. pasiuni de bază care au izbucnit în suflet rece Frollo, nu duce doar la distrugerea de el însuși, dar cauza morții tuturor oamenilor care au însemnat ceva în viața lui, moare în mâinile Quasimodo, fratele mai mic al arhidiaconul Jehan, moare pe spânzurătoare curat și frumos Esmeralda, Claude emis de autoritățile, se angajează în mod voluntar la moartea unui elev al unui preot de Quasimodo, mai întâi le domesticit, și apoi, de fapt, un devot. Catedrala din aceeași ființă ca ar fi o parte integrantă a vieții lui Claude Frollo, și apoi acționează ca un membru cu drepturi depline al romanului: galeriile sale archdeacon vizionarea Esmeralda, dansând în pătrat; Catedrala în celulă, le echipate pentru a practica alchimia, el petrece ore și zile în clasă, și studii științifice, aici se roagă Esmeralda milă și ia dat dragoste. Catedrala, în cele din urmă, devine un loc de distrugere teribil descrise de Victor Hugo cu o forță extraordinară și autenticitate psihologică.
În această Catedrală scenă, de asemenea, pare a fi aproape animați fiind: doar două linii axat pe modul în care Quasimodo îl împinge pe mentorul său din balustradei, următoarele două pagini descriu „confruntarea“ Claude Frollo cu Consiliul: „clopotarul retras câțiva pași în spatele arhidiaconul, și dintr-o dată, în acces de furie graba la el, l-am împins în abis peste care se lăsă pe Claude ... preotul a căzut ... burlane, pe care a stat în picioare, arestat căderea ei. În disperare, el a avut ambele mâini încleșta la ea ... Dedesubt căscat abis ... În această situație teribilă arhidiacon nu a rostit un cuvânt, nu a rostit un singur geamăt. El pur și simplu zvârcoli, făcând un efort supraomenesc pentru a urca jgheabul la balustradei. Dar mâinile alunecat pe granit, picioarele zgârie zidul înnegrite, cautat in zadar sprijin ... Arhidiacon leșinat. În sudoarea pleșuv rostogolit de sub unghiile de pietre au fost sângerare, genunchii erau învinețite. A auzit la toate eforturile pentru a face, sutană, prins în jgheab, crăpate și rupte. Pe partea de sus a bucșei nefericire sa încheiat într-un gnuvsheysya țeavă de plumb de greutatea corpului său ... Solul dispare treptat de sub el, degetele alunecă pe toboganul, mâinile slăbit, organismul devine mai greu ... Se uită la statui impasibil turn, atarnand, așa cum a făcut-o, peste prăpastie, dar fără teamă pentru tine, fără regret față de el. Totul a fost piatra: în fața lui - monștri gura deschisă, sub el - în profunzime zona - pod, deasupra capului - Quasimodo a plâns ".
Omul cu o inimă rece și o inimă de piatră, în ultimele momente ale vieții, sa trezit cu o piatră rece - și nu a așteptat să-l fără milă, nici compasiune, nici milă, pentru că ei nu dau departe nimănui că nici compasiune, nici milă, nici milă.
Comunicarea cu Catedrala Quasimodo - acest cocoșat urât cu sufletul amărât al copilului - chiar mai misterios și de nepătruns. Iată ce scrie Hugo despre acest lucru: "În timp, legături puternice au legat soneria cu catedrala. Pentru totdeauna detașat de lumea gravitat peste el dublu nenorocire - fond întunecat și deformare fizică, închis cu un copil în cerc dublu impenetrabil, bietul era obișnuit să ignore tot ce se afla dincolo de zidurile sacre, adăpostită-l sub umbra lui. În timp ce creștea și se dezvolta, Catedrala Doamnei Naționale servea pentru el ca un ou, un cuib, o casă, apoi o casă, apoi, în cele din urmă, universul.
Între creatura și clădirea a fost cu siguranță o armonie predeterminată misterioasă. Atunci când chiar și un copil mic, Quasimodo cu un efort dureros, vpriskochku sa strecurat sub bolțile sumbre, el, cu capul unui om și un animal trunchi părea că reptilele au apărut în mod natural între plăcile umede și întunecate.
Astfel, în curs de dezvoltare, în umbra catedralei, living și de dormit în ea, este aproape niciodată, fără a părăsi și care se confruntă în mod continuu impactul misterios sale, Quasimodo deveni în cele din urmă ca el; el părea înrădăcinat clădirea a devenit una dintre componentele sale ... Se poate spune aproape fără exagerare, că a luat forma catedralei, la fel ca cochilii de melci iau forma. Era casa lui, bârlogul, cochilia lui. Între el și vechiul templu a existat o afecțiune instinctivă profundă, afinitate fizică. "
Citind romanul, vedem că pentru Quasimodo, catedrala a fost totul - adăpost, adăpost, prieten, el la protejat de frig, de răutate umană și cruzime, îndeplinește nevoile oamenilor respinși ciudatule în comuniune: „Numai cu reticență extremă, el a îndreptat atenția spre oameni. El a avut destul de catedrala, populate cu statui de marmură de regi, sfinti, episcopi, care cel puțin nu râde în fața lui și se uită la el cu ochii calm și binevoitor. Statui de monștri și demoni, de asemenea, nu-l distra ura - el a fost prea mult ca ei ... Sfinții erau prietenii lui și l-au păzit; monștrii i-au fost prieteni și l-au păzit. El a turnat o lungă perioadă de timp în fața lor sufletul lui. Ghemuite in fata un fel de statuie, el a petrecut ore vorbind cu ea. Dacă în acel moment cineva a intrat în templu, Quasimodo conducea ca un amant, prins pentru serenada ".
Numai o mai puternică, senzație de noi, necunoscute până în prezent, ar putea agită acest inextricabil, legătura incredibilă dintre om și clădire. Sa întâmplat când proscris în viață a devenit un miracol, concretizată în imaginea unui nevinovat și frumos. Nume miracol - Esmeralda. frumusețea, blândețe, bunătate, mila, simplitatea și naivitatea, integritatea și loialitatea: Hugo caracterul său toate cele mai bune caracteristici inerente reprezentanților poporului dă. Din păcate, într-un timp crud, oamenii violente între toate aceste calități au fost mai multe dezavantaje decât avantaje: bunatate, inocenta si simplitate, nu ajută să supraviețuiască într-o lume de ură și lăcomie. Esmeralda ucis, ponegrit-o iubitoare - Claude, credincios-a plăcut - Phoebus, nu pleca în jos și a salvat-o îndumnezeit - Quasimodo.
Quasimodo, care a fost capabil de a sorta Catedralei rândul său, „criminal“ Arhidiacon folosind anterior toate de aceeași catedrală - sale „părți“ integrale - încercarea de a salva țiganului, fura-l de pe site-ul de execuție și utilizând celula Consiliului ca un refugiu, care este locul .. în cazul în care autoritatea legitimă, iar autorii nu au fost disponibile pentru persecutorii lor, pentru zidurile sacre de azil au fost condamnați inviolabile. Cu toate acestea, voința rea a poporului sa dovedit a fi mai puternic, iar pietrele Catedrala Maicii Domnului nu a salvat viața Esmeralda.
38. Semnificația imaginilor lui Claude Frollo, Quasimodo și Esmeralda în romanul lui V. Hugo "Notre Dame de Paris"
Țiganul Esmeralda arta lui, de tot felul oferă plăcere mulțimii. Este departe de evlavie, nu renunță la plăcerile pământești. În această imagine, reînnoirea interesului persoanei se reflectă puternic, ceea ce devine principala caracteristică a viziunii asupra lumii într-o nouă eră. Esmeralda este strâns legată de oameni. Hugo aplică un contrast romantic, umblând frumusețea fetei cu imagini ale societății inferioare, în imaginea căreia folosește grotescul. Esmeralda este o tigă (adevărată, numai în educație) și o franceză (după origine).
Puterea regală și sprijinul ei - Biserica Catolică - sunt descrise în roman ca forțe care sunt ostile poporului. Judicios crud, Louis XI este foarte aproape de galeria infractorilor încoronați din dramele Hugo. Sentimentele lui Claude Frollo sunt distorsionate: dragostea, bunăvoința părintească, setea de cunoaștere sunt blocate de egoism și ura. Exprimă, de asemenea, una dintre caracteristicile poporului Renașterii, dar în primul rând este un om din Evul Mediu, un ascet care disprețuiește toate plăcerile vieții. El a fost protejat de viața oamenilor de zidurile catedralei și de laboratorul său și, prin urmare, sufletul său este dominat de pasiuni întunecate și rele. Claude Frollo ar vrea să mușamalizeze în sine toate sentimentele pământești pe care le consideră rușinoase și să se dedice studiului cunoașterii depline a cunoștințelor umane.
Dar contrar obiecției sale față de sentimentele umane, el însuși sa îndrăgostit de Esmeralda. Această dragoste este distructivă. Nu are puterea să o depășească, Claude Frollo devine calea crimei, condamnându-l pe Esmeralda la chin și moarte. Plata vine de la slujitorul său la arhidiacon, soneria catedralei, Quasimodo. Pentru a crea această imagine, Hugo face uz de grotesc. Quasimodo este un ciudat extraordinar. Fața și figura lui sunt amuzante și teribile. Grotesque Quasimodo, urât, defectuos mental, fizic incredibil de puternic, toată viața lui știa doar resentimente și cruzime.
Protestul lui Quasimodo este un protest iresponsabil, crud și chiar teribil. Dar este greu de vina, nu puteți decât să simpatizezi cu el. Deci, Hugo înseamnă arta romantică își exprimă propria atitudine față de evenimentele revoluționare, oamenilor care s-au trezit și nu mai pot fi diferiți. Imaginea lui Claude Frollo este completată de o secțiune care are titlul expresiv "Dislike of the people". Afară cu sclipici, și înalta societate într-adevăr lipsit de inimă și pustiu concretizată în imaginea căpitanului Phoebus de Shatopera care ca arhidiacon, incapabil de sentimente dezinteresate.
Mărirea mintală, umanismul înalt sunt inerente numai persoanelor dezavantajate din fundul societății, ele sunt adevărații eroi ai romanului. Street Dansator Esmeralda simbolizează frumusețea morală a unui om simplu, un clopotar Quasimodo plictisitoare și urât - destin sociale eternitate a oprimați. În centrul romanului se află Catedrala Notre Dame, un simbol al vieții spirituale a poporului francez. Catedrala a fost ridicată de mâinile a sute de maeștri fără nume; descrierea catedralei devine o ocazie pentru un poem inspirat în proză despre modul național de viață francez. Catedrala oferă adăpost eroilor poporului român, soarta lor este strâns legată de ei, în jurul catedralei sunt oameni vii care nu se opresc la luptă. Catedrala, veșnică și imobiliară, este caracterul principal al romanului. Aceasta nu este doar o clădire uriașă pe Ile de la Cité, care combină Universitatea Paris din Paris și burghez, este - o entitate vie care supraveghează viața lui Claude Frollo, Esmeralda, Quasimodo.
Catedrala întruchipează legea eternă a legii eterne de necesitate, și moartea ziua de naștere a unui prieten. În același timp, Catedrala - un simbol al înrobirea poporului, un simbol al opresiunii feudale, superstiții întunecate și prejudecăți, care sunt deținute sufletele captive. Nu e de mirare catedrala Moroka, sub arcade, amestecandu cu himere de piatră ciudat hohote uimit de apel, vieți singuratice Quasimodo, „sufletul Catedralei“, a cărui imagine grotescă reprezintă Evul Mediu.
În contrast, imaginea magică a Esmeralda întruchipează bucuria și frumusețea vieții pe pământ, armonia corpului și a sufletului, adică, idealurile Renașterii. Dansator Esmeralda trăiește printre mulțimea pariziană și oferă oamenilor obișnuiți arta lor, bucurie și bunătate. Victor Hugo nu a idealiza Evul Mediu, ea a arătat într-adevăr partea întunecată a societății feudale. Cu toate acestea, activitatea sa este profund poetic, plin de dragoste fierbinte patriotică pentru Franța, istoria, arta sa, care este considerat Hugo trăiește spirit liber și talentul poporului francez. Concentrația de trăsături opuse, exacerbarea pasiunilor creează un efect scenic puternic și să facă lucrarea lui Hugo, unul dintre strălucitoare în istoria literaturii universale.
Mai multe lucrări pe istorie
Trimiteți-le prietenilor: