Educația sufletului prin artă - cultură și artă, societate

EDUCAȚIA SOULULUI CU ART

EDUCAȚIA SOULULUI CU ART

"... în istoria noastră umană

din ce în ce mai mult devine o competiție

între educație și dezastru ".







Herbert Wells. 1920.

Prima mea sarcină este să învăț să înțeleg fiecare student. Și apoi pot să vorbesc cu el despre ce va face el. În acest caz, principalul lucru nu este să sperie vederea foarte fragilă a copilului. De la lecție la lecție, încerc să câștig încrederea în ele însele. Trebuie să învăț să înțeleg limba copiilor prin ochii lor și prin acțiunile lor, prin starea lor internă.

Trebuie remarcat faptul că educația estetică este văzută ca o educație prin artă, nu numai prin percepția operelor de artă, ci prin practica copilului. Se presupune că observațiile vitale dobândesc semnificație estetică, trecând doar prin prisma experienței artistice practice. "Educația estetică este educația umanistă a omului prin artă".

A doua sarcină este de a dezactiva copiii să copieze sau, cu o memorie vizuală bună, să deseneze imagini văzute în cărți sau desene animate. Din păcate, această practică este asigurată într-un copil în grădiniță și școală elementară, în cazul în care învățarea este redusă la formare care arată cum să atragă: o mașină, o casă, un copac, etc. În cazul în care copilul nu se poate repeta că a arătat profesorul - este .. ei cred că e rău!

Încerc să-i las pe copii să fie liberi. Întoarceți-i la starea lor naturală. Din momentul nașterii copilul aspiră la libertate și independență față de adult. Acest proces este principiul biologic al vieții umane. La fel cum corpul copilului se dezvoltă abilitățile lor și îi conferă libertate de mișcare, precum și spiritul unui copil plin de foame la învățătura și autonomia spirituală. Îi explic că pot să deseneze tot ce vor, folosind culori care să le spună senzația interioară. Și văd că ochii copiilor se înfricoșă, iar unii au un zâmbet zguduitor și începe un nou proces în fiecare copil. Din acel moment, ei încep să picteze ceea ce le pasa: alege în continuare pe gustul dumneavoastră este prezent, compoziția care pare să-i interesant. De la lecție la lecție devin mai încrezători și mai îndrăzneți în deciziile lor. Și mă uit și aștept, când

cineva îmi va pune o întrebare. În acest proces, un adult poate deveni un aliat al unui copil și poate crea un mediu pentru el, care să corespundă nevoilor și aspirațiilor sale la cunoaștere. înțelegere foarte pedagogiei adulților - este rolul de asistent, netezind calea pentru copil să fie independent în conformitate cu principiul „Ajută-mă să o fac eu.“ Procesul de învățare și cunoaștere are loc în copil, copilul este învățătorul însuși. Un adult ar trebui să învețe să facă copilul la învățătură, dar nu uitați că profesorul - deținătorul cunoașterii, nu încalcă independența și libertatea studentului, care ar trebui să îmbogățească jucătorii săi abilitățile și cunoștințele necesare. Profesorul are o tehnică pentru recunoașterea fazelor de sensibilitate și este capabil să conducă un copil la activități care ar activa interesul său. În principiu, totuși, copilului trebuie să i se acorde libertatea de a alege materialele cu care vrea să lucreze. Desigur, această alegere nu are loc imediat. Copiii se familiarizează cu tehnica de a trasa treptat guasa, acuarela, pastel, cerneală și alte materiale. Și după un anumit timp (acesta este timpul pentru fiecare dintre ei), ei aleg ce fac ei în funcție de intențiile lor. Și sarcina mea nu este de a interfera cu procesul de auto-dezvoltare. Fiecare persoană este înzestrată cu capacitatea de a simți armonia. Pictura gratuită dezvoltă un început creativ, care se bazează pe armonie. Exemplu: un copil atrage o viață morală. Vaza, flori, fructe și draperii. El nu repetă desenul vasului, nu repetă modelul de flori și fructe. El mă întreabă: - "Pot desena o altă vază, pot desena alte flori? Pot să iau alte culori - nu ca și cum ar fi acolo? "Răspunsul este unul - puteți. Înțeleg că o mică persoană este creativă. Pictează cum simte, cum vrea să vadă această viață încă. Vreau imediat să spun că abilitățile creative ale unei persoane pot dezvolta doar desenul liber, pe măsură ce mușchii dezvoltă cultura fizică. Este foarte important să cunoaștem atât profesorii cât și părinții.







Apare o etapă de auto-dezvoltare, atunci când copilul nu are una, ci multe lucrări de desen liber. Când are încredere în sentimentele sale și își creează propria culoare, născut personal de sentimentele și gândurile sale. Munca devine armonios, frumos: se poate bucura de copii și adulți, pentru că este o operă de artă care a creat copilul, datorită armonizării, care vine la copii, ca urmare a desenului liber. Dar pentru ei această cucerire este dată de prea multă cheltuială de putere mentală. Omul își modelează personalitatea. Armonizarea nu dispare, rămâne cu o persoană pe viață.

De asemenea, am vrut să spun ceva despre abordarea individuală a fiecărui copil. Ar trebui să poată extrage din clasele de artă ceva care să răspundă nevoilor unice ale personalității sale. În lucrul cu adolescenții și elevii de vârstă școlară există o diferențiere mult mai mare, natura sistematică a pregătirii, chiar până la orientarea profesională.

Înțeleg că este imposibil să descrii pe deplin procesul de co-creație a unui profesor și a copiilor care există într-un studio de artă. Dar principalul lucru este că copiii care au luat un curs creativ la atelierul de artă devin oameni diferiți. Fețele lor sunt mai spirituale, ochii lor sunt plini de lumină. Ei văd mai mult în lumea înconjurătoare, sunt capabili să le admire. Deciziile acestor copii sunt neconvenționale, sunt recunoscători părinților lor pentru faptul că îi înțeleg și le oferă ocazia de a arăta și de a se simți ca o persoană. Lumea lor interioară a devenit mai bogată și, simțindu-se, sunt mândri că au atins toată arta atotputernică.

Șeful Studioului de Artă

Membru al Uniunii Artiștilor din Rusia

Muncitor onorat al culturii din Rusia







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: