Numele colectiv al dansurilor americane de tineret din anii 1970-80, realizat sub muzica ritmică chiar pe stradă. Tipic pentru ei este utilizarea pe scară largă a elementelor pantomime și acrobatice. În anii '80, Break-Dance sa răspândit rapid în întreaga lume și a devenit un fenomen notabil în subcultura tinerilor. Continuă să se dezvolte și acum în două domenii principale: Body-Popping (pauză superioară) și Breaking (pauză inferioară).
Prin urmare, este clar că principalul lucru pentru dansatorul de breakdance nu este numai să "spargă în direcții diferite", ci să creeze efectul surprizei și neobișnuitei în tot ceea ce îi este disponibil: în gesturi, în trucuri, în anturaj. Fără nici o înșelăciune și concentrare pentru a impresiona spectatorii, creați o atmosferă de incomprehensibilitate a ceea ce se întâmplă și, astfel, rupeți giulgiul vieții de zi cu zi - aceasta este sarcina spărgătorului.
În acest sens, este similar cu defalcarea. Defalcare - litere. "Break out below"] - satira de dans a negrilor americani din secolul al XIX-lea, pe manierele maestrilor albi. Acolo, dansatorii au impresionat publicul cu "ciudate" incredibile în picioare. În același timp, corpul superior a rămas neschimbat într-o poziție strictă. În spectacolele miniștrilor de teatru, defalcarea avea o strălucire deosebită. Pantaloni incredibil de ciudați, șosete minunate la genunchi, pantofi mari și, pe lângă toate acestea, o haina de rochie strictă completează efectul comic.
Dar Break-Dance, spre deosebire de defalcare. dans foarte serios. Există multe elemente de acrobație (răsturnări, crăpături puternice pe mâini etc.) și nu există nimic clătos. Pentru a învăța cum să dansați o pauză, trebuie să vă depuneți eforturi.
Fenomenul break-dance a apărut în anii 1960, când tinerii americani s-au răzvrătit împotriva valorilor de rutină, plictiseală și burgheze ale vieții. În marile orașe americane, printre adolescenți negri, sa decis să danseze direct pe stradă. Disponibilitatea acestei distracții a oferit invenția unui radio portabil ieftin, mic dar puternic pentru sunet. Fiecare echipă de adolescenți din stradă, adunată în jurul unui "ghetou-blaster" similar [Eng. GhettoBblaster - litere. "Agitatorul ghetoului", "arcuit" în felul său, inventând porecle, sloganuri și elemente speciale în haine. Fiecare grup a creat propriul lor stil de dans pentru muzica preferată.
Majoritatea dansurilor de stradă nu aveau nume. Băieții tocmai s-au "încurcat", adică, în felul lor, au făcut ceva de genul Boogie-Vuga. Dar în New York South Bronx, astfel de dansuri au început să fie numite "Good Foot" [Eng. GoodFoot - litere. "Picior bun"]. Desigur, nu a fost adăugarea unui picior, ci o performanță impresionantă și maestră a mișcărilor de dans. În 1969, muzicianul american James Brown a înregistrat chiar piesa "Succeed in Good Futa". Până când acest tip de dans a devenit un fel de competiție. Huliganii de stradă grupați pentru o vreme au uitat de lupte. "Luptele" dintre ele au început să se desfășoare în conformitate cu principiul "cine o vom dansa". De dragul victoriei, tinerii dansatori au venit cu cele mai incredibile gesturi și cascadorii acrobatice. De aici și de toate tipurile de "elicoptere", "mori" și "broaște țestoase". Acesta a fost un progres calitativ în comportamentul stradal și a primit numele corespunzător - "Break".
În anii '70, Break-Dance sa stabilit ca un fenomen independent și sa răspândit în Statele Unite. A absorbit toate manifestările de dans similare. Dar, dacă la mijlocul anilor '70 progresul "luptelor" [Eng. Bătălia - luptă, luptă] combină o varietate de stiluri, iar în viitor, ca complexitatea elementelor, a existat o ruptură în direcțiile superioare (Body-Popping) și inferioare (Breaking).
În corp-popping [Eng. Body-Popping - litere. "Puparea mișcărilor corpului"] - un minim de acrobații. Accentul se pune pe o bună coordonare a acțiunilor disparate și a posesiei excelente a mușchilor corpului. De exemplu, în stilul Robot, mișcările se fac într-un ritm rapid, ca o mașină mecanică și în același timp destul de grațios. În stilul Wave, întregul corp de la coroană la vârfurile degetelor și degetelor reprezintă o suprafață de undă continuă.
In Breaking [Eng. Scrisoare - scrisori. "Breaking"], dimpotrivă, o mulțime de acrobații. Acesta este un stil foarte complex și chiar periculos, constând în căderi, salturi și un număr mare de rotații acrobatice variate pe podea - de aceea se numește "Break Lower".
Expansiunea popularității mondiale a Break-Dance a avut loc în perioada 1983-1984. Apoi a fost parte integrantă a Hip-Hop-ului afro-american. reprezentând un mod de viață al adolescenților negri. Împreună cu desene rap rapping și graffiti, Break-Dance sa răspândit repede între țări și continente. În onoarea sa a început să organizeze turnee de dans și festivaluri. Au existat trupe muzicale, al căror stil a început să fie etichetat ca Breakbeat. Breakbeat].
Acum, Break-Dance este o artă de dans spectaculoasă, dar încă unică, spectaculoasă, care se dezvoltă în întreaga lume prin cluburi și cluburi. În multe țări, se organizează festivaluri anuale de pauză.
Nori de etichete
Pentru a afișa norul, WP-Cumulus necesită Flash Player 9 sau o versiune ulterioară.
SITE-ul AJUTOR
Cunoaștere cu dicționarul
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: