"Așa cum o plantă crește dintr-un grâu", a scris Stanislavski, "atât de precis din gândirea și sentimentul său separat, lucrarea lui crește."
Acest "grămadă" a piesei, născut din aspirațiile emoționale ale scriitorului și dezvoltat de gândirea imaginativă a regizorului, ar trebui să constituie baza pentru crearea planului regizorului.
O atenție deosebită a fost acordată conceptului de "boabe" al piesei lui Vl. I. Nemirovich-Danchenko, definind-o ca fiind esența emoțională a piesei, principalul ei conflict emoțional, care este condus de temperamentul și gândirea imaginativă a regizorului.
Kernelul rolului este, de fapt, un caracter intern, un ritm intern inerent acestui actor.
Când găsirea „cereale“ viața interioară a rolului, gândurile ei, scopurile, dorințele, de regulă, sunt organic combinate cu o caracteristică externă, imaginea vine la viață, dobândind caracteristici semnificative vitale și caracteristici: vederea, ritmul, maniere, etc. și anume integritatea artistică.
9. Înțelege despre fantezie. Vezi fanteziile. Vlyav svidomogo і pіdsvіdomogo na rozvitok fantezie.
10. Creatura înțelepciunii. Rolul de a evolua în procesul creativ pentru viznachennyam KS. Stanіslavskogo.
Fantasy (latină pentru Phantasia în limba greacă). # 966; # 945; # 957; # 964; # 945; # 963; # 953; # 945; - уя)
· Starea de veghe; alinierea de imagini noi pe baza sprynjatogo. În sensul sensului, fantezia este componenta creativității.
FANTASY - proces mental, activitate productivă, capacitate creativă. Esența fanteziei constă în transformarea experienței anterioare, situația mentală.
În procesul de transformare a datelor conștiinței prin fantezie, noi noi, noi imagini, idei și sentimente sunt create care nu au fost niciodată în experiența trecută. Cu alte cuvinte, cu ajutorul fanteziei se creează noi situații mentale.
Imaginația creativă este originală, independentă, activă și intenționată.
Alte tipuri de fantezie - un vis, un vis, recreând o fantezie (prin descriere). (Aceasta este fantezia spectatorilor și ascultătorilor unei opere de artă).
Uyava - uyavlennya la obiect real vіdsutnostі, ABO neobgruntovane fiert în apă, dіyalnіst ABO scho porodzhuє Dana uyavlennya chi fiert.
Uyava este un proces psihic, care este foarte important pentru dezvoltarea creativă a unei misiuni creative. G. Selo vorbește despre cum să trezești una dintre caracteristicile creativității creative.
11. Ponyattya despre dyu scenic. Principalele elemente ale scenei. Сценічна дія за визначенням К.С. Stanіslavskogo.
Acțiune, activitate - care este baza pentru arta dramatică, arta actorului.
Cuvântul "dramă" în anticul grecesc antic. "Efectuarea acțiunii".
Din latină a corespuns cu cuvântul "actio", a cărui rădăcină - actul-a trecut în cuvintele de activitate, actorul.
D ective este un act care dorește să atingă obiectivul
Pe scenă, trebuie să acționați - intern (mental) și extern (fizic).
Acțiunea corectă va determina sentimentul potrivit => acțiunea fizică corectă va determina eficacitatea psihologică corectă.
Etapa acțiune - acțiune semnificativă (puteți pune întrebarea "de ce fac acest lucru?").
12. Sistemul KS. Stanislavsky ta їîn principiu de bază.
Sistemul Stanislavsky este teoria artei scenice, metoda de acțiune a tehnicii. A fost proiectat de regizorul rus, actor, profesor și figura teatrală Konstantin Stanislavsky din 1900 până în 1910. În sistem pentru prima dată este rezolvată problema înțelegerii conștiente a procesului creativ de a crea un rol, se determină căile de reîncarnare a unui actor într-o imagine. Scopul este de a obține o fiabilitate psihologică completă a jocului care se joacă.
Deci Regele ne-a dictat primul curs.
1) principiul adevărului vieții (scenic)
Adevarul teatral care hraneste viata.
2) principiul adevărului organic (nu se joacă)
3) principiul activității ideologice (de ce? De ce fac acest lucru? + Sarcină Super)
4) principiul acțiunii active (cum?)
5) principiul reîncarnării ("Eu sunt")
Gândindu-te la circumstanțele propuse
Nasterea textului si a actiunilor "aici si acum"
Actorul lucrează la calitățile sale
Interacțiunea cu partenerii
14. Sho takie mystetstvo "perevtilennya" și mystetstvo "obrazhennya"?
15. Care este complotul și complotul într-o creație dramatică?
Fabula - prezentarea evenimentelor (în ordine)
Parcela este o legătură, contradicții, simpatii, antipatii și relații de oameni.
Baza, schema de bază a lucrării.
Complotul este dezvoltarea unui conflict dramatic într-o lucrare din toate varietățile conexiunilor.
16. Terminologie teatrală. Principalele elemente ale etapei de dotare tehnică. Din motive de dulciuri, kulizi este căpitanul de pe scenă.
Scena (greacă. # 963; # 954; # 951; # 957; # 942; ) în pătkladі z zdelnognogretsko - namet, cort, de prima parte a actorului gotuvalis la vistavi. Însuși vistava vidbvalasya în partea de teatru, yaka este mic nume - orchestra.
Peisaje scenice
· Portralul scenei, fațada, întoarcerea spre hol
· Stadionul Dzerkalo, tobto її отвір, де розміщають завіси
· Trum pid pіdlogoyu scene, kudi la neobhіdnostі znikayut аtori în proih vistavi
· Golosniki la etaj, kudi pіdnіmayut protipozhezhnu інін інші завіси
· Kishenų etapa, tobto bіchnії Сїї zaglibini, прикриті лаштунками
· Galerii robot pentru roztashuvannya osvіtlyuvalnyh priladiv, control de la distanță
· Pidloga scena este vinovat de o mamă, un mic uchil în bik glacadskoi bik
· Scenă Pidloga mozhe mati povorotne de bord pentru shvidkoС- meniu decorație la oră vistav tochno.
Rampa [fr. rampe] - echipament de iluminat teatral instalat pe podea de scenă de-a lungul marginii sale frontale, conceput pentru a ilumina scena din față și de jos:
Scene (franceză Coulisse din couler -. Slide), partea plată a peisajului teatral (moale și întinsă pe un cadru), situat la laturile etapei în paralel sau la un unghi la rampa.
KOULES teatrală. elemente de peisaj din material (suspendate sau întinse liber pe cadre), amplasate pe părțile laterale ale scenei. Împreună cu padugami forma așa-numitele. scena de haine.
DROP. în teatru o bandă de pânză suspendată pe un bar la vârful scenei. Împreună cu scenele este așa-numitul. scena de haine. Decorul auxiliar superior, care ascunde de vizualizator mecanismul părții superioare a scenei.
Cortina este o cârpă mare de pânză (de obicei densă, grea), care acoperă scena din auditoriu.
17. O machiaj semnificativ pentru a arăta un caracter pitoresc. Încercați să vă faceți griji despre acest lucru.
18. Principalele caracteristici ale imaginii Cholovic a unui răpitor.
19. Ce vă așteptați? Depozitele fac parte din încuietori de securitate.
- cine sunt eu în aceste circumstanțe?
- De ce împărtășesc aceste acțiuni sau alte acțiuni?
- Cum fac asta?
Circumstanțele propuse = "numai dacă"
"Dacă începe creativitatea, circumstanțele propuse o dezvoltă.
Circumstanțele propuse - circumstanțele, situația vieții, condițiile de viață ale persoanei care acționează într-o producție teatrală sau un film în care actorul care joacă rolul acelei persoane trebuie să se pună în imaginație.
Circumstanțele cercului mic, mediu și mare.
Circumstanțele cercului mic se referă la situația care se întâmplă cu personajul în momentul respectiv (unde este, cu care vorbește, de ce are nevoie de la interlocutor etc.).
Circumstanțele unui cerc mare se referă la situația generală ce caracterizează caracterul (oraș, țară, perioadă istorică, situația politică din țară și din lume, etc.).
Termenul "circumstanțe propuse" este extrem de important pentru a acționa.
Trimiteți-le prietenilor: