PEISAJ. IMAGINI FOTOGRAFICE PRIN PODMALEVKA CULOARE.
Lucrarea a fost realizată de Alexander Budanov (50x60, panza / ulei), în atelierul Artintent.
La lecția de pictură „gradata pictura portret prin Underpainting monocrom“ pictura cu un Underpainting monocrom am analizat secventa de a face munca pe teren alb, urmat de modelarea forme de aceeași culoare. În această lecție vom examina pas cu pas pictura desen peisaj prin Underpainting făcut de rudenie, cald, subordonat unității tonale de culori.
Prima etapă a desenării unei imagini este un desen detaliat al acestui peisaj. Desenul se poate face în orice tehnică - creion, cerneală, garnituri etc. Principalul lucru este că desenul trebuie făcut din natură. Este necesar să fii un participant în acest loc. Această căptușire grafică a fost realizată din natură, în două etape, câte două ore fiecare.
A doua etapă este desenul pregătitor pentru pictura.
Sarcina este simplă - defalcarea obiectelor principale în planuri. Aici, simplist, există trei planuri. În primul rând, doi copaci. În al doilea rând, un gard de piatră cu intrare. În al treilea rând, spațiul după trecere.
Cea de-a treia etapă se referă la aplicarea substratului.
Trebuie remarcat faptul că în această lucrare originală podmalevok - nu imprimatura (suprafața colorată colorată deja terminată cu solul alb), ci mai degrabă un strat dens și opac. Nu există nici o transluență a solului alb. În sensul clasic, aceasta este o greșeală, pentru că se crede că un strat dens și dens de substrat colorat poate strica chiar întregul ton al picturii. În plus, vopseaua cu ulei este vizibilă în timp, iar culoarea solului pare mai puternică.
Chiar și un artist începător știe că efectele pitorești ale oricărei imagini sunt o colecție de straturi colorate translucide și sol prin intermediul celuilalt. Prin urmare, culoarea și saturația substratului sunt alese special, în funcție de efectul luminos și colorat al sarcinii.
Încă o dată, reamintiți artiștilor novici: după aplicarea gravurilor pe pânză, următoarea etapă a picturii în ulei ar trebui să se facă numai după ce stratul de vopsea a fost uscat complet.
A patra etapă a desenului este lucrarea inițială cu lumină și umbră sau căutarea interacțiunii dintre masele ușoare și întunecate. Pentru incepatori pentru a trage pentru prima dată prin culoare podsavol: este de la această etapă de desen determină natura generală a picturii poza ta!
Începem cu un plan pe termen lung. Sculptăm lumina cerului și, spre deosebire de acesta, ramurile de control ale pinilor. Dar există o nuanță importantă. Lumina și culoarea cerului pot fi luate în plină forță, precum și adâncimea umbrelor trunchiului și ramurilor, dar nu este necesar să se aplice tampoane color, permițând stratului de lustruire să strălucească prin straturile depuse. Apoi, scriem un copac cu rază lungă de acțiune. Desigur, nu uităm de perspectiva aerului.
A cincea etapă. Lucrați cu planul de mijloc.
Când desenăm, folosim, cum ar fi umbra și lumina, și semilonul. Desenarea arhitecturii, indiferent cât de ocupat este artistul inițial al problemei culorii, el nu ar trebui să piardă din vedere formularul.
Despre relațiile de culoare în muncă. Efectuați comparații asupra asemănării culorilor între ele: calde cu căldură, rece cu frig, cu lumină cu lumină, întuneric cu întuneric.
Deja pe primele lecții de pictură de la Artintent școală de artă vom vorbi începe să atragă ca lumina solara sau alte lumina de iluminare de căldură pe obiectele percepute în culori calde și umbre în frig, în timp ce umbra cu o lumina rece - caldă și lumină - rece . Umbrele care cad din obiecte sunt reprezentate în culori.
Pentru a afla cum să picteze culoarea de umbre de obiecte cu soare în diferite momente ale zilei, aveți nevoie pentru a ține evidența nuanțele lor, comparându-le cu altele, dar nu în mod izolat, ci cuprinde zone naturale pe scară mai largă. Amintiți-vă. Aceasta într-o zi însorită și la prânz, adică în lumina directă a soarelui, umbrele obiectelor sunt percepute mai puțin colorate decât seara, cu lumină mai colorată. În după-amiaza, mai ales în timpul verii, lumina este atât de luminos alb, orbitor, care luminează culoarea, așa cum au fost, de înălbire, și umbrele legii contrast cu această lumină strălucitoare percepută mai închisă și, prin urmare, de asemenea, pierde culoarea lor.
Deci, cu lumina însorită (caldă), umbrele de nisip apar adesea violet, iar iarna pe zăpadă - albastru sau roz. Pe asfalt, umbrele vor avea o calitate complet diferită și înconjurate de verdeață - a treia. Umbre de copaci pe pereții de case care au culori diferite, de asemenea, să ia o varietate de nuante.
Fenomenul umbrelor colorate este explicat de un număr de legi de culoare și de proprietățile percepției noastre. Cunoașterea acestor legi poate explica efectele observate de noi și, într-o oarecare măsură, face mai ușor să se tragă concluzii atât pentru schițe în profunzime, cât și în special pentru pictura la prezentare.
A șasea etapă. Elaborarea mijlocului și lucrul cu primele planuri.
Culoarea generală a fost stabilită în stadiul de desenare, subfotografiere, selecția vopselelor a fost efectuată luând în considerare cazul specific de observare a naturii, care transmite corect timpul zilei și condițiile meteorologice.
Este necesar să ne amintim că într-un peisaj, la distanță, culoarea este întotdeauna percepută mai generalizată. Forma, în cel mai bun caz, este înlocuită de un volum de lumină și umbră și de mase de culoare și deseori se dizolvă complet într-un punct color. Prin urmare, în acest stadiu, scriem în detaliu și cât de fin posibil, dar încercăm să nu lingem, nu uităm să rezistăm culorilor și tonurilor din silueta structurii de piatră spre cer, lăsând claritatea planurilor în locuri.
A șaptea etapă a desenării unei imagini.
Pictura, mai presus de toate, implică veridicitatea. Aceasta ar trebui ghidată. Forța și persuasivitatea operei nu este în variegare și luminozitate, ci în conformitate cu mijloacele cu o imagine reală a naturii.
În acest stadiu al desenului, vedem că în fundalul imaginii a existat o mulțime de lumină împrăștiată, ca nu în vremea însorită. Problema este că vom vedea soarele în prim plan, grinzile drepte sau laterale ale cărora vor pătrunde în coroanele copacilor. Este necesar să se arate contraste mai clare, atât în lumină cât și în saturație de culoare, pe care am făcut-o în cea de-a șasea etapă a desenului cu planul mijlociu. Nu uitați de influența reflexelor, de reflexia luminii solare, încercăm să găsim și să exprimăm starea aerului.
În același timp, bineînțeles, nu putem să nu menționăm partea emoțională a lucrării artistului. Puteți aduce spectatorului întreaga sărbătoare de culori, un sentiment de lumină și aer, dacă artistul nu a fost prezent în acest loc? Nu m-am simtit, nu am simtit senzatia de caldura din sud in timpul muncii? Bineînțeles că nu! Prin urmare, observați cu atenție natura, studiați diferite rapoarte de culoare în natură în momente diferite ale zilei, în diferite condiții de iluminare. În vremea tulbure și însorită, în zorii zilei și seara, în sezonul rece și rece.
În cursul picturilor și lecțiilor de pictura la Școala de Artă Artintent, învățăm artiștii începători că toate eforturile creative trebuie să vizeze puterea de convingere, astfel încât spectatorul să creadă în veridicitatea a ceea ce au reprezentat.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: