interviu >>
Debutul filmul a fost precedată de o mică poveste pentru antologia Optimus Mundus 35. Mai mult decât atât, un episod al antologiei este similar cu „Bună ziua de la Kislovodsk.“ Cum sa întâmplat?
La cursuri am fost aproape gata să scriu "Bună ziua de la Kislovodsk". și, în același timp, a început proiectul de la Moscova Optimus Mundus. și mi sa oferit să-i trimit un scenariu. Am depus dosarul, au acceptat cererea și am încercat-o pe toată tehnologia pe care am vrut să o folosesc în Kislovodsk. Și a fost bine. Dar în același timp și rău. Din cauza faptului că de două ori am început această poveste, am fost puțin epuizată. "Salutări de la Kislovodsk" s-ar fi putut dovedi mult mai senzual.
Ce fel de tehnologie este folosită în Kislovodsk?
Aceasta este o imagine desenată, combinată cu fundaluri de calculator. Numai două caractere principale sunt desenate. Și fotografiile sunt scanate și puse pe modele tridimensionale. Toate acestea au fost inventate și realizate, datorită studiului din atelierul combinat al lui Kireev. Am învățat acolo ... este dificil chiar să formulez ceea ce am învățat acolo. Probabil înțelegeți natura imaginii.
"Salutări de la Kislovodsk" este un film personal.
Da, a fost un film personal. Filmul este "rău".
"Kislovodsk" a fost foarte bine primit la festivaluri și în comunitatea profesională rusă, a fost logic să continuăm în același spirit, dar ați făcut un film complet diferit. De ce este așa?
Cel de-al doilea film este cel mai greu de făcut. La prima nu știți nimic și nimic nu este înfricoșător. Și aici primul a fost încă de succes. Nu sunt foarte înțelept, dar am înțeles foarte bine că un prim film de succes este o mare problemă. Și următorul trebuie să fie ceva complet diferit. Este necesar să scăpați de ceea ce ați învățat deja - din ceea ce sa întâmplat deja în filmul precedent.
"O simfonie mică de noapte" este singurul film pe care l-am făcut ca un improvizator. Îmi imaginez acum acest lucru cu oroare și amintiți-vă. Nu a existat scenariu, nici tablouri de povestiri. Nu știu cum este posibil, dar sa dovedit cumva.
Dima, aceasta este, desigur, o întrebare aproape indecentă, dar vă rog să explicați despre ce este vorba filmul. Oferă un câmp imens de interpretare, dar este interesant să afli ce ai pus în ea.
"Am început o simfonie de noapte", a spus Hoffmann. Hoffman -, în sine, un subiect inepuizabil: desenele sale, stilul său - literar și scenic - și toată viața lui, cum a reușit să lucreze în instanța de judecată, și scrie și să facă un peisaj teatral. Acest lucru este foarte interesant.
Am avut povestea lui "Fereastră de colț". Despre creativitate. Un om trăiește, un bolnav, legat într-un pat. Și are o fereastră prin care supraveghează viața pieței. Iar odată ia cerut vărului să-l viziteze: "Ce vedeți acolo?" - "Ei bine, sunt foarte mulți oameni acolo". Și protagonistul spune "Nu" și începe să explice. - Uite, fata asta este înșelată de acest tânăr. El vine cu un fel de complot. Și apoi despre aceleași două persoane spune o poveste complet diferită. Și se pare că din viața obișnuită, dacă te uiți la el ... În general, acest film este despre ce fel de așternut care crește.
Desigur, nu numai despre asta.
În general, când fac un film, nici măcar nu încerc să explic prea mult pentru mine. Așteaptă doar momentul în care cheia intră în gaura de chei. Deci unul cu celălalt se conectează. Prin urmare, Hoffmann. Și Hitchcock - Fereastră în curte. Și pisica noastră. În timp ce făceam Kislovodsk, aveam o pisică, iar când am plecat la studio, pisica noastră a rămas acasă toată ziua toată ziua. Și, între altele, Hoffmann era un renumit koshkolyubom. Așa că m-am gândit, ce face ea acasă fără noi.
Ce fel de serie muzicală ciudată este folosită în film? Și cine este acest dirijor, cine repetă?
Filmul folosește adevărata voce a lui Stravinsky. Sunet - partea preferata de a lucra pe film, și în acest film, care pur și simplu nu sună să sune scump - jucării de la o piață de vechituri din Amsterdam (în cazul în care el face un sunet), olandez cântăreț de operă, perie pentru a curăța conductele din interiorul tamburului african și, desigur, Bach. Îmi place foarte mult cum am făcut-o. Pe sunetul "Symphony" a făcut Alexei Zakharov.
Și eu, probabil, "mărturisesc" mai mult decât alții. Cu toate acestea, "Boy" este probabil cel mai ambițios proiect în orice sens. Domeniul de aplicare biblic. De ce ați decis după mai multe filme de cameră pentru a aborda un astfel de subiect?
Când am făcut "Mărturisirea", fratele meu a venit la mine, am mers cu el. Și spun: "Trebuie să depunem o nouă cerere." Și el întreabă: "De ce vrei să faci un film despre asta?" M-am gândit: "Îmi place și sunt foarte preocupat de" Striderul "lui Tolstoi. Și chiar vreau să spun ceva rădăcinilor mele. Și iată că aceste două lucruri se vor uni. " Așa a fost ideea.
Cel mai nou film al tău - "Am văzut cum au fost îngropați șoarecii de pisică" - făcut în China. Cum sa întâmplat că ai mers brusc să faci un film în China?
Am fost invitat în China pentru un forum de benzi desenate, animație și grafică pe calculator: Igor Kovalev mi-a luat o slujbă acolo, deși nici măcar nu am fost familiarizați cu acest lucru înainte, doar cu filme. I-am povestit despre filmul "Little Symphony", după care am fost întrebat dacă aș vrea să învăț. Am spus că nu vreau să învăț, singura formă care mă interesează este să fac un film împreună cu studenții. Chinezii au spus: "Bine", cum zic de obicei. Și cumva această conversație a fost uitată. Un an mai târziu m-au contactat și mi-au oferit să fac un film cu studenții. Nu avea unde să meargă, așa că am mers în China.
A fost o condiție de trei luni pentru a face un film de aproximativ 5 minute (sa dovedit a fi de 5,5 minute). M-am speriat foarte mulți studenți de frică, așa cum trebuiau mulți șoareci. Așa că am avut un bărbat de 25 de animatori, plus compozitorii care colecționează imaginea și artiștii. Bărbat 40, cred. Nu știu cum să mă descurc cu ei. N-am avut nici o experiență - nici învățământ, nici experiență de lucru într-un mare grup de film. Dar, printr-un miracol, totul sa dovedit.
Cum ați ales parcela pentru muncă?
Am crezut că studenții neinstruit, neprofesional, ei vor învăța de la acest film, de ce ar trebui un astfel de complot, o organizație a filmului pentru fiecare loc de muncă a fost un mic. M-am gândit că dacă fiecare elev face cel puțin un șoarece, atunci acesta este programul minim. Și în timp ce vor face acest mouse, cel mai capabil va fi dezvăluit și ei vor putea să atribuie ceva mai complicat.
Am început să mă gândesc să caut un complot potrivit pentru o astfel de muncă. Am constatat că - despre înmormântare pisica - și când a început să adune material, apoi a aflat că în China există o poveste similară, și că am fost în cele din urmă aprobat în selecție.
Și cum? Au fost identificați studenții capabili?
Da. Totul a funcționat. Și acum sunt cu unii dintre cei mai talentați care au făcut un alt film. Acum ei și-au terminat studiile. Dar când i-am trimis o ofertă, au vrut să lucreze cu mine și au venit din alte orașe în special pentru acest proiect.
Care este impresia dvs. față de studenții chinezi? Există o astfel de industrie? Există vreun spațiu rămas pentru filme non-standard, non-comerciale și pentru cei care doresc să facă un astfel de film?
Elevii, tocmai mi sa spus că, da, industria, că ar dori să-și facă cinema și că nu există o astfel de posibilitate, este foarte dificil să treacă prin asta. Sunt fani. Sunt gata să lucreze cât este de necesar, luna trecută am lucrat 12-16 ore, fără zile libere, și sunt doar studenți. Aceasta este fericirea, o astfel de sacrificiu de sine # 33; Mi-a dat putere, pentru că am reușit atât de mult.
Pentru voi, aceste experiențe chineze au fost prima încercare de a lucra într-o echipă. Cum e impresia?
Lucrul într-o echipă este cel mai uimitor lucru. Dacă în China. Poporul chinez este foarte diferit de faptul că nu are nici o dorință pasională de a se exprima așa cum o avem. Pentru directorul-animator, care lucrează cu grupul de film - acest lucru, bineînțeles, este foarte bun. Mai ales pentru mine, pentru că am puțină libertate pentru animatori. Deși eu, desigur, îi las un fel de fereastră pentru creativitate, iar când se deschide fereastra, ei găsesc în ea interesul lor mic.
Și chinezii au oferit și al doilea film, sau aveți deja din proprie inițiativă?
Ei au sugerat de asemenea.
Adică au format deja acest tip de program educațional exclusiv cu Dmitry Geller?
Ei bine, ei invită și alți directori. Și am un ciclu chinezesc. Filmele sunt interconectate, este un astfel de ciclu poetic.
Trimiteți-le prietenilor: