Scopul fiecărui fotograf, fotografiind scene din viața vieții - cât mai mult posibil pentru a atrage atenția spectatorului, creează o imagine pe care aș vrea să o tipăresc, să o pun într-un cadru și să se bucure de viziunea sa. Cu toate acestea, fotografia are o "viață de perete" mai scurtă decât, de exemplu, picturile pitorești. Mult se datorează faptului că artistul primește maxim controlul și libertatea exprimării artistice în fiecare milimetru de pânză și este limitat doar de viziunea și talentul său.
În acest tutorial vă vom arăta câteva tehnici de bază ale tehnicilor de fotografie și de iluminat, precum și pentru a învăța elementele de bază de iluminare artificială și vă arată cum să-l folosească cel mai bine pentru dumneavoastră.
Aspecte avute în vedere:
Cum să nu faci poze cu încăperi
Instalarea de lumini studio simple
Trecerea la modul manual
Corecția balansului de alb
Setarea luminii principale
Adăugarea unei a doua surse de lumină
Modificarea poziției luminii
Creați un instantaneu cu lumină de fundal
Setează fiecare lumină separat
Fotografiere în modul BW și Sepia
Echipament folosit:
Camera / obiectiv
- Olympus EVOLT E-500
- Olympus 14-45mm f / 3.5-5.6 obiectiv digital Zuiko Zoom
Trepied stabil
Set de echipamente de iluminat
Cum să nu faci poze cu încăperi
În primul rând, să ne uităm la modul în care să nu luăm viața permanentă. În cazul nostru, camera Olympus EVOLT E-500 a fost utilizată în principal datorită posibilității fotografierii atât în modul AUTO, cât și în modul manual. Este important să rețineți că veți obține rezultate "îngrozitoare" dacă trageți în modul AUTO.
După ce au cumpărat calla de flori din magazinul de flori, le-am pus într-un vază și le-am așezat pe masă pe perete. Apoi am setat expunerea la AUTO, am activat blițul încorporat și am făcut o fotografie (imaginile 1 și 2).
Grozav, nu-i așa? Dar chiar și cuvântul "îngrozitor" este folosit atunci când cel puțin un element care atrage atenția privitorului este prezent pe imagine. Dar nu în acest caz. Pentru acest rezultat, verdictul este mai puternic - plictisitor.
Pentru a trage frumoase flori într-un mod similar este comparabil cu a juca pianul în mănuși de iarnă. Probabil că te vei descurca cu sarcina, dar cine vrea să se uite la ea?
Instalarea de lumini studio simple
Pentru a ilustra tehnicile de iluminare de bază pentru aceste culori, sa decis alocarea spațiului pe set într-o cameră mică (2,4 x 2,4 m și înălțime 2,4 m). Pentru iluminat am folosit un set format din două surse de lumină. Fiecare unitate include un reflector parabolic, o lampă de 250 wați, un fir cu comutator și un suport (figura 3). Am adus o masă de lemn, am instalat-o lângă perete și am pus o vază cu calla pe ea. Sursele au fost situate pe ambele părți ale instalației, am atașat aparatul foto la un trepied și l-am instalat.
Trecerea la modul manual
Primul lucru pe care l-am făcut a fost să oprim blițul. În cazul dispozitivului Olympus EVOLT E-500, aceasta înseamnă doar să lăsați blițul să se apuce până când acesta face clic. Dacă utilizați o altă cameră, consultați manualul de utilizare pentru a opri blițul. Apoi, am schimbat modul de expunere la Manual M (Manual) pentru a putea seta manual viteza obturatorului și diafragma (Imaginea 4).
Corecția balansului de alb
În final, a trebuit să ajustăm balansul de alb astfel încât culorile din imaginea noastră să fie neutre sau echilibrate, pentru aceasta am folosit setarea Tungsten (lampă incandescentă). Pentru a schimba balansul de alb în EVOLT E-500, apăsați mai întâi butonul WB de pe partea din spate a camerei, apoi utilizați butoanele de direcție pentru a selecta pictograma "lampă" (Tungsten / 3000K). Pentru a confirma setarea selectată, apăsați butonul OK (Imaginea 5).
Setarea luminii principale
Când camera a fost în cele din urmă înființată, am aprins o lumină și l-am așezat puțin în lateral pentru a transmite textura petalelor florii. Avantajul de a lucra cu iluminarea constantă este că puteți observa efectul asupra subiectului pe măsură ce se schimbă lumina.
După cum se poate vedea din imaginea rezultată, rezultatul este semnificativ îmbunătățit comparativ cu fotografia precedentă cu blițul încorporat. Din moment ce lumina cadea din lateral, am reusit sa surprindem mai multe detalii in textura petalelor. Acest mod de iluminare la un unghi ajută, de asemenea, pentru a da florilor o adâncime și un volum mai mare.
În ciuda schimbării imaginii, sa dovedit a fi un contrast ridicat, imaginea arată că partea stângă a culorilor a rămas la umbra.
Adăugarea unei a doua surse de lumină
În această etapă, o mulțime de oameni au considerat că cel mai bun mod de a minimiza contrastul, și la lumină Calla partea stângă ar fi adăugarea unei a doua sursă de lumină pe partea opusă, la aproximativ același unghi ca și primul.
Să vedem ce se întâmplă dacă facem acest lucru (imaginile 8 și 9).
Rezultatul a fost interesant. A doua sursă de lumină a adăugat, fără îndoială, mai multă lumină în partea stângă a obiectelor, dar în același timp a aliniat iluminarea generală la fel ca textura petalelor primite în primul rezultat. Dacă vă uitați la imagine ca întreg, atunci acesta este cu adevărat un pas înainte față de rezultatul realizat cu blițul încorporat, dar încă plictisitor. De asemenea, rețineți că fundalul, deși oferă un anumit contrast, este încă prea omogen și neinteresant.
Modificarea poziției luminii
La următoarea etapă, sa decis să se deconecteze imediat a doua sursă de lumină și să se schimbe ușor poziția primei surse pentru a obține ceva similar cu ceea ce am reușit să facem cu o singură sursă de lumină. De asemenea, am schimbat poziția vasei cu flori pentru a crea cea mai bună compoziție în cadru.
Când prima sursă de lumină era în locul potrivit, am luat al doilea, l-am împins mai aproape de fundal și l-am trimis direct pe perete. A doua sursă a servit două scopuri: în primul rând, de perete iluminate, creând o tranziție ton, și, în al doilea rând, lumina reflectată de peretele din umbră din partea stângă a subiectului (Figurile 10 și 11).
După ce am setat lumina, am luat următoarea fotografie (imaginea 12).
După cum puteți vedea din rezultat, imaginea pare mult mai dinamică. Am fost din nou în măsură să realizeze detalii bune pe petalele, zonele de umbra nu sunt atât de întuneric, compoziția sa transformat Bole interesant, și fundal, care trece treptat de la o nuanță la alta, a dat un sentiment general de dimensiune.
Creați un instantaneu cu lumină de fundal
Ca epitete pentru descrierea acestei imagini, sunt potrivite următoarele: "plăcut", "liniștitor", "dulce": există un exercițiu bun care vă va ajuta să îmbunătățiți rezultatul. Lasati pentru o vreme sala, intrati din nou si incercati sa priviti obiectivul sau imaginea obiectiv. Ce definiții vin în minte? Sunt emoțiile pe care ați căutat să le evocați în privitorul? Amintiți-vă că instrumentele de iluminat și modul în care le folosiți vor fi în mare măsură exprimate în calitatea emoțională a imaginii.
De exemplu, să spunem că doriți să schimbați cadrul de la "plăcut" la "dramatic". Ce ai face pentru asta? În cazul nostru, sa decis să se aplice o metodă foarte eficientă, așa-numita "lumină de fundal" sau "efect de halou". De fapt, această metodă permite iluminarea pentru a ilumina subiectul din spate, creând un circuit frumos în fundal, capturarea elementelor vizibile ale texturii, în timp ce partea din față devine un pic întunecată, ceea ce face ca o acoperire mai mult efect dramatic (figura 13).
În primul rând, am activat sursa de lumină din stânga din spate, am trimis-o subiectului din spate și am revenit pentru a vedea cum lumina a afectat scena. După mici schimbări în poziția surselor și a culorilor, am luat următoarea fotografie (imaginile 14 și 15).
Aceasta este "drama" despre care am vorbit. Rezultatul a fost foarte expresiv, cu un contrast ridicat, ceea ce înseamnă că schimbările au fost făcute în direcția cea bună. Acordați atenție cât de mult se separă petalele și tulpinile de fundal, oferind imaginii un sentiment și mai mare de volum. De asemenea, este de remarcat faptul că o mică cantitate de lumină dintr-o singură sursă s-a vărsat în fundal, creând o tranziție tonală interesantă.
Setează fiecare lumină separat
Când a doua lumină a fost instalată în locul potrivit, am luat următoarea fotografie (imaginile 16 și 17).
Am primit din nou o acoperire foarte dramatică, dar de această dată din partea opusă. În acest moment, am fost gata să începem să tragem cu două surse pentru a vedea efectul lor combinat (imaginile 18 și 19).
Ca rezultat, am ajuns exact la felul în care am aspirat. Fiecare sursă de lumină a luminat foarte eficient florile, evidențiindu-le în mod clar pe un fundal înfloritor. Iar datorită poziției lor, sursele nu afectează negativ reciproc, așa cum se vede în Figura 7.
Fotografiere în modul BW și Sepia
În cele din urmă, sa decis să se aplice abordarea clasică și să se facă mai multe fotografii alternative în moduri de gri (alb-negru) și sepia. Camera EVOLT E-500 este echipată cu aceste, precum și alte moduri disponibile cu doar câteva clicuri ale butoanelor.
Pentru a schimba setarea în modul Halftone, apăsați butonul Menu din spatele camerei și utilizați butoanele direcționale pentru a selecta Picture Mode și apoi Monotone, apoi apăsați butonul OK (imaginile 20 și 21).
Într-o clipă, am primit o fotografie frumoasă alb-negru! Datorită iluminatului dramatic, cu contrast ridicat, această scenă a fost bine transmisă în tonuri dure negre, albe și gri.
În urma aceleiași linii, am decis să facem pictura puțin mai caldă și am folosit modul de culoare Sepia (imaginile 22 și 23) pentru ultima noastră fotografie.
După cum se poate observa din aceste trei rezultate recente (Figura 24), există multe modalități prin care puteți îmbunătăți o imagine prin acordarea unor dispoziții diferite. Cu cât veți experimenta mai mult în tehnicile de iluminare și de fotografiere și cu cât experimentați și atașați mai mult dispoziții diferite imaginii, cu atât mai bine reușim să creați imagini pe care doriți să le imprimați, să vă încadrați și să vă bucurați.
Trimiteți-le prietenilor: