Aceste aspecte ale desenului la prima vedere pot părea complicate. Dar cu cât învățați mai mult, studiați și le folosiți, cu atât mai interesant va fi aplicarea lor.
Desigur, desenul este o combinație a tuturor acestor aspecte care lucrează împreună și deseori interdependente. Amintiți-vă că lucrul la o imagine necesită echilibrul tuturor acestor puncte cu alegerea unora dintre ele. Acest lucru va crea interesul necesar pentru a atrage atenția spectatorului.
Le-am construit în ordinea importanței, dar veți descoperi că unii dintre ei pot suprima sau sprijini pe alții. Fiecare dintre aspectele din această listă este, de obicei, asociată cu cea anterioară și următoarea după aceasta. Indiferent de elementul imaginii pe care o începem, ca o culoare sau o compoziție, vom trece în continuare pe întreaga listă și vom reveni la locul unde am început.
Compoziția este cel mai important lucru din imagine, noi o recunoaștem și ea este cea care prind ochiul în primul rând. O compoziție puternică poate atrage atenția asupra imaginii chiar înainte de a vă da seama ce este descris pe ea. Acesta poate crea o atmosferă și atmosferă prin simpla construire a elementelor din interiorul imaginii. O compoziție interesantă ne permite să privim obiectul reprezentat din puncte de vedere care nu ne sunt încă cunoscute, determină curiozitatea noastră în mișcare. Și îi face pe oameni să-și amintească.
Pur și simplu, nu-i așa? Dar cât de des aplicați compoziția pentru a subordona ceea ce guvernează?
Poziția neobișnuită conduce compoziția în funcție de copertă.
Deși tonul pare extrem, ele sunt controlate de tranziții ușoare ....
Locurile de lumină din pictură sunt asemănătoare în tonul celuilalt, precum și umbre ...
Detaliu: Tonul umbrelor pe fundal, nu chiar aproape de puterea tonului zonelor intunecate din prim-plan, care permite imaginea unei persoane sa vina inainte ....
Fotografiile sunt un joc de contraste între elementele din ele, dacă nu există nimic altceva. Modul în care liniile se schimbă în grosime, modul în care formele se schimbă în dimensiune, modul în care se schimbă lumina, modul în care sunt echilibrate culorile sau modul în care se schimbă muchiile, toate acestea creează căi pe care ochii noștri o călăuzesc prin imagine. Acest lucru se poate realiza atât prin comparație extremă, cât și prin tranziții foarte blânde în cadrul aceleiași imagini.
Contrastul dintre personaje sau contrastul dintre costumele lor, chiar textura lor, creează interes.
Contrastul culorii dintre lumină și umbră, galben și violet ...
Marginile moi ale Pământului sunt în contrast cu marginile ascuțite și culoarea acestui astrodiver ...
Culoarea gri servește drept bază pentru apariția flash-urilor roșii strălucitoare, subliniind draperiile ....
Fotografiile pot avea o gamă largă de efecte, de la grafica plată la iluzii voluminoase (de exemplu, atunci când o imagine pictată pe un asfalt, dintr-un anumit loc pare tridimensional). Picturile beneficiază de un sentiment de profunzime. În general, artistul creează iluzia că avionul pe care la pictat este o fereastră într-o scenă tridimensională. Pentru a crea această iluzie, trebuie să folosiți elementele. Elementele separate ne fac creierul să creadă că sunt stivuite la suprafață și nu în interiorul imaginii, deoarece ar fi mai corect. Acest lucru este eficient pentru nivelarea suprafeței, însă se termină într-o gaură în adâncime atunci când este necesar să se arate spațiul.
Ochii noștri văd adâncimea în natură, trecând semnale vizuale vizuale individuale către creier din fiecare ochi în care se amestecă (fiecare ochi vede lumea sub un unghi ușor diferit față de celălalt ochi, un unghi). Obiectele se repetă și se suprapun peste alte obiecte, creând astfel iluzia profunzimii.
O modalitate ușoară de a vă aminti cum să creați adâncimea este pur și simplu să vă gândiți la planul prim-plan, planul de mijloc și fundalul din imagine. Relațiile dintre ele creează adâncime.
Detaliu: Efectul adâncimii subacvatice dintre scafandru și Nautilus, și chiar între cei doi scafandri, este creat datorită diferitelor culori și tonuri.
Intensitatea culorii este de obicei numită cromă. De asemenea, o cunoaștem sub numele de "saturație" datorită influenței Photoshop-ului și a altor programe de desenare. Controlând luminozitatea culorii din imagine, controlăm focalizarea și starea de spirit în ea. Ochii noștri tind să privească mai întâi cea mai strălucitoare culoare din imagine, dar dacă întreaga imagine este vopsită în culori vii, atunci ei vor privi versiunile mai gri ale culorilor din aceeași secțiune a imaginii. Contrastul dintre cele două game, acesta este firul călăuzitor pe care creierul nostru îl caută. Dimpotrivă, zone întinse de gri, intercalate cu una sau mai multe culori vii, ne vor face să privim aceste culori vii.
Culoarea pielii aici este amplificată la umbră, nu în lumină ...
O pată caldă în fața tuturor acestor culori reci atrage atenția ...
Întreaga imagine este în cea mai mare parte gri, culorile măștii atrag atenția ...
O groapă de copaci, un buchet de flori, frunze, păsări zburătoare, nori ... Forme de repetare creează interes pentru curentul lor. În natură, formele sunt repetate, suprapuse, colectate în grămezi. De ce încercăm în mod constant să le organizăm? Creează un model, nu un curent, iar modelul ucide ritmul. Formele să se deplaseze în jurul compoziției ca și cum ar fi în dansul ritmic, iar acest lucru va permite ochiului să se miște de-a lungul cadrului.
Căștile de pe această secțiune a imaginii formează o linie, dar nu se împart în părți egale, creând astfel un ritm care să îndrume ochii spectatorului către soldați ...
Formele interlocking creează o cădere, ritmul actual ...
Umbrele fac un ochi pe această secțiune a imaginii și pe tema ei ...
Modul de scriere este caligrafie. Simplu și clar. Marginea pensulei, modul în care este ținută, câtă vopsea există pe ea, modul în care pensulă atinge imaginea, determină ce fel de interes ați pus în idee. Periile nu sunt niște creaturi magice care, în mișcarea unui ochi, pot transfera cele mai secrete dorințe pe panza. Caligrafia vă învață să mutați peria. Vă purtați ideile printr-o pensulă, spunându-i cum să se miște, cum să îndoiți, cum să răsuciți, să vă întoarceți și cum să atingeți suprafața pânzei.
Abilitatea de a avea o perie bună te va face să nu te deosebești de ceilalți. Cu alte cuvinte, dacă credeți că veți dezvălui stilul original, dacă nu vă controlați peria, atunci vă greșiți. Pensula în sine este neutră și vă poate da doar ceea ce-i spuneți dumneavoastră.
Modul de a scrie pentru acest portret al lui Fiddy Cent este un amestec de curse drepte, curate, echilibrate de margini moi și lovituri largi ...
Stilul sălbatic de scris contrastează marginile ascuțite din cuțitul paletei și lucrul moale al ochilor ...
Controlarea marginilor elementelor din imagine, indiferent dacă este obiectul principal sau fundalul, puteți îndruma ochii privitorului astfel încât să se uite la ceva sau să privească de la obiect. Muchiile moi se uită înapoi și te fac să te uiți la compoziția în ansamblu. Muchiile ascuțite introduc o privire înăuntru și vă fac să fiți atenți.
Gestionarea muchiei este ca o simfonie, unde ești un dirijor care dă puterea compoziției și îi spune spectatorului unde ar trebui să arate.
Nori nu sunt special elaborate în mod egal, pentru a oferi o gamă largă de margini fuzzy și ascuțite, permite să se determine forma globală și să-l faci puțin mai precis ...
Sharp și moale, ascuțite și moi ....
Ideea însăși nu poate fi dominată de capacitatea de a produce această idee. Dacă ideea sau tema merită, atunci eforturile necesare pentru a transpune această idee într-o declarație, istorie sau punct de vedere vor merita. În timp ce subiectul este important pentru imagine, acesta necesită încă un echilibru între temă și execuția sa, ceea ce va conferi imaginii o forță.
Ideile sunt peste tot. Ideile sunt ieftine. Ideile sunt bune și rele. Ideile vin și pleacă și se întorc din nou. O idee bună este bună, dar nu are nici o putere. O idee mediocră poate fi remarcabilă, chiar luminată, și este mult mai bună decât o idee grozavă slabă.
Subiect simplu: Cat Astronaut, trebuie să se bazeze pe vopsea pentru a transmite lumina, tranzițiile tonale, elaborarea, culoarea ... pentru a dezvălui complet ....
Tema licitată a cifrelor în creștere, depinde de posibilitatea executării sale cu succes și cu culorile pe care le permite să intereseze publicul ...
Elementele din compoziție trebuie să fie echilibrate și dezechilibrate în așa fel încât sentimentul general al imaginii să corespundă sensului său. Desigur, imaginea vă poate supăra mintea și puteți amesteca emoțiile pozitive și negative. Dar, pentru a supăra ideea, este necesar mai întâi echilibrul. În caz contrar, rămâne o presupunere simplă.
Nu este așa de tare cum sună. De fapt, este chiar distractiv. Deplasați obiectele în jur. Plasați-le în compoziție astfel încât să împărțiți spațiul în mod egal sau neuniform. Dar permiteți compoziției să echilibreze ca și cum forța de atracție o trage în fundul imaginii. În curând veți începe să simțiți cum pot fi cântărite obiectele pentru impactul vizual necesar. Fă-o cu ușurință, pentru că astfel veți găsi astfel de cântece pe care nici măcar nu ați crezut că ar putea să le facă.
Această imagine este aranjată neuniform, dar cifrele soldaților creează un echilibru între mâna din prim plan și figura mare a soldatului din dreapta ...
Din nou, punctul de vedere selectat ne oferă un design neuniform, contrastat de contrastul în dimensiune, mișcare și culoare. Greutatea acestei părți a imaginii este îndreptată în jos ... în ciuda greutății luminii care cade de sus. Cifrele interacționează cu forța gravitației, care apasă pe scenă ....
Trimiteți-le prietenilor: