Svyatoslav Richter sa născut în familia pianistului, organistului și compozitorului Teofil Danilovich Richter (1872-1941), profesor al Conservatorului din Odessa și organist al orașului kirkhi; mama - Anna Pavlovna Moskalova (1892-1963), mama von Reinke [3]. de la nobilii ruși de coborâre germană. În timpul războiului civil, familia a fost separată, Richter a trăit în familia mătușii lui Tamara Pavlovna, de la care a moștenit dragostea pentru pictura, care a devenit primul său entuziasm creativ.
În 1922, familia sa mutat la Odessa. unde Richter a început să învețe să cânte la pian și la compoziție. Richter a reamintit că în copilărie și în tinerețe a fost puternic influențat de tatăl său, care a fost primul său profesor și a cărui piesă tânără Sviatoslav a ascultat în mod constant. Unele surse indică faptul că Richter era de fapt auto-învățat, dar acest lucru se referă mai degrabă la faptul că el nu a trecut cursul standard al pianului, cântând la scară. exerciții și schițe. Prima lucrare, care a început să joace Svyatoslav, a fost nocturnul lui F. Chopin [4]. În acest moment a scris mai multe teatre, a fost interesat de teatrul de operă și a planificat să devină un dirijor. Din 1930 până în 1932, Richter a lucrat ca pianist și acompaniator în Casa Marinarilor din Odessa, apoi în Filarmonica din Odessa. Primul concert solo al lui Richter, compus din lucrările lui Chopin. a avut loc în 1934. Curand a primit un loc de acompaniator la Opera din Odessa.
Odată cu izbucnirea Marelui Război Patriotic, Richter rămâne la Moscova. Tatăl său, care era în Odessa, a fost arestat de autoritățile sovietice și a fost împușcat în curând. [5] la fel ca mulți alți germani, iar după eliberarea orașului din ocupația nazistă, mama a părăsit orașul împreună cu trupele retrase și sa stabilit în Germania. [6] Richter însuși, de mulți ani, a considerat-o moartă. În timpul războiului, Richter a condus o activitate activă de concert, desfășurată la Moscova, în turnee cu alte orașe ale URSS, jucate în asediatul Leningrad. Pianistul a interpretat pentru prima oară o serie de compoziții noi, printre care și cea de-a șaptea Sonată de pian de Serghei Prokofiev.
După război, Richter a câștigat o popularitate largă, după ce a câștigat la cel de-al treilea concurs al muzicienilor (premiul întâi a fost împărțit între el și Victor Merzhanov) și a devenit unul dintre pianiștii sovietici de vârf. Concertele lui Richter în țările din URSS și din Blocul Est au avut o mare popularitate, însă nu i sa permis să vorbească în Occident timp de mulți ani. Acest lucru sa datorat faptului că Richter a menținut relații de prietenie cu figurile culturale dezamăgite, printre care Boris Pasternak și Serghei Prokofiev. În anii unei interdicții neoficiale privind interpretarea muzicii compozitorului, pianistul își juca de multe ori operele, iar în 1952, pentru prima și singură dată în viața sa, a apărut ca dirijor. care a avut premiera Concertului Simfonic pentru violoncel și orchestră (solistul Mstislav Rostropovich). Cea de-a noua Sonata a lui Prokofiev este dedicata lui Richter si a fost prima interpretare a lui.
O adevărată senzație a fost concertele lui Richter în New York și în alte orașe ale Americii în 1960. urmate de numeroase înregistrări, dintre care multe sunt încă considerate puncte de referință. În același an, muzicianul a primit Premiul Grammy (a devenit primul interpret sovietic care a primit acest premiu) pentru interpretarea celui de-al doilea concert de pianist al lui Brahms [8].
În anii 1960-1980, Richter și-a continuat activitatea activă de concerte, oferind mai mult de șaptezeci de concerte pe an. A jucat foarte mult în țări diferite, preferând să joace în sălile de cameră și nu în sali mari de concerte. În studio, pianistul a înregistrat relativ puțin, dar un număr mare de înregistrări "live" de la concerte au rămas.
Repertoriul neobișnuit de larg al lui Richter cuprindea lucrări de la muzica barocă până la compozitori ai secolului XX, adesea făcând cicluri întregi de lucrări, cum ar fi "Clavier bine temperat" al lui Bach. Un loc proeminent în lucrarea sa a fost ocupat de lucrările lui Haydn. Schubert. Chopin. Schumann. Liszt și Prokofiev. Performanța lui Richter se caracterizează prin perfecțiunea tehnică, o abordare profund individuală a muncii, un sentiment de timp și stil. Este considerat unul dintre cei mai mari pianisti ai secolului XX.
În ultimii ani ai vieții sale, din cauza bolii, Richter a anulat adesea concerte, dar a continuat să vorbească. În timpul spectacolului, la cererea sa, pe scenă era întuneric complet și numai notele de pe pianul muzical erau iluminate de o lampă. Potrivit pianistului, aceasta a oferit publicului posibilitatea de a se concentra asupra muzicii, fără a fi distras de momentele minore.
Era căsătorit cu cântăreața de operă Nina Dorliak. Autorul și criticul de film Inga Karetnikova în memoriile sale arată că această căsătorie a fost fictivă [9].
- Bach, IS Un clavier bine temperat. Partea I. В. 846-849 / Исполн. S. Richter, pian. - [M.]. Melody, [1971]. - 3 gr. [GOST 5289-68] (2 ore). 33 rpm, stereo mono. 33SM 02987-92.
- Bach, IS Un clavier bine temperat. Partea a II-a. B. 870-875 / Ex. S. Richter, pian. - [M.]. Melody, [1973]. - 3 gr. [GOST 5289-68] (2 h 27 min). 33 rpm, stereo mono. 33SM 04213-18.
- Ceaikovski, PI Concert nr. 1 pentru fundal cu orchestra în B plat minor, op. 23 / Ex. S. Richter, pian, Orchestra Simfonică din Viena, di. G. Karajan. - [M.]. Melody, [1981]. - 1 gr. [GOST 5289-80] (36 min). 33 rpm, stereo mono. 33SM 04255-56.
Veți ajuta proiectul prin corectarea și completarea lui cu următoarele informații: în Zhytomyr, Școala de Muzică pentru copii N2 este numită după el, în timp ce este neclar despre monumentul din Zhytomyr.
Mormântul lui Richter la cimitirul Novodevichy din Moscova.
În perioada Jitomir din Richter:
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: