1. Din istoria termenului "design".
2. Tradiții de proiectare a publicațiilor tipărite.
3. Design modern de presă.
1. Conceptul de "design" apare pentru prima dată la începutul secolului al XX-lea ca un termen care desemnează designul arhitectural și industrial. În America și Europa de Vest, apariția și dezvoltarea designului a fost stimulată în primul rând de dorința firmelor industriale de a-și îmbunătăți competitivitatea produselor. Sfera de aplicare a eforturilor primilor designeri a fost legată de dezvoltarea produselor industriale. Principiul inițial al activității lor a fost funcționalitatea: adică "Forma este determinată de funcție" (Louis Sullivan, bazat pe corespondența formelor naturale cu funcțiile îndeplinite). Cu toate acestea, acest principiu, înțeles literal, a condus la o interpretare prea restrânsă a formei ca expresie a funcției sale utilitare. Iar factorii artistici simbolici și esteticieni nu ar trebui să îi deranjeze deloc pe designeri. Frumusețea ca un semn al formei în sine, conform funcționaliștilor, rezultă dintr-un calcul pur inginerie și un aspect rațional. Mai mult, designul nu a fost considerat ca produs al unei culturi umaniste, purtând ideile corespunzătoare.
Cu toate acestea, unii artiști ai secolului în această inumanitate aparentă văzut și începutul progresivă: au crezut că, în acest fel, ei vor trage de oameni din lumea lucrurilor (NP francez arhitect-constructiviste și fondator al propriei sale școală de arhitectură, Le Corbusier unul dintre primii pentru a determina modul de abordare a construirii unui punct. vizualizare a datelor antropometrice umane).
În 60 de ani în proiectarea au fost dezvoltate intens ideea unei abordări sistematice, și la început a fost motivată de respingere a metodelor intuitive, non-științifice de muncă, de factorii neștiințifice, aleatorii în favoarea ingineriei sistemelor, cibernetica si alte proceduri logice, pe baze științifice. Cu toate acestea, de la începutul anilor '70 a existat o tendință de a reveni la omenire, renunțarea la raționalitate excesivă de supunere lipsit de rațiune la legile logicii - totul a fost concentrat pe comanda obiectiv de mediu în conformitate cu criteriile de umanizare și satisfacerea nevoilor sale umane.
In paralel cu introducerea sistemului de proiectare în industrie și acumularea de empiricheskogomateriala a fost înțelegere nauchnayarabota cuprinzătoare a activității de proiectare, formulat de bază iprintsipy sale poozheniya teoretic formulirvoalis metodele și instrumentele de lucru.
2. Istoria presei de carte are mai mult de cinci secole. În general, scrierea textului pe un anumit material a fost cunoscută în lumea antică (pergament, papirus - China, Egipt, India, etc.)).
Timpul care ne separă de invenția primei tipografii, este obișnuit să numim epoca lui Gutenbreg. Cu toate acestea, în cărțile sale, Johann G. nu a tipărit încă ilustrații: vigneta, miniaturile care se mai înfățișează cu mâna. Tradiția desenării elementelor de design provine din manuscrise din secolele 17 și 18, create de călugări irlandezi, care au adus scrieri în Europa împreună cu creștinismul. Ei au fost primii care au folosit elementul inițial ca element excretor, folosind în mod activ motive ornamentale în designul paginii. Deși tradiția manuscrisului datează din cele mai vechi timpuri, numai cu referire la cartea ecleziastică (monahală) este posibil să se vorbească despre achiziționarea elementelor de decorare de către el.
Lipsa ilustrațiilor în cărțile tipărite în primul rând nu era doar un dezavantaj tehnic al procesului de tipărire. Mai degrabă, a fost explicată din motive de natură etică și estetică: cărțile au fost inițial destinate părții educate a populației, aspectul ilustrațiilor în ele ar fi considerat vulgar.
Pentru prima dată, un rol important a fost dobândit în timpul Reformei. Gravurile de lemn au ilustrat principalele teme ale proclamărilor religioase.
La scurt timp după inventarea procesului de imprimare de presă de imprimare a fost simplificată ilustrații. În paralel cu aceasta, au existat elemente tipografice și decorative: viniete, rigle, protectoare de ecran, detalii ornamente, etc. De asemenea, atunci când imprimarea cărți populare, în special fabula, folosit o astfel de metodă ca și componentă de gravare - compoziția totală este de la mai multe imprimări mici separate - care permit subiecților să varieze numărul de subiecți și cu un număr relativ mic de imagini originale. Ie există designer de locuri de muncă - ilustrator nu - atunci când subiectul scenei transmise în mod convențional, nu doar prin utilizarea unui număr limitat de imagini simbolice.
Apropo, pentru imprimante, cărțile scrise de mână nu erau etapa trecută, ci un ideal de neatins. Gutenberg a creat un font special sofisticat, îmbogățit cu ligaturi și inscripții duble, pentru a imita scrisorile copistului. Granița textului era de asemenea diferită, chiar și nu moale, ca și copiatorul. Cu toate acestea, această simplitate și uniformitate au adus o nouă estetică lumii. Același lucru se întâmpla și cu ilustrațiile care erau mult mai primitive decât cele scrise de mână, dar aproape de textură și de execuție la fontul de tipar, arătau întregi și armonioase.
Cu toate acestea, chiar și atunci, imprimantele de cărți s-au gândit să facă lectură confortabilă și plăcută, păstrând în același timp valoarea cărții ca sursă de înțelepciune. Pe paginile de cărți pentru a face anumite domenii observate proporții antikvennye folosite fonturi speciale, care diferă de la gotic, și în primul rând - deosebirii la scrisul scribilor.
Odată cu apariția tiparului, circulația cărților a crescut, numărul oamenilor cărora li sa dat nevoie de informații zilnice a crescut. La mijlocul secolului al XVII-lea, au apărut primele ziare cu o anumită periodicitate. La început, aspectul lor nu era mult diferit de cel al cărții. Odată cu apariția diferitelor forme de materiale jurnalistice, s-au schimbat și metodele de machetare, a apărut divizarea textului nu numai în pagini, ci și în coloane. Originalitatea externă a ziarelor a devenit și mai vizibilă, în coloanele de unificare și delimitare a unor părți ale trupei cu ajutorul titlurilor, conducătorilor, spațiului alb.
Ilustrațiile de la început nu a reflectat temele de materiale, dar, în timp, au abordat tema jurnalismului, a venit la imaginea prim-plan a diferitelor bătălii și bătălii, arătând ținuturi îndepărtate și animale exotice, publicarea de portrete de generali, oameni de stat, personalități proeminente, etc.
Prima revistă ilustrată a fost Erfurt "Theatrum Europeum", care în 1635 a început să publice știri însoțite de ilustrații. Liniile de diferență dintre ziar și revista au fost dezbrăcate, atât în conținut, cât și în design, ziarele datorate unei publicații mai frecvente nu au avut timp să pregătească un cliche pentru ilustrații.
Principii de proiectare Magazine (proporția marginile paginii, poziționarea textului și ilustrațiile, sistemul subsolurile și folio), spre deosebire de ziare, încă împrumutate de la carte. Revistele păstrau aspectul cărții.
În secolul al 18-lea Zenenfelder inventat litografie (gravură pe piatră), care pozvolyulo artist pentru a efectua reeditări ale operei sale, fără participarea gravorului, care a făcut compoziția finală mai expresivă. Redarea imaginilor a devenit mult mai ieftin și mai rapid odată cu apariția subspeciei sculpturi in lemn - xilogravura sfârșitul (lucrarea nu este o daltă și gravor).
Procesul de fabricare a cărților, revistelor și ziarelor ieftine a fost simplificat. Până în acest moment locația ilustrațiile au devenit aproape moderne, imagine culegătorie pe aceeași pagină cu textul, ilustrând căile lui zaverstyvaniya teskt, anteturi și întregul aspect ca un întreg model de modern, identic al unei reviste sau a unui ziar.
La mijlocul secolului al XIX-lea, revistele ilustrate au devenit foarte populare (una dintre primele fiind revista "Penny Magazine" din Londra). Au ieșit într-un format destul de mare, tipărite în două coloane și au publicat o gravură pe lățimea unei coloane sau a două coloane sau dimensiunea unei coli - a fost formată o "întoarcere".
Epoca modernismului (1890 - 1910) se caracterizează prin căutarea unui stil cuprinzător, ceva frumos, care nu există în viața reală. Prin urmare, în lucrările din această perioadă - intercalarea ideii simbolice și a motivului decorativ. Fiecare curent în artă este futurismul, dadaismul, avangardismul și așa mai departe. - a adus ceva de-al său, în sită și în tipografie, folosind fie elemente tradiționale, fie inventând ceva de-al său.
Constructiviștii au introdus activ o fotografie în proiectarea edițiilor tipărite. De la începuturi, fotografia a jucat întotdeauna rolul ilustrației. Fiind cu textul, ea a arătat ceea ce textul nu a putut spune sau a spus în cuvinte. În epoca constructivismului, fotografia preia caracteristicile posterității, simbolismului.
Apropo, constructiviștii (școala elvețiană de design) au întrupat ideea de a proiecta publicații tipărite în ideea unei rețele modulare. Această tehnică a apărut în anii '60 și a fost folosită pe scară largă. Esența sistemului este în standardizarea benzilor de construcție pe baza modulului. Modulul este partea minimă a benzii, unitatea metrică din care este construită întreaga arie imprimabilă a paginii.
În Rusia, la sfârșitul anilor 20, ideile constructiviste (inventive) au scăzut, dând loc pseudo-clasicismului. Designul poligrafic este exprimat în principal în alegerea ilustrațiilor, în bogăția otdelki a unei publicații.
O abordare creativa pentru a proiecta, urmărirea integrității artistice și konsruktivnoy ogriginalnosti ca cărți și ziare și reviste, apare din nou în anii '60. Există o mulțime de noi cu aspect de ziare și reviste. Font box office actualizat cu noi seturi de căști, mai receptiv la spiritul timpului, în plus față de ei există o mulțime risovannyhzagolovkov, etichete, imagini de fundal, în ziare și reviste - Rubruk cliseele economizor de capace. Se pare că și câștigă putere -ofset noua tehnologie de imprimare permite de a face și de imprimare color de înaltă calitate, a dezvoltat o modalitate de a heliografice, fototiparire tehnologie dezvoltată. În unele, mai ales arta reviste (editura „carte“, „Arta“, „Știința“ revista „Dekotrativnoe arta“) începe cu introducerea de tehnologii moderne de design produse de imprimare internaționale. Publicarea designeri sovietice individuale (Anikst, Trojanker Jukov, pescarusul) umfla fondul global al celor mai înalte publicații la nivel de clearance-ul.
Următorul progres în domeniul designului din Rusia are loc prin introducerea tehnologiei informatice în poligrafie (coincide cu începutul perestroika). instrumente și tehnologii emergente de accidente (Desktop Publishing - sisteme desktop publishing), de imprimare, precum și imprimante de modernizare economică au revoluționat tipărirea și eliberarea mass-media. Cu toate acestea, această abundență există un dezavantaj - apariția lucrătorilor care nu corespund standardelor neprofesionalism, edițiile neprofesioniști, cu erori în proiectarea, compoziția neprodummannostyu și, în consecință, imprevizibilitatea efectului de consum.
3. După cum sa menționat în monografia Tulupov, designul și designul publicației tipărite - conceptul este identic, dar nu egal. În conformitate cu proiectarea se înțelege în primul rând procesul, și sub design - rezultatul. Design - o varietate de activități artistice și de proiect, iar al doilea - design - componenta aici este obligatorie și nu este importantă.
Practic, toți cercetătorii moderni și practicile de design subliniază principala și cea mai importantă caracteristică a procesului de proiectare: dorința de unitate de conținut și de formă, unitatea frumuseții și ergonomiei.
În ce mod se manifestă această unitate?
Funcția principală a presei scrise este de a furniza informații publicului. Dat fiind faptul că mijloacele de comunicare în masă nu pot fi un mijloc activ de diseminare a informațiilor, deoarece cititorul trebuie să depună în mod independent eforturi pentru a obține anumite informații dintr-un ziar sau revista, principala sarcină a designerilor:
- face procesul de obținere a datelor optim rapid și ușor (timp minim pentru a obține informații maxime). O trupa este un design pentru citirea eficienta.
- să îndrepte atenția cititorilor, să-i accentueze pe principalele materiale ale problemei.
- pentru a asigura lizibilitatea materialelor, care depinde în principal de sovyst orbrazom optice fonturi folosite, formate set de tehnici de proiectare, precum și calitatea imprimării și numărul de alte procese industriale.
Cu toate acestea, estetica în design nu ar trebui să fie un scop în sine, ar trebui să se bazeze pe nevoile funcționale ale publicației, pe sarcinile de proiectare.
Reținerea pe bandă are forma ei, fiecare material tematic are caracteristicile sale cantitative și spațiale. Structura tematică, ca și forma internă, este o modalitate de organizare a conținutului, subordonarea părților sale și unificarea acestora într-un singur întreg.
Materialul ar trebui să fie structurat astfel încât cititorul să poată naviga cu ușurință în cameră. Material Publicarea Structurarea se manifestă în designul interior: toate secțiunile, pozițiile și selectate materiale, astfel încât interconectate perceput chichtatelem și separat una de alta, iar în același timp, ca o singură unitate - benzi numărul de benzi de grup.
În general, pentru un designer, trebuie să cunoașteți toate materialele numărului pentru a identifica mai exact conexiunile interne dintre ele și pentru a contura mai exact aceste link-uri în mod compozițional. Acest lucru este deosebit de important în ziarele cu format mare, unde uneori se găsesc foarte multe materiale pe bandă, care nu pot fi întruchipate în compoziție. În reviste, această problemă este mai puțin relevantă.
Forma exterioară. Componenta principală a formei exterioare a publicației este locația într-o anumită ordine a părților sale, caracteristicile dimensionale și spațiale, relații sau compoziție. În domeniu înțeleg în conformitate cu compoziție sau aranjament de elemente fine în plan sau în spațiu, sau dezvoltarea de idei și fundații topice funcționează cu locația de piese în spațiul cu studiul ulterior al raportului de volum, culoare, etc.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: