Desen preliminar pentru o frescă
Una dintre marile lucrări ale lui Leonardo da Vinci a fost fresca "Bătălia de la Anghiari", unde maestrul și-a desemnat animalele preferate - cai.
A trăi în Florența, artistul sa refuzat în multe feluri doar pentru a avea cai. El și-a cunoscut bine caracterul, și-a înțeles obiceiurile și a cunoscut apropierea de ele. A fost o mare plăcere pentru Leonardo să privească la cai. Îi plăcea, punându-și mâna pe greabăn, simțind o ușoară mișcare a mușchilor, mângâind gâtul strălucitor, privindu-i în ochii lor expresivi mari. Mai ales îi plăcea alergarea rapidă a calului. În picturile lui Leonardo, un călăreț și un cal sunt legate de niște legături invizibile, transformându-le într-un singur întreg.
Leonardo da Vinci "Bătălia de la Anghiari"
Fresca "Bătălia de la Anghiari", conform intenției artistului, a fost cea mai ambițioasă lucrare. În dimensiune (6,6 la 17,4 metri), a fost de trei ori mai mare decât "Cina cea de taină". Leonardo a pregătit cu atenție pentru crearea picturii, a studiat descrierea bătăliei și a subliniat intenția sa într-o notă transmisă Signoria. Pentru a lucra pe carton în Sala Papei la Biserica Santa Maria Novella, Leonardo a construit păduri speciale care s-au îndoit și s-au desfășurat, ridicând și coborând artistul la înălțimea cerută. Partea centrală a frescei a fost ocupată de unul dintre momentele-cheie ale bătăliei - bătălia unui grup de călăreți pentru banner.
În Florența a avut loc un concurs pentru compoziția picturii, care ar trebui să decoreze marea sală a Consiliului. Florentina militantă și bogată a vrut să perpetueze gloria victoriilor sale. Ca un complot, participanților li sa cerut să aleagă un episod din timpul războiului din Pisa. Autoritățile republicii au apelat la doi dintre cei mai renumiți artiști ai timpului - Leonardo da Vinci și Michelangelo.
Schițe de cai
Dintr-un egoist, nesăbuit Michelangelo, probabil de la bun început a reacționat la Leonardo mai mult decât reținut. El nu-i plăcea să fie lăudat de alți artiști, și a fost gelos altuia glorie: la Bramante la Rafael la Roma, el nutrea, de asemenea, nici o simpatie. Și în 1503 a primit câteva motive să se considere jignit de Leonardo. Când "David" sa terminat, Soderini ia întrebat pe toți marii artiști pentru sfaturi: unde să pună această statuie colosală. Leonardo sa alăturat opiniei lui Giuliano da Sangallo că ar trebui plasat pe Loggia Prior. A însemnat să-l omoare efectul statuii, și, desigur, regulile au fost cele care cel mai bun loc pentru ea a fost considerată cota la ușa Palazzo Vecchio, unde a fost în cele din urmă pus sub cerul liber.
Michelangelo nu a uitat acest incident. Biologul anonim Leonardo a păstrat pentru noi o scenă în care relația dintre Leonardo și Michelangelo a fost foarte clară. În apropierea bisericii Santa Trinita au stat mai mulți oameni, au discutat câteva versuri întunecate de la Dante. L-au sunat pe Leonardo și i-au cerut să explice locurile ciudate din versete. Dar Leonardo, văzând în clipa în care vine Michelangelo, le-a răspuns: "Aici Michelangelo vă va explica". Și pentru el, cu suspiciunea lui, se părea că Leonardo voia să-l râdă. Iar el ia strigat furios: "Explicați-vă, deoarece ați făcut un model de" cal "pentru al arunca din bronz, nu a reușit să-l arunce și într-o astfel de situație lăsat rușinos. După ce a spus asta, sa întors și a plecat, iar Leonardo a rămas în picioare tot roșu din cuvintele lui.
Versatilitatea cunoștințelor și abilităților este singurul lucru care reunește ambii oponenți. Ambii au fost pictori, sculptori, matematicieni, ingineri, arhitecți. Dar, în felul ambelor, a existat o mare diferență. O perie puternică de Michelangelo marmoră cu sculptură precisă, dând tuturor figurilor o remarcabilă ușurare, dar, în același timp, forme exagerate de atletism. Leonardo, dimpotrivă, combinat cu puterea harului, cu relief - cunoașterea celei mai delicate străluciri a luminii și a umbrelor.
Michelangelo, cu tendința sa de tinerețe pentru inovații curajoase, sa uitat la povestea militară propusă de republică dintr-un punct foarte special. A luat un episod din războiul de la Pisa - acest lucru a fost cerut de condițiile concursului - dar complotul pe care la ales nu era o poveste de luptă în sensul deplin al cuvântului, adică cu cadavre, sânge și săbii de trecere. El a preferat un episod, aparent mic, dar profund real, cel puțin teoretic, reușind să selecteze exact ceea ce a subliniat, ca să spunem așa, trăsăturile sculpturale ale periei sale.
Altfel, Leonardo da Vinci a acționat. El a dat imaginea luptei în cel mai remarcabil moment dramatic al acesteia. Un artist excelent, Leonardo da Vinci a ales un complot al unui grup de călăreți, provocând bannerul, unde caii se mușcă reciproc cu dinții. Leonardo știa că, chiar în pictura trupurilor goale, nu putea să o depășească pe Michelangelo. De aceea, a ales un grup de călăreți, folosind cunoștințele sale excelente despre cai.
În 1505, cartonul lui Leonardo a fost în cele din urmă pregătit și plasat în Camera de Consiliu de lângă cartonul lui Michelangelo. Ambele lucrări aveau merite remarcabile, dar erau complet diferite în idee și mod de execuție.
Pentru cea mai mare nenorocire, atât cartonul - atât Michelangelo cât și Leonardo - au fost pierduți. Despre "Războiul de la Pisa" de Michelangelo poate fi judecat numai prin gravarea lui Schiavanetta și prin câteva copii; „Bătălia de la Anghiari“ de Leonardo da Vinci - doar un desen al lui Rubens, înfățișând o bucată mică de carton Leonardo - un grup de patru călăreți: această cifră este stocat la Paris, în Luvru. Din câte se poate observa din copiile și descrierile, soldații goi ai lui Michelangelo erau mai degrabă gladiatori decât soldații obișnuiți.
Michelangelo, după cum spun ei, a început să schițeze schițele imaginii, dar apoi a preluat alte lucrări. Leonardo a început să picteze chiar în sala consiliului, unde au fost expuse ambele cutii. Din nefericire, Leonardo da Vinci a avut o pasiune deosebită pentru a-și compune vopselele inventate, iar la momentul chimiei era uneori un loc de muncă riscant. Fresca pe care a început să o revărsească curând. Și-a șters lucrarea și a început din nou. Leonardo se întoarse spre vopsele de ceară, dar niște pigmenți se evaporă curând. Leonardo, încercând să repare situația, a continuat să lucreze cu vopsele de ulei. Paolo Giovio a spus că tencuiala nu a luat compoziția pe bază de unt de arahide. Datorită dificultăților tehnice, lucrul la frescă în sine a fost lent. Cazul sa târât atât de mult încât, în cele din urmă, au început să-l acuze în mod deschis pentru o întârziere deliberată, dar între timp republica îi dăduse lui Leonardo o sumă considerabilă, care nu a fost acceptată anterior. După ce a învățat bârfa, Leonardo a venit la cancelarul Republicii și a returnat banii. "Republica este suficient de bogată pentru a nu lua bani din artă", a răspuns cancelarul Soderini cu demnitate.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: