Foto: Hossein Zare
După ce am citit acest eseu, unii showruneri cu care am lucrat în trecut vor decide că fac un atac personal deghizat ca o lecție de management. Și indiferent de ce urmează, voi descrie esența mea de 20 de ani de experiență (și a lucrat în primul meu spectacol „Middlmen“) - Prevăd, am fost puternic criticată de cei care cred că am scris acest lucru din invidie. Sau pentru a răzbuna neglijența. Sau doar din lașitate, pentru că mi-e teamă să spun totul în persoană.
Pentru a deveni scenarist / producător de televiziune, aveți nevoie de un anumit nivel de egocentrism. Dar credința că pofta ta ceva de spus atât de mult, și nu este numai profesionalismul altora, dar, de asemenea, riscul ca toate părțile interesate își asumă, în scopul de a crea produsul finit, poate fi devastatoare din cauza neînțelegerii plexul fatale sau incompetență.
Pentru multi, triumful necontestat devine faptul că ei pitchingovali idee a seriei, a primit o comandă pentru pilot, cu succes a produs-o, apoi a primit comanda pe serialul de televiziune: este o confirmare nu numai talentul lor, dar, de asemenea, modul lor de a face spectacol. Astfel de oameni de multe ori în mod irezistibil adevărata idee „a procesului creativ“, a cărei esență este că totul trebuie să se supună acestui „proces creativ“ personal, sau întreaga alchimia creatoare complexă a merge în bucăți. Și de multe ori duce la faptul că managementul superior și de a obține incompetent - fie prin ignoranță, fie din cauza egoismului - oamenii nepoliticos.
Nu vorbesc despre „lipsa de showrunner cu experiență“, din care publicatii scrie, ci mai degrabă că în cultura managementului în proiectele de televiziune (de experiență și novice și showrunner) cultul idiosincrazie devine mai importantă decât profesionalismul și să arate toleranță pentru un comportament rău. Principalul lucru este să începeți spectacolul cu orice preț și să îl arătați în continuare. Și numai pentru două păcate poate fi concediat un showman - este o pierdere de timp și o pierdere de bani. Dar acest studio este prevăzut în planuri și bugete; și în spatele showrun este o armată de profesioniști dedicat de afaceri, în caz de orice probleme. [. ]
Televiziunea este pur și simplu o afacere în care există câștigători, perdanți, dinamici sezoniere, planuri de producție, bugete și rezultate. Ca în orice altă afacere. Ceea ce facem nu este altceva decât o muncă grea. Munca grea a unei singure persoane, dar munca comună a multor profesioniști competenți și cu experiență și stabilitatea operei depind de longevitatea spectacolului.
Cei mai experimentați și începători împărtășesc părerea eronată că nu este necesar decât să subordoneze totul "procesului creativ". Dar indiferent cât de exclusiv și frumos este acest proces creativ [. ] orice emisiune de televiziune - de la cea mai stereotipată la cea mai importantă serie din genul său, un fenomen care poate schimba televiziunea - trebuie să se facă la timp, să se încadreze în buget, fără a se reface. [. ]
De ce este atât de dificil pentru showmans să implementeze strategii simple care vor face serialele eficiente și umane în raport cu subordonații lor? Dar "doar" nu înseamnă "ușor". Cele mai simple soluții sunt adesea date cel mai greu, deoarece necesită oameni să facă adevăruri amare. Fiecare dintre cele 11 legi presupune acest lucru: că artistul de spectacol va fi gata să renunțe la dorința de a-și arăta măreția pentru binele emisiunii și a oamenilor care lucrează asupra ei. Aici puteți vedea contradicția (cum este de a cere pe cineva care ar trebui să conducă spectacolul să-și abandoneze eul?), Dar el nu este, pentru că.
Prima lege - Ca lider, nu uitați de ceilalți
Voi puneți ideea, vândută scenariul, ați primit ordinul. Nimic nu va fi ridicat fără aprobarea dvs. Nimic nu va apărea pe ecran fără semnătura dvs. Pentru studio, canalul - și publicul general - tu și spectacolul tău sunt la fel.
Deoarece totul este decis de către dvs., trebuie să înțelegeți, de asemenea, că angajații lucrează pentru dvs. pentru salariu și nu vă plecați pentru talentul dvs. Ei vor face tot ceea ce spui, pentru că știu că îi poți foca. Contractul lor este o afacere decisă. Și fidelitatea lor - nu. Depinde de tine - dacă vei investi în angajații tăi și îi vei transforma în angajați devotați și loiali, pregătiți pentru procesare. Puteți face acest lucru oferindu-le posibilitatea de a se exprima în cadrul pe care l-au creat ei înșiși.
Credeți în talentul și abilitățile voastre suficient pentru a accepta ideea că alți oameni - pe care i-ați ajutat - vă pot îmbunătăți geniul sau sunteți înclinați la ideea că numai voi sunteți sursa acestui geniu? Răspunsul la întrebare va determina ce fel de lider veți fi.
A treia lege - Descrieți întotdeauna calea spre succes
Aceasta înseamnă "Nu încheiați adunările generale, nu lăsați pe toată lumea să știe ce vă așteptați de la următoarea întâlnire". Dacă îi spui angajaților tăi cum să te facă fericit, în două din trei cazuri vor face exact ceea ce ai nevoie. Și dacă nu pot, vor găsi mai multe idei chiar mai bine, deși nu respectă instrucțiuni clare.
Fiecare indiciu pe care îi dați este un dar pentru ei, pentru că îi salvați dintr-o situație stresantă când trebuie să vă ghiciți obiectivele.
Treaba voastră este de a transpune ideile în realitate. Și primul pas este să luați o decizie. Faceți acest lucru de câte ori respirați: mai bine chiar acum, pentru că în final, la fel, va trebui într-o bună zi. Cel mai important, cu cât vă decideți mai repede, cu atât mai repede echipa vă va spune ce este realist și ce nu este, cu cât mai repede angajații vor putea îmbunătăți ideile, datorită talentelor lor. Când întârzieți procesul de luare a deciziilor, vă jefuiți pe oamenii dvs. - îi luați de la ei ocazia de a rezolva problema într-un mod mai bun. Spectacolul nu poate continua decât după ce ați spus despre ce ar trebui să fie.
Legea Cinci - Nu cereți produsul final la etapa ideii
Arhitecții văd clădiri întregi, studiind planul. E treaba lor. A ta este să vezi întreaga anatomie a istoriei în schemele pe care scriitorii ți le arată pe tablă, permițându-le să o picteze în detaliu. Următorul pas este să vizualizăm mai detaliat povestea, când scriitorii vor lucra asupra mușchilor, a circulației sângelui și a sistemului nervos, scriindu-se tritimentul, răsucirile principale ale complotului, precum și scenele în afara. Și dacă nu vă place formularul pe care povestea îl are în scriptul final, faceți note și rescrieți textul, dacă este necesar.
Dacă sunteți un showrunner reveni în mod constant la placa de la autlayna etapă și a terminat scenariul, sau scriitorii de trimitere disperate de a lucra pe text și autlaynom, și apoi stai jos pentru a rescrie totul tine de la zero, trebuie să lucreze la capacitatea lor de a crea și de a recunoaște istoria, începând cu chiar de la începuturile lor.
Legea șase - Scrieți și rescrieți repede
Scenariu - descrierea cea mai specifică a lucrărilor pentru săptămâni de producție în avans. Dacă ezitați cu el, va exista o pauză, atunci când nimeni nu va înțelege ce să facă; în primul rând scriitorii dvs. de scenarii.
Legea a șaptea - Atingerea mai multor obiective prin delegarea responsabilității
Trebuie să țină cont de cele șase povești: unul dezvoltat în scenariu cameră, al doilea înregistrat în autlayne al treilea în scenariu, a patra - pentru pre-producție, a cincea - pentru producția, al șaselea - privind montarea și postproductie. Toate acestea înseamnă că sunt decise întotdeauna pe la întâlnirile - designerul de costume, scenograful, make-up, buget, turnare, cu canalele și studiouri pentru numeroase Proiect de NBA numeroase scenarii autlaynov, sunet, efecte speciale asupra postproductie.
Legea a opta - Nu fi distras de departamentele de producție "șic și atractiv"
Multe departamente de divertisment se distrează, de la designul de costume și de la producția de artă la VFX, ca să nu mai vorbim de casting, unde oameni frumoși pronunță cuvintele pe care le-ați venit și puteți decide și dacă o fac bine. Toate acestea sunt aspecte "chic și atractive" ale producției.
Același lucru este valabil și pentru postproducție. Puteți veni în camera de editare și cereți să schimbați adezivul cât doriți. Acest lucru poate părea o adevărată treabă pentru dvs., dar datoria dvs. principală vă așteaptă în camera scenariului.
Legea nouă - Fiți conștienți de faptul că angajații pot avea niveluri diferite de competență
Legea a zecea - Comunicați știri bune și proaste deseori și cât mai curând posibil
Emisiuni TV sunt incubatoare naturale pentru diverse drame care apar atunci când oamenii temperamentali lucrează strâns împreună în condiții stresante și stres. Secretele generează inevitabil drame. Experiența mea sugerează că secretele sunt otrava, mai ales dacă tu ești purtătorul lor.
Legea a unsprezecea - Nu uitați pe nimeni în credite
Acesta este spectacolul dvs. și numele dvs. va fi primul, astfel încât să nu pierdeți nimic dacă împărțiți un loc în creditele cu cineva.
În aceste secțiuni, CINEMOTION prezintă ultimele știri ale filmului-
și industria de televiziune, opiniile experților, precum și interviuri cu scenariști, regizori, producători și actori celebri.
Ea publică informații despre noile tendințe în creativitate, fotografii din seturi de filme, precum și consiliere creatoare pe care faimoși scenariști, producători de film, producători și actori le oferă producătorilor cinematografici începători.
TEHNOLOGIE
ÎN CINEMA ȘI PE TV
În această secțiune, veți învăța
despre noutățile tehnice
și evenimente importante în lumea tehnologiei de televiziune și film.
FILM
ȘI AFACEREA TV
În această secțiune a site-ului veți găsi informații
pe știri de actualitate din domeniul mass-mediei rusești și mondiale.
Lucrul într-un film
și la televizor, turnări
Iată cursurile
și programele de instruire pe care Școala noastră de Televiziune, Cinema
și literatură, unde puteți învăța scenariul și abilitățile de actorie, producția, regia și multe altele.
Articole similare
-
Caracteristicile pielii nou-născuților, care nu ar trebui să provoace îngrijorări
-
20 Fapte despre spațiu pe care trebuie să le cunoască toată lumea
Trimiteți-le prietenilor: