Școala de Artă pentru Copii din Moscova numită după S.V. Rachmaninov "
Novy Urengoy
Arta picturii icoane vechi rusești este un fenomen unic în istoria culturii artistice mondiale. Urmând canoanele picturii bizantine, icoana rusă a reușit să creeze o modalitate specială de a reflecta realitatea, aducând o persoană un sentiment de bucurie și deplinătate a vieții pământești.
Se crede, în general, că înflorirea artei antice în Rusia începe la sfârșitul secolului al XIV-lea. Conform mărturiei surselor scrise, triburi slave în secolul IX nu au propria lor cultură, și toată cultura rusească veche se reflectă numai în poezia ritual - acestea sunt cântece, incantații și vrăji asociate cu cultul agrar. Cultul ritual al slavilor a fost direct legat de concepțiile păgâne ale slavilor vechi despre pace și viața de zi cu zi. Slăbiciunile de divertisment au fost "jocuri demonice", cântece la sărbători și triade și evenimente triste au fost însoțite de lamentări funerare asociate obiceiurilor triburilor păgâne. Slavii care locuiau pe teritoriul Rusiei antice, venerați și credeau în idoli din lemn, zei de piatră, se închinau vântului, apei, Pământului și Soarelui. Potrivit monumentelor scrise, slavii, cum ar fi cultura de gândire și de numeroase legende, legende și de strămoșii triburilor și dinastii princiare fondatorii orasului, pe lupta împotriva străinilor. Astfel de povești populare despre evenimentele din secolele II-VI se reflectă în "Gospodăria lui Igor".
În secolul IX, un nou gen epic, numit - epopeea eroice, care a devenit vârful de folclor și efectul de creștere a conștiinței naționale, această poezie orală epică din trecut. În centrul evenimentelor istorice epice - reale, prototipurile multor eroi epici erau oameni cu adevărat existenți [11].
Răspândirea creștinismului în Rusia și apariția primilor educatori ai culturii începe, începând cu 860-861gg. Prin surse bizantine, începând de la 862-863gg. pe teritoriul care a fost locuită de slavi, formarea creștinismului, a format un „eparhie Rosiya“ prima eparhie .Poyavlenie asociată cu primul botez Fotiev din Rusia în prima jumătate a anilor 860. Surse care au supraviețuit până în ziua de astăzi arată că primii botezători ar putea fi frați, Cyril și Methodius, care au venit cu misiunea lor la Khazaria [5; 27-40]. Astfel, presupusul început al preistoriei creștinilor ruși.
Cu numele de Grand Duchess Olga, în creștinismul Elena, apariția sfinților Kiev, Pskov și Volin este asociată. Printesa Olga botezat personal împăratul Constantin VII cu Patriarhul Feofilakt:“... Și este chemat numele ei de botez este Elena, ca vechi împăratului regina-mama lui Constantin I [1; 350]. Cu numele asociat al Prințesei Olga, răspândirea treptată a creștinismului în Kievan Rus, există dovezi care menționează apariția primei biserici a catedralei lui Ilie Profetul de la Kiev.
În primul rând, Biserica Rusă a fost considerată metropola a Patriarhiei de Constantinopol, care a condus ierarhia rus de la Kiev și a Întregii Rusii, Metropolitan. Mitropolitul numit Patriarh al Constantinopolului de la greci, dar în 1051 de către prințul Iaroslav cel Intelept de la Kiev a reușit să realizeze o reprezentare pe scaunul primatului al primului rus, Mitropolitul Kievului Mitropolitul Ilarion, unul dintre cei mai educați din acea vreme. Perioada de glorie de vechi icon pictura Rusă poate fi atribuită perioadei de X - secolele XI, pentru că în acest moment, după adoptarea religiei creștine, care a definit modul de dezvoltare a vechi de artă de stat rusă și construirea templului a început [7; 88].
Prima biserică ortodoxă, casa lui Dumnezeu, cerul de pe pământ, școala de evlavie și credință, a fost construită de prințul Vladimir, care este listat de Biserica Ortodoxă Rusă drept sfinți. Printul Vladimir nu numai că a început construirea bisericilor în Rusia, dar a contribuit și la crearea primelor școli de pictură în Rusia. Prima biserică, construită de Sf. Vladimir imediat după botezul de la Kiev, a fost biserica Sf. Vasile. Astfel a început epoca de renaștere, legată de apariția școlilor de pictură în Rusia.
Prima icoana din Rusia a primit de la Bizanț, dar la începutul secolului VIII, în Rusia există un conflict între partizanii și adversarii venerarea icoanelor. Doar la al VII-lea Sinod Ecumenic a fost luată decizia finală, dogma bisericii cu privire la închinarea icoanelor. Icoanele au fost numite, Biblia pentru analfabeții, ei au înțeles pe toți cei care au dorit să înțeleagă adevărata înțelegere a lumii de apariție, dintre pictogramele ar putea învăța toate alfabetizați și analfabeți, despre evenimentele de Credință Ortodoxă. Icoanele au ilustrat evenimentele creștine drepte și principale. În Rusia, primele icoane au fost aduse predicatori care predicau credința creștină, soldați, uneori, icoanele au fost selectate, care sunt conduse de prinții județe specifice, au fost războaie de cucerire.
Primele picturi și icoane au fost făcute de maeștrii greci. Ei au transferat în Rusia tehnicile tehnice și principiile artistice dezvoltate până atunci. Icoane scrise pe panouri, de preferință var, cretă pe pigmenti organici minerale sol Levkas și, gălbenușul de ou pulverizat (pictura tempera). Frescele au fost scrise soluții apoase ale aceleași culori pe tencuială umedă și parțial reglate fin în tempera. Toate icoanele din Evul Mediu caracterizate prin tehnici de transmisie pe planul spațiu, adică, în perspectivă inversă sau perceptuală. tonuri de aur folosite, nu a fost sursă de lumină iluzorie, atracția față de culoarea locală, o serie de convenții în transferul de obiecte și imagini furnizate icoane sobytiy.Ploskostnost dematerializare, este dispariția oricărui corp material în tranziția către alte state de energie, care este una dintre principalele, elementele cultura, împreună cu obiceiurile, normele, valoarea și semnificația. Acesta este unul dintre mijloacele umane și culturale specifice legate de lumea exterioară, sau chiar subiectul cu obiectul prin intermediul plăcilor. Fresco, de asemenea, scrise cu aceleași culori de pe soluții apoase la umed ipsos, numai după ce au fost rafinate complet [8; 21-27].
După ce a primit botezul în Rus, prințul Vladimir I Svyatoslavic, a adus din Chersonese în Kiev icoane și morminte, dar din icoanele Korsun nici o icoană nu a supraviețuit până în ziua de azi. Este demn de remarcat faptul că, de la Kiev, Chernigov, Pereslavl, Smolensk și alte orașe din sudul și vestul Rusiei la vremea noastră, nu a supraviețuit nici o icoană a acelei perioade. În ciuda faptului că în aceste orașe erau localizate mari centre de artă de pictură, mulți prinți au invitat pe cei mai buni maeștri și au învățat pictura icoană a artiștilor ruși. Împreună cu creștinismul, Rus a moștenit toate realizările culturii bizantine.
Pornind din secolul XI, primii discipoli ai maeștrilor greci, călugării de la Mănăstirea Kiev-Pechersk, împreună cu reverendul Alimpiy despre 1114, care este considerat fondatorul iconografia rus, lucrare pentru slava lui Dumnezeu, care este nu numai deschis, dar, de asemenea, de a dezvolta deja Rusă școală icon-pictura. Rev. Alimpiy Pesteri din copilărie a arătat zelul lor, cu sârguință și loial lucrat cu vizita maestrii greci, au învățat complexitatea arta icoana picturii. Mai târziu, călugăr, el a arătat în viața lui binefăcători, cum ar fi diligența, smerenie, puritate, răbdare, post și dragoste pentru contemplarea lui Dumnezeu și a trăit în conformitate cu poruncile Domnului, a fost modelul pentru mulți dintre călugări și laici. Rev. Alimpiy Peșteri, ascetică ascetică, a devenit celebru nu numai Kiev-Pechersk, dar, de asemenea, arta bisericii ruse de la începutul existenței sale. Despre perioada Kiev de artă religioasă din Rusia poate fi judecat în principal prin frescele și mozaicuri. Mongol invazie, la mijlocul secolului al XIII-lea, care, la momentul unei părți semnificative a înrobit Rusiei, nu numai că a distrus mult, dar în mare parte a oprit dezvoltarea iconografiei și scrierea de noi pictograme. Pictogramele care au supraviețuit timpului nostru și să redeschidă pictogramele din acea perioadă, care sunt foarte puține, sunt doar la sfârșitul XI, XII și XIII, cu aproape toate dintre ele mai mult sau mai puțin atribuit în mod credibil maeștrilor Novgorod cel Mare [6; 8-30].
Fiind conștienți de faptul că, chiar și un călugăr la Mănăstirea Kiev-Pechersk, Alipio a luat parte la pictură și crearea de mozaicuri din Catedrala Adormirii Kiev-Pechersk, care a fost distrus de naziști deja în 1941. Icoane pictate Alypy la această zi nu a fost păstrat, dar încă o icoana a Maicii Domnului, care a fost scris de Alypius, a fost transferat în darul Catedralei Adormirea Maicii Domnului din Rostov conservate.
În mod deosebit separat de toate, iconografia Principatului Vladimir-Suzdal și înflorirea culturii de pictură a iconografiei sunt asociate cu numele lui Andrei Bogolyubsky. În 1155, Andrei Bogolyubski, când a plecat de la Vyshgorod, a luat cu el toată iconul venerat al Maicii Domnului, apoi sa așezat în Vladimir pe râu. Klyazma. Această icoană a fost numită Vladimirskaya, a devenit piatra de temelie a întregului principat, iar mai târziu a devenit mai ales venerată în Rusia. Frumos prin penetrare și clasicism, imaginea bizantină servește astăzi, ca un fel de măsură de calitate artistică pentru pictorii de icoane.
Nu mai puțin venerată icoană a Maicii Domnului din Bogolyubskaya; încă de la început pictograma a fost comandată de către prințul Andrei numai pentru templul său de palat din Bogolyubovo. Pe ea, Theotokos este reprezentat în creștere deplină în răspândire, rugându-se Fiului său Hristos. Pictura icoanei a fost grav afectată în timpul existenței sale. În prezent, icoana este păstrată în Catedrala Printeselor din Vladimir.
Kiev a pierdut treptat importanța ca centru cultural, iar Vladimir a devenit centrul iconografia, și acolo a fost un atelier de lucru în care marii pictori au lucrat. Aceste orașe pot fi atribuite, Rostov și Yaroslavl, orașul a devenit un centru de artă. Mai târziu, s-au format și alte centre, Suzdal, Tver. Tablourile de atelier de pictura ale Mitropolitului Makarii, aceasta este epoca noii iconografii. Sfârșitul secolului al XVI-lea, este considerat momentul ilustrației lui Godunov. „Godunov“ școală pictograma pictură, aceasta este o școală rus de pictură icoana, care a fost format la sfârșitul secolului al XVI-lea, scopul său principal este dorința de a revigora arta tradiția dionisievskogo, calea ei să urmeze vechea icoana-pictura canon. Această școală de pictură icoana manifestată în lucrările care au fost legate cu numele tarului Boris Godunov, așa că a primit numele său. iconițe uri și manuscrise Godunov Ipatiev în alte mănăstiri și biserici pot fi caracterizate printr-o unitate distinctă de stil. Cu toate acestea, trebuie remarcat faptul că o astfel de separare a școlii „Godunov“ este destul de arbitrar, deoarece, deoarece este de multe ori aceiași pictori au fost creatorii acestor lucrări, care au aparținut școlii „Godunov“, și, destul de opus ei „Stroganov“ școală de pictură de icoane. Astfel, „... partea imagini canonice alături, cu imagini sugestive de căutare pentru noi mijloace de exprimare, prin referire la diferite surse, picturi bizantine și occidentale, impresii ale naturii vii“ [4; 75].
Icoanele din acea perioadă combină ochelari densi, roșu cinnabar, tonuri dense de verzui și albastru. Cifrele pe icoane de către maeștri sunt prezentate în diferite poziții și mișcări rapide, un tip preferat de persoană, acest nas ascuțit și ochi mici ascuțite. Astfel de icoane includ o icoană dedicată lui Tsarevich Dmitri, ucis în timpul domniei lui Godunov, care a fost ucis de ordinul său.
Din a doua jumătate a secolului al XVII-lea au început să apară noi forme artistice. Această iconografie a timpului lui Petru și a perioadei sinodale. Astfel, cultura antica a Rusiei Kievene a absorbit toate realizările triburilor slave orientale, a absorbit experiența altor națiuni, inclusiv Bizanț și nomazii, și a făcut, de asemenea, propria contribuție, formând astfel identitatea și independența lor.
Artiștii medievali nu au avut cea mai mică idee despre imaginea și perspectiva 3D. Icoanele, în majoritatea lor erau plate, acest lucru a subliniat natura neamenajată a personajelor. Mulți istorici și specialiști de artă pretind folosirea unor perspective inverse de către pictorii de icoane. A fost doar o recepție conștientă, cu ajutorul căreia pictorul de icoane a arătat obiecte, așa cum erau, răspândindu-se pe întreaga suprafață. Artistul a arătat ceea ce el consideră important în personaje sau obiecte, fără a fi considerat cu legile perspectivei directe.
iconari utilizate culori pure cea mai mare parte, impunerea unor pete luminoase lor locale, cu contururi bine definite. Sistem puternic, de culoare majoră este un semn distinctiv de icoane rusești. Ulei de semințe de in, pe care pictorul a acoperit cu generozitate imaginea finală, cu timp mai întunecată, și după un secol și jumătate, icoana devine un „temnovidnoy“ prin intermediul filmului de lac maro contururi abia peeped ale imaginilor.
Stilul caracteristic lui Rublev se caracterizează printr-o liniște specială lirică a tuturor imaginilor create. Toate personajele Rublev, umane mai moi decât în icoanele lui Theophanes, grecul. Icon „Trinity“ Rubliov a pictat pentru iconostasul Catedralei Sfintei Treimi a mănăstirii Sfânta Treime-Serghie în jurul valorii de 1411 comandat de Nikon, ucenicul iubit de Sfântul Serghie de Radonej în icoana „Treime“, cu rare, pentru alți artiști, puterea artistică pe care și-a exprimat ideea umanistă a armoniei și a omenirii, care a rezumat chiar idealul perfecțiunii morale și al purității. Contemporanii, această pictogramă este definită ca puterea de unitate națională, cu cea mai mare ferocitatea au luptat reciproc pentru extinderea terenurilor lor. Parcelă pentru pictograma „Trinity“ sau „ospitalitate Avraam“ este irizată și recepție veselă și se tratează cu Avraam și soția lui Sara sub stejar trei străini băieți, iar în imaginea care a fost mai mare Triunic Divin. Băieți sub formă de Wanderers, care a prezis nașterea lui Avraam și fiul său Isaac. Ca o regulă, artiști, înfățișând povestea, și concentreze atenția asupra detaliilor povestea biblică a lui Avraam și Sara înfățișând casa, aducând hrană, precum și slujitor, sacrificat de vițel.
Icon „Spas“ Rubliov, este una dintre cele trei icoane, găsite în 1918 în Zvenigorod, într-un sopron lângă Catedrala Adormirea Maicii Domnului, la care au fost scrise Sfințitul Andrei Rubliov (1360-1430). Istoria descrie evenimentele care gradul de client intenționat, Yuri de Zvenigorod, a fost strâns asociat cu-Serghie Treime Mânăstirea, ca nașul lui însuși a fost Serghie de Radonej.
puterea spirituală a Serghie de Radonej, influența sa, scrie în eseurile sale, Troubetzkoy EH observat și simțit în toate lucrările lui Andrei Rubliov, dă încredere pentru mulți cercetători vorbesc despre o școală specială de pictură icoana Sfântului Serghie. Dar această școală este cunoscut nu a fost, dar încă, Sf. Serghie, a avut o influență asupra iconografia, așa cum, el, este fondatorul atmosferei spirituale în care a trăit întreaga societate de la sfârșitul XIV - începutul secolului al XV-lea. Un fel de iconografiei național rus a format într-un moment când Sfântul Serghie a apărut ca cel mai mare reprezentant al unei întregi generații de mari asceți ruși. [9]
Simplitatea neobișnuită a tuturor faimoaselor icoane ale lui A. Rublev este neobișnuit de profundă în interior, diferă de sofisticarea teologică a tuturor operelor grecești, de la primitivism și de la icoanele "folclorice" rusești. Este de asemenea cunoscut faptul că în anul 1405 Andrei Rublev a participat la crearea iconostasului în Catedrala Bunei Vieți din Kremlin din Moscova, împreună cu Prokhor din Gorodets și Theophanes grec. Pensula lui Rublev, care a supraviețuit până în prezent.
Astfel, pictura icoană veche rusă este o moștenire spirituală mare și neprețuită a poporului rus - acesta este cel mai mare fenomen al artei mondiale, un fenomen unic, unic, unic, cu o mare valoare artistică. Vechea iconografie rusă este generată de condițiile istorice ale dezvoltării țării noastre, însă valorile create de ea sunt o proprietate comună, ele au o mare importanță pentru partea spirituală a vieții oamenilor.
4. Brook, Ya.V Patrimoniul viu. - M., 1970. - 75 sec.
5. En. Porfirie (Adormirea Maicii Domnului). Patru conversații Photius, Sfântul Patriarh al Constantinopolului. - Sankt-Petersburg. 1863 // Nikon (Lysenko). Botezul "Slavie-Rossi" al lui Fotieva și semnificația sa în preistoria botezului Rus // Lucrări teologice. Colecția nr. 29.-M. 1989, 27-40; Prot. Leo Lebedev. Botezul Rusiei. Ed. MP, 1987.
6. Lazarev, VN pictura medievala rusa. Articole și cercetări. // Materiale și cercetări, II. - M. 1958. - 8-30 p.
Trimiteți-le prietenilor: