GOGOL, NIKOLAI VASILIEVICH (1809 # 150; 1852), marele scriitor rus.
Înclinația spre scriere a fost determinată de Gogol foarte devreme. În copilăria sa, a compus poezii aprobate de VV Kapnist, a cărui avere era în vecinătate. Kapnist a anunțat părinților lui Gogol: "El va avea un mare talent, îi va da doar o soartă în conducătorii unui profesor creștin". Mult în depozitul mental al lui Gogol se formează sub influența mamei # 150; femei luminoase, predispuse la isterie, suspecte și superstițioase. fiul pe care ea a dat educația religioasă a unui anumit tip, în care latura spirituală și morală a credinței în mare parte eclipsat de experiențele extatice de profeții apocaliptice, teama intensă de iad și chinurile iadului pedeapsă. Mama înconjurat de adorație fiu, iar acest lucru ar putea fi una dintre sursele sale de stima de sine, care, pe de altă parte, să fie generată de conștiința instinctivă timpurie taivsheysya-l forta genial. În critica literară a secolului al XX-lea. orice încercare de a interpreta spiritul psihanalitic diferite metamorfoze natura „fantastică“ a mamei și voința slabă a tatălui său în creația artistică de Gogol.
Din 1818 până în 1821 a primit educația primară în Școala Poltava Uyezd și acasă cu unul dintre profesori. Din 1821 până în 1828 are loc cursul complet al Gimnaziului Științelor Superioare din Nizhyn. Din această instituție de învățământ provinciale au existat mulți contemporani de Gogol, a lăsat amprenta în viața culturală și socială din Rusia A.S.Danilevsky, N.V.Kukolnik, P.G.Redkin etc. Aici talentul artistic Gogol este în căutarea pentru diferite forme de exprimare:. Este angajată pictură, jucând în spectacole, scrie opere literare, cât și pentru cea mai mare parte din cele mai grave genuri (elegie, nu au supraviețuit spărgători de tragedie. poem istoric Rusia sub jugul tătarilor. Tverdislavichi Brothers poveste și altele). În același timp, ea însăși și nevoia tânărului scriitor satiric împinge off de la mare manifestă: creează satiră Ceva despre frumosul oraș vechi, sau legea Proștii nu a fost scris. batjocorind stilul înalt al compozițiilor colegului de clasă Gogol NV Kukolnik.
În 1828, după ce a absolvit gimnaziul în compania prietenului său cel mai apropiat, AS Danilevski sa dus la Petersburg. Capitalul lui este profund dezamăgitor. El este extrem de conștient de natura mecanică, depersonalizarea acestui oraș, înstrăinarea sa de la om # 150; tot ce va fi mai târziu în povesti va fi țesută de țesătura fantasmagorică a imaginilor din Sankt-Petersburg. În loc de impulsuri nobile pentru a servi "nu pentru frică, ci pentru conștiință", Gogol sa întâlnit cu "oameni mici", imboldat de spiritul castității și interesului propriu. El se alătură mulțimii provinciilor de ieri, se rătăcește în colțuri, se plimba în jurul locului și se confruntă cu dificultăți financiare constante.
El face probe de pene și în primăvara anului 1829, sub pseudonimul V. Alov, publică prima lucrare majoră # 150; "O idilă în picturi" de Hans Kühelgarten (cu o notă "scrisă în 1827"). Această poezie era încă în mod deschis studentă, a fost construită pe baza comună a esteticii romantice, pătrunsă de împrumuturile lui VA Zhukovsky. Alexandru Pușkin și popularii români germani, se distinge prin rugozitatea versului și a stilului, care a ajuns la o curiozitate. Critica a cunoscut apariția poeziei cu ridicol caustic. Gogol a experimentat un fiasco foarte dureros. După ce a trimis un slujitor să cumpere toate exemplarele de vânzare, el aproape a ars în totalitate carnetul de vânzări nevândute și a fugit în grabă în străinătate, în Germania, de unde, totuși, două luni mai târziu sa întors în mod neașteptat la Petersburg. După aceea, Gogol a justificat misterios această escapadă ciudată prin faptul că Dumnezeu ia arătat calea spre pământul altcuiva sau sa referit la un fel de iubire fără speranță. De fapt, el probabil a fugit de la sine, de la dezacordul viselor sale înalte cu viața practică și, în sfârșit, de la eșecul experimentat cu Hans Küchelgarten. "El a fost atras de o tara fantastica de fericire si o munca productiva rezonabila" # 150; spune biograful lui Gogol, VI Shenrok. O asemenea țară îi părea americană. Zborul presupus spre America în căutarea unei cariere demne pentru Gogol a fost în multe privințe ca și cum ar fi plecat în aceleași scopuri la St. Petersburg. Aceste iluzii erau destinate să spargă realitatea prozaică: întâlnindu-se în Germania cu un anumit "cetățean al Statelor Americane" și comunicându-se cu el, își revizuiește în mod neașteptat planurile și se întoarce în Rusia.
În 1829 a fost bântuit de eșecuri: eșecul debutului său literar a fost agravat de inutilitatea încercărilor de a intra în scenă de un actor dramatic. La sfârșitul anului, el încă mai reușește să ajungă la serviciul Departamentului de Economie de Stat și clădiri publice Ministerul Afacerilor Interne ca funcționar și mai târziu un asistent manager. Această perioadă a jucat un rol dublu în viața lui Gogol. Pe de o parte, el este în cele din urmă dezamăgit de serviciul public, pe de altă parte # 150; a recrutat impresii vii despre viața de serviciu și psihologia cercului mic-burghez, care a răspuns în continuare "poveștile din Petersburg".
reputația literară a lui Gogol este stabilită definitiv, mulți ghici forța sa de talent, care va face o revoluție în literatura sovietică. Între timp, în viața personală a lui Gogol au avut loc evenimente care au influențat în mod semnificativ structura interioară a gândirii și fanteziei sale. În 1832 a vizitat patria sa pentru prima dată de la plecarea sa la St. Petersburg. Oprirea în drum spre Moscova, sa întâlnit cu oameni care mai târziu au devenit prietenii săi apropiați: M.P.Pogodinym, M.A.Maksimovichem, M. Schepkin, S.T.Aksakovym. Șederea la domiciliu a provocat mai întâi dezamăgirea lui Gogol. Afacerile interne au fost supărate; el însuși nu mai era tânărul entuziast pe care-l părăsise patria; experiența de viață la învățat să se uite mai adânc în realitate și în spatele cocii exterioare pentru ao vedea adeseori tristă, chiar și tragică. Curând seara a fost de a părea o experiență tineresc superficială, rodul „tineretului, în care nu vin în minte, nu se pune problema.“ viata din Rusia Mica si este livrat acum materialul pentru imaginația sa, dar starea de spirit era deja diferită: în lucrările ulterioare pe tema ucrainean sunat o notă tristă, ajungând la patos de mare.
Revenind la St. Petersburg, Gogol lucrează din greu la lucrările sale. Cea mai activă perioadă a activității sale creative se apropie. Cu toate acestea, el continua sa construiasca planuri de viata in afara sferei literare si de la sfarsitul lui 1833, el este pasionat de a se gandi la intrarea pe scena academica, studiind istoria, visand sa conduca departamentul de istorie la deschiderea Universitatii Kiev. Kievul îi pare a fi "Atena Rusă", unde el însuși se gândea să scrie ceva fără precedent în istoria generală și, în același timp, să studieze trecutul mic rus. În 1834, Gogol creează un plan de predare a istoriei universale și un extras din istoria Micii Federații ... dar departamentul de istorie a fost dat unei alte persoane. În curând, datorită influenței prietenilor literari eminenți, lui Gogol i sa oferit un scaun de istorie la Universitatea din Sankt Petersburg. El a luat locul acesta, dar în curând și-a dat seama că această sarcină a fost depășită de puterea sa, iar în 1835 a refuzat profesorul.
Publicarea în 1835 și colecțiile Arabeski Myrgorod Gogol marcat plecarea de la Romantic spre un nou tip de estetica, numit mai târziu „realism“. Principiile unei noi estetici au fost formulate în articolul Câteva cuvinte despre Pușkin. care a intrat în Arabesque. "... Cu cât este mai obișnuit obiectul, cu atât mai mare este necesar să fii poet pentru a extrage din el extraordinarul și că acest extraordinar este prin modul adevărului perfect". Dorința pentru obișnuit a însemnat o schimbare decisivă în subiectul imaginii: în loc de caractere romantice puternice și dure # 150; platitudinea și lipsa de față a persoanei obișnuite, în loc de sentimente poetice și profunde # 150; lent, aproape mișcări reflexive. Viața obișnuită, totuși, în lucrările lui Gogol de această dată este înșelătoare. De exemplu, "obișnuința" celor doi bătrâni din proprietarii de pământ din Lumea Veche sa dovedit a fi mai puternică și mai umană decât cea mai înflăcărată pasiune romantică. Gogol continuă tema lui Pușkin a "micului om" și deschide metafizica ei. "Mica" a "micului om" poartă în el abisurile ascunse. Deci, cearta dintre cei doi locuitori ai ocazie nesemnificativ absorbit nu numai toate interesele lor, ci și viața însăși (poveste despre cum Ivan Ivanovici cu Ivan Nikiforovich certat).
În toamna anului 1835, Gogol a adoptat scrisoarea inspectorului general. a cărui complot ia fost sugerat de către Pușkin. Primele planuri dramatice au apărut chiar mai devreme. În 1833 a fost absorbit în comedia Vladimir de gradul trei. Nu a fost terminat, dar materialul a servit pentru câteva episoade dramatice # 150; Dimineața unui om de afaceri. Procesul. Lokey și Extrasul. Prima dintre aceste piese a fost publicată în The Contemporary (1836) de Pushkin, restul # 150; în prima colecție de lucrări de Gogol (1842). În aceeași colecție au văzut lumina piesei "Căsătoria". primele contururi ale cărora se referă la aceleași 1833, și Jucătorii.
inovare Gogol constă în faptul că primul motor de intrigi acea persoană a fost eliminată ca Khlestakov, prin definiție, Gogol, „o persoană fantasmagoric“, „înșelăciune înșelătoare personificat.“ Nefiind un mincinos conștient, se găsesc în rolul auditorului fals, ea devine o intrigă fictivă motor, fără să vrea, servește ca un centru ideal pentru aplicarea eforturilor altor caractere. De asemenea, Gogol susținută nu numai de tradiție pedeapsa cusur (în finala a fost dat doar o indicație a intervenției puterii supreme, regală # 150; "Prin ordin nominal" vine auditorul real, # 150; dar nu specifică decizia sa), dar a refuzat, iar din "finală", "rezolvarea" conflictului, toate clarificând finalul. Încununarea pictura „prost“, scrisă sub influența aceeași imagine Bryullov „Ultimele zile ale orașului Pompei“, nu scutește o situație de criză, ci dimpotrivă, se extinde la infinit. Centrul de greutate este transferat la acțiunea însăși, la durata amorțelii, care lasă loc pentru interpretări simbolice largi.
Sufletele pierdute au fost inițial considerate de Gogol drept cea mai importantă dintre lucrările sale, care ar trebui să-și întărească faima. Cu toate acestea, cu planul de expansiune al valorii artistice a poemului fuzionat mai strâns cu valoarea publicului, național și chiar religioase: cartea, potrivit Gogol, trebuie să descopere ceva esențial pentru țară și soarta oamenilor. Starea de spirit de Gogol vreodată manifestă mai clar motivele de mare Ales, mesianismul ( „Și acum mă simt că nu este voința pământul conduce calea mea“), pregustare feat, care în același timp va fi și faptă patriotică ( „Jur, am ceva de făcut, ce să nu facă o persoană obișnuită, simt puterea mea de leu în sufletul meu ").
În Italia, Gogol decide în cele din urmă că Sufletele Suflete trebuie să aibă o structură în trei părți. În multe moduri, modelul pentru scriitor a fost Comedia Divină a lui Dante. Poem Gogol trebuia să pună în aplicare o „comedie a sufletului“ moderne, ideea de a readuce spiritul uman pe calea ascensiunii de la „infernal“ adânc prin „purgatoriul“ la „paradis“ lume. Primul schematică apare „în timp ce pe de o parte, întreaga Rus“ a fost corelat cu Dante Hell. iar al doilea și al treilea volum trebuiau să fie corelate cu Purgatoriul și, respectiv, Paradisul. În primul volum al unei excursie de proprietari numele Cicikov din jurul orașului N reaminti în jos cercurile lui Dante „Inferno“. Fiecare nou proprietar poartă în el o măsură mai mare decât cea a predecesorului de necroză a sufletului. Gogol a asumat în cel de-al doilea și al treilea volum al poemului să aducă Chichikov la înviere spirituală.
Planurile nu trebuiau să fie realizate. În 1842 # 150, 1845, Gogol a lucrat din greu la al doilea volum al poemului. Un progres extrem de dificil, scriitorul asociat cu propria lui dispoziție a sufletului, cu direcția sa spre adevăr și Dumnezeu. Reamintind Gogol în acești ani, ST Aksakov a scris despre "eforturile sale constante. la îmbunătățirea în sine a unui om spiritual și predominanța unei direcții religioase care a ajuns ulterior. o astfel de dispoziție înaltă, care este deja incompatibilă cu corpul omului. " Procesul de scriere a unui poem se transformă din ce în ce mai mult în procesul de construire a ta, și prin tine și toți cei din jurul tău.
Apariția primului volum al sufletelor moarte în presă a provocat o entuziasm fără precedent în cercurile cititorilor. Gogol este conștient de tabăra "democratică" a literaturii rusești ca scriitor contemporan contemporan. K.S.Aksakov în broșura 1942 Câteva cuvinte despre poemul lui Gogol: Aventurile lui Cicikov sau Suflete moarte a petrecut o idee radicala care „“ Suflete moarte „epic vechi înaintea noastră“. Belinski, cu toate acestea, a contestat ideea caracterului dezinteresată al scrisorilor lui Gogol și a negat categoric orice legătură cu poemul epic homerică. Criticul a fost greșit: lucrul la sufletele moarte. Gogol a studiat special Homer.
V.V.Nabokov în cursurile sale Gogol Cicikov certificat ca un „diavol unui comis voiajor“, urmat Merezhkovskys interpretate în acest fel, iar poezia finală“. înainte de Gogol a fost o sarcină dublă: să lase Cicikov scape doar pedeapsa și, în același timp, pentru a distrage atenția cititorului de retragere mult mai neplăcut # 150; nici o pedeapsă, în limitele dreptului omului, nu poate înțelege mesagerul lui Satana, grăbindu-se acasă, în iad ".
Logica criticilor ruși este clară: unui astfel de erou îi este ordonată calea prin "purgatoriu" până la renaștere.
Gogol însuși, la rândul său, din 1840 # 150; 1850 și care au supraviețuit mișcarea treptată de la exaltare mistică la forme mai sobre împreunat creștinismului, admise într-o scrisoare către Zhukovsky: „Am rabate cartea mea, astfel încât inspectorul general, nu am spiritul să se uite în ea.“
Pelerinajul de la 1848 la Ierusalim până la Sfântul Mormânt îi obligă pe scriitor să privească mai atent calea spirituală pe care trebuie să o treacă. Gogol se roagă "să adune toate puterile noastre pentru a produce creaturile pe care le prețuim", adică pentru a completa sufletele moarte.
Moartea lui Gogol a provocat un șoc profund în societatea rusă. Din biserica casei universitare a Sfântului mucenic Tatiana, unde a fost executat serviciul de înmormântare al scriitorului, sicriul a fost dus în mormânt de către profesori și studenți. Pe piatra de mormânt a lui Gogol, un citat din cartea biblică a profetului Ieremia, 20, 8: "Râd cu cuvântul meu amar". Gogol a fost îngropat în mănăstirea Danilov, în 1931 rămășițele sale au fost transferate la cimitirul Novodevichy.
Pentru toate artele sale de benzi desenate, arta lui Gogol este enciclopedică, universală și profund filozofică. Lucrarea lui # 150; aproape singurul exemplu al unei comicuri religioase înalte în noua literatură rusă.
NIKOLAY VASILIEVICH GOGOL. Portretul lucrării lui F.A.Moller (1841).
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: