Poezia lui Serghei Aleksandrovici Yesenin "Anna Snegi-na" este o lucrare din multe privințe, în care soarta personală a poetului este corelată cu soarta poporului. Poemul este strâns legat de versurile lui Yesenin, a absorbit multe dintre motivele și imaginile ei.
Poetul și-a definit opera ca epic liric. Tema sa principală este personală. Prin urmare, toate evenimentele epice sunt dezvăluite prin destin, sentimente ale poetului și eroina principală.
Numai numele poemului ne spune că tot ceea ce este principal este concentrat în Anna Snegina și în relațiile pe care poetul le asociază cu ea. De mai multe ori sa observat că numele eroinei sună într-un fel mai ales poetic și multi-valoros. Snegina - un simbol al purității zăpezii albe - peste clicuri, cu albul înflorit în primăvară, cum ar fi zăpada, cireasa de pasăre și, prin urmare, simbolul tinerilor pierduți pentru totdeauna. Există o mulțime de cunoștințe familiare în poezia lirică Esenin: "fetița în alb", "țânțarul subțire de mesteacăn", iarba de zăpadă ". Dar toata familia este conectata in imaginea personajului principal.
Faptul că Anna Snegina era departe de patrie este un model trist al multor oameni ruși din acea vreme. Și meritul lui Esenin este că el a fost primul care a arătat-o. Separarea de la Anna în contextul liric al poeziei este împărțirea poetului cu tineretul, despărțirea de cel mai curat și sfânt, care se întâmplă cu o persoană în zorii vieții. Totuși, tot ceea ce trăiește frumos, luminos și sfânt uman în erou, rămâne cu el pentru totdeauna ca o amintire, ca o "viață vie".
Yesenin nu idealizează țărănimea rusă, el vede eterogenitatea lui, vede în el atât măcinatul cu bătrâna, șoferul de la începutul poeziei, și Pron, Labutu, și omul care își strânge mâinile din profit. Poetul vede baza originală a vieții în țărănimea de lucru, a cărei soartă este baza epică a poemului. Această soartă este tristă, după cum rezultă din cuvintele vechiului miller:
Aici suntem neliniștiți aici. Evaporate toate au înflorit. Războaiele țărănești continue - Se luptă la sat cu un sat.
Războiul mi-a consumat întregul suflet. Pentru interesul altcuiva am tras la mine cu un trup apropiat și am stat pe pieptul fratelui meu. Mi-am dat seama că sunt o jucărie, în spate, negustorii să mă anunțe.
Și numai în finalul poemului sună o coardă strălucitoare - o amintire a celor mai frumoase și pentru totdeauna - pentru totdeauna plecată. Suntem convinși că toate cele mai bune lucruri rămase în spatele eroului trăiesc în sufletul lui:
Mă plimb prin grădină, fața atinge liliacul. Atât de dulce pentru viziunile mele înfundate. Odată ce aveam șaisprezece ani la ușă, fetița într-o mantie albă mi-a spus cu bunăvoință: "Nu!" Foarte frumos!
Acea imagine din mine nu a murit. Cu toții am iubit în acei ani, Dar înseamnă că ne-au iubit.
Epilogul a fost foarte important pentru Yesenin - un poet și o persoană: pentru că toate acestea l-au ajutat să trăiască. Epilogul înseamnă, de asemenea, că trecutul și prezentul pentru erou sunt interdependenți, pare să unească vremurile, subliniind inseparabilitatea lor față de soarta țării lor natale.
Lățimea spațiului istoric al poemului, deschiderea spre impresiile vieții, cele mai bune mișcări ale sufletului uman, caracterizează ultimul și principalul poem al "inimii poetice a Rusiei", Serghei Yesenin.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: