Tipuri de creativitate
Pictura și desenarea> Pictura
Cine va refuza să aibă propriul său portret, chiar scris de un artist faimos? Și totuși poate fi foarte riscant.
Despre legătura mistică dintre om și portretul său a cunoscut din timpuri străvechi. Una dintre primele porunci ale lui Dumnezeu față de evrei, transmise prin Moise, spune: "Nu faceți asta. nici o imagine a ceea ce este în cerul de sus și ce este pe pământ de mai jos și ce este în apele de sub pământ ". Această interdicție evrei observată de secole, făcând o excepție numai pentru animale. Islamul interzice și desenarea portretelor. A existat o interdicție similară într-o serie de culturi primitive.
Rembrandt, unul dintre cei mai mari maeștri ai pensulei. A supraviețuit două soții și tuturor copiilor. Saskia este familiară cu toți pe "Danae", "Flora" și alte picturi nemuritoare. A murit la 8 ani după nuntă. Rembrandt a atras multe și copiii. Trei au murit în copilărie. Cel de-al patrulea - Titus - a trăit la doar 27 de ani. Cea de-a doua soție este Hendrik Stoffelds. Un model favorit, imprimat în multe picturi de Rembrandt. Prea repede a murit.
Modigliani. Pe cele mai puternice pânze ale maestrului a fost inspirată de studentul său, Jeanne Ebutien. Trei ani mai târziu, sa aruncat afară din fereastră și a murit până la moarte.
Aproximativ aceeași poveste a avut loc cu marele pictor flamand Rubens. Modelul său constant a fost prima soție - frumoasa Isabella. A scris adesea fiica sa. Isabella a murit înainte de a avea treizeci și cinci de ani, fiica ei a murit la vârsta de doisprezece ani. Rubens lung a jelit pe cei dragi și numai mulți ani mai târziu, când el era deja peste cincizeci de ani, sa căsătorit cu șaisprezece frumusete Elena Fourment, de asemenea, a devenit modelul artistului său. În curând Elena. și-a îngropat soțul. Specialiștii moderni susțin că posedă un biofield foarte puternic, capabil să o protejeze de "întinderea" energiei vitale din spatele pânzei. Prima soție de această calitate a fost lipsită și plătită cu viața ei.
"Modelul celebru al artistului Vladimir Borovikovsky Lopukhin a murit la trei ani după ce a scris portretul fără nici un motiv.
Aceeași soartă a avut-o și pe băiatul Vasya, care a reprezentat fotografia Troița Perov. Mama lui a simțit: a interzis fiului său să se arate ca artist. "
Și există sute de exemple similare. Dar chiar și experții care au negat aceste presupuse legende recunosc: există încă un mister misterios.
Igor Vagin, principalul specialist în domeniul farmacii din Rusia (știința morții), consideră că portretul este o fantomă de informare bioenergetică a unei persoane. Mecanismul de influență, așa cum afirmă Vagin, este simplu. Mulți oameni merg la expozițiile unor artiști celebri. În același timp, maeștrii talentați au mulți nebuni. Cui îi aparține toată gelozia, ura, energia neagră transferată? Desigur, portretele celor dragi, în care stăpânii își investesc dragostea. Și cu cât este mai talentat portretul, cu atât mai original este originalul. Cineva din public este pur și simplu invidios de frumusețea acestor femei.
Multe modele de Serov au murit la scurt timp după sesiunile de prezentare. Cel mai misterios a fost moartea modelului descris pe faimoasa pânză "O fată iluminată de soare" (numită popular "Fata cu piersici").
În mod literal timp de o lună, singura dragoste a lui Constantin Somov a ars de la consumul brusc început, punându-l pentru fotografia "Lady in Blue".
Vrubel a pictat un portret al fiului său tânăr, care sa nascut cu o buza cleft (din ultima soție - cunoscut cântăreț Zabela-Vrubel), pictorul portretizat pe fiul său, nici măcar nu încearcă să ascundă defectele congenitale. După terminarea lucrărilor de pe portret, băiatul a murit. Curând, după ce nu a reușit să supraviețuiască tragediei, Vrubel însuși a murit.
Reputația rea a fost câștigată de faimoasa pictura "La Gioconda" a lui Leonardo da Vinci. Am observat abilitatea uimitoare a pânzei de a aduce oameni impresionați la starea de leșin în secolul XIX, când Louvre a fost deschis pentru vizite publice. Prima astfel de persoană din partea publicului a fost scriitorul Stendhal. El, în mod neașteptat pentru sine, sa oprit la "Gioconda" și pentru un timp a admirat-o. Sa încheiat prost - faimosul scriitor a leșinat imediat. Și există mai mult de o sută de astfel de cazuri înregistrate pentru ziua de azi.
Geniul lui Leonardo? La urma urmei, un mare artist nu a lucrat niciodată pe un portret obișnuit atât de mult timp. Se pare că obișnuitul lucru obișnuit. Deci nu, artistul până la sfârșitul zilelor sale nu este mulțumit de lucrare și va rescrie imaginea celor șase ani de viață rămași. În tot acest timp el va fi bântuit de melancolie, slăbiciune, epuizare. Dar principalul lucru este că nu vrea să se despartă de "Gioconda", se va uita la ea de câteva ore și apoi va începe să facă o corecție cu o mână tremurătoare.
Angajații de la Luvru, apropo, au remarcat că pauzele lungi în activitatea muzeului duc la stingerea "Giocondei". Se întunecă, dar încă o dată vizitatorii umple sălile muzeului, iar Mona Lisa pare să vină la viață, apar culori suculente, fundalul strălucește, zâmbetul este mai vizibil ...
„Pentru multe luni în agonie pictura lui“ Ivan cel Groaznic ucide pe fiul său, Ivan ... „și marele Ilia Repin. In primele etape ale scrisului panza artistul a recunoscut că a curățat pânza de vedere
Repetă în momente diferite a ridicat mai mulți șezători. Atins ne schite print cap, care sunt recunoscute de către artist VK Menk și faimosul scriitor Vsevolod Garșin, care s-au grabit la scurt timp după POSING la zborul de scări până la moartea sa. Adevărat, Garshin era o persoană bolnavă mintală, a cărei boală sa înrăutățit din când în când. Și totuși.
La început, pictura lui Repin, terminată în 1885, a fost prezentată în studio prietenilor artistului: Kramskoy, Shishkin, Bryullov. Pânza a făcut o impresie uimitoare și deprimantă asupra lor.
Apoi "Ivan the Terrible" a fost prezentat la expoziția oficială de la Sankt-Petersburg, iar reacția publicului larg a fost puțin diferită de reacția prietenilor artistului. Realismul, care se învecinează cu naturalismul, a speriat mulți spectatori. Președintele Academiei de Arte, Marele Duce Vladimir Alexandrovici, a declarat soției sale înainte de a participa la expoziție: "Nu vă îngrijorați, pregătiți-vă, acum veți vedea această imagine teribilă".
În Moscova, demonstrația pânzei a fost mai întâi interzisă de împăratul Alexandru al III-lea. Iar după un timp, interdicția a fost ridicată cu rezerve în legătură cu nedorința de a arăta imaginea femeilor și copiilor.
Apropo, portretele chirurgului Pirogov și compozitorului Mussorgsky Repin au terminat literalmente cu o zi înainte de moartea lor. Stolypin a fost împușcat a doua zi după terminarea lucrărilor pe portretul său. Moartea prematură a suferit cel puțin opt modele ale artistului.
Gennady FEDOTOV, corespondent al "AN"
Cuvinte cheie
La acea vreme, femeile și copiii au murit mai devreme de cele mai simple boli, mai ales în timpul nașterii, aceasta nu era ceva neobișnuit și mistic.
comanda un portret al artistului - a fost o chestiune de onoare pentru fiecare aristocrat, chiar și în jos a alerga-mai, de altfel, a fost pur și simplu o rușine să nu aibă o galerie de portrete de familie, ca o dovadă a vechimi - fotografia atunci nu a fost)))) Dacă urmăm această logică - toate aristocrația, iar apoi burghezia și comercianții care au urmărit aristocrația urmau să dispară în întregime ca o clasă
pe de altă parte - în cele din urmă - aceasta, de fapt, mai devreme sau mai târziu sa întâmplat. Ce poate fi considerat ca o confirmare a logicii articolului
Ca sa nu mai vorbim de greselile sincer.
Jeanne Ebyutern, o dată, bineînțeles, studentul său, era nevasta neoficială a lui Modigliani. De asemenea, a fost aruncat dintr-o fereastră a doua zi după moartea sa sau de la consum, rămânând fără mijloace de subzistență, însărcinată și cu copilul pe brațe sau pe mâini, bine și o durere, cu siguranță.
Vrubel cu excepția acestui portret puțin cunoscut al fiului său, a creat o capodoperă celebră în întreaga lume - un portret al soției sale Zabela-Vrubel în imaginea de The Swan Princess. Și ea a trăit după el de mult timp, cât de fericit - nu presupun să judec.
Și Vrubel însuși nu a murit "din durere", ci dintr-o boală mintală lungă și severă care ia subminat sănătatea.
Saskia se crede că a trecut de tuberculoză, iar Elena Furman (sau Foorment, cum îi place oricui))) a supraviețuit sotului ei din motive inexplicabile. Ce este atât de ciudat în ceea ce privește diferența de vârstă de aproape 40 de ani
bine crezi că nu stăpânesc totul, dar primele cazuri nici un mister - Jeanne a sărit pe fereastră, după moartea lui Modigliani, băiatul a murit de o boală, și mama după venirea la artist, și el chiar a scris portretul fiului ei de schițele sale.
Este de acord ca, în acei ani, să moară dintr-o dată din consum, este posibil, cu aceeași frecvență, că acum gripa pe picioare sau picioare să se transfere. iar patologia "buzei bunny" este adesea însoțită de anomalii ale organelor interne.
Coincidențe interesante, nu mai mult. În opinia mea) Un presupus decedat fără un motiv. doar medicii din acele vremuri nu puteau cunoaște motivele, medicamentul nu era la acel nivel. în timpul morții lui Rembrand în 35-40 de ani - un fenomen normal, băiatul Vasya. este puțin probabil ca un băiat dintr-o familie bogată să pună problema, nu? hainele rele, malnutriția, munca fizică tare de la vârsta cea mai tânără - nu adaugă sănătate, iar medicul nu trebuie să cheme pe mamă și pe bani.
Da, iar artistul la ales pe băiat "mai arogant", cel mai probabil Vasya era deja bolnav înainte de a scrie o fotografie (
Dar senzațiile sunt totul nostru (vai!
Articole similare
-
39 sculpturi și monumente creative și neobișnuite - târg de meșteșugari - manual, manual
-
Maestru de clasă în quilling, arici - hilar - târg de meșteșugari - manual, manual
Trimiteți-le prietenilor: