Tsarskaja Lyubasha
Este suficient să spunem, nu a fost niciodată până acum în capitală, Borodin nu a acționat într-o operă: fie una dintre munca ei etapa in telespectatori Moscova „live“ care nu se văd - doar concerte. Pe celelalte partide au fost invitate cea mai mare parte cântăreți non-Moscova, deși găsit în capitala performerilor pe principalele și roluri secundare în această operă nu prezintă nici o problemă: „Mireasa Țarului“ este o mare, „Helicon“ Studio New Opera și Vishnevskaya. În plus, proiectul a implicat Corul de Cameră, sub bagheta lui Vladimir Minin, - de asemenea, echipa cu siguranță merită.
Foarte de succes este găsit leitmotivul direcționată vizual, penetrante toată acțiunea din impersonală de data aceasta în persoana lui Ivan omul negru fatală - însăși soarta unui voal de doliu - morphic la mirajele tuturor participanților la drama. Scenografie Alla Kozhenkova părea concis și funcțional: secțiuni albicioasă crestate în colectarea pe scări în casa murdar, turnul regal, de fiecare dată când un nou spațiu etapă mic format și profitabil set off costume luminoase eroi.
Regretăm faptul că anii și circumstanțele propuse nu au beneficiat de versiunea dată a operei. În primul rând, în timpul trecut, performanța studioului sa deteriorat considerabil și este foarte condiționată de ceea ce am văzut pe scenă acum patru ani. În al doilea rând, livrate în scopuri de formare, destinate pentru posibilitatea de studio, a privit oarecum sărăcăcios, frivolă și copilăros când profesionale actori-cântăreți au fost introduse în el. În al treilea rând, și cel mai important, pe scena mare a ideilor care au lucrat într-un mic studio, a pierdut în mod semnificativ înțelesul și relevanța - a fost ca ceva mic, neinteresantă, iar în unele locuri și nu foarte profesionist. De multe ori caractere de desenare roluri a rămas soliștii nedodumal au fost lăsate să se, a făcut o mulțime de nemotivați, și uneori chiar acțiuni ridicole. Cel mai rău dintre toate au fost dansurile din prima imagine - o astfel de lucrare sinceră și o activitate de auto-activitate de mult timp nu era necesar să vedem. Cu alte cuvinte, ideea de a transfera performanta de studio pe scena mare pare maloudachnoy, și, aparent, poate fi explicată doar prin bugetul proiectului - aproximativ vorbind, atât de rău pune în apropiere, și a profitat de faptul.
Punct de vedere muzical, execuția a fost, de asemenea, nu este perfectă și cu greu a corespuns cu starea completă a evenimentelor stelare ale sezonului, ceea ce a fost spus. În această versiune a "Mirelei Țarului" erau doi lideri absolut. În primul rând, este, desigur, Symphony Orchestra Ceaikovski. colectiv de muncă imposibil sa nu fie numit impresionant: calitatea sunetului orchestrale, jocuri de coordonare, un echilibru între instrumente recunoscute, toate solo-uri orchestrale, etc. - toate acestea este diferit de cel mai înalt standard de profesionalism: nimic ca acest lucru nu poate fi auzit pe „țarul“ în orice teatru din Moscova, inclusiv cel Mare. În același timp, locuri de muncă dirijorului Vladimir Fedoseyev, cu tot respectul maestrului, este greu de inspirat sau purtandu personal mare: totul se face profund, sincer, dar sună un pic steril, presnovato în mare parte însoțitor nu are scânteia lui Dumnezeu, făcându- performanța este memorabilă pentru viață.
Lyubasha Borodina a fost un adevărat, dar regal pentru public. Cu toate acestea, cu atât mai clar a fost decalajul dintre acesta și restul participanților la proiect. Nu spuneți că au cântat prost - uneori chiar foarte rău. Cu toate acestea, amploarea talentelor și a competențelor este incomensurabil diferită, pur și simplu dispară. Mai mult sau mai puțin la nivel a fost doar interpretul partidului Sobakin, Vyacheslav Pochapsky, care îl cântă de mai mulți ani pe scena Bolshoi: atât imaginea este adevărată, cât și vocea nu este ultima. Marfa Irina Dubrovskaya este încă doar o schiță a rolului, dar nu și personajul principal al operei: totul este cântat curat, corect, dar într-un fel într-un mod studențesc. Incertitudinea în abilitățile lor a fost resimțită mai ales la început - la finalul operei, cântăreața a sunat și a arătat mult mai bine.
La Gryaznoi a fost invitat de către baritonul bulgar Vladimir Stoyanov, care a cântat cu încredere, profesional, dar stelele cerului, din păcate, nu este suficient: dacă vrei - nu vrei, dar trebuie să se constate că oricare dintre personalul murdar Big (Serghei Murzaev Vladimir Red'kin sau Pavel Chernykh) ar suna cel puțin la fel de bine. Tenor Dmytro Popov Ucraina (Lykov) a cântat prea întunecat, un sunet gutural amplificat oarecum vocea și stilul său care acționează este foarte mult ca un narcisism excesiv.
Algirdas Yanutas din statele baltice (Bomeley) și fostul solist al mijlocire, iar acum trăiesc în Viena, Olga Shalaev (Saburova) rolurile lor se putea, evident, doar de o mare prietenie personală lung cu Maestrul Fedoseyev, ca vocea lor nu se potrivea cu o iotă partidele executabile . Surprinzatoare alegere Alexei Tikhomirov pe joc Malyuta Skuratov - aparent, ea tocmai l-a lăsat o moștenire din zilele când el era încă un elev Vishnevskaya: un bas frumos, dar ușor în acest rol în mod deschis profundovoy uitat neconvingătoare. Toate aceste puncte oarecum dezamăgitoare și semnificativ mai redus bar evenimentului.
Printre succesele producții se numără, de asemenea, lucrarea nu este colectiv de teatru - cor Minin, care nu a fost doar zgomotoasă, dar surprinzător este organică pe scenă, deși era evident că ultimul lucru pe care regizorul a lucrat cu coriști.
Pe fotografie: Olga Borodina ca Lyubasha
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: