Dacă aveți probleme cu compoziția în timp ce lucrați în interior, puteți ajuta un dispozitiv simplu numit vizor. Dacă vă uitați la vederea din față, păstrați-vă capul în continuare și doar mutați ochii, câmpul vizual vă devine inevitabil limitat, motiv pentru care mulți artiști alcătuiesc compoziția.
Dacă aveți probleme cu compoziția în timp ce lucrați în interior, puteți ajuta un dispozitiv simplu numit vizor.
Dacă te uiți la deschiderea din fata te uiti, ținând capul nemișcat și o vedere în mișcare, câmpul vizual devine în mod inevitabil limitate, motiv pentru care mulți artiști alcătuiesc compoziția imaginii, având în vedere tipul de nu una, ci cu câteva puncte.
Biserica picturii Sf. Severin
Majoritatea compozitiilor lui Maurice Utrillo se bazeaza pe perspectiva unei strazi sau a unui drum care duce viziunea privitorului in adancul spatiului imaginar. În pictura "Biserica Sfântului Severin" clădirea bisericii este ușor deplasată spre dreapta punctului central al tabloului și echilibrată vizual cu o casă albă mare în prim-plan.
Artistul francez Airey Matisse (1869-1954) adesea scria, apropiindu-se aproape de subiect. În același timp, a combinat mai multe piese în compoziție, astfel încât scena pe care a reprezentat-o a devenit panoramică și a obținut adâncimea necesară. Contemporanul Matisse, Maurice Utrillo (1883-1955), a preferat să scrie viziuni urbane pe distanțe medii și lungi, transformând picturile sale într-un fel de fotografie. Acest lucru nu este surprinzător, dacă vă amintiți că artistul lucra adesea pe cărți poștale. Pentru a studia compozițiile lui Utrillo este foarte util pentru fiecare artist novice. Puteți învăța de la ei cum să conduceți vizualul privitorului în profunzimea spațiului de imagine și cum să vă construiți corect compoziția.
Efectuarea unui vizor
Vizorul vă ajută să alegeți compoziția optimă și echilibrată a imaginii. În acest caz, acesta poate fi comparat cu obiectivul camerei. Amintiți-vă cum vă uitați cu vizorul camerei pentru cea mai bună vedere pentru fotografia dvs. și veți înțelege principiul vizorului care este folosit de artiști.
Un cadru mic de 35 mm pentru folii transparente restricționează doar o mică parte a scenei și practic nu face posibilă separarea prim-planului compoziției de fundal. Pentru a obține rezultatul dorit, este mai bine să faceți singur un cadru mai larg.
Este foarte important să respectați regula: raportul dintre laturile vizorului trebuie să fie exact același cu raportul de aspect al hârtiei sau pânzei pe care veți picta imaginea.
Aspect Ratio foaie de format A este 2: 3 de hârtie ajută artistul de a alege unghiul cel mai de succes pentru A2 său și A4 sau 3: 4 la A1 și hârtia A3 (acest format este considerat a fi mai convenabil să lucreze în acuarelă și ulei pe locație).
Cel mai bine este să faceți două vizoare, care corespund fiecăruia dintre formatele de mai sus. Luați două coli de carton tăiat și într-una dintre ele dimensiunea deschiderii dreptunghiulare de 9 x 12 cm (raport de aspect 3: 4), iar a doua dimensiune deschidere de 8 x 12 cm (raport de aspect de 2: 3). Lățimea marginilor cadrului cartonului ar trebui să fie de aproximativ două până la trei centimetri. Dacă doriți să lucrați pe o foaie mică de hârtie, de exemplu, cu dimensiuni de -15 × 20 cm, poate face vizorul în foi de dimensiuni normale, pentru a evita timp, apoi o schimbare de scară pierde. Pe cadrul cu ajutorul unei benzi adezive este fixată o foaie de film transparent acetat, care poate fi așezată pe un sfert sau o treime. De asemenea, puteți cumpăra în magazin o foaie de film transparent cu o scală aplicată.
Desenați pe hârtie sau pânză, plasă imaginile de pe vizor (acesta ar trebui să se bazeze pe scara, cu excepția cazului în dimensiunea vizorului nu se potrivește suprafața de lucru). Acest lucru va servi ca o garanție că compoziția aleasă cu ajutorul vizorului se va potrivi exact pe suprafața hârtiei sau panzei și toate proporțiile vor fi respectate cu exactitate.
Cum să utilizați vizorul
Înainte de a pune șevaletul și de a lucra, mergeți în jurul obiectului pe care l-ați ales, ținând vizorul în fața dvs. în mâna întinsă. Acest lucru vă va ajuta să găsiți unghiul cel mai de succes pentru compoziția dvs. Dacă este necesar, faceți câteva schițe rapide din mai multe unghiuri pentru a alege cel mai bun.
Sarcina ta:
• Definiți punctul focal al compoziției (nu trebuie să fie obiectul pe care l-ați selectat, ci, de exemplu, un spațiu sau un punct de dispariție). Amintiți-vă că în compoziție nu există decât unul, dar mai multe puncte focale, de exemplu, aproape și departe, deasupra și dedesubt.
• Găsiți echilibrul compozițional atât în planul imaginii, cât și în spațiul său (obiectele vizuale mari în apropierea centrului sunt echilibrate de cele mici, dar nu uitați că compoziția formată din obiecte identice sau similare pare plictisitoare).
• Stabiliți echilibrul între culoare și textură, determinați poziția obiectelor față de axele verticale, orizontale și diagonale ale compoziției.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: