A doua jumătate a secolului al XIX-lea în Europa încearcă să experimenteze (Expresionismul francez). În Anglia, la începutul anilor 1970 și 1980, mișcarea pre-rafaelită a apărut pentru prima oară printre pictori. Un număr de artiști au stăpânit tehnicile artiștilor timpurii. Acest lucru a afectat, de asemenea, Oscar Wilde. El scrie un roman estetic "Portret de Dorian Gray".
Cuplu frumos Dorian Gray își exprimă dorința ca el a rămas mereu în exterior la fel ca în momentul finalizării portretului său, și în acest moment timp de douăzeci de ani romanul acesta își păstrează farmecul tinereții, și un portret ascuns în casa lui reflectă viața reală , care acumulează urme de timp, viciu și crime.
În "Portret de Dorian Gray" un rol evident cu romantism. Iată soarta artistului și a creațiilor sale. Vasile Hallward este un pictor talentat care a pictat un portret magic. Motivul dualitatii, de asemenea, aduce cu romantism: o viață dublă conduce Dorian Gray: pentru tot ce are un om tânăr laic decent, dar el știe pentru el că viața lui este petrecut în vizuini, printre gloată, pe conștiință moartea, nu este nimic sacru, singurul sensul vieții - satisfacerea propriei vanități. Dorian asimilează gândurile filosofului inspirat de el, că frumusețea este singura valoare, justifică totul, nu este legată de responsabilitate, etică.
Romanul glorifică frumusețea și este scris frumos. Frumusețea vine în două variante: un parc natural și creativitate, crearea unui artist (acesta este ceea ce transformă talentul, rezultatul sufletului și aptitudinile). Romantismul reunește un motiv de poveste, ca rezultat al schimbării locului de viață și a imaginii sale. Motivul portretului este un lucru interesant (o poveste similară a lui Gogol despre artistul Chertkov).
Un punct foarte important ca degradarea artei direct legate de declinul artei ridicat de minciună, ilustrate și au dovedit în evoluția romanului actrița Sybil Vane. Nu știu ce este dragostea, ea perfect pe imaginase scena, a fost culcat (în sens uayldovskom), jucând cu succes rolul multora dintre eroinele lui Shakespeare. După ce a învățat adevărata sentimentul de a cădea în dragoste cu Dorian, ea se confruntă cu o „declin de minciuni de artă“ ascuțit, aducând cu ea ca actriță vine o metamorfoză tragică: ea începe să joace foarte prost (care surprinde chiar și cel mai amabil Hallward). Ea rostește cuvinte eretice că arta - este doar o palidă reflecție a iubirii adevărate, iar Dorian ei excomunica brutal din biserică: „Fără arta ta, tu - nimic“ În disperare, se otrăvește.
Noțiunea de "frumos" și "frumos" (Wilde scrie acest cuvânt cu o majusculă) este plasată în prefață la cel mai înalt nivel de valori. Învățăturile lui Lord Henry și întruparea lor - viața lui Dorian - par să fie în concordanță cu acest aranjament. Dorian este frumos, iar frumusețea justifică toate aspectele negative ale naturii sale și momentele greșite ale existenței sale. Orice persoană care încalcă frumusețea - indiferent de motive și gânduri - devine o victimă, ca de exemplu, James Wayne, fratele nefericitului Sybil.
Portretul lui Dorian, ca orice lucrare adevărată, reflectă adevărata sa natură; arta este adevărata mărturie, aceasta este adevărata oglindă a vieții eroului. Dorința lui Dorian în încheierea romanului de a distruge un portret ascuns în mod sigur se încheie cu moartea sa, iar opera de artă este indestructibilă. Portretul în frumusețea sa prăfuită va trăi pentru totdeauna:
Intrând în cameră, servitorii au văzut pe perete un portret magnific al stăpânului lor, în toată splendoarea tinereții și frumuseții sale minunate. Și pe podea, cu un cuțit în piept, se afla un om mort într-o haină de îmbrăcăminte. Fața lui era încrețită, uscată, respingătoare. Și numai pe inelele din mâinile lor servitorii știau cine este.
Astfel, în complotul romanului se află ideea principală a esteticii despre superioritatea necondiționată a artei față de viața reală. Arta ca întruchipare a frumosului este eternă și, prin urmare, eroul moare, dar rămâne să trăiască un portret frumos, la fel ca în momentul absolvirii artistului. Totul pare să fie în concordanță cu concepțiile teoretice ale scriitorului.
Caracterul din titlu în răspunsul la întrebarea Ducesa de Monmouth, dacă el a ajutat filozofia Domnului Henry găsi fericirea, spune că „niciodată nu a căutat fericirea“, o plăcere a căutat, dar le-a găsit „prea des“. Într-o altă conversație Gray a recunoscut profesorul său că „ar fi fericit să se schimbe locurile cu orice om din lume“ și că omul mort este mai bun decât el. El este obosit de său „viață minunată“, el spune odată că „a trăi nu mai vrea“, și chiar îl acuză pe lordul Henry pentru ceea ce el o dată „otrăvit“ cartea de student.
Alte lucrari pe acest produs
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: