Nașul

Muzica La La Land a fost pe linia 62 în lista celor mai bune 100 de poze de la cititorii Imperiului. A condus partea de sus "Nașul".

Imaginea va fi bazată pe scenariul din "Lista neagră".







lecții de conducere pentru Al Pacino pe platourile de filmare „The Godfather“, pentru a lucra cu Woody Allen și de debut documentar al mort „Paradise“ - o nouă carte a actriței „altceva ...“.

Am citit cartea pentru prima dată în 15 ani, filmul sa uitat la 20 de ani.

În plus, regizorii au ratat câteva din detaliile esențiale ale cărții, nu au scos multe din personaje și au eliminat cu desăvârșire multe dintre povestiri. Un păcat. Dacă nu citiți romanul, filmul nu va fi clar, motivele personajelor și unele răsturnări și întoarceri ale complotului. Luați cel puțin Johnny Fontaine. În film, nu sunt nici soțiile sale cu fiice, nici prietenul său Nino Valenti. Lucy Mancini a apărut o singură dată, prin urmare, nu există Jula Segal. Toți aveau propria lor viață, toate aceste personaje au creat o imagine mai amplă, cu multe detalii interesante. Din acest motiv, filmul sa dovedit, cel puțin pentru mine, filmul este despre mafie și despre carte # 151; despre societatea americană în ansamblu și din partea ei inofensivă.

Nu-mi place să arunc. Cel puțin James Caan. Se pare că este potrivit pentru rolul lui Santino, bazat pe descrierea din roman, dar complet diferit de cel italian. În ceea ce privește Luke Brazil, același lucru: ei bine, el nu arată ca un ucigaș și un sadic în film! Cartea are o descriere că, atunci când vedeți un astfel de lucru, veți fi deja speriat, dar în film, într-un fel, nu se evidențiază deloc.

În principiu, filmul ca atare nu se desprinde bine. Orice altceva, direcție, interior, muzică, mă convine. Dar, dacă vă uitați cu adevărat la ea, atunci toate cele trei părți, astfel încât impresia sa dovedit a fi integrată din complot și din eroii înșiși.

Și mai mult # 151; aceasta este una dintre acele cărți și unul dintre acele filme care distrug principalele iluzii despre America, arătând imperfecțiunea societății ei și, în general, a oricărei societăți capitaliste. În ciuda faptului că filmul a fost filmat în anii 70, iar evenimentele apar chiar mai devreme, relevanța nu este mai mică. Infracțiunea nu este eradicată, nu-i așa? Corupția, traficul de droguri?

Și este foarte bine arătat că viața criminală nu duce niciodată la nimic bun. Chiar dacă o persoană vrea să se rupă cu ea, trecutul va mai aminti de el însuși în moduri diferite. Și oricum, orice act are consecințe care pot veni imediat și pot merge în jur de ani.

"Nimic personal, numai afaceri"

Film de gangster, care povestește despre viața familiei mafiote Corleone. Drama fără înfrumusețare. Direcția magnifică a lui Francis Ford Coppola, scenariul coordonat cu Mario Puzo și abilitățile de actorie ale lui Marlon Brando și ale lui Al Pacino s-au unit în acest film; multe dintre care au devenit nume de uz casnic, iar citatele sunt comune.

Singurul dezavantaj al filmului este că nu este pentru o audiență largă, nu cred că toți oamenii o vor înțelege și mulți nu-i plac cruzimea cu care mafia își îndreaptă dușmanii.

Aici este, un diamant, unul din filmele de cult din ratingul meu personal. După ce am văzut-o pentru prima dată în copilărie, nu mă obosesc să mă întorc la el din nou și din nou. Aici totul "sa adunat".

Marlon Brando. Un naș adevărat, înțelept, uneori crud, uneori milostiv, calculat, just. Talentul acestui actor nu a avut nevoie de multă vreme de laudă și, totuși, observ că este puțin probabil ca cineva să fie mai în măsură să întruchipeze o astfel de imagine colorată.

Al Pacino. „Open“, treptat, ca un parfum scump este un magnific (în cazul în care este necesar să o astfel de comparație): în primul rând, este incredibil de tânăr frumos și fermecător, care are idealurile „dreapta“, care nu vrea să aibă nici un caz penale comune cu puțină familie; onoare, conștiință, nobilitate într-o singură sticlă. Treptat, imaginea devine mai complicată, are loc o metamorfoză a personalității, un punct de cotitură. Play Pacino devine tot mai subtil. La sfârșitul filmului apare o persoană complet diferită, deși, sincer, o astfel de transformare nu a fost o mare surpriză. Este un moștenitor vrednic de titlul tatălui său, și totuși, în acest film, Nașul este doar unul.

Robert Duvall. Consigliere. El este inteligent, cool și respectuos. Un orfan adoptat în familie de mulți ani în urmă, nu arată ca o oaie neagră aici, deși diferă de frații săi. De-a lungul anilor, el a reușit să construiască o "carieră" excelentă, răsplătindu-și devotamentul față de Nașul. O imagine excelentă, un joc captivant.

James Caan. Sonny. Sincer, pentru mine, acesta este unul dintre cele mai frumoase personaje. Ca un adevărat italian, el este prea emoțional, temperat și agresiv. Are multe slăbiciuni și vicii, dar în spatele tuturor acestor lucruri se află o inimă cu adevărat bună și curajoasă. Lui îi lipsește uneori prudență și liniște, dar este gata să moară pentru onoarea familiei.

Am citit cartea și acesta este cazul în care cartea nu este mai bună decât filmul (dar nu și mai rău). În multe feluri, datorită, bineînțeles, cooperării dintre Mario Puzo și Coppola. Direcția este magnifică, narațiunea nu este prelungită, toată lumea din acest film își va găsi propria, aici "și viața, lacrimile și dragostea". Acest complot este diferit și acesta este unul dintre principalele avantaje ale filmului, împreună cu un joc magnific (fără eșec), regia și muzica strălucită a lui Nino Rota. Apropo, dacă vorbim despre continuare, atunci mi-a plăcut cel de-al treilea film mai mult decât al doilea, deși ambele imagini sunt vrednice de a fi văzute. Dar primul film pentru mine rămâne primul, este o lucrare elegantă, fină și de înaltă calitate a unui adevărat maestru, al cărui nume este Francis Ford Coppola.

Film foarte rar și cu adevărat strălucitor. O întreagă muncă matură. Fără îndoială, 10 din 10.

Și care ar fi răspunsul tău?

Și numai după vizionarea filmului acum (și chiar acum, scriu sub impresia), am înțeles acest film. Mi-am dat seama cum este profund acest film. Dar totul este în ordine.

În primul rând. Marlon Brando. Aici puneți un punct și nu spuneți nimic. Pur și simplu nu a fost posibil să se joace mai bine. Marlon Godfather Brando. Cu toate acestea, va fi vorba de fiul său cel mai mic # 151;

Ucigașul omului preferat al sorei sale.

Și care ar fi răspunsul tău?

Ei bine, voi începe prin a spune că mi-a plăcut mai mult cartea. Acest lucru este valabil doar atunci când spun: "Nu poți rupe această carte cu căpușe". M-am uitat la film după ce am citit cartea și am fost oarecum dezamăgită de asta. Așa că, în film, cu siguranță mi-a plăcut:







1) Coloane sonore. Acestea sunt cu siguranta una dintre pietrele de temelie ale succesului filmului, unul dintre pilonii pe care il detine. Un pic am văzut filme în care coloanele sonore completează atât de organic imaginea de ansamblu.

Ei bine, acum despre ceea ce nu-mi plăcea:

1) Deși Marlon Brando este considerat de mulți ca un "standard", nu ma impresionat deloc, pentru mine era rolul de naș # 151; unul din razocharovny principal în film (el prea pretențios, pompos și, în general outplayed), James Caan (Santino Corleone), care nu este chiar aproape de italiană # 151; de asemenea. Este complet neclar modul în care acest fel în cei doi fii ai lui Don Corleone # 151; Italieni și al treilea # 151; nr. Acest lucru este imediat evident.

2) Filmul este strâns, adesea o dorință de a derula înapoi.

Dar pentru a privi cu siguranta merita, in ciuda neajunsurilor # 151; este încă un clasic.

Această lume nebună, cu regulile și evenimentele ei cruzătoare, care fac necesară vindecarea familiei și uciderea unor oameni apropiați.

Astfel de reguli în lumea criminală. Aceasta este ordinea, dar nu și în familia celebrului Don Corleone.

Filmul "Nasul" # 151; o poveste destul de lungă, uneori chiar foarte lungă, cum pare, dacă privim toate cele trei părți dintr-o dată. Dar, în ciuda acestei trilogii celebre, merită să te uiți cel puțin o dată.

Tema filmului despre valorile eterne ale familiei, precum și ideea imaginii sunt literalmente mestecate, că privitorul nu poate decât să arate.

De mijloace expresive, probabil, cele mai memorabile și mai luminoase, care pot fi urmărite în toate cele trei părți # 151; aceasta este muzica tipică familiei Carleone. Și așa, nu se observă detalii în trilogie.

Deficiențe, dar acesta este mai mult ca al doilea film, o tranziție bruscă de la prezent la trecut. Deși această metodă de revenire în trecut poate fi atribuită plusurilor, deoarece imaginile din trecutul nașului diluează imaginea și o fac mai distractivă. Dar, deoarece regizorul nu a reușit să selecteze cu succes, să facă tranziții în acești parametri, spectatorul este adesea pierdut în imaginea în sine, deoarece nu este întotdeauna clar imediat unde este timpul.

Foarte frumos a transmis atmosfera de atunci: costume, peisaje. Aici echipa de creație a făcut o treabă bună. Fiecare detaliu este luat în considerare.

În general, imaginea este distractivă, dar este un amator. Pentru că, în primul rând, nu există evenimente extrem de dure în ea și filmul pare ușor, adică nu vă face să vă gândiți greu. Dar imaginea este interesantă deoarece oferă o imagine completă a lumii criminale. Dar este adevărat, acest punct de vedere sau să nu decidem deja privitorului.

Studiați în tonuri gri # 133;

Când vine vorba de tema mafiei, există mai multe modalități de a prezenta o astfel de poveste. Un astfel de mod este acela de a arăta "răul universului" în imaginea unor gangsteri, căci personajele sale principale sunt distruse cu succes până la sfârșitul benzii. Alți oameni vicioși construiesc reprezentanți ai lumii criminale pe un piedestal, manipulând opinia publică și forțând un spectator naiv să-și empatizeze astfel de actori. Poate că m-am așteptat la astfel de evenimente în fotografia domnului Coppola # 133; Dar # 133; din primele minute ale directorului ne aruncă într-o altă lume, o lume condusă de Vito Corleone, în cazul în care toate personajele par foarte reale, nici nu au nevoie de simpatie sau de condamnarea noastră, dar metodic, pas cu pas dezvăluie latura întunecată a naturii umane, tot mai departe de retragere în interdependența lumii criminale # 133;

Dar, principala forță a Nașului, desigur, este în imaginile lui. Cum aș putea să nu menționez Marlon Brando. a îndeplinit cu superbă rolul de șef al familiei lui Don Corleone. Această persoană are o carisma specială, nu are o singură privire, să scuture pe toți cei care sunt în calea lui. voce ragusita, modul de mișcări, expresii faciale, în special mondială (prietenia este măsurată prin numărul de servicii, și fiecare astfel de serviciu este convertit în fiecare sclav și debitor etern) forțat să creadă în realitatea acestui personaj. Poate întregul punct această persoană se reduce la un singur episod în care Don Vito joc cu nepotul construiește teribil grimasă bucată rânjet cu colți? Și un astfel de zâmbet, colțișoare, aspect nebun este strălucirea sufletului nașului? Și sloganul principal al imaginii "puterea reală nu poate fi dată, ea poate fi luată # 133;" # 151; întreaga esență a lăcomiei și a puterii umane, care este puțin probabil să aducă armonie și pacificare, dar filmul ne arată acest lucru foarte colorat?

Ar fi greșit să nu mai vorbim de alte personaje din imagine. Mi-a plăcut Al Pacino. care este foarte demn de a privi pe fundalul lui Marlon Brando, și-a amintit de Robert Duvall în imaginea lui Tom Hagen. Impresionat de James Cannes. Sonya Corleone. Echilibrul rar este păstrat, când toate personajele se completează complet în mod firesc, transferând în mod calitativ toate complexitățile și esența relației dintre ele.

Rezumând, nu pot respinge calitatea acestei imagini, ascunsă în modul de narațiune, atmosferă, naturalețea imaginilor, totuși lasă emoții amestecate și sedimente. Deoarece nu este ciudat, mă grăbesc să nu fiu de acord cu toți cei care au văzut dezvoltarea personajelor. Nu, în opinia mea umilă, înaintea noastră, nu este altceva decât căderea omului în abisul lăcomiei și al setei totale de putere, iar după ce a pus piciorul pe această cale, viața se transformă într-o serie nesfârșită de pierderi; Ceea ce am văzut a făcut o impresie puternică, dar, din punct de vedere al convingerilor mele personale, nu pot clasifica filmul drept favorit # 133;

Rareori există filme în care nu cade scena. Nașul # 151; una dintre aceste câteva picturi, numite "capodopere ale cinematografiei mondiale". Și aparenta ei apăsare excesivă subliniază doar splendoarea și condițiile atmosferice.

Despre acest film, nu am cuvinte rele (nici măcar neobișnuite).

Astăzi va fi un film cult, care a strâns o mulțime de premii diferite. Despre filmul "Nasul". Regizorul lui este Francis Ford Cappola. Activitățile se desfășoară în New York în anii patruzeci și cincizeci. Una dintre cele cinci familii de mafiote se află în centrul atenției. În fruntea căruia este Don Vito Carleone, sunteți de acord cu un nume sonor.

Don Vito își desfășoară afacerea, așa-numita afacere în conformitate cu vechea ordine și obiceiuri stabilite. Dar sunt cei care vor să schimbe aceste ordine. Se face o încercare asupra capului "familiei".

Evenimentele din film, în cea mai mare parte, se desfășoară fără probleme, monoton, ceea ce nu se poate spune despre noile picturi de la Hollywood. Aș dori să împărtășesc percepția personală asupra benzii. A spune că filmul se desfășoară într-o singură respirație nu este necesar, deoarece am menționat deja monotonia inerentă. Care, la rândul său, nu afectează imaginea în sine. După ce a privit-o poate fi convinsă personal că aceasta este o capodoperă. Jocul mare, acuratețea acțiunilor, frazele laconice oferă o oportunitate de a ne asigura că nu suntem doar un film, ci o operă de artă.

Au apărut și cazuri interesante, de exemplu. La auditie, Marlon Brando si-a umplut obrajii cu vata de bumbac, astfel incat maxilarul lui arata ca un buldog. Și numai atunci a fost făcută o kappa specială. Și chiar în timpul filmărilor, Brando nu și-a putut aminti textul personajului său și a citit-o din cărțile care se aflau oriunde camera nu putea ajunge. Într-una din scene, în scenariu se desfășura o luptă, actorii care ar fi trebuit să participe la această luptă au fost nemulțumiți în mod direct unul de celălalt. Și după încheierea împușcăturii, unul dintre ei avea câteva coaste rupte și un cot zdrobit.

După cum sa precizat anterior că filmul a colectat o mulțime de premii, să clarificăm care dintre ele, și acest lucru:

Trei "Oscaruri" în cel mai bun film nominalizat, cel mai bun actor (Marlon Brando), cel mai bine adaptat scenariu.

Cinci "globuri de aur" în cel mai bun actor al nominalizărilor (din nou, Marlon Brando), cel mai bun regizor (după cum sa menționat anterior de mai multe ori Francis Ford Coppola).

«BAFTA» # 151; cea mai bună muzică

«Premiile lui David di Donatello» # 151; cel mai bun actor (Al Pacino), cel mai bun film străin.

Guild of Directors al Americii # 151; cel mai bun regizor.

The Guild of Writers of America # 151; o adaptare mai bună a scenariului.

Premiile pentru Cercurile Criticilor de Film de la New York # 151; cel mai bun actor de sprijin (Robert Duvall).

"Kansas City Film Critics Circle Awards" în nominalizarea celui mai bun actor (Marlon Brando).

Totuși, filmul nu este destinat tuturor vârstelor. Persoane de 14 ani nu merită să se uite cel puțin din cauza scenelor de violență. Calculul a fost efectuat exclusiv pe privitorul adult, și este clar că tema mafiei nu este copilărească. În general, filmul va atrage nu numai fanii temei mafiei, pe care eu însumi, dar și pe cei care iubesc doar un film bun.

Deci, dacă nu sunteți familiarizați cu "nașul", atunci vă sfătuiesc să faceți această cunoaștere cât mai curând posibil. Vă asigur că nu veți fi dezamăgiți.







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: