"ETERNAL" CĂTRE ETOAREA PICTURĂ
Poate, în esența afirmării vieții temperamentului său, se află mintea abilității artistului de a combina activitatea pur creativă și socială. Vicepreședinte al TSPS, Romashko supraveghează activitatea de expoziție a Uniunii, promovând diverse proiecte, expoziții mobile. Are o gamă colosală de lucru cu artiști, stabilind legături cu instituțiile de putere din diferite orașe ale Rusiei. Activitatea de timp și pedagogie are loc la Universitatea Regională de Stat din Moscova, unde artistul învață pictura. Cu toate acestea, această muncă prea creativă nu interferează cu dezvoltarea sa individuală.
Frumusețea naturii, armonie este inspirația principală a imaginilor peisagistice ale lui Eugenia Romashko. Este ea, înțeleptul învățător și învățător, care dictează stăpânului anumite reguli. În lucrarea artistului nu vom găsi culori țipătoare, contraste compozite ascuțite, textura pitonică încăpățânată nu contrazice logica constructivă a operelor. Maestrul caută o imagine de sine stătătoare a lumii, în care nu există privilegii speciale pentru diferite metode creative. Peisajele de la Romashko arată toate etapele ciclului natural - iarna, primăvara, vara, toamna. Fiecare lună a anului dezvăluie caracterul său, frumusețea sa deosebită. Artistul observă foarte sensibil diferența dintre fiecare imagine - natura regiunii Moscova sau Zaporozhye. Vitezele de coolere sunt înlocuite cu cele mai calde. Iarna unui sat este spre deosebire de iarna spre sud sau spre nord. Fiecare umbră surprinde un aspect curios al artistului. Lucrările maestrului tind să găsească proporțiile necesare între realitate și transformare artistică, care împreună sunt combinate într-o soluție creativă a unui anumit subiect. Arta lui este lipsită de concurență inutilă cu fotografia, dar este înzestrată cu înaltă îndemânare pentru a reflecta cu acuratețe realitatea din jur.
Spiritualitatea și puritatea, ca ideal etern, sunt un alt subiect al căutării creative a artistului. Peisaje Mulți maeștri dezvăluie cu care organicele bisericile ortodoxe și bisericile sunt înscrise într-un mod armonios de imagini ale naturii, cum ar fi copaci sau dealuri. Cupolele lor de aur ne amintesc din nou și din nou de Creatorul care a prezentat această frumusețe mare omului. Cu Creatorul au încercat și continuă să argumenteze, deși este puțin probabil ca acest lucru să reușească. Lucrările lui Romashko devin o reflecție a admirației pentru creativitatea divină, a cărei perfecțiune este închisă pentru mulți din munții săi.
Peisajul orașului - următoarea zonă de interes a artistului. În ele, el tinde să simtă natura specială a fiecăruia dintre ei „erou“ - fie că este vorba de culoare gri „Hrușciov“ sau „portret ceremonial al Kremlinului.“ Pentru MAST Dr. mediu important în care există arhitectura, abilitatea de a vedea în ceva extraordinar banal, prinde spiritul de ori, să înțeleagă psihologia, care dictează în cele din urmă arhitectura secolului frunte a orașului. Deci, clădirile inestetice din cadrul naturii devin dintr-o dată atingând și evocând simpatie. Iar nobilimea monumentelor cele mai valoroase ale arhitecturii accentuează unicitatea fiecărui oraș, alcătuind "fața" lor unică.
„Fața receptivă și sensibilă eliberează sufletul închis în lucruri“ - aceste cuvinte ale lui Gilles Deleuze reflectă cu acuratețe o înțelegere a genului de pictor încă de viață. Toate acestea sunt realizate în tehnica fină de acuarelă și au devenit una dintre cele mai bune lucrări ale lui Romashko. Ei au combinat în mod discret simbolismul și realitatea istoriei vieții. Imagini de viață încă - pantofi de frumos, de așteptare pentru echipa: „Modul de a merge“ Sau o pungă de semințe - atacuri „cornul abundenței“ sovietului <спартанца», запертые словно в тюрьме полиэтиленового пакета мрачные баранки или хранящие свежесть вдохновения краски — становятся и документальным отражением действительности, «визитной карточкой» времени и поэтичным,немного загадочным образом.
Lucrarea lui Evgeny Romashko este în curs de dezvoltare, în căutare constantă, pictată cu stricte exigență. Sharp turnuri de 180 ° - o trăsătură caracteristică a lumii moderne contradictorii de artă, nu confundă maestrul, care merge cu încredere în propria sa cale. O dedicație pentru punctele de referință selectate și capacitatea de a fi interesant, dar nu neprincipial important pentru orice artă-figurativ sau obiectiv, avangardist sau realist, că, în confruntarea sa constituie o singură imagine a lumii - vis și realitate, obiective și subiective, fantezie și realitate, spațiu complementar vieții umane .
Trimiteți-le prietenilor: