Delacroix lucrează în aproape toate genurile de pictură. Picturile sale sunt neliniștite, pitorești, exprimă pasiuni puternice. Fluturați steaguri, zăngănitoare de cal, nori sau nori de fum care se grăbesc rapid peste cer, umflarea vântului de haine dau impresia unei mișcări violente.
Stilul adevărat al lui Delacroix a fost găsit printr-o călătorie în Africa de Nord. Modul colorat al vieții, soarele strălucitor, contraste puternice de lumină și umbre, fețe neobișnuite și haine, toate au fost înregistrate în picturile sale. A scris călăreți arabi pe cai fierbinți, care vânează leii, femeile în hareme, scriind subiecte revoluționare.
În toate lucrările sale era liber să picteze, folosește cu îndrăzneală culori clare, deosebit de plăcută aproape de verde roșu aprins.
Delacroix este fiul unui fost membru al Convenției revoluționare, un politician proeminent al vremurilor din Director. Delacroix a crescut în atmosfera artelor și a saloanelor politice, în vârstă de nouăzeci de ani, a fost în studioul artistului clasicismului Guerin. Opera sa a fost influențată de artistul Gro, și mai ales de Gericault. Toată viața lui pentru idolii lui Delacroix era Goya și Rubens. Fără îndoială, primele sale lucrări "The Rook of Dante" și "Masacrul de la Chios" au fost scrise sub influența lui Gericault.
Senzație de influență spirituală a unor astfel de marii clasici precum Shakespeare, Byron, Dante, Cervantes, Goethe, Delacroix ia povestea marilor creații ale geniului italian - "The barque lui Dante." această pictură a provocat un foc de critică și încântare a lui Gericault și Gro. Și Manet și Cezanne au copiat ulterior această lucrare timpurie a lui Delacroix.
Delacroix a respins titlul de romantism care ia fost dat. Romantismul, ca o nouă tendință estetică, ca opoziția față de clasicism, avea definiții foarte vagi. El a fost acuzat de neglijența desenului și compoziției, lipsa stilului și a gustului, imitarea naturii accidentale și casuale etc. Este greu să trasezi o linie clară între clasicism și romantism. Cu toate acestea, în ciuda diferenței, ele erau legate una de cealaltă prin atitudinea față de realitate, generalitatea concepției lumii, percepția mondială, ura față de micul burghez, dimineața de zi cu zi, dorința de a ieși din ea; visul și, în același timp, incertitudinea acestor vise, fragilitatea lumii interioare, individualismul luminos, simțul singurătății. Charles Baudelaire a spus că romantismul este în primul rând un sistem emoțional.
Și totuși, romantismul a devenit o mișcare artistică puternică, iar Delacroix este liderul său, loial romantismului până la sfârșitul zilelor sale. Adevăratul lider al romantismului devine, când a scris pânza "Masacrul pe Chios". Imaginea provoca o izbucnire de indignare pe de o parte și o explozie de încântare a celuilalt. Deci, într-o furtună de extaz și indignare, acest nou stil, condus de marele Delacroix, se modela.
Când Géricault a plecat în Anglia, Delacroix la urmat. Aici, sub influența literaturii engleze bogate, a teatrului englez, a portretului și a peisajului de peisaj, el scrie poze pe teme literare. În 1827, a expus noua sa pânză mare "Moartea lui Sardanapal", inspirată de tragedia lui Byron. Pictura a fost din nou supusă unor critici asurzitoare, a fost înfrântă.
În 1831-32, Delacroix a călătorit în Maroc și Algeria. Țările exotice au îmbogățit paleta artistului, a scris multe picturi pe tema marocană. Această temă va inspira Delacroix pentru o lungă perioadă de timp.
La sfarsitul vietii sale, el scrie poze atat despre subiectele literare cat si cele istorice. Înregistrează încă vieți, peisaje. În anii următori, a umplut câteva lucrări decorative (cupola bibliotecii Palatului Luxemburg și galeria Apollo din Luvru).
În 1863, Delacroix moare.
Natchez este un popor, un tip, cel mai probabil, indieni. Nu se știe dacă artistul a descris un caz specific din viața indienilor sau este o imagine simbolică? Cu toate acestea, cel mai probabil, este un simbol al nașterii poporului, nașterea unei noi lumi.
Femeia, mama, tocmai a produs un copil, un fiu, de la care va merge familia. Ea este epuizată prin naștere, obosită și nu se poate bucura nici măcar la nașterea fiului ei, ca și tatăl ei.
Natura întunecată, înconjurătoare, cerul, acoperită de nori întunecați, subliniază contrastul cu evenimentul vesel de bucurie - nașterea unui bărbat. Marginea cerului, figurile oamenilor, iluminate de primele raze ale soarelui, ne permit să sperăm pentru un viitor mai strălucitor.
Mireasa din Abydos (1857)
Eugene a pictat cu tigri pasionați, lei, cai, lupta lor feroce de existență. El a mers deliberat la grădina zoologică și a hrănit tigrii prin carne. pentru a vedea cum tigrul lacrima carnea, așa cum arată.
Aici și în această ilustrație, artistul sa alăturat leilor și cailor, ca și când simțea fălcile de pe pieptul lui de sub mâini, levierul moale al labei leului. Oamenii, caii și leii sunt împletiți într-o singură încurcătură sângeroasă și este imposibil să înțelegi cum a văzut-o artistul, și-a imaginat-o!
Vânătoare de lei în Maroc (1854)
Vânătoare de marmote
Duelul dintre Giaur și Pasha (1827)
Artistul a dedicat și această imagine Greciei - a fost "Guernica" - insula Chios, când ieniserii turci au tăiat fără milă atât copiii, cât și bătrânii. El a scris în jurnalul său: "Am decis să scriu pentru scena salonului de masacru de pe insula Chios."
Această operă este plină de dramă adevărată și dramatică. Grupurile moarte și încă plin de putere între bărbați și femei de diferite vârste, de cuplu perfect frumoasă tânără în centrul figurii la femeie pe jumătate nebun vechi, care exprimă tensiunea limită, și pe moarte cu mama ei tineri cu copilul ei la sân - spre dreapta. În fundal - un popor turc, călcând și tăind, legat de coama calului său, o femeie grecească tânără. Și toate acestea se desfășoară pe fundalul unui peisaj sumbru, dar senin. Natura indiferentă la firul, violența și nebuniile omenirii. Și omul, la rândul lui, este nesemnificativ în această natură.
Gama de culori în imaginea de lumină și încă foarte sonore - turcoaz și tonul de măsline în figura unei tinere femei din Grecia și din Grecia (stânga), albastru-verde și roșu-vin pete haine nebun femeie vechi (dreapta).
Imaginea a provocat o agitație extraordinară în societatea franceză. Delacroix a fost numit nebun, pictura a fost numită gri, înfiorător, inutil, încât ea nu poate decât să se înspăimânte. Scriitorul Stendhal a spus că pictura este dominată de suferință și întuneric supranatural. Cu toate acestea, cu cât publicul a fost mai puternic, cu atât mai mult a fost dorința de a vedea imaginea și cu cât s-a răspândit slava lui Delacroix.
Lupta cu caii arabi
Acești cai pe care Delacroix l-au văzut pe malul unui râu african - zgâriat cu noroi, luptând înverșunat, îngrămădit. Acum se luptă în grajduri - există un vuiet de copite și șuierătoare. Unul celălalt de gât, cerealele puternice strălucesc, ochii de sânge răsuflați.
Mirele, dormind într-un colț în zdrențe, s-au trezit și s-au grabit să-i calmeze cumva, să le despartă. Aceste ragamufe sunt maiestuoase, ca și romanii. Unul dintre ei se înfășura într-o cârpă și se flutura ca o toga. Stickul în mână este o tijă, aceasta este centura lui Iacov.
Trimiteți-le prietenilor: