Cu o zi înainte de începerea dansului, m-am uitat în hol și am văzut că grupul anterior a lucrat acolo și sa angajat într-un dans adevărat cu sabii. Le-am văzut doar câteva secunde, apoi m-am jenat și am închis ușa, dar impresia a rămas puternică. Eu nu iubesc doar alcoolul puternic, dar și armele reci (de asemenea, foarte puțini oameni știu despre asta!), Dar aici o astfel de frumusețe este chiar înaintea ochilor mei! Sunt încă în impresie. Și după dans, dansatorii au ieșit din hol cu capace lungi înguste de material dens, în care sabii lor erau împachetați. Desigur, decorative, dar dansul părea impresionant. Desigur, imediat am decis - când voi învăța să dansez bine, voi fi, de asemenea, angajat într-un dans cu o sabie!
Adevărat, nu am văzut un dans viu cu o sabie, dar Lena a dansat cu ea și a spus cumva o poveste amuzantă. Sabia ei de dans nu avea nici o acoperire și că recuzitele de dans nu ar privi pe trecătorii care respectau legea și au pus-o într-un tub mare. La universitate, toată lumea a fost surprinsă de mult timp - ce fel de greutate purta acolo? Și mai surprinsă când a deschis tubul ăsta și ia arătat sabia!
Iată ce scriu despre dans cu sabia în Internetul foarte cunoscut (toate fotografiile sunt împrumutate de acolo):
Nașterea însăși a unei astfel de artă orientală elegantă, ca un dans de sex feminin cu sabii, este învăluită într-o poveste aproape de basm. De mult timp sa crezut că acest dans a fost realizat de soții frumoase și numeroase concubine care îi însoțiseră pe soldații lor în plimbările lor dificile. Încercând să plac oamenilor și să trezească spiritul lor de luptă, femeile orientale perfizi au venit cu mișcările de dans, și le-a combinat într-un aparent ireconciliabile: grație și dans din buric de plastic, arme letale și frumusețe.
Din păcate, oamenii de știință europeni cu intransigentă lor obișnuit spulberate acest mit minunat: potrivit lor, dans modern, cu o sabie, precum și mitul escorta lui, a apărut după crearea celebrelor picturi franceze din secolul al XIX-lea, în care a fost descris fata de Est cu o sabie pe cap (artistul Jean Leon Gerome, dar încă nu am reușit să găsesc imaginea, deși am încercat foarte greu). În plus, nici în Egipt, nici în Turcia și nici în Liban, sabia nu este foarte populară printre dansatori. Dar există un dans de sex masculin cu o sabie, în cazul în care o sabie flutur, dar ei niciodată echilibru pe cap sau în alte părți ale corpului.
Dansul cu sabia este foarte plastic: femeia practic nu face mișcări de luptă cu arme, principalele mișcări care implică sabia sunt diverse sprijin elegant și echilibrare. Cele mai frumoase sunt mișcările ca atingerea sabiei pe podea într-o deflexie în spate sau aruncarea unei sabere de la încheietura mîinii unei mâini la încheietura celuilalt. Învățarea unui dans cu săbii poate dura o perioadă considerabilă până în momentul în care dansatorul atinge perfecțiunea în el. Iar adevăratul talent, conform femeilor din est, este acela de a se asigura că publicul nu sa îndoit niciodată că o armă letală în mâinile unui dansator poate să-i taie nemilos pe amantă cu o singură mișcare greșită. Sabia în acest dans este un simbol al neascultării, a puterii secrete și a pasiunii, în timp ce o femeie care dansează cu o sabie este invariabil tentantă. Sabia din dans simbolizează neascultarea. În timpul dansului, publicul ar trebui să aibă impresia deplină că țineți în mâinile tale cea mai reală armă și nu imitația ei!
Instruirea dansului este posibilă atât cu o sabie cât și cu două, dar dansatorii încearcă să contacteze perechea de dansatori, care deja au anumite abilități în domeniul mișcărilor de dans. Un rol important îl joacă muzica selectată în mod corespunzător: nu ar trebui să fie monotonă, dimpotrivă, este fermecătoare, lentă, apoi rapidă. În acest caz, dansatorul va avea ocazia să dezvăluie pe deplin semnificația dansului ei cu o sabie.
Concert de dansuri orientale_3
O alta parte a povestii despre concert, de data aceasta - despre trib. Acesta este un stil foarte luminos și neobișnuit; L-am văzut pe mozaic, dar, desigur, nu-mi amintesc numele rămâne doar o amintire a ceva luminos, irepresibil și scurgeri de pe scena din toate direcțiile acum aici aflat ce este, și cota de bucurie cu tine!
American Tribal Style (ATS) și American Tribal BellyDance (ATBD) sunt denumirile aceluiași stil Tribal. Tribal originat în California, în anii 1980, ca un amestec de stiluri etnice diferite în mișcări și costume. Combină dansul buric, indianul clasic, flamenco, etc. Creatorul stilului Tribal este Jamilia Salimpor (Jamilia Salimpor) cu trupa sa Bal Anat. A amestecat diferite stiluri de dans de burtă, obținând astfel stilul propriu, pe care la reprezentat la Târgul Renașterii din California. Un elev de Jamilia, Masha Archer (Masha Archer) a contribuit la dezvoltarea stilului Tribal. Tribal este o improvizație și o încercare de a restaura o anumită cultură de dans națională. În același timp, Masha nu a studiat serios coregrafia - ea a fost un maestru al improvizațiilor. Studenta lui Masha, Carolina Nericcio (1987) a creat prima echipă FatChanceBellyDance [FCBD]. Stilul și formatul pe care Caroline la oferit lumii și există un tribal modern.
Deci, studioul "Venus", profesorul Sylvia Naryunayte și studenții:
Ei bine, în concluzie, câteva cuvinte despre costum (nu a mea, într-adevăr, dar oh bine)
Costumul în stilul tribalului american este un amestec eclectic de stiluri din Orientul Mijlociu, din Asia Centrală și din Orient. De obicei, include pantaloni foarte largi, iar peste pantaloni nu se imbraca fusta mai putin magnifica. Curelele pot fi fabricate din diverse elemente, cum ar fi franjuri, eșarfe, haine, shisha sau țesături brodate și pot fi decorate cu bijuterii, monede și perii. Topurile sunt de obicei compuse din choli și un corset cu monezi și uneori veste. De obicei, există un turban sau o pălărie, decorată cu o mulțime de bijuterii. Argintiu bijuterii afgane este foarte popular în plus față de costum. Dansatorii folosesc adesea autocolante din Asia de Est sau din Asia Centrală / tatuaje pentru față (bindi) și decorează mâinile cu modele de henna.
Dansuri orientale_2
Și iată următoarea bucată de poveste despre concert este gata
Concertul de dansuri orientale este întotdeauna un spectacol luminos și multiplu, în care muzica, dansul, iluminarea și stăpânirea dansatorilor se întrepătrund. Ce să punem în partea de sus a acestei liste - sincer nu știu, deci să judecăm acest lucru profesioniștilor. În opinia mea amator - totul este important!
Au fost repetate aceleași momente amuzante pe care le-am văzut deja în mozaic. Da, dansatorii pierd câteodată brățări, eșarfe sau alte costume valoroase. Cred că nimeni nu este imun față de asta. Dar nu mă plâng deloc - dimpotrivă, admir restrângerea dansatorilor și capacitatea lor de a nu observa aceste mici lucruri enervante ale dansului! Pentru că știu pentru mine - cât de dificil este controlat, de exemplu, cu elemente capricioasă cum ar fi șal sifon, și modul în care unele circumstanțe neprevăzute tulburător (să zicem, încurcate în ea sau cădere un capăt!). După aceea, este foarte dificil să te întorci în ritmul dansului și să continui - deși aceasta este doar o ocupație, nu o performanță! Dar, pe scena de tensiune crește la un anumit număr de ori (în măsura în care este -! Nu știu, pentru că ea nu a vorbit, dar cred că o mulțime), astfel încât dansatorii de expunere continuă să danseze, ca și cum nimic nu sa întâmplat, merită mare respect. Nu numai că este necesar să nu strigă, să nu se confunde, să nu se grăbească să ridice - atât de liniștită și de la un ritm pentru a nu coborî!
Da, margele, paiete si margele de costume s-au despartit, dar este un rau incontestabil ... Citesc ca, dupa fiecare performanta serioasa, costumul trebuie corectat - sa coase bijuteriile.
Dar acum, de fapt, despre dansuri.
Am văzut-o pe Khaliji pentru prima dată la spectacolul Orientalia în Panorama, apoi pe mozaic și acum - la concert. Acest dans mi-a plăcut prima dată, dar de ce mi-a plăcut - nu pot explica sincer. Mereu mă face să zâmbesc. Khalidzhi este o casă exotică, dacă aș putea spune asta. Personal, când mă uit la acest dans, imaginați-vă imediat curtea de Est, prea mare, cu viță de vie, răspândite covoare și perne presărat cu perii și o oală mare cu un cioc curbat, în picioare pe o tavă de cupru cu model. Imaginația este ceva ce nu pot controla, dă voința șopârlă! Se pare că aceste jocuri de asociații sunt legate de faptul că în Khalji există o mulțime de abilități de actorie, de expresivitate a gesturilor și de gesturi. Ei bine, hoodies brodate colorate, stralucitoare si irizante pe scena, lasa, de asemenea, o impresie vii! Când am văzut pentru prima dată o minune atât de neobișnuită minunată, am fost atât de surprinsă - atât de puternic încât aceste costume diferă de ideile mele tradiționale despre un costum pentru dansurile orientale! Dar, de fapt, ele sunt frumoase în felul lor, trebuie doar să vă obișnuiți.
Khaliji, Gulnoros rytieti # 353; k # 371; # 351; oki # 371; studija, Vilnius
Eu însumi aș vrea să dansez, bine, eu sunt cu părul lung și în toate privințele mă apropii. Bineînțeles, cerința pentru dansatori de a avea părul lung este destul de ușor de înțeles - în Khalji există o mulțime de macho păr și alte mișcări, cumva legate de ele. Chignon aici, poate, nu va salva - cu o astfel de structură capul nu este în mod special răsuciți. Dar n-am dansat pe Khaliji, așa că cei care îl cunosc bine împărtășesc impresiile. Îmi place! Apropo, scrieți pe scurt - ce senzații din dans, cum să gestionați cu un hoodie incomod și alte impresii care au supraviețuit - mă interesează chiar dezvoltarea generală!
Karshilama (dansul țiganilor turci), Orientalia.
Din moment ce nu am auzit niciodată de un astfel de dans, nu m-am limitat la program și am întrebat Internetul informat. Iată ce mi-a spus:
Traducere din Karshilama turcă înseamnă „față în față“, este un ritm foarte popular pentru dans, care poate fi auzit în cântecele populare turcești și grecești și compozițiile de jazz turcești contemporane.
Stilul turc de dans este foarte plin de viață, strălucitor și vesel. Pentru dansatorii turci, mișcările nu sunt niciodată "prea mult", totul este foarte exagerat - neglijență, distracție, uneori chiar nepăsare. Dansatorii au tendința de stil acrobatic de performanță. Multe orchestre, dansatori cad, stau pe șir, fac poduri. Suit - fusta de obicei purtat mai mare pe talie si praguri laterale au tăieturi mari, combinate cu pantofi cu toc înalt este schimbat în mod semnificativ accentul în dans cu burta pe picior.
Pop Baladi (Studio "Ryt # 371; deiv # 279;" din Klaipeda).
Despre Baladi, spre deosebire de aceeași karshilama, am auzit, dar într-adevăr nu știam nimic, așa că a trebuit să urc din nou în Internet pentru mai multe informații.
"Baladi" înseamnă "țară", "aparținând țării". Baladele egiptene, în cauză, devin astfel "deținute de Egipt".
Raks Baladi este un stil folcloric al dansului din Orientul Mijlociu. Acest stil a fost dansat și dansat în multe sate din Egipt, de obicei a fost interpretat acasă și pentru femei. Mișcările acestui dans sunt în mare parte accentuate pe șolduri, iar mișcările mâinilor sunt simple. Baladi dansează desculț. Baladi include toate stilurile folclorice egiptene, care de-a lungul secolelor există pe acest pământ. Principalele grupe de cinci stiluri egiptene: țărani, pescari, dans, dans beduin Saidi (Egipt, regiune) și Aswan (Egipt, regiune). Baladi nu aparține niciuneia dintre aceste grupuri, ci doar opusul - toate aceste grupuri sunt Baladi!
Baladi ca stilul este jucaus si flirtând, rareori transmite sentimente profunde, spre deosebire de Raks Sharqi, care include întreaga gamă de emoții transmise de dansatori privitorului.
(Ei bine, mulțumesc-rasspasibo În acest moment a trebuit să intre în Internet din nou, și de a afla ce Raks Sharqi Dacă cineva, ca mine, nu știu ce este - !. Google pentru a ajuta).
În Baladi se utilizează salturi ușoare, iar pozițiile și mișcările de bază nu sunt prea saturate. În unele cazuri, o altă diferență este vizibilă: Baladi este ca un dans aproape de pământ și picioarele dansatorului sunt rareori pe jumătate de degete. Postura este mai puțin formală și corpul se înclină mai mult decât Raks Sharkey. Baladi canonic nu are mișcări prea rafinate și nu este "academic".
Dansuri orientale
Concertul a început cu studioul "dansul din Thailanda" "Venus". Am văzut această producție la concertul de mozaic al Mosaicului, dar nu mi-am amintit numele, așa că am aflat cu interes. Apropo, am fost foarte surprins când am aflat că dansul era "Thai"! În concepția mea neînlăturată, erau motive moștenite egiptene distincte, dar acestea, desigur, sunt jocuri ale percepției mele și ale gândirii asociative.
O performanță strălucitoare, radiantă, energică și neobișnuită - cu toate acestea, cât de strălucitoare și neobișnuite tot ceea ce face Bozena. Ea la noi o astfel de! aripi Dazzling de aur și pantaloni, pălării sofisticate, guler rever dungi, „gheare“ lungi pe degete, care arăta foarte impresionant la începutul dansului - „dans de mâini“, când dansatorii aliniat și au arătat o
Aici vă reamintesc încă o dată că nu am fost niciodată cunoscător, așadar, atunci când descriu evenimente, folosesc mai ales termeni personali și creați - doar pentru confort. Și apoi, cum vor zbura experții, cum vor trece mărunțișurile de pe mine pe ulițele din spate? Dar ce scriu și scriu. Vezi pentru tine!
Pentru prima dată, spectacolul mi sa părut "prea aur", prea luminos, prea bătător în ochi. Apoi mi-am dat seama că spectacolele de dans nu pot fi evaluate, pe baza standardelor și gusturilor lor obișnuite! Bătându-se peste margine, energia lui Bozhena se reflectă în performanțele ei și acest lucru este foarte bun! Adevărat, am auzit deja că nu e ușor să studiezi cu ea ...
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: