Yves Saint Laurent sa născut în 1936 în Algeria, în orașul Oran, unde și-a petrecut copilăria și a absolvit gimnaziul. În trei ani el a fost deja desen modele de rochii pentru păpuși, la treisprezece știa cine a vrut să devină - un designer de moda. La șaptesprezece ani, francezul Yves Saint Laurent și-a părăsit orașul natal și a plecat la Paris. Avea doar șaptesprezece ani când o revistă de modă și-a publicat schițele. În acei ani, modelul său de rochie după cină a câștigat premiul întâi al Asociației Internaționale de Lână. La recomandarea directorului de atunci al revistei "Vogue", încântat de primele schițe de modele de Yves Saint Laurent, acesta din urmă începe să lucreze ca student de croitorie. Motivul este simplu - trebuie să învățați să tăiați și să coaseți. După antrenament, Yves Saint Laurent vine la Diora ca asistent. Deci, la vârsta de douăzeci și unu devine moștenitorul legendarului Christian Dior. Presa împiedică copilul timid și se întreabă: în curând îl vom numi "Marele Yves Saint Laurent"?
De atunci, casa de moda "Yves Saint Laurent" devine din ce in ce mai faimoasa. Din "micul Dior" a devenit repede "Marele Yves Saint Laurent". Curând el va fi primul dintre egali. New York Times îl va anunța ca pe "Regele modă". De atunci, prietenii și dușmanii au fost forțați să recunoască faptul că timidul Yves Saint Laurent este cel mai influent designer de modă după Coco Chanel.
Astăzi, sub licența firmei "Yves Saint Laurent" se eliberează haine, parfumuri, accesorii și chiar sticlă. Activitățile lui Yves Saint Laurent au atins și teatrul. El nu numai conceput costume de teatru, dar, de asemenea, peisajul pentru astfel de producții celebre precum „Cyrano de Bergerac“, „Notre Dame“, „Nunta lui Figaro“ și altele.
Cum de a scrie biografia sa, care a creat „Regele Modei“, el sa bucurat nu numai femeile, ci și competitorilor, care au imitat modelul său pe o scară globală. În 1963, el a pictat modelul rochii, rafinate cum ar fi pictura de artist olandez Piet Mondrian abstract, și la scurt timp după aceea, femeia a lumii occidentale au fost inundate cu copii ieftine. Chiar și copiii și câinii au purtat modele false "de la Yves Saint Laurent".
De la interviul la săptămânalul englezesc "Observer"
Unii erau stânjeniți să vadă cum apar aceleași modele în fiecare anotimp. Dar faptul că ei nu erau la fel. Doar oamenii nu au înțeles că sunt diferiți. În acel moment, doctrina că o femeie ar trebui să-și schimbe toaletele la fiecare șase luni era încă dominantă.
Chiar aș vrea să fiu singur timp de doi ani. Nu faceți revistă de noi modele. Cu plăcere, aș fi angajat în modelare pentru un magazin universal.
- De ce nu o faci?
- Nu există curaj. Eu însumi sunt deja foarte bătrân să decid asupra acestui lucru.
Când tânărul proiectantul a preluat conducerea colegilor săi în profesie, el a comis tradiția osificate: „astăzi - Linia A, mâine - linia H, a doua zi - silueta de X“. Înainte de asta, modelele au fost alese la întâmplare pe silueta femeii din spatele siluetei. Saint Laurent a creat un nou principiu profesional, care operează în ziua de azi: „Femeia este liberă, și deci nu este permis să prescrie, ce să poarte. Îmbrăcămintea trebuie să fie subordonată personalității ei și nu invers. "
Personal, această teză este foarte dragă pentru mine, pentru că am ajuns de asemenea la această concluzie, dar dacă Saint Laurent avea în minte doar femei, atunci mi-am extins concluzia la ambele sexe. De asemenea, nu înțeleg ideea de a subordona o persoană capriciilor modei, suprimând personalitatea unei persoane. Omul este liber și nici un dictat nu este inadecvat oriunde, chiar și la modă. O persoană trebuie să aleagă ce să poarte, unde și cum. Îmbrăcămintea ar trebui să fie elementul final al drepturilor armoniei personale - teza lui Cehov, aplicată modă. Stilul în care lucrează Marele Maestru este adesea numit "clasic romantic elegant". Stilul meu în haine poate fi atribuit și elegantului romantic, dar l-am răspândit atât femeilor, cât și bărbaților.
Un alt punct interesant din biografia lui Yves Saint Laurent, care merită să fiți atenți. Un exemplu de imitație a ales-o pe Coco Chanel. "A fost cea care a creat o rochie simplă și elegantă", spune Yves Saint Laurent. "Chanel a respectat întotdeauna femeile, dar nu a jucat niciodată împreună cu ei." Ce nu se putea spune întotdeauna despre tinerii colegi de la Saint Laurent. Destul de des, ei încearcă să transforme femeile în cântăreți de operă din trecut sau într-un cosmonaut al viitorului. "Ei își realizează ideile fantastice, dar niciodată nu se gândesc la femeile care își vor purta creațiile - comandantul își împărtășește gândurile. "Cred că e teribil."
Într-un interviu cu săptămânalul englez "Observer"
Creatura tânără nu mă interesează. Nu are nevoie de decorațiuni sau haine. Mă interesează femeile care încep să îmbătrânească, care pierd încredere. Faptul este că femeile sunt capabile să se schimbe, iar acest bărbat intrigă. Ce este ascuns în spatele măștii. O femeie este un mister. La un om nu este nevoie de o ghicitoare.
Printre realizările pe care maestrul este mândru, el a subliniat următoarele: "Am creat dulapul principal al unei femei care nu va deveni niciodată depășită. Modelele mele sunt atât de versatile încât pot fi purtate în fiecare anotimp. Acest lucru face ca femeile să fie independente de tendințele modei, deoarece stilul este mai important decât ele. " Senatorul Laurent recunoaște că ia durat zece ani pentru a-și crea propriul stil, pentru a dezvolta noi idei, în timp ce el se bazează întotdeauna pe tradițiile existente în îmbrăcăminte. El nu este un pionier, ci mai degrabă un interpret ingenios al stilurilor tradiționale în îmbrăcăminte. Ca și alții, reușește să traducă motivele costumelor populare austriece, folclorul arab, bogăția costumelor din Rusia și China în modele funcționale și moderne de îmbrăcăminte.
Dar cele mai mari idei pe care Yves Saint Laurent nu le-au tras din folclor, ci din garderoba bărbaților. Din ea, Saint Laurent și-a luat jacheta, pantalonii, tuxedo, jacheta, sacou, safari, bermude și costum dungat. Aceste îmbrăcăminte confortabile și clasice pentru bărbați sunt astăzi o parte integrantă a dulapului pentru femei. Încercând astfel să-i ispiti pe femei, acest designer de modă a făcut mai mult pentru emanciparea lor decât alți politicieni.
Acesta este un moment foarte interesant în biografia lui Yves Saint Laurent, pe care vreau să o opresc. În dezvoltarea teoriei egalității între bărbați și femei în domeniul de îmbrăcăminte, am ajuns la concluzia că este posibil prin emanciparea oamenilor in moda prin extinderea garderoba lui, prin împrumuturi de la femela. Această concluzie am făcut ca student, și de atunci am model pentru bărbați nu numai costume pentru pantaloni, dar, de asemenea, fuste, rochii, sundresses. Și dacă Saint Laurent creatoare dulap reciclate de la oameni, de adaptare la femei, atunci eu fac exact opusul. Viața a dovedit corectitudinea căii alese de Yves Saint Laurent. Sper că va dovedi corectitudinea modului meu de a moderniza hainele bărbaților. Principala sursă de creativitate pentru mine este istoria hainei și bogăția dulapului pentru femei. Iată o altă trăsătură a creativității lui Yves Saint Laurent, care ma influențat și continuă să influențeze și să inspire.
Acesta este modul în care Yves Saint Laurent se află în arta complexă a modei. Dar nici faima, nici bogăția nu și-au schimbat caracterul. "Eu trăiesc ca un călugăr", mărturisește un tipar timid. Manastirea este o vilă în Marokesh, un castel din Normandia și un apartament bogat decorat în Paris. În timpul liber îi place să reciti romanul lui Marcel Proust „În urma timpului pierdut“, a asculta Richard Wagner, Verdi și Bellini, scriind poezii și povestiri scurte (nu memorii), face colaje de hârtie și - ca un automat, desen modele, modele, modele. "În același timp, este mai important pentru mine să îmi îmbunătățesc stilul decât să creez ceva nou", spune Saint Laurent. - „În plus, am norocul de a avea“ antene invizibile „- deschide fereastra suficient pentru a simți ceea ce se întâmplă pe stradă. Viața merge la mine și nu ar trebui să mai caut.
Eu, la fel ca idolul meu, sunt profund îndrăgostit de profesia mea, conduc un mod de viață solitar și întruchipează modelele concepute. Imaginea lui Yves Saint Laurent mă ajută foarte mult și sprijin și sacrificiul de sine în numele profesiei sale mă inspiră.
"Gloria face o persoană singură", spune Yves Saint Laurent. - A fi angajat în modă este o afacere criminală. Pe lângă licențiere, trebuie să pregătesc anual patru colecții și fiecare colecție viitoare trebuie să confirme că sunt cel mai bun. Și asta va continua pentru tot restul vieții mele. "
Yves Saint Laurent îi place să lucreze singur, are nevoie de solitudine și de pace totală. El conduce un mod de viață separat, nu se uită la televizor și rareori citește ziare. Când simțiți un suflet pereche în cineva, vă involuntar începe să se închine, încercați să fuzionați cu ea în modul de viață. Nu încerc să îmi imite idolul, dar sa întâmplat așa că și eu îmi place să lucrez în singurătate și tăcere, să nu văd mult timp televizorul și ziarele, nu în mod regulat. Nu am încuietori, dar în ceea ce privește creativitatea designerului, în gust și stil suntem una.
Într-un interviu cu săptămânalul englez "Observer"
- De ce moda îți creezi mai multă făină decât bucurie?
- Experimentez doar o plăcere plăcută, când creez un nou model. Dar sunt constant chinuit de faptul că moda a devenit astăzi doar un imens imperiu comercial. Cursa constantă, presiune, spectacol pentru spectacol.
Unitatea noastră de opinii se manifestă prin întrebarea a ceea ce înseamnă să fii îmbrăcat modern. Yves Saint Laurent consideră că, în primul rând, înseamnă să te simți bine în hainele pe care le poți purta. Moda nu este o uniformă. Cu orice preț, este necesar să investești ceva propriu, individual. În nici un caz nu se poate urmări orbește moda, devine sclavii ei. Modelele pe care le-am creat diferă exact în același mod în care sunt "pentru totdeauna" și pot să-mi dau voie să spun că nu vor ieși din modă. Astăzi, orice femeie poate purta modelele mele create acum zece ani.
Ei spun că moda trece, dar stilul rămâne. Îmi amintesc sfatul bun Coco Chanel: "Nu uita niciodată că în interiorul hainei eo femeie". Bazat pe el, pot spune că femeia îmbrăcată perfect - o femeie imbracata foarte simplu: un pulover negru sau bluză și o fustă neagră, o eșarfă verde, o mulțime de brățări pe brațul ei, pantofi negri și ciorapi negri. Astfel de haine pot fi purtate întotdeauna, în orice caz, deoarece numai accesorii de schimbare - brățări, coliere, curele, curele din piele de brevete negru, broșe și ace.
Coincidența uimitoare a sufletelor înrudite este evidentă și în faptul că culoarea și materialul preferat de Yves Saint Laurent sunt, de asemenea, favoritele mele. Culoarea este negru și roșie, culoarea focului și a sângelui, așa cum îl numește Yves Saint Laurent. Din materiale Yves Saint Laurent dă preferință "pânză de in, catifea, satin, bumbac, pânză de dantelă, în special negru, care dă un mister special unei femei. Trebuie să recunosc că iubesc costumele naționale, inclusiv cele rusești: ele sunt întotdeauna frumoase și. nu ieși din modă.
De asemenea, prefer culorile negre și roșii, îmi plac culorile luminoase în general. Din materialele pe care îmi place să lucrez cu bumbac, țesături de mătase și lână, dar am o mare plăcere să lucrez cu țesături subțiri tricotate și cu piele artificială.
În biografia lui Yves Saint Laurent sunt mulțumit de faptul că și sursele de inspirație în noi coincid - muzică și opere literare. Într-un interviu, Yves Saint Laurent a spus că ar crea cu bucurie modele pentru Madame Bovary și nu doar pentru ea. Am o mare dorință de a crea modele pentru eroii literari, de exemplu pentru Natasha Rostova sau Anna Karenina. Foarte des, citirea unei cărți aduce idei pentru un viitor model sau colecție. Uneori ma inspira muzica. Am creat câteva dintre modelele mele sub influența operei lui Gershwin "Porgy și Bess".
În 1977, Saint Laurent a creat o serie de costume numite "Balet rusesc", bazate pe muzica rusă. El spune: "Multe dintre ideile mele pentru alte colecții sunt asociate cu pânzele artiștilor mei preferați - Matisse, Picasso. În ceea ce privește hainele, nu este dificil să arătăm imaginația, dar mă străduiesc pentru puritatea și rigiditatea liniilor. Vreau o fată de douăzeci de ani și o femeie de șaizeci de ani să poarte o haină pe care am creat-o. "
Într-un interviu cu săptămânalul englez "Observer"
- Există vreo ironie în faptul că chiar și cea mai capricioasă și exigentă pentru a se imbraca femeile manifestă interes pentru costumele populare, de exemplu, bluza ucraineană?
"Nu există ironie, pentru că costumele populare sunt remarcabil de frumoase!" Ea atrage cu eleganta si simplitatea ei. Aceasta este ceea ce a ținut atât de proaspăt și de nesfârșit. Nu este surprinzător faptul că bluza purtată de femeile țărănești din Ucraina în secolul al XIX-lea este la modă chiar și astăzi, în timp ce hainele aristocraților din același secol au migrat mult timp la muzeu.
Dar, mai presus de toate, inspiră la o trăsătură feat în lucrările idolului meu. Yves Saint Laurent a reușit să se întoarcă odată pentru totdeauna la pantalonii de dulap pentru femei. Acest lucru sa datorat faptului că el nu copiau pantalonii bărbați, ci le-a adaptat pentru femeie, având în vedere trăsăturile figurii ei. "Mi-am amintit că la acea vreme multe restaurante pariziene le interziceau femeilor să vină în pantaloni. Dar am insistat, pentru că era necesar să ținem seama de specificul timpului. Femeile erau din ce în ce mai implicate în diferite activități care necesitau o mai mare libertate de mișcare. Pantalonii pentru femei ar trebui să fie feminin, să urmeze liniile figurii astfel încât să ascundă sau să sublinieze ceea ce este necesar. În conformitate cu scopul de pantaloni variază: sport, pentru oraș, pentru un cocktail, pentru seara. "Activitățile lui Yves Saint Laurent în transformarea îmbrăcăminții bărbaților pentru nevoile femeilor mi-au inspirat transformarea îmbrăcămintei pentru bărbați.
Înainte de a începe să pună în aplicare ideea în materialul, am întrebat cine de designeri celebri se deplasează în această direcție, și a constatat că, în Franța, această linie deține Jean-Paul Golte, Germania - Friedrich von Ac, Anglia - Edward Duncan. Această descoperire mi-a dat putere și curaj și am început să desenez modele de fuste și rochii pentru bărbați, revizuind creativ și transformând dulapul unei femei. Treptat am ajuns la concluzia că, atunci când ajustați fustele femeilor la figura unui bărbat, nu-l puteți lăsa în pantofii tradiționali de bărbați, trebuie să corespundă și unui model specific al fustei bărbaților. Totul în lume este interconectat, iar moda nu face excepție. Îmbrăcați un bărbat într-o fustă, trebuie să ridicați bluza sau tricoul, pantofii și chiar părul și accesoriile. Pe scurt, pentru a moderniza toate hainele tradiționale ale bărbaților.
Pentru a face acest lucru, este necesar să transformăm gândirea unui om modern, să-l eliberăm, să scăpăm de gravitatea prejudecăților care îl gravitează până acum în legătură cu moda și poziția omului în el. Și dacă în această direcție, cu excepția mea, lucrează astfel de designeri faimoși, atunci ideea de a moderniza hainele bărbaților este fructuoasă, ceea ce înseamnă că această direcție este promițătoare și chiar profitabilă, aș spune - o mină de aur. Deci, datorită lui Yves Saint Laurent, am primit o inspirație puternică pentru tot restul vieții mele. Și dacă soarta mă duce cu Yves Saint Laurent, voi pune un buchet de flori la picioarele lui. Sunt infinit recunoscătoare pentru tine, Maestro, ești sursa mea inepuizabilă de inspirație!
Ca persoană care trebuie să trăiască și să muncească în condiții de capitalism sălbatic, îmi vine de multe ori să vă întreb de ce numai la Paris există patruzeci de case de modă și toate acestea există, dar unde este concurența? Spionaj economic? Și Yves Saint Laurent ma ajutat din nou. În 1987, el a fost la Moscova, iar corespondentul lui Izvestia ia pus o întrebare pe această temă. Și asta a spus marele Maestru despre competiția dintre casele de modă: "O dată la un moment dat și pe o scară destul de mare. Apoi, totul era păstrat în secret - idei, mostre de țesut, modele. Astăzi, această "spionaj" este nesemnificativă, deoarece copia se dovedește a fi mai rea decât cea originală. Succesul imiterii este imposibil. " Pe baza cuvintelor sale, putem spune: atunci când nivelul de stăpânire al designerilor casei de modă pariziene este același, concurența se transformă într-o competiție creativă între ei, iar pentru consumatorii creativității lor vine epoca de alegere a gustului. Aceasta este calea finală de dezvoltare a concurenței.
Toate materialele din secțiunea "Biografii"
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: