Lucrarea lui Ershova E.V. NTTSNPR
SUFLETE TAGIL: DE LA SECOLUL DE LA VÂRSTĂ
Nizhny Tagil, cel mai mare centru industrial din Ural, găzduiește tava de fier vopsită din Rusia. Arta lacului din Ural, care a aparut in anii 1840 si sa dezvoltat activ in secolul 21, a imbogatit cultura artistica a Rusiei. Ea a încorporat fuziunea unor abilități profesionale înalte, o muncă minuțioasă a maeștrilor de metal, urmărirea frumuseții și talentul pictorilor oamenilor.
Olga Haliaeva,
Rezervația muzeală Nizhny Tagil "Gornozavodskaya Ural"
Lucrarea lui Ershova E.V. NTTSNPR
Ideea civilizatiei miniere
De ce Nîni Tagil a devenit locul de naștere al acestui pescuit extraordinar? Punctul se referă la specificul dezvoltării acestei regiuni, care se numește acum "civilizația minieră". Deci, acum este obișnuit să numim calea urală de viață stabilită în secolele XVIII-XIX. Formarea sa a avut loc în afară de Rusia, a existat un "imperiu" industrial, controlat de crescători, în care sa dezvoltat propria sa formă de servitoare, sistemul său de conducere, mitologia. Există, de asemenea, trăsături speciale în formarea populației, majoritatea fiind mutate aici din alte provincii ale Rusiei forțat în secolul al XVIII-lea. Astfel, aici treptat a transformat comunitatea țărănească într-o societate industrială. În acest mediu au apărut numeroase tradiții originale care determină identitatea industrială, economică și culturală a orașului și dezvoltarea sa ulterioară. O expresie vie a acestui proces a fost reprezentată de pistele de pește și de vopsele pe metal, ca o formă de artă specială "industrială".
Istoria lui provine de la data convențională - anul 1746. care include cele mai vechi informații de arhivă despre tăvile de fier cu decor artistic. Tagil metal cu marca "Old Sable" a devenit cunoscută în întreaga lume.
În plus, din secolul al XVIII-lea a fost epoca „de aur“ pentru Tagil Lacuri, printre care a arătat în mod clar talentul artiștilor Hudoyarovyh - Vavila si Fedor. Potrivit cercetatorului bine-cunoscut de creativitate Olga Silonova „a pictorilor, folosind cele mai simple unelte - pensula, ulei, lemn și Clopote pentru măcinarea vopsea, lac - acestea sunt atât de stăpânit secretele picturii a ajuns la o astfel de calificare, care invecineaza la artă și trecerea la ea. Khudoyarovii au folosit tehnicile de decorare a iconografiei: argint, aur, și au posedat tehnica de tuning din medii diferite ".
Tsyrovka (cyrus) este o tehnică veche folosită în ornamentarea icoanelor. Secretul "cyrus" este că un fond colorat a fost turnat dens peste aur. Vopselele s-au întărit. După aceea, un ac subțire a zgâriat ușor stratul de vopsea în aur, creând culori de aur în culori. Creat în acest fel, ei se disting prin eleganța și rafinamentul lor. După aceea produsul este acoperit cu lac, care a fost numit „Taghilsky“ sau „cristal“ și superioare în forță și transparență toate cunoscute apoi lac. O astfel de acoperire aplicat mână abil, fără bule de aer și moloz, vopsea atașat mellowness special și luminozitatea, nu ascunde o varietate de culori, pentru a vedea ce permite textura metalului, suprafața sa perfectă. La primul etaj. Dezvoltarea secolului XIX a pescuitului a continuat să crească. Acest lucru sa datorat activităților școlii de pictură (1806-1820 gg.), Proprietarul unei plante Tagil create special NN Demidov. Acest lucru a fost reflectat în previziunea sa, înțelegând importanța dezvoltării pescuitului. Băieții au fost admiși la școală de la vârsta de 12 ani până la întreținerea de master. Antrenamentul a avut loc timp de patru ani, fiind condus de un absolvent al Academiei de Arte V.I. Albychev este un artist profesionist. Acest lucru a avut cel mai mare efect pozitiv asupra calității picturilor. În această perioadă, a câștigat popularitate tăvi, picturi, atunci când centrul de copiere pictură în ulei a unei imagini (cu imprimeuri de hârtie), în timp ce ea se potrivesc expert în forma și dimensiunea dorită. În același timp gravurile erau adesea negru și alb, deci deciziile de culoare erau în întregime ale artistului. scene mitologice, istorice, galante au fost plasate într-un cadru format dintr-un mătase subțire ecranat cu ornamente de aur: zână flori, tulpini ondulat și lame de iarbă, ciorchini aspectuoase de struguri, boabe, formează colțurile unei vaze înregistrări clare, cu buchete luxuriante.
Formele utilizate au fost diferite, inclusiv 6-8 octaedruri. Decorul pitoresc a fost completat de o manevră subțire a fețelor de tăiere ale produsului. Marile posibilități ale tabelului Tagil le-au permis maeștrilor să facă tava cea mai complexă și mai bizară, lovind-o (cea de-a doua metodă de a face forma tăvii în Nižni Tagil).
Cu toate acestea, atunci când plantele au început să se confrunte cu dificultăți cu forța de muncă, proprietarii au luat o serie de măsuri pentru a înlocui artiștii de sex masculin cu femeile. Și undeva de la mijlocul secolului al XIX-lea pictura de tavi devine exclusiv teritoriu feminin. În acest moment, în Nizhny Tagil sunt ateliere mari pentru fabricarea produselor din fier lăcuite - tăvi, cufere, pentru cofrete - Dubasnikovyh, Golovanov, Perezolovyh, Berdnikov, Morozov. Toți au avut un ciclu complet de producție, de la forjare la lăcuire și ambalare de tăvi. Produsele lor sunt stocate în cele mai mari muzee din Rusia, inclusiv rus (St. Petersburg) și GIMe (Moscova). La sfârșitul secolului al XIX-lea, producția de artizanat din Rusia trecea printr-o criză și nu a scăpat de pescuitul Taghil. Trebuia să mă adaptez la ritmul accelerat al vieții.
După evenimentele revoluționare de la începutul secolului al XX-lea, viața pescuitului a înghețat, deoarece toate tehnicile de scriere florale tradiționale au fost aproape uitate. Congelat, dar nu sa oprit. Artel "Proletar", "Metalist", "Red Dawn" a stabilit producția de tăvi cu picturi. Ulterior, în 1957, pe baza acestor arte, sa înființat Fabrica de smalț din Nihniy Tagil, care mai târziu a devenit centrul revigorării tăvii Tagil.
Un impuls puternic spre revigorare a fost dat de rezoluția Comitetului Central al CPSU "Despre artizanele de artă populară" (1974), care a stimulat studiul științific și renașterea lor. O mare influență asupra procesului a fost făcută de către institutul de cercetare științifică din industria artei, în special criticul de explorator-artă V.A. Borodulin. Dar, pentru a conecta lanțul între trecut și viitor, teorie și practică, a fost necesară o legătură - un maestru care deține vechea perie din două tonuri și este capabil să transfere această abilitate. Ei au devenit AV Afanasyev.
Era ea, care, tehnici inarmati cu nativ Ural pictura două culori, a ajutat la salvarea de la dispariție Tagil de pescuit podnosny ca un fenomen artistic distinctiv. În plus, Agrippina V. antrenat o galaxie de artiști talentați, care nu numai că stăpâniți tehnicile tradiționale scrisorile Tagil, dar, de asemenea, le-a dezvoltat în mod semnificativ în lucrarea sa - în toate direcțiile - floare, scena, ornamentale.
Conservarea pescuitului este cea mai urgentă problemă pentru astăzi, pentru soluționarea căreia trebuie să se unească forțele comunității artistice, științifice, muzeale, reprezentanți ai educației profesionale și ai autorităților locale. Numai prin eforturi comune și coordonate vom putea să păstrăm și să dezvoltăm acest fenomen cultural și logic unic, creatura civilizației miniere este tava Taghil.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: