Sala de reviste o lume nouă, 1997 №1 - Vasili Kandinsky - încet dispărând în iarba verde

CLASIFICAREA CU VITEZE VERDE VERDE

Vasily Kandinsky (1866-1944) nu a fost doar unul dintre creatorii de pictură non-obiectivă, un acuarelă, gravor, dramaturg, teoretician de artă și moralist creștin. El a fost, de asemenea, unul dintre poeții cei mai originali de la începutul secolului. Mai precis, prima jumătate a anilor '10: aproape toate poeziile lui se potrivesc în singura, ilustrată de artist, albumul, lucrarea care a fost între 1908 și 1911. Textele ulterioare sunt mai degrabă o reamintire a perioadei experimentului inspirat, un ecou al acelei "căi de catastrofe" care a condus Kandinsky la crearea unei noi arte.







Albumul poetic al artistului nu este unul, ci două cărți asemănătoare. Aparent, primul a fost designul versiunii ruse, numit "Sounds". In 1910, Kandinsky a vrut să publice această mică carte în Odessa „Salonul Izdebsky“ - un monument al planului a rămas un aspect de lucru și care nu au fost incluse în manuscrisul său. O soartă fericită a așteptat versiunea germană a albumului - "Klänge" (care înseamnă, de asemenea, "sunete", "armonii"). Acesta a fost publicat la sfârșitul anului 1912 la München, orașul în care Kandinsky a trăit timp de optsprezece ani, unde a fost „al doilea născut“, devenind un pictor, și a ajuns la „vârful muntelui“ - un rezumat, sau, pentru a folosi expresia lui, „absolut“ pictura.

Citirea atentă dezvăluie în poemele lui Kandinsky nu numai realitatea spirituală, ci și peisajul spiritual în spatele evenimentelor obișnuite și a peisajelor obișnuite. Aceasta reflectă credința cea mai profundă a artistului în abordarea "Marii Epoci Spirituale". Din punctul de vedere al cazurilor reale, care era a fost de a oferi oamenilor posibilitatea de a percepe vibrația spirituală a lucrurilor, să înțeleagă armonia lor și de a trăi în armonie cu ea. Spiritual, „deschiderea Marii Doors“ a fost conceput de artist ca a doua venire a lui Hristos, este transformată în Duh și strălucirea coboară asupra omenirii. Ambele aspecte ale "Erei Spiritualității" au fost concepute pentru a exprima și a aduce "pictura absolută" a lui Kandinsky mai aproape. El a căutat același lucru în poezie.

În poemul „Open“ ( „Offen“) cititor de ochi interior pare ceva imposibil de distins, trecătoare între vară și peisaj de iarnă și în creștere în noroi mlaștină. Catcher Urmat înșirate în mod fix Spellcloak stuf și repetarea cuvântului „Röhre“ ( „stuf“ și „țeavă“, în același timp). Poemul „Acest“ - un indiciu al melancolia tragice pe care mocnea în sufletul artistului și pe care el cu grijă ascuns sub acoperire curtoazie și umor bun. De remarcat că „abstract“ din titlu: în primul rând, Kandinsky a vrut să cheme întreg albumul „└Ono Series“ „Psihanaliza, dacă nu ca știință, apoi ca o modalitate de a comunica cu propriul său suflet, a fost un văr apropiat al psihiatru rus restante și psihologul Victor Kandinsky .. textul și remarcabila combinatie de caracteristici de culoare, cu referire la densitatea: nor greu, aer clădire strâmt densă într-o flacără densă Suntem prezente la nastere ca model sub pensulă stropește pânză colorată în masă pictor ..







Cea mai dificilă dintre poeziile prezentate aici este "neschimbată" ("Unverdndert"). Este "neschimbată", nu "neschimbată": odihnă ca o acoperire a curenților și perturbărilor latente. Punerea în aplicare a metaforelor, consolidarea efemerului, nașterea unei imagini din sunet sunt foarte importante aici. Eroul examinează calm fulgerul pe pământ, arată ca într-un film, la o femeie cu o ciupercă, pe un verde, în creștere din pământ un sat cu locuitorii săi multi-colorați, pe un copac cu cerneală. Aceste scene au propriul "sunet spiritual". O privire la o femeie cu o batistă curbată ca o banană ("Banane"), evocă imediat o tablă cu inscripția "Bann! Ahne!" (una dintre variantele citirii ei, parțial transferată în traducere, "Stop! Strămoși!"). O persoană purpurie, care publică un strigăt teribil ("furchtbar"), amenință: "Te voi răsplăti cu groază în bani" ("furcht bar"). Cernelurile ("Tinten"), turnate din turba de udare, generează o imagine sonoră, sunetul clopotelor "tin-ten". Și numai după aceste evenimente de reglare a sufletului pentru "sondarea lucrurilor" începe cel mai important lucru - "întoarcerea față", comunicarea directă cu lumea bizară a esențelor spirituale.

„Ceva“ ( „Einiges“) - o căutare fascinant pentru limitele, limitele vizibil și invizibil, cei morți și cei vii (pentru o întâlnire pe străzile din Munchen, cu bulankoy vii, un fir de păr care amintește de jucărie Moscovei, artistul a scris în memoriile sale). Nu este fără îndoială că imaginea florii albastre a lui Novalis, un simbol al căutării absolutului, vine aici. „Break“ ( „Der Riss“), pe de altă parte, este construit pe metafora unui progres (într-unul dintre misterele Kandinsky cor cântă: „Contact, rupt catusele“). "Altfel" ("Anders") este o respingere pesimistă a exactității externe a cunoștințelor și a regulilor. Chiar și număr - un exemplu de realizare, care servește ca o figură gigant 3 - fie alb sau maro închis, sau simetrică sau nu, fie direct, sau iremediabil cositul. "Și asta probabil era diferit", ca și cum eroul își va observa în mod concis observațiile scrupuloase.

"Cortina" ("Vorhang") - personificarea vălului, care ascunde imaginea teribilă și uluitoare a lumii "acea". Și în acest moment, momentul schimbării de stat este apreciat și exprimat din nou subliniind entuziasmul intern al comentariilor de zi cu zi. "Aventura" ("Abenteuer") trasează o schiță absurdă: o vaci grasă încurajează ceasul, frică să sune. Cu toate acestea, imaginea lui Kandinsky despre vaca este departe de absurd. Ea apare în poezie ca o ființă mare, animată, aproape inteligentă, care este bătută pe cap pentru a găti carne de vită cu hrean (poemul "Bell"). În pictura, ea întruchipează apoi natura rurală a Bavariei ("Vaca"), apoi vine pe străzile Moscovei ("Vaca din Moscova"), un alt fir care leagă jumătatea germană și rusă a lumii spirituale a artistului.

Alchimia solidă, un vârtej de forme obiective, transformându-se în forme spirituale, demonstrează poemul "Vederea și fulgerul" ("Blick und Blitz"). Un bărbat, un pieptene, o pasăre, ferestre, o capela, cărți de fier, tauri, Nurnberg, un picior de cai care creștea din cap. Starea de spirit, se pare, este similară cu atmosfera de gândire fierbinte a "Notei unui nebun". Dar este necesar tuturor - cerul și racheta care zboară la prânz. Acesta a fost acest text cu amestecul său de mistic și grosolan-reflectat mai târziu în Arpa ("configurația de la Strasbourg"). Este probabil acest text care seamănă cel mai mult cu primele poeme ale lui Mayakovsky, care au apărut puțin mai târziu. Artistul-poet Splice culori și obiecte, crearea de neologisme ( "krasnorogi" - "Rotzacken", "zheltokryuki" - "Gelbhacken", chiar și "polyarlaki" - "Nordpollacken", cuvântul cuprinde cele trei: "Polul Nord", „vopsele și "polonezi"). Cu toate acestea, nu este prezent nici sarcasmul lui Arp, nici ostilitatea lui Mayakovsky în poezia lui Kandinsky. Aici este ascunsă credința inepuizabilă în unirea tuturor scopurilor, ruperea tuturor legăturilor și vindecarea tuturor rănilor omenirii.

DE LA ALBUM "KLDNGE"

Acesta dispare încet în iarba verde.

Iată ce se ridică în noroi cenușiu.

Aici dispare încet în zapada albă.

Iată ce se ridică în noroi cenușiu.

Datoria posturii este o stufă groasă, lungă și neagră.







Trimiteți-le prietenilor: