Lucrarea din genul fotografiei portret este complexă și, în același timp, foarte interesantă. Pentru a face fotografii bune, fotograful nu este suficient pur și simplu să dețină operațiunile de bază cu aparate de luat vederi, trebuie de asemenea să ia în considerare mai mulți factori importanți: iluminat, construcția cadrul compoziției cu participarea persoanei, fundal, direcția de modele privirii și, desigur, în special aspectul său fizic. Și apoi, când totalitatea tuturor acestor factori, fotograful are o șansă reală de a oferi concursul de fotografie fotografie și să ia premiul.
Pentru a transmite caracterul și starea de spirit a modelului pe imagini și, cel mai important, pentru a accentua frumusețea și a ascunde greșelile, trebuie să cunoașteți câteva reguli de fotografiere în genul portret.
Tipuri de fotografie portret
Deci, pentru început, ar trebui să știți că poate fi un portret
· Închidere (denumită și "cap portret") - capul și umerii modelului sunt incluse în cadru. Luați acest portret de pe nivelul bărbiei din model.
· Half-height (acest grup include portrete "pectorale" și "talie"). În timpul fotografierii, camera este poziționată la nivelul ochiului modelului.
· Planul general (persoana este întruchipată pe o imagine în plină creștere). Pentru cel mai bun rezultat, ar trebui să eliminați modelul de la nivelul sânului.
În ceea ce privește modelul este apelat la aparatul de fotografiat, împărtășesc portretele în fața plină, în profil, portretul „trei sferturi“ și portretul „din spate“ (de exemplu, văzută o mică parte a feței modelului).
Poți să faci poze atunci când o persoană prezintă pentru tine sau când e ocupat cu afacerea obișnuită. Apropo, această metodă de fotografiere este bună pentru a lucra cu modele neprofesionale, care de multe ori nu știu cum să se comporte în fața camerei.
În mediul fotografilor, deși condițional, ca și în orice formă de artă, se obișnuiește să se separe
1. De fapt, se freacă - aceasta este imaginea modelului pe fundal, care nu suportă sarcina informațională. Accentul se pune pe persoana însuși, aspectul, poziția corpului și emoțiile.
2. Un portret de gen este o imagine care "spune" telespectatorului o poveste despre o persoană, despre un eveniment, despre un mod de viață. Aici, locația poartă o încărcare de informații - oferă spectatorului informații suplimentare pentru înțelegerea imaginii. Un portret de gen poate fi pus în scenă sau creat în condiții naturale. De exemplu, dacă fotografiați un doctor într-o cameră de operație sau un elev școlar într-o sală de clasă, acestea sunt condiții naturale pentru un portret de gen. Dacă modelul dvs. este îmbrăcat în moda anilor 1920 și prezintă pe străzile vechiului Paris - acesta este un portret de gen scenografic.
3. Portret portret. Aici numele vorbește de la sine: prindeți momentul și trageți un portret al unui om care este ocupat cu afacerile sale.
Obiectiv și lungime focală
Înainte de a vorbi despre alegerea obiectivului pentru a lucra la un portret, merită să spunem că un instantaneu bun poate fi făcut cu aproape orice optică dacă cunoașteți trăsăturile de lucru cu acesta și avertizați în prealabil toate erorile posibile. Aceasta înseamnă că un începător nu trebuie neapărat să achiziționeze echipamente suplimentare costisitoare, crezând că numai ea este potrivită pentru a lucra la un portret. La urma urmei, de fapt, nu există nici un obiectiv doar pentru un portret care nu ar fi potrivit pentru alte genuri.
De cele mai multe ori, pentru fotografia portret, profesioniștii folosesc un obiectiv cu o distanță focală de 85 mm. Acest lucru vă permite să vă aflați la o distanță suficientă față de model pentru a evita apariția distorsiunii caracteristicilor faciale și, de asemenea, pentru a păstra zona de confort a modelului, pentru a vă face mai liberi în timpul procesului de fotografiere. În general, lentilele cu o distanță focală de 85 până la 135 mm vă permit să creați imagini detaliate detaliate.
Pentru fotografierea portretelor la jumătate de înălțime, precum și pentru a lucra într-o cameră mică, lentilele cu o distanță focală de 50 mm sunt potrivite.
lentilă cu unghi larg - distanta focala de 18 - 30 mm - poate fi utilizat atunci când trage, de exemplu, un portret în interiorul sau imaginea de creștere. Pentru a nu obține imagini distorsionate, trebuie să lăsați fundalul aproximativ 50% din suprafața cadrului. De asemenea, este important să ne amintim că este imposibil de a plasa un model aproape de marginea cadrului: un unghi larg de proprietăți optice sunt astfel încât imaginea puteți obține o proporții distorsionate ale corpului modelului - porțiunea centrală a imaginii va apărea ca în cazul în care mărită. Din același motiv, unghiul larg nu este utilizat pentru portrete de fundal și portrete la jumătate de înălțime.
Indiferent de optica pe care o folosiți, amintiți-vă că nu este recomandabil să închideți lentila prea mult la o persoană: acest lucru va duce în mod inevitabil la o distorsiune a proporțiilor. De exemplu, nasul va părea prea mare, iar picioarele sunt prea lungi și adesea subțiri. Sunt de acord, această imagine este mai mult ca un desen animat decât un portret profesionist.
Cel mai adesea, o diafragmă larg deschisă este folosită pentru a lucra la un portret. Acest lucru permite datorită adâncimii mici de câmp pentru a crea o neclaritate frumoasă de fundal (efect bokeh), care nu conduce atenția privitorului asupra modelului, precum și a obține mai multă lumină pe matrice, dacă lucrați în lumină scăzută. De aceea, cele mai potrivite pentru fotografierea portretelor sunt lentilele cu diafragmă mare (numărul minim f este de 1,8 - 2,8). Dar, atunci când numărul de cadre a persoanei (portret grup), este necesar să se acopere diafragma la f4,5 - 6 pentru a captura toți participanții au fost în zona de claritate.
Când lucrați cu o deschidere deschisă, este convenabil să fotografiați în modul prioritate diafragmă ("A" pe camerele Nikon, "Av" pe camerele Canon). În acest mod, trebuie să reglați numărul f manual, iar viteza de expunere dorită va fi selectată automat de aparatul de fotografiat, ghidată de citirea contorului expunerii.
Când diafragma este deschisă maxim, puteți acționa în condiții de siguranță la o viteză suficientă de declanșare. Aceasta exclude aspectul de grăsimi din imagine și vă permite să remediați și cele mai mici modificări ale expresiilor faciale și pozițiile modelului - pentru a prinde fotografii interesante.
Pentru a determina valoarea maximă a fotosensibilității, la care calitatea imaginii este în continuare potrivită, efectuați un test mic pentru camera dvs. foto. Pentru a face acest lucru, într-o situație de iluminare insuficientă, luați o serie de imagini, de fiecare dată când creșteți valoarea ISO cu un pas: 100, 200, 400 etc. Apoi examinați imaginile de pe computer. Unele camere oferă zgomot deja pe ISO400. În același timp, alte modele de tehnologie permit funcționarea chiar la ISO1600 și mai mult.
Cel mai important detaliu al portretului este ochii modelului, deci trebuie să fie în foc, altfel imaginea va fi doar răsfățată. Setați focalizarea cu un singur punct pe cadru în meniul camerei. Sugestie pe ochii modelului, indiferent dacă aparatul foto este în față sau nu. Dacă trageți o persoană într-o jumătate de viraj, atunci concentrați-vă asupra ochiului care este mai aproape de cameră. Când lucrați la un GRIP mic, atunci zona bărbiei sau a urechii poate fi mai puțin ascuțită decât ochii - nu vă supărați, aceasta este o practică obișnuită atunci când fotografiați un portret.
Setările corecte ale modului de măsurare a expunerii (măsurare) sunt foarte importante pentru fotografierea portretului. Matricea matricială este potrivită pentru lucrul la un portret de grup, precum și la un individ dacă fundalul este destul de ușor. Când fundalul este întunecat, este mai bine să folosiți o măsurare spot și să vă orientați de-a lungul feței modelului (zona feței sau a obrazului) astfel încât să fie suficient expus.
Pentru a trage pe stradă este cel mai bun în timpul regimului: dimineața sau seara. Luminile ușoare și umbrele netede vor crea un model volumetric unic, mai ales dacă expuneți corect expunerea, fără a pierde detalii în lumini și umbre. De asemenea, atunci când planificați o fotografie, trebuie să luați în considerare faptul că dimineața lumina este albastră și mai rece, iar seara este mai cald datorită prezenței tonurilor portocalii.
La amiază, când soarele se află pe model, veți obține imaginea umbrele dure de sub ochi și nas - este puțin probabil pentru a decora modelul dvs., care, de asemenea va repeziþi ochii de la soare este prea luminos. Dacă sunteți forțat să fotografiați în timpul zilei, încercați să utilizați următoarele tehnici:
1. Deplasați modelul în umbră. Deci, veți obține un iluminat mai moale. Cu toate acestea, asigurați-vă că fața dvs. nu cade pete luminoase strălucitoare prin coroana copacului.
2.Utilizați reflectorul pentru a ilumina fața și a adăuga strălucire ochilor modelului. Plasați reflectorul în fața soarelui, apucând strălucirea și schimbându-vă direcția spre cea care vă trebuie. Reflectorul poate fi o hârtie albă sau o folie de argint. În ceea ce privește reflectorii cu o suprafață aurie, modifică semnificativ temperatura culorii imaginii. Dacă aceasta face parte din planurile dvs. creative, lucrați cu aur.
3.Încercați să folosiți materialul alb ca o barieră între model și razele solare (pentru această metodă veți avea nevoie de ajutorul unui asistent).
4.Utilizați blițul de umplere.
Există mai multe scheme de iluminare. care sunt utilizate cu succes atunci când lucrează la un portret în aer liber. Cu toate acestea, aceasta nu înseamnă că trebuie să aderați la o schemă specifică în mod necondiționat: dacă reușiți să faceți fotografii interesante, încălcând regulile - acționați intuitiv.
1. "Bucla" - în imagine veți observa o mică umbră de pe nas pe obrazul modelului, care nu se intersectează cu umbra de pe obraz. Sursa de lumină (soarele) se află în spatele umărului modelului și ușor peste nivelul ochilor. Unghiul de incidență a luminii este de aproximativ 35-45 grade. Utilizați un reflector pentru a vă ușura puțin fața. Păstrați reflectorul la nivelul gazului modelului sau ușor mai mare, pentru a evita iluminarea nenaturală de jos în sus. Cu toate acestea, în cazul în care soarele este prea mare, umbrele vor deveni urâte și rigide - va ruina cadrul. Acest tip de iluminat este potrivit pentru majoritatea situațiilor de fotografiere portret. De exemplu, caracteristicile subțiri ale unui model cu o față plină.
2. "Fluture" - dacă iluminarea este corectă, atunci sub nasul modelului este vizibilă o umbră asemănătoare unui fluture în formă. Acesta este iluminarea din față, adică Soarele este direct deasupra fotografului și deasupra nivelului ochiului modelului. Ei bine, dacă aveți ocazia de a utiliza un reflector: dați-i mâinile modelului - veți obține o lumină de fundal mică de jos. Această schemă de iluminare funcționează excelent atunci când doriți să ascundeți ridurile de pe fața modelului; când încerci să înmuiești pomeții prea pronunțați ai unei persoane sau să faci o față mai armonioasă mai inofensivă. Pentru persoanele cu o față rotundă este mai bine să alegeți alte iluminări.
3. "Lumină divizată". Din titlu, devine clar că lumina împarte fața modelului în două jumătăți: una este luminoasă bine, cealaltă rămâne la umbra. Pentru a obține un astfel de desen alb-negru, așezați camera la un unghi de 90 de grade față de soare, modelul este iluminat din lateral, de exemplu spre stânga. În acest caz, razele de pe obraz nu trebuie să cadă. Lumina divizată arată bine în orice tip de model. Adesea, schema este utilizată pentru portrete de sex masculin, precum și portrete de gen pentru a spori efectul dramatic.
4. "Lumina lui Rembrandt" este o schemă de iluminare destul de complicată. Reproduce desenul luminos al picturilor faimoase ale artistului (de aici și numele a luat-o). Această schemă se caracterizează prin apariția unui triunghi ușor pe obrazul modelului, care provine din intersecția umbrei dintre nas și obraz. În acest caz, strălucirea sursei de lumină ar trebui să se reflecte în ochi. Deci, soarele este deasupra capului modelului, lumina cade din lateral, dar modelul se indeparteaza usor de el pana cand umbra necesara de pe nas apare pe obraz. Dacă trageți în interior cu lumină din fereastră, atunci partea de jos a acesteia este acoperită cu materie opacă - pentru a obține lumina laterală de sus. O astfel de schemă nu se potrivește fiecărui model: dacă nasul este mic și nasul este slab exprimat, lumina lui Rembrandt va face o astfel de față perfect plat.
În plus față de schemele de iluminare, există 2 tipuri de iluminat. umbră și jumătate de întoarcere ușoară. Deci, orice circuit poate fi reprodus împreună cu unul dintre tipurile de iluminat. De exemplu, lumina Rembrandt cu o jumătate de întoarcere ușoară sau o buclă cu o jumătate de întoarcere în umbră.
1. O jumătate de întoarcere ușoară. Modelul este transformat în cameră ușor în lateral, iar partea din față vizibilă fotografului este luminată mai mult, în consecință, partea mai mică a feței apare la umbra. Trebuie să ne amintim că acest tip de iluminare face ca fața modelului să fie vizual mai largă. Prin urmare, jumătatea de întoarcere ușoară nu este potrivită pentru persoanele cu o față rotundă și plină, dar subliniază perfect caracteristicile unei fețe subțiri și ovale
2. Shadow half-turn. Acest tip de iluminat este opus celui dintâi: modelul este o jumătate de viraj la aparatul foto, în timp ce acea parte a feței care este mai aproape de cameră este în umbră (adică modelul se întoarce în direcția sursei de lumină). Acest tip de iluminare se potrivește modelului cu orice formă de față.
Cum se lucrează cu un fulger de umplere
Așa cum am spus deja, este nevoie de un fulger de umplere, astfel încât atunci când lucrați pe stradă, când fundalul este foarte luminos, fața modelului nu este subexpusă. Pentru iluminarea suplimentară a feței, puteți utiliza blițul încorporat.
1. Comutați camera în modul program.
2. Deschideți blițul încorporat.
3. Faceți o fotografie cu setările de care aveți nevoie. Automatizarea însăși va face compensarea expunerii luând în considerare activitatea blițului.
4. Dacă rezultatul nu este în întregime satisfăcător pentru dvs., încercați manual setarea compensării blițului sau deplasarea / apropierea de subiect.
Portret în iluminare din spate
Cu lumina de fundal, puteți crea portrete foarte interesante - blând, romantic, cu un fundal moale și un geam de aur. În consecință, merită să fiți în măsură să încercați dificultățile tehnice de a realiza o astfel de imagine.
1. Lucrați în lumina de fundal atunci când razele soarelui cad într-un unghi ușor (soarele este aproape la orizont).
2. În primul rând, faptul că fața modelului nu pare întunecată, utilizați un fulger de umplere sau reflectori. Umpleți lumina, de asemenea, ajută la eliminarea umbrelor în exces de pe față.
3. Utilizați măsurarea spot a expunerii, focalizând pe fața modelului.
4. Utilizați funcția bracketing pentru a selecta mai târziu un instantaneu în care detaliile sunt elaborate atât în evidențierea cât și în umbre.
5. Utilizați hota pentru a reduce cantitatea de strălucire din cadru.
6. Experimentați cu punctul de tragere, alegeți opțiunea la care optica dvs. va oferi cel mai bun rezultat.
7. Din momentele de focalizare și de contrast scăzut, nu veți putea scăpa complet. Dar acest tip de efect neobișnuit este realizat de fotografi, fotografiind în lumina de fundal.
Compoziția unui cadru într-o fotografie portret
Compoziția unei fotografii portret necesită luarea în considerare a regulilor clasice pentru construirea unui cadru, cum ar fi regula a treimilor, regula diagonalelor etc., precum și pozițiile modelului și chiar fundalul.
Este foarte important să decupați corect imaginea. În nici un caz, nu tăiați imaginea pe articulațiile modelului (coate, genunchi, mâini și picioare) - această imagine va părea chiar intuitivă pentru a fi nearmonioasă.
Alegerea unui fundal pentru fotografierea unui portret
Cea mai simplă și cea mai importantă regulă pentru selectarea unui fundal este eliminarea tuturor inutilelor din cadru, astfel încât mai târziu să nu trebuiască să vă mâncați în timpul procesării imaginilor. Acest lucru se aplică obiectelor inutile (trecători, autoturisme, clădiri, urne) și resturi elementare (ramuri, hârtii, etc.).
Asigurați-vă că nu există stalpi sau copaci în spatele modelului. Dacă scapi de detaliile interferante este imposibil:
1. Deplasați doar modelul sau schimbați unghiul.
3. Încearcă să faci un portret din partea de sus (stai pe scaun sau cere modelului să se așeze), atunci fundalul va fi, de exemplu, o peluză.
4. Faceți un portret din partea inferioară, astfel încât cerul să devină fundalul.
5. Faceți fundalul prea întunecat sau prea luminos pentru a ascunde detaliile inutile. Pentru a realiza acest efect, ar trebui să existe o diferență de iluminare, în timp ce măsurarea la fața locului a expunerii trebuie făcută în mod necesar de către o persoană. De exemplu, puneți o persoană în ușă, în spatele căreia o cameră slab luminată - fundalul va deveni întunecat. Dacă vă deplasați în această cameră întunecată, iar modelul rămâne în ușă - fundalul va fi luminos, iar detaliile nu pot fi diferențiate.
Dacă doriți să obțineți un fundal monocrom, puteți folosi un perete sau puteți întinde materialul de culoarea dorită. În acest caz, pentru ca textura de fundal să nu fie vizibilă și să nu distragă atenția, trebuie să luați în considerare un model simplu: cu cât modelul este mai mult din fundal, cu atât mai mult se estompează atunci când diafragma este deschisă.
Schimbând culoarea de fundal, puteți ascunde defectele figurii și evidențiați meritele acesteia:
1. Dacă modelul nu are nimic de ascuns în forma sa - puteți folosi un fundal contrastanțial. De exemplu, haine întunecate - un fundal ușor și invers - astfel încât să vă concentrați asupra figurii.
Articolul folosește fotografii de pe site-urile web oficialCanon și Temron
Articole similare
-
Cum să nu vă confundați cu setările de expunere la fotografiere
-
O sete puternica la un caine este o nevoie naturala pentru o boala de colita
Trimiteți-le prietenilor: