Personalitatea luminată a lui Stirlitz
Ideea de a picta un film despre Shtirlits a venit la Alexander Lyubimov, și nu așa - odată și brusc și acum trei ani. Filmul a fost inițial filmat într-un moment în care televiziunea color și-a consolidat poziția. De-a lungul timpului, filmul a devenit o valoare culturală națională, unind generațiile. Dar numai generațiile cele mai avansate nu i-au plăcut cu adevărat - tinerii s-au obișnuit cu spectacole de un alt caracter și un alt nivel.
Ultimul argument a fost aproape cel mai convingător în asasinarea regizorului Tatyana Lioznova - ea nu și-a dat consimțământul pentru colorarea benzii de multă vreme. S-au arătat diferite opțiuni, ea atent și meticulos uitat prin fiecare cadru, asigurându-se că experimentele cu culoarea nu distorsiona munca actorului. Cea mai mare laudă din partea lui Lioznova a fost expresia: "Ei bine, la fel ca pe scenă!". Și asta însemna că coloristii s-au confruntat cu sarcina lor.
Ei au încercat să nu transforme filmul într-un târg, ci să transmită toate nuanțele anilor patruzeci, când dominau nuanțele mutilate ale artei deco. Pentru fiecare scenă au fost elaborate mai multe opțiuni simultan, iar alegerea finală a căzut la cele mai perfecte. Cu draw-uri de identitate documentară și uniforme, premii, și cărămizi în perete și un Mercedes Stirlitz negru.
Pentru "bătrâni" - atitudinea este delicată
Regizorul Leonid Bykov de la "bătrânii" lui a filmat în 1973, când filmul color a intrat deja în viața de zi cu zi a cinematografiei sovietice. Dar nu a fost atât de ușoară. La studioul de film Dovzhenko, unde a lucrat Bykov, a fost emis numai pentru picturile realiste socialiste. "Pe filmul despre șoferii tractorului - vă rog! La cinema despre războiul cu cântece - nu! "- a tăiat directorul, care a cerut conducerii pentru" culoare ".
Trebuia să mă ocup de alb-negru. "Cred că am îndeplinit dorința lui Bykov", regizorul colorizării filmului "Unii bătrâni se duc la luptă" Igor Lopatenok este sigur. A restaurat și a pictat chiar și materialele de știri militare folosite în film. Pentru comparație: în "Șaptesprezece momente de primăvară", cronica a fost adusă și la ordinul tehnic, dar nu a îndrăznit să o culoreze.
Lucrând la o versiune de culoare a „oameni vechi“ au atras un grup de asistenți-consultanți, care include piloți militari, specialiști în costum și premii, operatorii și, desigur, actorii care au jucat în film. A fost pictat foarte delicat, restaurând așa-numita calitate inițială. Chiar și culoarea ochilor și culoarea părului actorilor au fost reproduse în "formă naturală".
Ce au obținut Edison și Enzenshtein?
Cinematografia mondială a fost îndepărtată prin colorare (adică dând o culoare artificială unei imagini monocrome) din anii '50 -'60 ai secolului trecut. Primele "cobai" erau desene animate. Lecția a fost incredibil de consumatoare de timp, timpul pentru colorare a fost aproape nu mai mult decât crearea unui desen animat de la zero. Fiecare cadru a trebuit să fie redat și apoi umplut cu culoare.
Odată cu îmbunătățirea tehnologiei informatice, procesul a fost de asemenea simplificat: culorile obiectelor au fost deja marcate direct în cadre. A inventat know-how-ul canadienilor Wilson Markle și Brian Hunt. În 1970, au colorat filmările lunare pentru programul Apollo.
Dar noua tehnologie a interesat proprietarii de drepturi pentru multe dintre vechile filme de la Hollywood și au lansat-o cu bucurie "în circulație". Magnatul Ted Turner, care a controlat aproape o sută de filme legendare, a înlocuit majoritatea colecției sale cu versiuni color, în ciuda protestelor.
Și câteva fapte mai interesante din "copilăria" colorizării. Coloranții de anilină au acoperit cadrele primelor filme Edison din seria "Anabelle Butterfly Dance" pentru a adăuga efecte vizuale. În Fantoma operei (1925), fantoma apare într-o mantie roșu aprins pe un fundal de cadre alb-negru. Ei au folosit tehnologia germană "Handshigel", din 1916, implicată în instalarea filmului "Femeia Joan".
Și în cinematografia sovietică, pionierul în colorare era Serghei Eisenstein. În finalul steagurilor sale "Battleship Potemkin", un steag roșu, pe care regizorul și-l pictase manual și manual.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: