# 1044; Un popor de super-bogați, a căror populație să crească în mod constant # 1105; t, arta de calitate a investițiilor transformat în cel mai mare segment "lakshernyh" mărfuri. Artistul într-o astfel de situație este forțat să se poziționeze ca un brand. Primul din această știință de greutate # 1105; a reușit marele Pablito.
"Un nou tip de super-bogat a venit pe piețele imobiliare." Ca și anamorfoza lucrărilor # 1043; ansa Olbeyna, ceea ce se întâmplă devine mai clar într-un context concret. # 1042; acest caz în contextul bogăției și aroganței. # 1042; Londra și New York au vândut din când în când apartamente pentru 50 de milioane și au fost cumpărate de cei care au deja trei sau patru spații de locuit similare.
Când aveți o stare de 8 cifre, prețul întrebării nu este semnificativ, aici oportunitatea dă drumul unei capricii.
# 1044; pentru astfel de cumpărători, arta este punctul culminant al bunurilor de lux. De ce?
# 1042; în primul rând, pentru că aproape nici unul dintre ei nu înțeleg.
Și în al doilea rând, pentru că arta este o raritate și, în plus, atractivă costisitoare.
Ce altceva să trezești pofta de mâncare, jacuzziul rănit și Rolls-Royce? Tot simțul artei ca un lux este că nu ar trebui să fie accesibil tuturor - doar o castă mică.
Oferta limitată, combinată cu cererea nebună, afectează în mod direct prețurile. Oamenii așteaptă momentul în care o piesă de artă în valoare de 1 milion de dolari va cădea în mâinile lor.
# 1042; cartea sa # 1041; aksendoll spune că pictura a acționat adesea ca un indicator al succesului comercial în societate. Arta seculară ulterioară a devenit prima primă internațională.
Organizațiile financiare ar dori, de asemenea, arta, să ne amintim cel puțin imperiul Medici. # 1042; 1960 # 1044; Evid Rockefeller a adunat colecția de artă corporativă Chase Manhattan. Potrivit lui, crearea sa a fost aceea de a întări imaginea corporativă, cu alte cuvinte, acoperirea cămășii și a sculpturii cu interes ferm.
# 1042; adăugarea colecției de artă a fost, de asemenea, o investiție bună. # 1041; UBS a promovat apariția expoziției de artă Art Basel Miami Beach, iar Deutsche Bank a devenit sponsorul oficial al târgului Frieze. Se pot organiza site-uri de comerț internațional în care se desfășoară târgurile de artă, pentru a stimula sistemul bancar.
Din cauza unui astfel de laborator artificial de gusturi, arta a depășit o barieră de specii. Valoarea sa nu mai este determinată de specialiști, de curatori, cunoscători sau critici, dacă a fost vreodată determinată de ei. Dimpotrivă, acum că arta a devenit un lux, valoarea sa este determinată de aceleași metode comerciale care sunt folosite pentru a promova săculeți sau ceasuri premium. Fiecare vizitator, să zicem, Art NK (în curând pentru a-și schimba denumirea la Art Basel Hong Kong) va fi de acord cu mine.
Contoarele se află pe o chei de lichidare luminată puternic An-Chai, în cazul în care prostituatele au mers pe jos. Ceea ce se întâmplă este o aparență trivială a unui târg și va supăra pe oricine crede încă că arta este asociată cu gânduri înalte și senzualitate. Modul de prezentare a lucrării se aseamănă cu vitrinele cu diamante ale Hotelului Peninsula.
# 1044 și atmosfera generală a nobilimii nu este diferită. Un controversat dealer New York, a încercat să explice această comparație: „Intelege Rembrandt - e ca și cum să facă dragoste, și să înțeleagă Warhol - place să faci sex“ Pentru o astfel de cultură Kune este foarte valoros decât El # 1043; reko și # 1044; Jasper # 1044; jons - mai mult decât # 1044; uchcho.
# 1042; Această cultură este considerată normă prin aducerea apei din Japonia pentru a germina orezul pentru sushi. Aceasta este o cultură, reprezentantul căruia a cumpărat întregul aeroport (da, este Larry # 1043; agosyan), pentru a facilita plecarea clienților bogați, care se confruntă cu problema parcării jeturilor private. # 1042; ultimul său roman "Înapoi la sânge", a cărui acțiune se desfășoară în ghiocelul din Florida, această atmosferă a fost descrisă de Tom # 1042; ulf.
Familizat ca satirist, ridiculând absurditatea conceptualismului ("Cuvântul Său colorat" din 1975 nu și-a pierdut relevanța chiar și acum) Ulf vede slăbiciunea naturii umane, reflectată în competiția consumului de bunuri și servicii. # 1042; cartea sa, el descrie un model neobișnuit care a avut loc la Art Basel Miami Beach, în cazul în care oamenii cu o avere de milioane de dolari, în pantaloni scurți, aproape o cursă, alerga la vitrinele de proprietari de galerii de artă de vânzare de lux.
Ca o pictură de comerț de afaceri nu este diferită de genți exclusive de comerț, dar vulgar bogat, colecta obiecte de arta scumpe, tablouri în valoare de mai reconfortant.
El a vrut să fie un artist la început, dar a decis să pună în practică o pretenție mult mai ambițioasă de a fi "Picasso".
După cum explică criticul de artă # 1044; jon În cartea sa "Succesul și căderea lui Picasso" (1965), artistul a controlat legătura dintre producție și distribuție. "Lucrarea lui Picasso ar fi trebuit să fie vândută cu atenție, pentru a nu inunda piața," - a scris # 1041; yerger. În piața de genți de mână scumpe pentru femei, această tehnică se numește strategie de promovare a mărfurilor premium. Același lucru se aplică mărcii Hermes.
Picasso, știind că piața din orașul său natal din Malaga nu este de ajuns, decide să ia lăcomia unui nou val de captatoare la timp pentru a lupta drumul lor spre campionat la Paris, în același mod cum se întâmplă astăzi în New York, Londra, Shenchzhe-nu, Mumbai și Moscova.
Timp de 50 de ani înainte de introducerea în sistemul de fabrica de automobile din Detroit „schimbarea anuală a gamei“, atunci când fiecare toamnă pe piață livrate știri țipător din SUA industria auto, Picasso a stimulat cererea pentru munca lor un flux continuu de stiluri noi. Colectionari a trecut de la ascultător „perioada albastră“ pe Cubismul, pentru aceleași motive pentru care consumatorii comuta la „Chevrolet "El-Er" în 1957 pe "Chevrolet Impala" în 1958.
Și totuși, în piața geantă de mână, se simte din ce în ce mai mult că este hrănit cu mărci de lux renumite. Cumpărătorii din Asia vor deveni obosiți de arta occidentală, ca de reticulele franceze scumpe? Așa cum am spus # John Updike, faima este o mască care mănâncă fața. # 1042; Cumpărătorii din China sunt probabil deja hrăniți cu produsele LVMH.
Ei chiar spun că pentru a-și menține vânzările, Louis Vuitton va trebui să înceapă să construiască buticuri în astfel de orașe din Regatul Mijlociu, despre care nu am auzit. Te duci și tu # 1043; agosyan către Mongolia se va termina.
Între timp, arta rămâne cel mai scump produs premium - recesiuni economice care nu sunt controlate de un produs rar care subliniază situația în societate. Oricine poate cumpăra un avion LearjeteoXR pentru 13 milioane de dolari, dar să-și permită # 1044; jacometti, avem nevoie de oportunități financiare colosale. Coco Chanel a spus: luxul nu este opusul sărăciei, este opusul vulgarității. Dar pe piața artei, definirea sa spirituală, din păcate, nu se potrivește.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: