CULTURA ANTICA O antichitate este numită o perioadă de o mie și jumătate de la apariția în mileniul I î.Hr. Grecia antică înainte de moartea Imperiului Roman în secolul al V-lea. BC Cultura veche este numită cultura Greciei antice a Romei antice în perioada istorică corespunzătoare. Egeea (cultura crito-miceneană) - III-II î.Hr. e. Cultura Greciei Antice - secole XI-I î.Hr. - perioada homerică - secolele XI-VII î.Hr. - Perioada arhaică - secole VII-VI î.Hr. - perioada clasică - secolele IV-IV î.Hr. - Perioada elenistică - IV - I sec. e. 3. Cultura Etruscilor - secole VIII-VI î.Hr. 4. Cultura Romei antice - secolul V. BC - V secol. BC - perioada republicii V - I cc. BC - perioada secolului I d.Hr. BC - V in. BC
Cultura din Egee. Creta. Micene. arta din Marea Egee, care este uneori numit micenian, - fructul unei culturi care a apărut în epoca bronzului în Marea Egee, piscina, pe insulele mării, în partea continentală a Greciei (Peloponez) și pe coasta de vest a Asiei Mici. Principalul său centru a fost Creta și apoi Miceniile.
Marea Egee Cultura cretan miceniana (Minoan) (Achaean) Creta Grecia continentală, Asia Mică oraș din Knossos, un oraș Festus de Micene, Tirint oraș din Troia 1. Probabil știți expresia „Platon este prietenul meu, dar adevarul este mai scump.“ Cine și pentru ce motiv a spus-o? 2. În ce legi și mituri grecești este insula Creta menționată?
Micenienii au ajuns la cea mai înaltă cote între secolele 16 și 13. BC. e. prin urmare, a prosperat după prăbușirea din Creta, unde, aparent, a apărut arta egeeană. Dar Micene a fost excavat la palatele cretane, și pentru că omul care a descoperit Micene, ar trebui să fie privit ca un pionier al lumii culturale a Mării Egee. Acest om este un german Henrich Schliemann (1822-1890). Entuziasmul său a adus succesul cauzei, în care, în afară de el, nimeni nu credea de mult timp. În copilărie, Henry Schliemann a anunțat tatălui său: "Nu cred că nu a mai rămas nimic din Troia". O voi găsi. De asemenea, a constatat. Dar înainte de asta a făcut multe lucruri. Fiul unui pastor modest, care a rămas fără sfârșit la sfârșitul vieții sale, Henry Schliemann a fost forțat să părăsească școala pentru a-și câștiga viața. Apoi reușește treptat în comerț, devine o persoană bogată și, în final, face o avere considerabilă. Cea mai mare realizare în acest moment a fost cunoașterea limbilor. În propriul său sistem, el învață limba în funcție de limbă. Limbile ajutat Schliemann în tranzacțiile comerciale, și le-au obținut milioane de oameni i-au permis să se angajeze pe visul lui de la sub straturi de pământ îngrămădite mii de ani, deschide ruinele marelui oras cu comorile sale de rege. El a procedat la excavarea într-un loc care corespunde cel mai bine descrierilor lui Homer. Era dealul Gissarlyk pe malul mării asiatice din Marea Egee. A găsit o comoară de aur, a decis că a fost comoara regelui Priam și a anunțat că la găsit pe Troy.
Ulterior s-a dovedit că Schliemann se înșela: orașul Priam se afla mai presus de ceea ce el a greșit pentru Troia. Dar adevarata Troie, deși a rasfatat-o foarte mult, totuși a săpat. A găsit aceeași comoară Schliemann a aparținut regelui, care a trăit cu o mie de ani înainte de Priam. Și apoi Schliemann sa dus la Peloponez, din nou, ca urmare omer pentru a deschide Micene, unde a domnit o dată câștigătorul troienii, liderul aheilor, și liderul trupelor aliate, „Domnul oamenilor,“ Agamemnon. Schliemann a descoperit miceniile și a găsit acolo în mormintele regale un piept de comori cu o grămadă de ornamente de aur de neprețuit. Poate că nu era Agamemnon însuși, dar Schliemann putea să declare pe bună dreptate: "Am descoperit o lume complet nouă pentru arheologie, pe care nimeni nici măcar nu a bănuit-o". Gloria Schliemann a ajuns fără precedent, putem spune că el a fost unul dintre cei mai renumiți oameni ai timpului său. Iar în Creta, arheologul englez Arthur Evans și-a continuat lucrările.
MASTERPIECE ALE ARHITECTURII AEGEANE
Palatul Knossos La începutul mileniului II î.Hr. e. Creta a construit multe palate. Palatul era un grup mare de clădiri ridicate în jurul curții interioare și destinate atât nevoilor religioase, cât și celor seculare. Palatul ar putea servi ca reședință a conducătorului și a centrului de administrație al întregii regiuni. El a fost un oraș și o cetate. Palatele erau în mai multe orașe cretane: Knossos, Feste, Gurnia, Mali și Kato-Zaro. Toate palatele cretane sunt caracterizate de o serie de trăsături comune. Curtea a fost un dreptunghi cu laturi de 52 până la 28 de metri. Aproape toate palatele sunt orientate spre laturile lumii - curtea lor interioară este întinsă de la nord la sud. Fiecare palat este orientat spre "muntele sacru", vizibil din acesta.
Arta creta evită imobilitatea, suporturile grele, structurile stabile. În ciuda dimensiunii enorme a palatelor și a simplității aparente a structurilor, aceste structuri sunt destul de complexe. O varietate de spații interne sunt interconectate în modul cel mai bizar, iar coridoarele lungi duc în mod neașteptat la sfârșituri. Podelele sunt conectate printr-o mulțime de scări. călătorie vizitatorilor prin palat - contrastelor de lumină și întuneric, deschise și închise, amurg și culori sonore, bogate, UPS continuă și coborâșuri - cum ar fi viața însăși cu imprevizibilitatea sa și mișcarea non-stop.
În fața fațadei vestice a Palatului din Cnossos a fost un loc de teatru pentru spectacole scenice ritualice, precum și sărbători la scară largă. Cu toate acestea, palatele au fost considerate o reflectare pământească a locurilor locuite ale celestelor, acestea din urmă fiind socotite printre zeițele care erau venerate în sanctuare. În sanctuare, sacrificii, mese rituale au fost făcute, zeii au fost prezenți cu daruri sub formă de feluri de mâncare și figurine de teracotă. Deși erau împărați în palate, este posibil ca aceste structuri să fie considerate proprietatea zeițelor. Domnitorul, a cărui origine a fost gândită de divin, a acționat ca fiu sau soț (și adesea soția-soție) a zeiței. Soția domnitorului era o preoteasă și reprezenta zeița în cele mai importante ritualuri.
În Palatul din Cnossos, intrarea principală, Coridorul procesiunii, a fost decorată cu picturi pe care zeița a fost prezentată cu daruri și o nouă haină. Sărbătorile, care au fost aranjate în legătură cu începutul noului an, au fost foarte populare în antichitate. În Knossos, în procesiunea donatorilor, în cea mai mare parte, tinerii au luat parte. Au purtat vase prețioase și un cadou special - pantalonii de fustă cretan pentru zeița "nou-născutului". Preoteasa-zeita a luat cadouri în picioare, ținând ambele mâini simboluri cretane de putere - ax dublu (Labrys), din care, aparent, a fost numele palatului - Labirint (Labrys Palatul).
PALETUL MYKENSKIEI Orașele miceneene, mai degrabă amintite de fortărețe, au fost construite în locuri solitare, în munți. Închise de ziduri puternice, ele sunt adevărate fortărețe. Acestea sunt Mycenae și Tirynphus pe Peninsula Peloponez, alcătuite din blocuri imense de piatră naturală. Această zidărie se numește "ciclopeană". Micile palate în structură sunt semnificativ diferite de palatele cretane - formele lor sunt simple și stricte. Clădirea palatului este un megaron - o structură îndelungată, orientată spre laturile lumii, fără o curte. Clădirea este formată din trei spații principale, strânse pe axa principală.
Printre cele mai mari realizări ale artei miceneene aparțin monumentele artei funerare. Lângă palatul micenian a fost necropola regală (mormânt). Necropola era sub nivelul drumului și avea forma unui cerc înconjurată de un inel de piatră. În aceste necropole, datând din secolul al XVI-lea. BC. e. au păstrat toate comorile cele mai bogate ale regiilor micenieni. În fiecare "cerc" există mai multe morminte adânci de mină, unde membrii familiei regale au fost îngropați. Mormintele au o formă dreptunghiulară, sunt foarte grosiere, nu au nici măcar un perete interior acoperit cu pietre. În înmormântări există măști de aur, puternic stilizate, dar care exprimă în mod clar trăsăturile conducătorilor micenieni. Caracteristicile indo-europene puternic exprimate sunt uneori cu adevărat nobile (masca Agamemnon).
Imaginile cretanilor pe frescele din palate corespund ideilor lor despre lume. Cifrele de pe imagini sunt întotdeauna fragile, cu talie de aspen, ca și cum ar fi gata să se rupă. Participanții la procesiunea sacră din Coridorul procesiunii merg, aruncând cu mândrie înapoi capul și respingând torsul înapoi. Figurile de sex masculin sunt pictate în nuanțe de maro, feminin - în alb. MASTERPIECES PENTRU VOPSEA EGEUS
În viața oamenilor străini, florile au jucat un rol imens. Ei aveau de asemenea o sfințenie specială, au văzut încarnările zeilor. Sanctuarul Dame, care a fost descris ritualul zeita de a prezenta o rochie nouă, cu baie privată a fost pictat cu papirus flori - imens, cu corola albă și frunze alungite, care simbolizează integritatea zeilor. Conform legendei, atunci când Persefona smuls Narcissus floare, pământul sa deschis, el era zeul lumii interlope Hades și a răpit-o. Probabil, cu această legendă a fost asociată și ritualul lui Ferey.
În Casa de Vest, sanctuarul a fost deservit de două camere adiacente la etajul al doilea, bogat decorate cu fresce pe teme maritime, motiv pentru care clădirea a fost inițial numită Casa căpitanului. Un rit solemn al reînvierii zeitei a fost realizat aici. În camera mai mică se găsea o crevărie specială asemănătoare unei fisuri în stâncă, de fapt, de acolo apare zeița, pe care o reprezentase preoteasa.
Zeița a apărut din lumea subacvatică, unde a suferit moartea temporară, așa cum reiese din crinii tăiați în picioare. Zeita însăși este descrisă ca într-o stare "tranzițională" - în partiția de la ușa care leagă camerele. Preotul a pornit solemn în colțul camerei, unde pe unul dintre cele opt ferestre era un altar, decorat în stil cretan de delfini, scufundându-se printre recifele de corali. Aici, la altar, tinerii preoți aveau legături de pește. perioada istorică corespunzătoare.
Un farmec aparte resemnează imaginea "parizianului" - o fată elegantă, descrisă într-una din spațiile celui de-al doilea etaj al Palatului din Knossos. Fresca reprezenta o sărbătoare rituală, participanții cărora se așezară între ei cu boluri în mâinile lor.
Pe fresca ilustrând „-sărind taur“ - o luptă ritual cu taurul - taur de luptă nu numai bărbați, ci și femei. Zeita-femeie a fost principalul adversar al zeului taur, al soției sale. Ea anual sacrifice pe o astfel de vacanță - așa că a trăit mai mult decât ciclul de ani, am putut fi născut din nou. Fresca cu taurocapsia arata cat de arta dinamica si plina de viata a fost minoica. Alien să-l postura congelate, vederi stau și contemplare - .. Asta este, tot ceea ce a fost atât de dragă egipteni și locuitorii din Mesopotamia antica. Pentru moment important arta cretană înțeles corect mișcarea, fiorul prezent. Aici este un tânăr flips peste partea din spate taur, corn de bou a străpuns unul dintre adversarii săi.
SCULPTURA KIKLAD EGEEANĂ În mileniul al III-lea î.Hr. e. o înflorire mare a ajuns la arta insulelor din Marea Egee și coasta Mării Asiei. Așa-numitele idolii cicladici ("Harper") au devenit cunoscuți. Această marmură figurine găsite în morminte ale Cicladelor și Creta și Grecia, în Balcani. Idolii - uneori mici și, uneori, ajunge la înălțimea de jumătate de metru - sunt figuri de bărbați goi în picioare în ipostazele frigide ( „Marea Zeiță“). Acești dumnezei trebuiau să-i ajute pe morți să găsească o viață nouă. Figurine legate de picioare brațele ușor programate și piept sunt completate imagine destul de arbitrară a capului, în cazul în care se evidențiază doar nasul. Cercetatorii sugereaza ca restul caracteristicilor faciale au fost pictate, dar urmele lor nu au supravietuit.
„Ele sunt fascinante si afectuos, ei minunat nefolositor, pe care armonios proporționată, atât de tentant sunt greșite, întotdeauna completate și întregi, incomensurabil inseparabile, și caracterul complet al liniilor de sunetele lor, ca un vers plin ... Ca iskhischronny modelele lor mangaind ochii dulci: În confuzia de linii curbe, este deschis, îndoit Cât de mult pretvoronnoy de viață, - formarea la rece și obosit obosit de frumusețe, în căutarea pentru o nouă claritate „Bryusov
VASE Style „Kamares“ pictori vaza cretane a ajuns la înălțimi rare de excelență. Ei au făcut nave de diferite forme și mărimi, de la cupe mici, cu pereți subțiri, aproape transparent la imens în formă de ou pithoi lut ajunge la doi metri în înălțime. În pitozele depozitate cereale, apă, vin. In minoice vase nu largi palete grele, ele tind să fie forma voluminoase, sferice. Pentru o mai mare stabilitate, ele sunt uneori îngropate în pământ, integral sau parțial.
Vasele au fost vopsite în culori strălucitoare, aplicând vopsea roșie, albă, albastră și neagră. Compozițiile au inclus atât forme geometrice, cât și imagini de natură vie. Adesea pe vasele ilustrate moluște, recife de corali și caracatițe, împletindu-și tentaculele întregul vas. Dragostea deosebită pentru artiștii cretani se bucura de flori - crini, lalele, crocusi. Florile erau reprezentate atât în ghivece de flori, cât și în culoar. Remarcabile sunt compozițiile care reprezintă florile, îndoite capetele lor sub razele unui vânt puternic. Cele mai frumoase vase ale epocii minoice se regăsesc în peștera Kamares din apropierea orașului Festa, de unde proveneau - vaza "kamares".
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: