Tema poetului și poeziei în poezia lirică a lui Mayakovsky - literatura rusă la școală - un site educațional despre

Tema poetului și a poeziei în versurile lui Mayakovsky

Secolul al XX-lea este un secol de contradicții și șocuri sociale colosale. Fiecare secol are nevoie de propriul său poet, care ar face "durerea timpurilor cu propria sa durere". Un astfel de poet al timpului său era V. Mayakovsky. Cu puternicul său, puternic introdus în conștiința noastră și literatura de poezie este asociat foarte mult. El a fost primul, folosind ritmul său extraordinar, să combine politica și versurile. Toată dragostea față de om a dus la un flux puternic de artă nouă.







Soarta și calea creativă a lui V. Mayakovsky este un exemplu viu de serviciu pasional pentru artă într-un timp tragic pentru patria. Ei l-au numit „poetul rebel“, „poet-tribună“, pentru că în poeziile sale, el a fost împotriva normelor și regulilor vieții sociale, care distrug în fața oamenilor, numite „da“ ce „arta nouă pentru a vyvoloch Republica murdărie“ .

Tema poetului și a poeziei este specială în lucrarea fiecărui poet. Dar în Mayakovsky această temă a dezvăluit cel mai adânc caracteristicile eroului său liric. În poemul (1913), Maiakovski a creat o imagine vie a poeziei sale „putea?“: El este forțat să joace un flaut pe o nocturnă de canalizare. În această poezie a fost formulată sarcina creativă a poetului - transformarea vieții prin poezie. Dar, în lucrarea unei pori mature, această sarcină ia pe un alt sens: poezia ar trebui „să devină serviciul“ „se apropie de viitor“, spune noi relații umane, bazate pe principiile libertății individuale, bucuria muncii creatoare, iubire și fraternitate. În poemul „Omul,“ poetul scrie: „A fost doar durerea mea ascuțită, în picioare, foc învăluit într-o dragoste incredibil foc rezistente la foc.“

Primele poeme ale lui Mayakovsky sunt considerate futuriste. Dar el a mers mai departe decât colegul său Peru, a reușit să-și extindă scopul muncii sale de a deveni cap și umeri mai presus de toate. După revoluție, numele Gorki a devenit un simbol al Petrel, Block a fost văzut „ca poet tragic al epocii,“ pentru a asculta muzica revoluției, Maiakovski a intrat cultura noastră poetică-purtător care crede într-un viitor luminos pentru țară. Mai devreme sau mai târziu, fiecare poet își evaluează munca. Mayakovsky credea că poezia lui va fi necesară de către popor. Mulți nu au înțeles și nu înțeleg poetul, considerându-l un critic temporar al revoluției, poetul Mayakovsky însuși a susținut contrariul:







o mulțime de ani se va rupe

încă sclavi ai Romei.

Și cred că el a predeterminat clar semnificația poeziei sale pentru poporul rus. Mayakovsky era îngrijorat de rolul și locul artei. În „Conversație cu fininspektorom de Poezie“ poem (1926), el continuă să vorbească despre tradiția literaturii și locul său în societate și civilizația sa:

Îmi pare rău că te deranjez.

aceeași extracție a radiului.

un singur cuvânt pentru

Maiakovski a fost de natură complexă, contradictorie, dar el a fost atât de adânc în îndoielile și disprețul său, că la momentul puterea ideilor exprimate în poemele sale, în comparație cu el, nu mai era nimeni. Mulți poeți, fără a accepta revoluția, au plecat în alte țări, alții au creat o scară mai intimă și mai îngustă. Chiar și Yesenin, cântăreața nuanțelor subtile ale sufletului uman, nu a putut înțelege întreaga gamă de evenimente. Contemporanul nostru Evetushenko a remarcat corect că poetul din Rusia este mai mult decât un poet. Acest lucru poate fi pe deplin atribuit lui Mayakovsky. Cum a vrut să fie înțeles! Ce fel de persecuție a fost expusă, dar a rămas adevărat pentru sine, fără a-și schimba credințele în funcție de schimbarea puterii. În introducerea la poemul "La votul deplin", Mayakovsky a scris:

în comunistul de departe

ca un cântec-etenenny protyaz.

Versul meu va veni

prin creasta secolelor

poeți și guverne.

Introducerea în poezie este o declarație politică, este o poveste despre timp și despre sine, cu care se confruntă viitorul. În timp ce lucra la un poem de Maiakovski pregătea expoziția „20 de ani“, care este un fel de un raport cititorilor. Și poemul a devenit rezultatul, care a rezumat experiența creatoare a poetului și reflecțiile sale asupra poeziei. În această perioadă a avut loc o luptă ascuțită de reprezentanți ai diferitelor tendințe literare. Prin urmare, „artă pură“, a argumentat că poezia nu ar trebui să reflecte realitatea dură, iar ei Maiakovski numit „mic-burgheze tovarăși de drum“. În introducerea la poemul "La votul deplin" sunt prezentate ecouri ale întâlnirilor ideologice și estetice ale acelor ani. Mayakovsky spune că poezia, în primul rând, ar trebui să servească problemele zilnice ale zilei. El scrie că el ar putea construi un romante blând, dar el echivaleaza stiloul la pistol, pentru că acum este necesar, trebuie să lupte cu diferite gunoi, asa ca el este „sa smerit pe sine, devenind la gura propriului său cântec.“

nu au stocat liniile,

nu a trimis mobilier în casă.

Voi spune prin conștiință,

Nu am nevoie de nimic.

Da, Mayakovsky a fost un poet al partidului, nu a negat-o. El a crezut cu sinceritate într-un viitor comunist luminos. Ultimele rânduri pe care le-a scris în introducerea la poemul "La vârful glasului său" dau o idee clară despre orientarea sa ideologică:







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: