MBOU DOD "scoala de arta pentru copii numita dupa N. Rusheva"
Profesor în pianoforte
Dansuri în muzica de pian "De la minuet la ragtime"
Bună seara, dragi prieteni!
Ne-am adunat astăzi pentru a asculta dansurile în spectacolele de pian. Concertul nostru este numit: "De la minuet la ragtime". Concertul va cuprinde cele mai populare dansuri din repertoriul pedagogic al unui tânăr pianist.
Din cele mai vechi timpuri, dansul și muzica de dans au fost asociate cu diferite aspecte ale vieții și muncii oamenilor. În dansuri, dansuri și evenimente corale, diferite stări emoționale ale omului s-au găsit expresie: bucurie și tristă, intimă, lirică și festivă-solemnă. În același timp, dansurile au venit în mod inevitabil la muzică, ceea ce a întărit expresivitatea mișcărilor și gesturilor dansatorilor.
Cea mai importantă caracteristică a muzicii de dans este certitudinea ei ritmică clară, repetarea oricărei figuri ritmice caracteristice. În acest fel nu numai că recunoaștem dans netantsevalnuyu și muzică, dar, de asemenea, ușor de distins de Polka, vals, Mazurka și tarantela de la t. E. clar ritmul muzicii acompaniament de dans, nu numai organizează mișcarea dansatori, dar, de asemenea, are o forță de impact emoțional.
Partea esențială a muzicii de dans este desenul ei melodic - cântec sau instrumental. În unele națiuni este mai bogată, mai colorată, mai diversă, în altele - laconică, mai restrânsă. Unele dintre ele sunt asemănătoare unei imagini pictate în culori suculente, altele au un desen creion, în care comparațiile colorate dau loc liniilor grafice, contrastului dintre alb și negru. Fiecare tip de melodie se întâlnește cu caracterul poporului, viața, istoria, spiritul său național.
Caracteristicile naționale luminoase ale muzicii populare a atras compozitori trage din acest tezaur de popular nu numai firele de execuție individuale, ritmul melodic si ritmic, dar, de asemenea, modalități de prezentare și de dezvoltare a materialului muzical. Istoria creării și dezvoltării școlilor naționale compoziționale este, mai presus de toate, istoria stăpânirii bogăției muzicale a poporului său.
Din cele mai vechi timpuri de dans a fost însoțită de sunetul instrumentelor: alamă (diverse țevi, conducte din lemn, coarne, flaut, cimpoi), a penelor de coarde (liră, harpă), și în cele din urmă șoc.
Un rol important a fost jucat de muzica de dans în epoca feudalismului în viața elitei aristocratice urbane și a curții: recepții, bile și alte festivități nu erau fără ea.
În secolul XVI-XVII, dansurile orașelor europene au atins o mare varietate. Printre ei lente, dansuri care curg, procesiuni (Pavan, alemandă, Sarabande, Chaconne) sau moderat în curând, alunecare (courante, menuet), în cele din urmă, rapid, cu salturi și hamei (Bourret, gavotă, gigue).
Minuet - un dans de origine franceză, popular în Europa XVII-
Secolele XVIII. (numele vine din meniul francez - mic), realizat în pași mici, într-un ritm moderat; mărimea ¾. In trecut, popular hora provinciei franceze Vă rugăm să selectați un Zip, un menuet într-un ceremonial instanță magnific dobândește caracteristicile țeapăn puține și dans sportiv cutesy, cu genuflexiuni, arcuri și curtsies.
La începutul secolului al XVIII-lea, minuetul pătrunde în Rusia, unde se numește "menovete" sau "menvette" și dansuri la adunările instanțelor, introduse de Petru I.
1.L.Bokkerini "Minuet", spectacol. duo: vioară și pian
Sarabande - un dans de origine spaniolă, care a circulat în secolul al XVI-
Secolele XVII. Efectuată încet, solemn, dimensiunea 3/4. În Spania, sarabandul a însoțit procesiuni solemne și procesiuni spirituale, cum ar fi îndepărtarea giulgiului într-o vineri pasionată. De aici și numele dansului: în banda spaniolă sacră - ritual sacru, procesiune. Muzica saraband, ca regulă, este tristă, susținută într-un minor. Natura trista si pasionata a Sarabandi este intr-o anumita masura aproape de mormintele funerare ale secolelor trecute. În suitele [1] ale secolului al XVIII-lea. (IS Bach, G. Handel), sarabandul a format, de obicei, a treia parte.
2. A. Corelli "Sarabanda"
Bourret - un vechi dans popular din Franța de lemn (în bourree franceză - un pachet de lemn de foc mic). El a fost executat greu, jocular, cu salturi (ca și cum un pachet inteligent de copaci căzuți). În secolele XVI-XVIII. burre sa răspândit în curtea și viața orașului, transformându-se într-un dans plin de viață și vesel. Dimensiunea este de 2 lobi; începe cu o tragere în ¼.
3.L. Mozart "Bourré"
Rigodon - dansul vechi al țăranilor proveniți de la provenienți, răspândit
în secolele XVII-XVIII. ca o sală de bal și dans de scenă [2]. Numele provine de la numele maestrului de dans francez Rigaud, care a adaptat acest dans rural la cerințele scenei și a vieții urbane. Rigodon a fost interpretat într-un ritm plin de viață, vesel și fervent; dimensiunea dansului este 2-lobed, începe cu o lovitură.
4.G. Handel "Rigodon"
Polonaise - (în poloneză franceză - dans polonez), poartă caracterul unei procesiuni strălucitoare solemne; dimensiunea este de 3/4. Dansatorii se mișcă fără probleme, maiestuos, înclinându-se ușor în trimestrul al treilea al fiecărei măsuri. În vechime, polonaia a fost însoțită de ieșiri solemne sau marșuri de războinici nobili, cavaleri cu arme în mâinile lor. Redă sub numele de "polonaise" au fost găsite în suita secolului al XVIII-lea. în special în Suita Franceză nr. 6 și în "Notebook-ul Annei Magdalena Bach" de JS Bach. Ele au caracterul unui minuet și nu au nimic de-a face cu polonaia în sensul modern al cuvântului.
5.L. Mozart "Polonaise"
În a doua jumătate a secolului al XVIII-lea se formează un nou tip de polonezi. Acest dans solemn (triplu metri, cu un ritm punctat sau cu ușurare prin strivire primul trimestru - este semnificativ diferită de cele vechi polonaises umile care au fost injectate în apartamente lor de dans compozitori secolele XVII-XVIII). Acum, polonezii devin o dansantă ceremonie strălucită a tuturor participanților la festival. Popularitatea sa este în creștere, înlocuind treptat vechile procesiuni de dans: pavanu și alemandu. Deja la începutul secolului al XIX-lea polonaisul a deschis toate bilele europene. În patria sa - în Polonia - polonaisul a obținut o culoare specială, festivitate și domeniu de aplicare.
6.M. Oginsky Polonaise "Adio în patrie"
Mazurka - dans popular polonez (numele provine de la cuvântul "Mazury" - așa-numiții rezidenți din Mazovia). Ritmul mazurcii variază de la moderat la foarte rapid; mărimea 3/4, ritmuri clare și clare, figuri ritmice caracteristice.
Mazurka combină eleganța ușoară, îndrăzneața strălucitoare, uneori visată. Caracterizată prin atingerea spectaculoasă a tocurilor și a pintenilor în figuri ritmice punctate. Ca dans, mazurka a devenit iubită nu numai acasă, ci și răspândită pe larg în afara Poloniei.
Baza poloneză specifică a mazurka este atât de strălucitoare, ritmică și îndrăzneață, încât deja la începutul secolului trecut acest dans a fost adesea folosit de compozitori ca o caracteristică națională. Exemplu: opera lui M. Glinka "Ivan Susanin".
Neimplinite în perfecțiunea lor artistică, mostre de piese în ritmul mazurka au fost create de F. Chopin. Mazurkasurile lui Chopin sunt lovite nu numai de bogăția melodică și ritmică, ci și de soiul de gen. Nu e de mirare că Chopin a numit "obrazki" mazurki.
7.I. Berkovici "Mazurka"
Contribuție - dans popular englez (dans engleză - țară - rural
dans), destul de mobilă, de obicei dicotiledonată, cunoscută în secolul al XVII-lea. În secolul XVIII - începutul secolului al XIX-lea. contra dans a fost comună în multe țări europene, ca un dans în sala de bal (împreună cu soiurile sale - eco-sezsez și cotillon). Foarte aproape de dansul contra și de quadrille. În esență, acestea sunt dansuri gemene. Nu pentru nimic de la mijlocul secolului al XIX-lea, aceste dansuri se îmbină, iar cvadrilele de nume, counter dance, ecosseous înseamnă în esență același dans.
8. Dansul dansului "Contredance"
Waltz - unul dintre cele mai populare dansuri din sala de bal din secolele XIX-XX. Numele este presupus de cuvântul german "walzen - roll out". Valsul este dansat de cuplurile care se învârtesc ușor: tempo-ul său variază - de la lent la foarte rapid. Dimensiunea este de 3 lobi; acompaniamentul se caracterizează printr-un accent puternic în basul unei bătăi puternice și două coarde pe cei slabi.
Unul dintre cei mai apropiați precursori ai valsului este dansul țărănean dansator Landler, distins printr-o melodie în mișcare, cu predominanța duratelor mici - sferturi și opturi. Trecerea de la creditor la vals a fost exprimată în simplificarea mișcărilor de dans, care au fost reduse la rotire continuă; în timp ce dansul melodic sa transformat într-o cantilă mai netedă. Treptat, valsul devine dans simplu, grațios, de zbor și în afară de foarte multe pe o melodie și o întreținere emoțională. Există soiurile sale: germană, franceză și, în sfârșit, valsul vienez, care a atins apogeul în munca lui Strauss - tată și fiu. Aceste valsurile ca „Dunărea albastră“, „Amintiri din Viena Woods“, „Voices of Spring“ de Johann Strauss-fiul au fost adevăratul culminant în dezvoltarea valsului interne.
Waltz devine pentru compozitori și o formă preferată capabilă să incorporeze o varietate de nuanțe ale sentimentelor umane: dintr-un memoar blând, ușor trist - de sublim, pasionat de patetic. Datorită acestor caracteristici valsul a fost aplicat pe scară largă în literatura muzicală. Cei mai mari compozitori au creat valsuri sub formă de piese independente (Weber, Schubert, Chopin, Schumann, Liszt, Brahms).
9.N. Cancerul "Waltz"
Tarantella - dans popular italian (numele provine din orașul Taranto din sudul Italiei). Efectuată foarte repede, rapid, însoțită de chitară, tamburină, castanet. Dimensiunea este de 6/8 sau 3/8, cu o mișcare triplu continuă, așa cum era. În Italia, există o credință care explică într-un fel originea numelui tarantela: în cazul în care o persoană muscat de un tarantula otrăvitoare poate fi vindecat, Tarantella de dans până la epuizare.
Polka este un dans popular ceh. De la mijlocul secolului al XIX-lea sa răspândit în întreaga lume ca un dans popular în sala de bal. Numele provine din cuvântul ceh pulka - jumătate, ceea ce indică o dimensiune a dansului de 2 lobi (2/4). Polka dansând în perechi într-un cerc, bucuros, cu ușurință, într-un ritm destul de rapid. Simplitatea melodie și forma, claritatea mișcării ritmice și vitalitatea dansului sa dovedit a fi deosebit de potrivit pentru o operetă, în cazul în care Polka a avut un loc proeminent, în competiție cu galop și vals.
11.S. Rachmaninoff Polka
Polka mazurka este un dans în sala de bal în care mărimea ¾ și ritmul caracteristic al mazurka sunt combinate cu mișcările de dans ale polcă; ritmul este plin de viață.
12.T. Osten "Polka-Mazurka"
Reg-time - (Engleza Ragtime - literalmente "rupt timp") - a fost deosebit de populară între 1900 și 1918. Este o formă de dans care are o dimensiune de 2/4 sau 4/4. Pianistul efectuează o melodie liberă cu mâna dreaptă, în timp ce stânga alternativă alternând sunete de bas și acorduri. Pauza în modelul ritmic, amestecul de accente și alte schimbări în ritmul melodiei pe fundalul unui acompaniament clar este principala caracteristică a ragtimei. De ceva vreme după primul război mondial ragtime era din nou la modă ca un salon de dans. Din el mai erau și alte dansuri, inclusiv foxtrot.
13. Schmitz "Mickey Mouse"
14. E. Gradeski "Înghețată"
Aceasta ne încheie concertul. Vă mulțumesc pentru atenție!
1. ABC de coregrafie: manual / TK Baryshnikova. - S.-
2. Efimenkova B. B. Genuri de dans / Ed. I. Prudnikova. - M. Gos.
Muze. Izdat. 1962, p. 3-9, 11-12, 29-53.
2. Un scurt dicționar muzical pentru studenți. Ed. 4-a / comp. Yu
Buluchevsky, V. Fomin. - L. Music, 1977, p. 29, 48, 90, 97, 104, 109, 145,
3. Dicționarul termenilor muzicieni străini. Ed. 3 / comp. T. Kruntiaeva,
N. Molokova, A. Stupel. - L. Music, 1982, p. 31.
4. Enciclopedii moderne pentru copii Avanta +. Muzica zilelor noastre / Ed.
5. Enciclopedia Teatrului, vol.4 / ed. P. Markov. - M. Soviet
enciclopedie, 1965, p. 1146.
6. Enciclopedie pentru copii Avanta +. Art vol.7, ch.3 / ed. V.
1 Suite - (suită franceză - secvență) - o formă muzicală ciclică compusă din mai multe
contrastante. În secolele XVI-XVIII. a format forma unei suite antice. compusă din 4 dansuri:
allemandy într-un ritm moderat, chima vioi, saraband lent și brize rapide.
[2] Dansul de scenă este unul dintre principalele tipuri de dans (împreună cu dansul de zi cu zi, folclor și minge).
Originar din dansul popular în procesul de profesionalizare a artei dansului ca spectacol.
Etapa de dans: clasică și caracteristică.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: