Realismul și alte principii ale reflecției vieții

Dob a scris că artistul caută să vorbească despre viața pe propria limbă și, astfel, poate „sacrifica chiar și o distragere a atenției în mod logic, certitudinea pe termen podea că viața, cum ar fi natura, are propria logică și că logica ar putea fi, va fi mult mai bine decât cea pe care o impunem adesea "(56, 28).







Unii cercetători literari și critici în trecut, iar acum explica acest lucru prin a spune că viața IMAGE-zhaemaya ca și în cazul în care de la sine reflectă cu adevărat de „logica“ internă în operele scriitorilor, în ciuda viziunea lor asupra lumii, contrar punctele de vedere. semi-

Se pare că gândirea creatoare a scriitorului nu domină tot ce apare în lucrările sale, pe care le creează în mare măsură inconștient. O astfel de explicație nu este convingătoare, se poate conecta cu teoriile false ale artei auto-suficiente, "pure".

Soluția corectă pentru această problemă pentru prima dată programată Dobrolyubov în articolul „Dark Kingdom“. El distinge viziunea asupra lumii a scriitorului sunt două aspecte diferite: sa „contemplare mondială“ și a lui „considerații teoretice“; prima dintre care nu este exprimată în concepte abstracte. „Dar ne-ar fi în zadar, - a scris Dob - Chloe-sudoare pe cale de a aduce într-o anumită perspectivă a construcției în întreaga lume logică, să-l exprime în formule abstracte. Aceste abstracții nu se întâmplă de obicei în conștiința artistului; de multe ori chiar și în raționament abstract, el exprimă conceptul, vopolozhnye izbitor proto, care se reflectă în activitățile sale artistice „(56, 22). Acest lucru înseamnă că, conceptele abstracte ale scriitorului, prin Dobrolyubov, nu sunt baza de „activitate artistică“ său: acesta din urmă etsya și-a exprimat, în cea mai mare parte, „viziune asupra lumii“ lui, și poate fi chiar contrar, „construcții logice“ sale mentale.

Diferența în perspectiva scriitorului a celor două aspecte - „viziune asupra lumii“ și „considerații teoretice“ - a explicat întrebarea de ce scriitorul este greșit, pe pofta de a înțelege viața, punctele lor de vedere conservatoare sau progresive utopice, poate veni cu toate acestea, în lucrările sale la realism. Scriitorii pot duce la un realism al caracteristicilor "perspectivei lor mondiale", care este baza creativității artistice.

deficiențele eroului Turgenev sunt atipice pentru nobilimea rusă și, în opinia criticului, el nu a avut timp să cânte retragerea.

Astfel, atunci când studiază concepția lumii scriitorului, trebuie luată în considerare complexitatea sa și posibilele contradicții interne. În gândirea abstractă teoretică, scriitorul poate să pornească de la o înțelegere incorectă a perspectivelor dezvoltării sociale și a rolului pe care anumite straturi al societății îl pot juca în ea. Dar, în conștientizarea și evaluarea imediată a vieții acestor straturi, în "perspectiva sa mondială", scriitorul poate ajunge la o reflectare mai corectă și concretă a proprietăților reale ale vieții, puterii și

slăbiciune. idealurile liberale Turgheniev, în lumina pe care a vrut să dea un caracter ideologic declarație Lavretsky nu a îndeplinit perspectivele reale de dezvoltare a nobilimii ruse-cer. Dar, ca artist Turgheniev realizat cu socio-slăbiciunea caracterului său și în mod realist a deschis în timpul evenimentelor romanului. Tendința critică a romanului a avut prioritate față de tendința de afirmare a designului său. Aceasta a fost o caracteristică caracteristică a întregii literaturi realiste din secolul al XIX-lea. Și alți scriitori reali ai acelei ere, Rusia și Europa de Vest, au ajuns la realism într-o imagine critică a vieții. De aceea, realismul acelui timp a fost numit critic.

"Conștient", dar incorect "înțeles"! În acest sistem de credinta definind-ically dialect deține cheia unui studiu corect toată lumea contradictorii, și la soluția problemei Outlook corelare si creativitatea artistilor realiste. Ver-ing conștiința scriitorilor burgheze populiștilor contradicțiile evidente în redarea realistă a vieții, și greșit, abstract „înțelegere“ a acestor conflicte - în teoriile false ale celor slabi și nerealizat

caracteristicile artistice ale reproducerii lor artistice.

Care este sensul teoretic al acestei observații? Nu există realism în acele lucrări în care predicția ideologică abstractă joacă un rol auto-suficient,

Deci, împreună cu reflectarea realistă a personajelor și relațiile lor în opere literare de multe ori OMS apare nerealistă și reflectarea lor. Acesta se află în faptul că scriitorul susține dezvoltarea ha rakterov personajele lor, acțiunile lor, relații, re-zhivaniya noțiunilor istoric abstracte ale vieții care rezultă de multe ori, dar nu întotdeauna, de la punctele de vedere teoretice abstracte ale scriitorului.

Literatura antică și medievală a fost cea mai mare parte nerealistă în reflectarea vieții. În literatura epocilor ulterioare, o asemenea reflecție a vieții încă predomină în mod predominant. De la Renaștere, realismul a apărut și sa dezvoltat treptat în literatura literară. Dezvoltarea și înflorirea lui, a atins în literatura popoarelor europene în cea de-a doua treime a secolului al XIX-lea. În același timp, în diferite literaturi naționale, în lucrarea creativă a diferiților scriitori, a fost diferită în profunzime și semnificație.

caracter. Caracterul operei - acesta este cel creat pentru această persoană în toată individualitatea sa, acționând în complotul lucrării. Imaginea caracterului este un sistem al tuturor mijloacelor imaginii sale: detalii obiect, tehnici compoziționale și mijloace verbale, semantice și sintactice.

soarta lui Katya Maslova (și a lui Nekhlyudov însuși), reprodusă de L. Tolstoy cu o forță artistică uriașă.

Toate acestea explică întrebarea despre unilateralitatea și multilateralitatea imaginii personajelor. Complexitatea și versatilitatea personajelor apar cel mai adesea atunci când scriitorul le descrie în legătură cu circumstanțe vitale, semnificative din punct de vedere istoric, în toată complexitatea și inconsecvența lor. Versatilitatea imaginii apare, ca să spunem așa, în mod firesc. Aici se manifestă cel mai eficient legea tipicității realiste.

interesele clasei față de interesele statului, naționale.

Romantismul, cu imaginea sa nerealistă unei persoane libere și independente în conformitate cu propriile lor legi morale interne, precum și (și, adesea, chiar mai mult decât clasicism) au avut elemente-guvernamentale lor de artă și de rezultat educațional un grad ridicat de veridicitate ideologice și psihologice. Deci, rebel răzvrătiți împotriva societății, care nu recunoaște libertatea Lich-ness, eroi romantici Byron (Manfred) Lermon Tov (Demon), în ciuda lipsei de idealuri sociale pozitive-ing, prin negație lor foarte bespo-schadnogo a ordinii sociale stabilite au fost capabili să contribuie la progresul cunoașterii istorice și, prin urmare, au fost istoric adevărate.







Astfel, procesul istoric al literaturii este procesul de abordare a realismului, iar apoi formarea și dezvoltarea acestuia. În limitele dezvoltării literaturii realiste propriu-zise, ​​cel mai important lucru este să recunoaștem procesul de depășire a contradicției în viziunea lumii scriitorilor.

PRINCIPALELE TIPURI DE REALISM

Încadrarea completă a acestei contradicții a devenit posibilă datorită stăpânirii înțelegerii științifice și concrete istorice a vieții de către scriitori. Continuând de la aceasta, scriitorii au reușit să combine în produsele lor o conștiință directă și profundă directă a proceselor vieții, cu o înțelegere profundă și adevărată a cauzelor, rezultatelor și perspectivelor lor. Astfel a apărut o caracteristică calitativ nouă a realismului, nivelul său superior, numit realism socialist. Care este diferența față de realismul critic?

În lucrările de realism critic, mereu pozitive, adesea foarte înalte, idealuri ale scriitorilor. Dar într-un moment în care nu exista încă o înțelegere științifică reală a proceselor istorice, chiar și printre cei mai avansați scriitori, aceste idealuri erau istoric abstracte.

dezvoltarea națională. Acestea erau idealuri în care dorința a fost realizată ca reală. Acestea au fost, de exemplu, idealurile scriitorilor democrației revoluționare rusești cu socialismul lor utopic. Ei au fost adânc în Kim-realism, un adevărat curse patos satiric kryvali-parazitare anti-oameni natura vieții nobilimii și birocrația, dar ei spera Revo, o victorie istorică a țărănimii, cu modul său patriarhal și socială a vieții a fost un istoric Illus-Zia. De aceea, realismul în acea epocă a apărut doar într-o descriere critică a realității.

Realismul socialist a început să se contureze - în primul rând în literatura rusă - la începutul secolului al XX-lea. Acest lucru a avut loc pentru că onorurile de artă întâmplarea a devenit implicat astfel de scriitori sunt stăpânite în mod activ perspectivele bazate pe dl științifică înțelege legile istorice specifice ale dezvoltării sociale. A fost o democrație socialistă-revoluție translațională mondială, care prin 1905 a fost cel mai avansat în limba rusă publice de mișcare-Niemi, dobândesc treptat o importanță ideologică și politică de ghidare în lupta națională pentru abolirea sistemului burghezo-moșieresc reacționar.

Ulterior, acest concept este profund conștient de evoluția obiectivă a istoriei și identității a fost baza pentru lucrările altor scriitori. Deci, romanul Fadeyev lui „Înfrângerea“ bazându-se pe tradiția de Tolstoi în imaginea multilateralism și complexitatea psihologică a omului a căutat - în principal sub formă de Levinson - întruchipează particularitatea vieții spirituale, care a fost dictată de ideologia socialistă. În special, ea a primit expresia în așa ceva,

Cuvintele grammnyh ale scriitorului: „Pentru a vedea lucrurile așa cum sunt, pentru a schimba ceea ce este, să se apropie de ceea ce se naște și ar trebui să fie - adică la unele - cele mai simple și mai dificil - înțelepciunea Levin vis-venit“ ( 95, 105).

O caracteristică remarcabilă a realismului socialist este că răspunde nevoilor cognitive și ideologice ale unei noi mișcări sociale cele mai puternice și revoluționare din istorie. Prin urmare, Carta Uniunii Scriitorilor sovietici spune: "Realismul socialist. solicită artistului o imagine adevărată, istoric concretă a realității în dezvoltarea sa revoluționară. În același timp, adevărul și concretența istorică a imaginii artistice a realității trebuie combinate cu sarcina de a schimba ideologia și de a educa oamenii muncii în spiritul socialismului ".

Caracteristicile considerate, desigur, nu epuizează toate caracteristicile literaturii realismului socialist - ele sunt numeroase și diverse - dar determină ceea ce este central pentru ea ca literatură, bazată pe o nouă metodă creatoare.

PARTICULAR AL FORMEI

apă de la ea. În același timp, în lucrări cu adevărat artistice are activitate, adică o anumită forță de influență estetică asupra cititorilor.

Forma literară și artistică este complexă și multi-plan. În conformitate cu o tradiție îndelungată, întărită în critica literară sovietică, vom considera forma drept unitatea celor trei părți principale (sau "nivele"). Aceasta este imaginea obiectului lucrării, structura vocală și, în final, compoziția acesteia. Părțile mai sus menționate ale lucrărilor verbale s-au remarcat prin retorica antică. Sa observat că vorbitorul este necesar, în primul rând, pentru a găsi lucruri (de ex. E. Aleși subiectul, Koto-ING se va face referire la vorbire), și în al doilea rând ca o locație cu viață (a construi) materialul, și în al treilea rând, să-l pună în cuvinte care vor impresiona ascultătorii.

Termenul "figurativitate subiect" desemnează toate acele fenomene ale vieții individuale cu detaliile lor, care sunt reproduse de scriitor. Personajele unei opere și evenimentele prezentate în ea constituie cele mai mari unități de reprezentare a subiectului, care sunt compuse din componentele sale.

Componentele obiectului sunt de o calitate diferită. Aceasta este în primul rând o desemnare a acțiunilor, mișcărilor, pozițiilor, gesturilor, expresiilor faciale. În continuare - o declarație de actori, lirice, povestitori: dialoguri și monologuri (inclusiv TION intern), prin care a preluat actele de oameni și intențiile lor, mentalitățile, experiențe. Domeniul de aplicare al reprezentării subiect constituie, de asemenea, notate de caractere cheniya-accident vascular cerebral aspect (caracteristici portret) și aspectul lor și individual emoțională de stat-yany internă (caracteristici psihologice). Și, în sfârșit, este o imagine a naturii (peisaje) și obiectivul real, „real“ al lumii, care alcătuiesc atmosfera sunt, de obicei iso-hărți acțiunea, dar uneori cu valoare și auto-ing.

Componentele enumerate ale reprezentării subiectului, la rândul său, sunt compuse din detalii separate. De la epocă la epocă, lumea obiectivă (în sens larg) devine din ce în ce mai insistentă în cele mai mici detalii.

Când vă aflați aici, pe acest sicriu mândru Vino bucle pentru a înclina și a plânge.

În legătură cu aceste linii de cea a lui Pușkin „Piatra de oaspeți“ scriitor Olesha observat: „Bucle prelate“ - este rezultatul priglyadyvaniya sporită lucrurilor Poeții non-guvernamentale ale acelor vremuri. Este prea "aproape" pentru gândirea poetică atunci. În orice caz, acesta este pasul poetului într-o poezie diferită, mai târziu. "

Un fel de maxim a atins detaliile descrise în literatura realistă a celei de-a doua jumătăți a secolului al XIX-lea. În mod semnificativ, afirmația lui Tolstoi că impactul asupra cititorului "este atins doar în măsura în care artistul găsește momente infinite, din care se compune opera de artă" 2.

Al doilea aspect al formei literare și artistice este structura vocală a operei. Acest nivel real al formei verbale este, de asemenea, complex și multilateral. Aceasta include resursele lexico-frazeologice ale limbajului folosit de scriitor, semantica discursului artistic (în special, utilizarea sensurilor portabile ale cuvântului), sintaxa, fonetica și ritmica sa.

Și, în sfârșit, al treilea aspect al formei literare și artistice este compunerea lucrării. Acest termen este utilizat pe scară largă în critica literară și artă, este derivat din cuvântul latin pentru o sută de ropege ce înseamnă să adăugați, să construiască, să execute. Poziția compozițională este corelația reciprocă și localizarea în text a produsului unităților reprezentate și a mijloacelor de vorbire. Aceasta include, de asemenea, alinierea caracterelor ( „sistemul“ lor), precum și o comparație a episoadelor complot, precum și procedura de notificare a progresului evenimentelor, precum și schimbarea tehnicilor narative, și corelarea părți ale portretizat (precum spirele individuale de vorbire), precum și divizarea pro-trimitere la partea , capitole, paragrafe, versuri, acte, scene, YAV-ment, și așa mai departe. n. Folosind terminologia modernă, se poate spune că compoziția aspectului Turnu structura formei de artă. Acesta este setul de relații dintre elementele sale. "Compoziția este o forță de disciplinare și un organizator al unei opere", spune una din lucrările literare. - Este instruită să se asigure că nimic nu scapă în partea ei, în propria ei lege, și anume,

1 Olesha Y. Nici o zi fără linie. M. 1965, p. 209.

2 Tolstoi LN Poli. cit. Op. [În 90 de tone] M. 1951. T. 30. S. 128.

totul. Scopul său este să aranjeze toate piesele astfel încât să fie blocate în expresia completă a ideii ".

Tehnicile și instrumentele compozționale completează și aprofundează semnificația descrisă de scriitor. În ansamblul lor, ele dau completitudinea și integritatea produsului. Compoziția pare să încordeze forma literară și artistică. "Intr-o opera de arta reala. - a spus L. Tolstoy, - nu puteți scoate un verset, o scenă, o singură figură, o măsură de la locul dvs. și o puteți pune într-un altul, fără a încălca semnificația întregii lucrări "2.

Rețineți că în critica literară modernă există o altă, mai locală și mai restrânsă utilizare a termenului "compoziție". Deci, compoziția de unități VV Kozhinov a spus despre faptul că am desemnat ca com-subiect de reprezentare piesele originale: monolog, dialog-Gl, portrete, peisaje, precum și o descriere narativă a digresiunile lirice, etc. 3 ...







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: