Jose Cura în opera leoncavallo - "clovni" (Opera din Zurich - 2018) bonus satrip - 29 iunie


Opera din Zurich (Opernhaus German Zürich) este o casă de operă din Zurich, Elveția. Scaunul Sala de Opera din Zurich din 1891.


Primul teatru permanent, Aktientheater, a fost construit în 1834. Acest teatru se afla în centrul activității lui Richard Wagner în timpul "exilului" său din Germania. Clădirea teatrului a fost arsă în 1890. Trupa sa mutat la clădirea de teatru reconstruită de la Stadttheater Zurich (teatrul orașului Zurich). Acest teatru, care a fost principalul loc al orașului pentru spectacole dramatice, de operă și muzicale până în 1925, a fost redenumit apoi la Opera din Zurich. A fost construită o clădire separată.






La începutul anilor 1970 clădirea casei de operă a necesitat reparații majore. A existat un punct de vedere conform căruia teatrul a fost inoportun să se refacă, iar ideea construirii unui teatru nou a fost pusă în scenă. Cu toate acestea, în 1982-84 ani. clădirea a fost reconstruită. În oraș au avut loc proteste în masă împotriva reconstrucției clădirii. Teatrul actualizat a început activitatea cu opera lui Richard Wagner „Maeștrii Nürnberg“ și premiera mondială a compozitorului elvețian Rudolf Kelterborn „Livada cu vișini“ (bazat pe piesa lui Anton Cehov).


După reconstrucție, clădirea teatrului a devenit o clădire bogat decorată, cu o fațadă neoclasică de piatră albă și gri, decorată cu busturi de Weber, Wagner și Mozart. De asemenea, busturile instalate de Schiller, Shakespeare și Goethe. Sala este decorată în stil rococo și are locuri de aproximativ 1200 de spectatori.

Jose Cura în operă leoncavallo -

Jose Cura în operă leoncavallo -

Jose Cura în operă leoncavallo -

Textul libretului aparține compozitorului; el a profitat de un eveniment real, locul și timpul de acțiune al acestuia sunt indicate în opera. Leoncavallo a participat la concursul anunțat de Milanese editor Sonzono pentru cel mai bun într-un act opera (în 1890, acest concurs a fost distins cu Opera Mascagni „Cavalleria rusticana“). Dar Leoncavallo a scris opera în două acțiuni și, prin urmare, nu a fost permisă concursului. Cu toate acestea, premiera „Paiațe“ de la casa de operă din Milano, care a avut loc douăzeci și unu mai 1892, a fost marcată de un mare succes bine meritat. În curând, opera a parcurs toate scenele lumii și este încă păstrată în repertoriu.

"Pagliacci" este cea mai bună și mai populară operă a lui Leoncavallo. Muzica ei atinge o mare putere în reprezentarea pasiunilor umane.

În introducerea orchestrală a prologului la o animație plină de bucurie, culorile capricioase contrastează melodiile pline de un sentiment fierbinte, pasionat, profundă durere și suferință. Acest contrast este păstrat în monologul lui Tonio "Iartă-mă pentru curaj"; din punct de vedere liric sincer la început, devine treptat saturat cu patetic și dramatic.

Primul act este deschis cu un cor festiv puternic de țărani. Aparute la începutul anului Canio arie „Oh, cu mine, ai încredere în mine,“ tinge batjocoritor ironic dă în curând o modalitate de a un sincer, versuri excitat. Balada lui Nedda "Înălțime azurie" este transparentă și aerisită. În ariosul lui Tonio "Oh da, știu", și-a exprimat atracția irezistibilă față de Nedda. În următorul duet următor, mărturisirile înflăcărate ale lui Tonio sunt întâmpinate de comentariile disprețuitoare ale lui Nedda. Un duet de Silvio și Nedda "Silvio, la această oră" va pătrunde cu un sentiment de dragoste și fericire. Finalizarea primului act de arioso Kanio "Te îmbraci" este plin de jale plin de patetică; Ca un strigăt al unui suflet torturat, rănit mortal, o melodie sună în cuvintele "Râde, clovn".

În intermezzo orchestral, înainte de al doilea act, starea de spirit a prologului revine. Din nou, există imagini ale unei mulțimi zgomotoase și pline de sărbători. Prezentarea comedianilor începe cu un minuet grațios, care caracterizează colombina înspăimântătoare și coquettish. Într-un spirit galant, serenada lui Harlequin este susținută. Comportamentul și efectul comic disting replica clovnului Taddeo. Foarte elegantul duettino Harlequin și Columbine "Uite, dragul meu" este susținut în mișcarea gavotului. Odată cu apariția lui Canio, muzica este imbibată cu o atingere a durerii secrete; amărăciunea speranțelor înșelătoare, durerea unei inimi zdrobite se aude în două arioso Kanio: "Nu! Nu sunt un clovn "și" Am sperat Nadejda ". Melodia "Râseți, Clown", sunet în orchestră, completează opera.







1. Prologo: Introduzione
2. Prologo: Si Puo? Si Puo?
3. Atto Primo: Scena 1: Fiul Qua! Ritornano.
4. Atto Primo: Scena 1: Grande Spettacolo O Ventire Ore
5. Atto Primo: Scena 1: Un Tal Gioco, Credetemi
6. Atto Primo: Scena 1: I Zampognari. Don, Din, Don
7. Atto Primo: Scena 2: Qual Fiamma Avea Nel Guardo!
8. Atto Primo: Scena 2: Stridono Lassu
9. Atto Primo: Scena 2: Sei La! Credea Che Te Ne Fossi Andato
10. Atto Primo: Scena 3: Nedda! - Silvio, A Quest'ora, Che Imprudenza ...
11. Atto Primo: Scena 3: Decidi Il Mio Destin
12. Atto Primo: Scena 3: Non-Tentar!
13. Atto Primo: Scena 3: E Allor Perche, Di '
14. Atto Primo: Scena 4: Cammina Adagio E Li Sorprenderai
15. Atto Primo: Scena 4: Derisione E Scherno!
16. Atto Primo: Scena 4: Recitar. Vesti La Giubba
17. Intermezzo
18. La a doua: Scena 1: Ohe. Ohe! Presto, Affrettiamoci
19. Atto Secondo: Scena 2: Pagliaccio, Mio Marito
20. Atto Secondo: Scena 2: O Colombina, Il Tenero Fido Arlecchit E Te Vicin!
21. Atto Secondo: Scena 2: E Dessa! Dei, Come Bella!
22. Atto Secondo: Scena 2: Arlecchin! -Colombina!
23. Finala Scena: Versa Il Filtro Ne La Tazza Sua
24. Finala Scena: Nu. Pagliaccio Non Son
25. Finala Scenei: Sperai, Tanto Il Delirio Accecato M'aveva, Se Non Amor, Pieta. Merce!
26. Finala scena: Suvvia, Cosi Terribile Davver Non Ti Credeo!

Acțiune în primul rând

Călătorii comedianți sosesc. Țăranii i-au salutat cu bucurie. Gazda trupei, Canio, și soția sa, Nedda, călătoresc în van, Tonio și Beppo merg pe lângă ele.

Kanio anunță publicului că seara va avea loc un spectacol, pentru ca toți să vină să râdă la comedia veselă veselă.
Clown Tonio, care se joacă în jocurile nebunii proști, se luptă să-l ajute pe Nedda să iasă din cărucior. Soțul, totuși, îl îndepărtează chiar și de la astfel de servicii "cavaleri" mici, el însuși îi ajută soția.
Țăranii invită artiști să bea pentru succes. Beppo și Canio sunt de acord, de bună voie, doar Tonio nu vrea să meargă. Unul dintre țărani glumăruia: probabil, rămâne să lupte împotriva lui Nedda de la soțul ei. Canio râde la o glumă, dar apoi se încruntă dacă râd de el atunci când el este pe scena - el a fost bucuros, dar scena și viața - sunt două lucruri diferite ... nesdobrovat celor care poftesc soția lui!
Împreună cu țăranii, artiștii pleacă în cele din urmă la tavernă. Tonio așteaptă doar asta. El mărturisește în cele din urmă lui Nedda în dragostea sa caldă, agitată. Dar îl ridiculizează, iar când încearcă să se apropie de ea, îl lovește cu un bici.

Clovnul este chinuit, pentru că Nedda, atât de strictă față de el, față de ceilalți, este departe de a fi atât de aspru. Când mai târziu vine un tânăr tânăr Silvio (Tonio vede și aude totul din cauza adăpostului), ea răspunde mărturisirii sale cu un sărut fericit. Nedda sa îmbolnăvit de viața rătăcitoare a comediilor și de privarea constantă; ea nu-i place pe Canio, care îi otrăvește viața cu gelozia ei sălbatică.

Acum, Tonio se poate răzbuna în cele din urmă. El îl cheamă pe Canio și se întoarce cu el într-un moment în care Nedda îi dă o promisiune unui iubit: "Această noapte va fi pentru totdeauna a ta!"

Audindu-se, Canio se aruncă spre Silvio, dar acesta, după rătăcire, fuge, așa că Canio nu-și vede fața. Tremurând de furie, Canio cere ca Nedda să-i spună numele iubitului ei. Cu o gelozie feroce, își învârte soția cu un cuțit. Beppo smulge un cuțit de pe mâini, iar soția lui împinge în vagon - timpul de performanță se apropie ... este necesar să se îmbrace.
Canio este lăsat în pace. Este disperat: trebuie să joci ...

A doua acțiune

Sunetele trompelor și tamburului îi apelează publicului la spectacol. Piesa de pe scena amestecată în grabă începe ca o farsă. În el există: Pajac-Canio; Colombina, soția lui - Nedda; Harlequin, un fan al lui Columbine - Beppo; Taddeo, servitorul e Tonio.

Colombina se așteaptă la un iubit. Harlequin vine la casă și cântă serenada ei de dragoste. Colombine îl lasă pe fereastră și sunt de acord să alerge noaptea. Se apropie un soț, care a auzit ultimele cuvinte: "Această noapte va fi pentru totdeauna a ta". - Aceleași cuvinte pe care Nedda Silvio șoptite ... Canio sili să rămână calm, dar din acel moment farsă a acționat pe scenă, și drama reală sunt țesute; Viața în sine este pe scena clovnelor.

În Kanio acum rage adevarata pasiune si gelozie. El nu mai joacă un rol în piesă, ci trăiește direct pe scenă. Îi cere cu înverșunare ca soția să rostească numele de seducător. Nedda, cu un efort disperat, tinde să transforme problema în mainstream a jocului, o glumă. Ea pretinde că nu știe că soțul ei dorește să audă numele iubitului ei real și continuă să joace și să glumească, tremurând din interior cu teamă.

Dar aici nu te poți ajuta cu jocul. În zadar, Nedda vrea să scape de Canio. Își blochează drumul și o îngroapă. În agonia morții îi cheamă pe iubitul ei, Silvio. Țăranul sare și se grăbește să-l salveze pe Nedda, dar soțul ei gelos, care este înfuriat, îl ucide de asemenea.

Spectatorii, țăranii de la Montalto, se înfruntă pe scenă. Confruntat cu greutatea actului său sângeros, Kanio își aruncă cuțitul. Tonio anunță publicului: "Comedia este terminată" (La comedia è finita!).


Documentar - "Tenor Jose Cura" / Tenorul Jose Cura / SATRip

Titlu: Tenor Jose Kura
Titlul original: Maestro - Tenorul Jose Cura
Gen: Documentar, telecast
Producție: Cornelia Lepadatescu
Emis: România
Limba: Engleză cu subtitrări românești

Filmul a fost împușcat sub forma unui interviu cu Marius Constantinescu, un comentator muzical pentru canalul TVR din România, cu un interpret faimos, inclusiv o mulțime de materiale vizuale.

Jose Cura în operă leoncavallo -


În cei patruzeci de ani, numiți deja "vocea secolului", José Kura a cucerit scene din Covent Garden, Mitropolitul din Sydney, La Scala, Viena, Salzburg. Kura este renumit pentru spectacolul virtuos al partidelor din opera Verdi, Puccini și compozitorii francezi. El este considerat unul dintre cei mai buni performanți ai direcției "verism". Tot ceea ce face, face chiar și inima unui topit de piatră.


Acest om este pe deplin dăruit! Pe CD-ul cu piesele sale argentinale "Anhelo" se pare că nu numai că a scris aranjamentele și a condus în timpul înregistrării întregii înregistrări, dar și a mutat două poezii ale lui Pablo Neruda la muzică. A înlocuit marele Yehudi Menuhin ca dirijor al Orchestrei Simfonice din Varșovia, conduce propria sa firmă de discuri și produce două albume ale propriilor sale fotografii.







Trimiteți-le prietenilor: