Igor Shmel lucrează în genul fotografiei portretului și este inspirat de reacția unor oameni care i-au plăcut fotografiile pe care le-a făcut. El este angajat în fotografie, așa cum a recunoscut el însuși, din dragostea sa de artă. Despre genul portretului, tehnica folosită și înțelegerea creativității, ne-a spus într-un interviu special.
- Aceasta este o poveste complet normală. Când aveam cinci ani, părinții mei mi-au dat o cameră foto, un film FED.
- Ai studiat fotografia cu tine sau cu profesionalism?
- Cred că aceste concepte nu se exclud reciproc; orice subiect poate fi studiat independent la nivel profesional.
Care dintre genurile de fotografie te interesează cel mai mult?
"Se pare că este un portret". Am fost întotdeauna atrasă de fața umană ca obiect al înțelegerii artistice.
- Ce scop în fotografie doriți să obțineți?
- stabilirea obiectivelor pe termen lung în procesul creativ este un semn al unei atitudini pragmatice și comerciale față de acesta. Fac fotografia pentru dragostea artei. Din fericire, nu fac o fotografie, am un loc de muncă pentru acest scop, care nu are nimic de-a face cu fotografia.
- Ce echipament utilizați: Nikon, Canon, Carl Zeiss? Ne puteți spune despre impresiile dvs. de a lucra cu aceste lentile: ce vă place despre ele, în ce mod vedeți avantajele acestora? Sau spuneți o poveste interesantă din fotografiile sale?
- Am fotografiat o cameră Canon, un obiectiv Carl Zeiss Planar T * 1.4 / 50 ZE. Pentru a descrie avantajele opticelor Zeiss este lipsită de sens, numele vorbește de la sine: este Carl Zeiss - și toată lumea înțelege imediat ce este în joc.
Din păcate, nu toată lumea își poate permite să filmeze cu lentile Carl Zeiss, sunt destul de scumpe, așa că voi da un exemplu mai tangibil. Desigur, mulți au auzit despre lentilele charismatice "Helios", care au fost făcute pentru camera sovietică "Zenith". Aceasta este într-adevăr o optică unică de mare viteză, cu un model fascinant, care până în prezent se bucură de un succes frenetic. Deci, "Helios" este doar un prototip de soluții originale Zeiss.
- Dacă a existat o oportunitate de a face o călătorie la timp, unde ați merge la sesiunea foto?
"Nu departe, în anii optzeci." Am foarte puține fotografii ale copiilor, fotografii ale tinerilor părinți și ale apropiaților mei.
- Cât de importantă este Photoshop în munca dvs.?
- Photoshop, desigur, este important ca instrument pentru afișarea fotografiilor. La fel ca, mai recent, intensificatorul de fotografii, dezvoltatorul și hârtia fotografică într-o cameră mică, cu un lanternă roșie, au fost importante. Mulți aveau aceste dispozitive simple la domiciliu, dar nu toți au avut fotografii bune. Ce sa întâmplat în această cameră întunecată poate fi numit șamanism, alchimie sau chiar magie. Dezvoltarea filmului, și apoi a fotografiei în sine, a fost un proces interesant și netrivial. Mult depins de experiența și "liniștea mâinilor" fotografului.
Dar se schimbă timpul, progresul avansează și acum noi, în mod neașteptat, pentru noi înșine, am ajuns în viitor. O mare parte din ceea ce ne-a înconjurat sa schimbat dincolo de recunoaștere, dar o mică cameră întunecată, cu toată magia ei, a rămas. Acum este "Photoshop" și "Lightroom" (deși, în traducerea "lightroom" - aceasta este deja o "cameră luminoasă"). Dar lucrul principal a rămas același: totul depinde de viziunea fotografului și a mâinilor sale de aur. Și magia este în capul ei.
- Ce găsești inspirație și surse de idei pentru fotografiile tale?
- Inspirație în oameni. Este întotdeauna foarte încurajatoare încântarea sinceră, aproape copilăroasă a unui bărbat care îi iubește fotografia. Este o energie pozitivă în forma ei pură. Îmi place să mă uit la reacție.
- Ce credeți, ce trăsături trebuie să caracterizeze fotograful pentru a reuși în industria fotografică modernă?
- Din nou, dacă luăm în considerare succesul comercial, fotograful în acest caz este un om de afaceri și ocupația lui este de afaceri. Trăsăturile caracterului ar trebui să fie adecvate. Și dacă vorbim despre un aspect creativ, atunci succesul este un concept ambiguu.
- Ce înseamnă fotografia pentru tine?
- La fel ca și pictura - pentru un artist sau muzică - pentru un muzician.
- Îți poți da sfaturi tinerilor fotografi?
- Nu există nicio regulă în fotografie. Nu contează ce fel de cameră aveți. Nu ascultați sfatul.
- Există maeștri de fotografie de pe piața internă și străină, ale căror lucrări sunt deosebit de valoroase pentru dvs.?
- Bineînțeles. Nu voi spune nume specifice, sunt multe, voi spune doar că mă uit prin zeci de lucrări bune și diferite în fiecare zi, care mă impresionează. În mod constant descopăr nume noi pentru mine.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: