Deci, himation sau gimation - o bucată mare de pânză - strat, care până la pachet, drapindu-l în jurul corpului în diferite moduri. Și dacă suntem de acord să numim Gimatov orice bucată de pânză dimensiune slab împletește sau agățat liber de corp, ne va salva de la aderarea orb la modele clasice și iconografie și oferă artiștilor libertatea de a reproduce costum vechi.
Gimatius sa ascuns cu capul, fiind atât o pătură, cât și adesea singurele haine, deși în viața de zi cu zi a fost purtat un chiton pe corp. Lungimea gimatiei ar putea fi la genunchi, la glezne, până la sol.
Chimatia împăraților, arborilor (judecătorilor) și bătrânilor ar putea fi brodate cu un model repetând imagini figurative și elemente de ornament clasic. Modelul gimati era destinat sărbătorilor și se afla pe trunchi într-o stare liniștită. Draperia drapată era lipsită de ornamente, cu excepția jachetei, pentru că desenul a fost pierdut în falduri. Femeile se înfășură, de asemenea, într-un gimat, care ar putea fi mai mult ca niște haine de ploaie pentru bărbați.
Mantaua este o haină ușoară - o bucată de țesut dreptunghiular, fixată cu un nod, încuietoare, cataramă - fibula pe umărul drept sau sub bărbie. Cu poziția corectă pe corp, se formează îndoiri frumoase în cascadă. Marginile pot fi decorate cu ornamente sau dungi, iar la colțuri sunt cusute greutăți pentru a menține linia de falduri. Chlamyde a fost purtat pe trupul gol al unui tânăr de Spartyads (spartani), îndreptându-se către palaestră. Era acoperită de soldați și călători în campanii. În mod ideal, alb, avea de fapt culorile naturale ale lânii și inului, din care a fost făcut, deși în Hellas antic au știut deja cum să picteze țesături.
În teatru, culoarea este în mâinile artistului, care este constrâns de el doar în cazul simbolurilor tradiționale. Purple - culoarea regală, negru și albastru - doliu. În unele zone din Grecia, culoarea dolului era albă.
Mantaua de hlena - cârpă grosieră, este menționată în texte ca o mantie de iarnă, o pătură care era înfășurată în frig. Se mai numește și o mantie bogat draped. Haina de ploaie - henna are dimensiuni mai mici decât hibatul, cu o treime îndoită, fixată pe un umăr, care trece sub brațul stâng. Într-o astfel de farsă, coaja Parthenon este drapat, care este un eșantion de diversitate în mod monoton de control al țesutului. „Satisfacerea acestor statui în muzeu pe Acropole - scria Bonnard - ca grup de manechine pregătit pentru a arăta alegerea liberă și fără rochii concepute pentru acest spectacol. Dar nu le-am ales ca pe o ocazie, ci ca pe un artist. În tipul de coajă pentru el principalul lucru este să nu studieze anatomia, ci o draperie complexă. cutele de îmbrăcăminte infinit variat în funcție de material, stil de toaletă, partea corpului care acoperă hainele. Scopul său este de a ghici forma corpului și, în același timp, să îl acopere. "
Pe cap și pe bărbați și mai ales pe femei se încleștau mantale. Acesta din urmă acoperise reverul de pietricele, care cobora pe spate.
În ceea ce privește ornamentele cap, iconografia există două tipuri de pălării de paie - rotunde câmpurile, să se îmbrace bărbați și femei, și o rundă simțit pălărie, purtat pe partea din spate a capului oamenilor săi - pileus.
Nu putem ghici adevărata formă și aplicație a acestui tip de coafură. Dar în sculptura greacă, de regulă, nu există decorațiuni, în timp ce pictura în vază abundă cu exemple. Gustul înalt al pictorilor din Hellas, evident, a avut ocazia să păstreze castitatea în ornamente și să se transforme într-o altă sursă într-o varietate de aranjamente de păr în coafura.
Tratamentul costume de scenă observăm apariția mânecilor coat - înguste și lungi (Creon în „Antigona“ la teatrul Epidaurus este îmbrăcat într-o tunică lungă cu mâneci). O astfel de "inexactitate" nu provoacă probleme. Dacă în interpretarea imaginii actorul trebuie să-și acopere mâinile - negarea lor interferează cu orice convingere internă, mânecile nu vor fi vizibile nici chiar de spectatorul sofisticat - sau, mai degrabă, le va lua de acord.
În costumele de spectacole ale teatrelor moderne vedem curele largi care susțin forma greoaie a pliurilor de îmbrăcăminte. Fiecare performanță, în cazul în care se decide de către artist, înțelegerea și arta vechi cunoștințe, care aduce întotdeauna într-o interpretare sau o nouă formă, și dacă este adevărată artă, ea poate fi luată ca o școală de costum de teatru antic. Pentru că, încă o dată, costum antic - este abilitatea de a extrage din falduri sale calități estetice. O astfel de oportunitate este nelimitată, precum și fantezia și imaginația fără limite de artă.
Trimiteți-le prietenilor: