Futurismul ca o tendință artistică

1. Manifestul futurismului

Futurism (futurism italian din latin futurum - viitor) - arta avangardistă în anii 1910 - începutul anilor 1920 ai secolului XX. cel mai bine manifestat în Italia (locul de naștere al futurismului) și Rusia. Futuristii au fost și în alte țări europene - Germania, Anglia, Franța, Polonia. Futurismul sa declarat în literatură, pictură, sculptură, într-o mai mică măsură în muzică.







Mila, respectul față de persoana umană, dragostea romantică au fost declarate învechite. Inspirat de cele mai recente realizări ale tehnologiei, Futuristii au căutat să distrugă "tumoarea canceroasă" a culturii vechi cu cuțitul tehnic și cele mai recente realizări ale științei. Masina de curse, "grăbind ca un șrapnel", le părea mai frumoasă decât Nicky de Samothrace. Futuristii au sustinut ca noua tehnica schimba si psihicul uman, iar aceasta necesita o schimbare in toate mijloacele expresive ale artei. În lumea modernă, au fost în special fascinați de viteză, mobilitate, dinamică, energie. Ei și-au dedicat poemele și picturile la mașină, la tren și la electricitate. "Căldura care provine dintr-o bucată de lemn sau de fier, ne pasă de mai mult decît de zâmbetul și lacrimile unei femei" "Noua artă nu poate fi decât violență, cruzime", a spus Marinetti.

Viziunea asupra lumii futuriste a fost puternic influențată de ideile lui Nietzsche cu cultul "supermanului"; Bergson's philosophy, care afirmă că mintea este capabilă să înțeleagă numai tot ce este osificat și mort; lozinci răzvrătite ale anarhiștilor. Imnul la putere și eroism - aproape în toate lucrările futurișilor italieni. Omul viitorului, în opinia lor, este un "om mecanic cu părți înlocuibile", atotputernic, dar fără suflet, cinic și crud.

Purificarea lumii de la "junk" pe care le-au văzut în războaie și revoluții. "Războiul este singura igienă a lumii", "Cuvântul" libertate "trebuie să se supună cuvântului italian", a proclamat Marinnetti. Chiar și numele colecțiilor poetice Pistol de la Lucini, Poezii electrice de Govoni, Bayonets AD Alba, avioanele Buzzi, Cântarea inginerilor L.Folgore, The Paladsts Arsonist - vorbesc de la sine.

Sloganul cheie al futuristilor italieni in literatura a fost "Cuvintele in libertate!" - nu verbalizeze sensul și să dea sens la cuvânt de control (sau nonsensul) a poemului. Unul dintre contemporanii săi descris ca citit poemul său despre Marinetti de război: „Boom, boom-ul și explică: -.... Este Boom nucleu, boom-ul tararh - vârf ruptură coajă, vârf, vârf - o rândunică zboară peste câmpul de luptă U-a-. și, Marinetti rage, astfel încât ușa studiului arată fața speriat de chelnerul - este pe moarte catâr rănit ". Onomatopee, desene, colaje, fonturi de joc, simboluri matematice - toate acestea, în opinia futuriști trebuie să distrugă conexiunea tradițională, unică de cuvinte și sensuri și de a crea, numai cuvinte noi, moderne de nedescris și semnificații grafice comune.

În pictura și sculptura, futurismul italian a devenit precursorul mai multor descoperiri și tendințe artistice ulterioare. Astfel, Boccioni, care a folosit diverse materiale (sticlă, lemn, carton, fier, piele, păr de cai, îmbrăcăminte, oglinzi, becuri electrice etc.) într-o sculptură, a devenit proeminentul artei pop. Se străduiește să-și unească forma plastică, culoarea, mișcarea și sunetul, Balla anticipând atât kinetismul cât și formele de artă ulterioare sintetice.

Futuriștii italieni au intrat (sau, cel puțin, a încercat să intre) în picturi și sculpturi ale lui de sunet. ( „Pînzele noastre - a scris K.Karra - va exprima echivalenții de plastic de sunete, zgomote și mirosuri în teatru, muzica, sala de cinema, în casa publică de la stația de cale ferată, în port, garaj, spital, magazin și așa mai departe. n. Pentru a face acest lucru, artistul trebuie să fie un vortex de senzații, putere și energie pitoresc, intelectul logic nu rece. "

Pentru futuristii italieni (precum si mai tarziu rusa), contactul direct cu publicul a fost foarte important. Artiștii au participat la expoziții, șocând publicul cu apariția și discursurile lor.

Poeții au încercat să se asigure că oamenii care au venit la spectacolele lor nu numai că erau spectatori, ci și participanți la unele acțiuni. "Vom arunca în viitor locomotivele de inspirație", a declarat Marinetti, iar audiența a început să imite fluierul de locomotivă care pleacă. A.Mazza a chemat să distrugă muzeele, bibliotecile și tot felul de academii, să anatemezeze pe toți profesorii. "Aha, am eșuat corect la examene", strigă ei din audiență. "Futuristii nu se tem de fluiere, se tem doar de semne ușoare de aprobare", - promiță cu mândrie un alt orator - futurist. Coaja de portocale, care zboară de la sală la scenă, o echipă de poliție la sfârșitul spectacolului. - toate acestea au fost practic o parte obligatorie și dorită a performanțelor "oamenilor viitorului". Este cu futurismul tendința artistului de a merge în mod constant dincolo de limitele artei.

În ajunul primului război mondial, Marinetti subordonează în mod deschis intereselor artistice politicii: creează cercuri futuriste de tineret naționalist, călătorește prin Europa cu prelegeri de propagandă. El se agită pentru intrarea Italiei în primul război mondial și participă voluntar la ea. În 1918, futuristii italieni au creat un partid politic care a început să se apropie de "fasii" lui B. Mussolini. În anii '20, mulți futuriști au cântat regimul fascist, considerându-l întruchiparea unui vis de mare viitor al Italiei.

2. Începutul futurismului în Rusia

În Rusia, futurismul a apărut pentru prima oară în pictura, și numai ulterior în literatură. frații Quest artistice D. și N.Burlyukov, Larionov, Goncharova, A. Exter, N.Kulbina și colab. Au devenit ca preistoria Futurismul rus (deși cuvântul în sine până în anul 1911 în raport cu fenomenele artei ruse nu a fost folosit).

4. Igor Severyanin

Sunt un geniu Igor Severyanin,

Victoria lui este înghițită:

Sunt în picioare!

Sunt întotdeauna aprobat!

I. Severyanin. "Epilog, 1912

Aceste linii au fost învățate de cititorul de masă mult mai bine decât alte poezii nordice, "Osip Mandelstam admirat" cu "entuziasmul ușor și veselia uscată": "

Pe păstrăvul râului, în provincia de nord,

Într-o barcă, seara, nu trageți rațe:

Spectacole bune de toamnă toamnă

În provincia de nord, pe păstrăvul râului.

Pe păstrăvul râului trăgând în aspen

Visează bine sub vâslele abrupte.

Seara este rece. Robinii dorm.

barca sare alunecoasă cu becuri.

Pe coasta coastei, inul a înflorit cu mimoza,

Și păstrăvul shustryatsya în fluviu grațios.

"Păstrăv Nareke", 1911

Fiecare grup futurist (cu excepția kubo- Ego-futuriști și au existat mai multe și altele), sa considerat singurul exponent adevărat al futurism, și toate impostorilor ostalnyh-. Cu toate acestea, „inamicul comun“ - burghezie și susținătorii iskusstva- clasice, uneori, le-a forțat să se unească. Deci, strigarea Incurajati a ridicat în jurul valorii de „palmă în fața gustului public“, cubofuturists pentru a asigura succesul a decis să facă un tur grandios prin orașele și satele din Rusia, împreună cu recenta arhivrăjmașul Igor Severianin și poeți din grupul său. Vorbind în provincie, ei încânte timid tachinat publicul, ca și în cazul în care plata cu ei de-a lungul anilor vegetarea și umilire. Gradul de intimidare a rezidenților provinciale trucuri scandalagii mărturisește futuriste elocvent articol apărut în ziarul „Kievene Gând“: „Ieri a fost prima reprezentație a celebrului Futurist :. Burliuk, Kamensky, Maiakovski Prezent: guvernator general, șef al Ober de poliție, 8 ofițeri de poliție, inspector 16 asistent, 25 gardieni de parașutiști, 60 de polițiști în interiorul teatrului și 50 de cai montați lângă teatru. "







Inovația Futuristilor este originală, dar, de regulă, este lipsită de bun-simț. Astfel, într-una din declarațiile Futuristului, următoarele "postulate" sunt enumerate ca "sarcini ale poeziei noi":

1. Stabilirea de diferențe între creator și spion.

2. Combaterea mecanicității și a calendarului.

3. Extinderea evaluării frumosului dincolo de limitele conștiinței (principiul relativității).

4. Adoptarea teoriei cunoașterii ca un criteriu.

Unitatea așa-numitului "material" și multe altele.

Desigur, nu se poate echivala pozițiile teoretice ale futuriștilor în declarațiile lor colective și în practica poetică a fiecărui poet separat. Ei înșiși au subliniat că realizarea sloganului lor principal este "cuvinte autoproclamabile"; ei au mers "în moduri diferite".

Futuristii și-au demonstrat lipsa de neglijență în ceea ce privește ideile, susținând eliberarea cuvântului poetic din ideologie; dar acest lucru nu a împiedicat faptul că fiecare poet-futurist și-a exprimat ideile sale foarte clare.

Dacă luăm cei doi poli extremi ai futurismului - Severyanin și Mayakovsky, atunci este ușor să ne imaginăm cât de larg a fost amplitudinea oscilațiilor ideologice în acest curent. Dar acest lucru încă nu dezvăluie profunzimea contradicțiilor ideologice ale futurismului. Negarea orașului și a civilizației capitaliste în Khlebnikov a luat o formă complet diferită decât, de exemplu, Kamensky. În timpurile de la Khlebnikov vedem pronunțate tendințe slavofile, în timp ce Kamensky contrastează orașul cu vechea Rusia, gravitează spre folclorul țărănească. Gravitația pentru folclor poate fi găsită, pentru Khlebnikov și Kruchenykh, dar acestea sunt exprimate mult mai puțin clar și nu determină deloc direcția principală a activității lor în perioada timpurie. Anti-urbanismul lui Khlebnikov a afectat toate poeticile sale; în "zaumi", vedem dorința de a revigora vechile forme de limbă rusă, de a revigora răsturnările arhaice. Aici este un caracter caracteristic din poemul lui Khlebnikov "Războiul-moarte":

Nemotichy și Nemets

Apelarea esenței de recuperare

Dar un nou vuiet de săbii

Viitorul îi va răspunde.

Din 1913, o nouă generație de futuriști a apărut pe scena literară. Cele mai faimoase dintre ele au fost Boris Pasternak și Nikolai Aseev. În 1914, împreună cu Serghei Bobrov Bozhidar (Bogdan Gordeev), au creat un grup "Centrifugă". Dar futuriștii "primului apel" al activității creatoare nu au slăbit.

Alexei Kruchenykh împreună cu un grup de artiști au produs numeroase broșuri și cărți futuriste. Mayakovsky, după recunoașterea sa, în 1914, sa simțit un stăpân: "Pot stăpâni tema". Și Khlebnikov în 1913 a scris una dintre cele mai bune poezii sale, "Prietenia rurală".

În manualul pregătit de cercetătorii IMLI numiți după Gorki, sunt reprezentate principalele grupuri futuriste rusești, precum și memoriile contemporanilor despre ele. Materialele sunt aranjate în conformitate cu principiul „De la teorie la practica“, care este prima dată manifeste și critici ale fiecăruia dintre asociații futuriste, și apoi opere de artă - numai în acest mod poate fi în mod logic, a reprezentat o perioadă de artă când să se angajeze în practica artistică a fost necesară pentru a predetermina baza ei teoretică.

Compilatorii enumerați au existat între 1909 și 1919 gg. litobedineniya futurist, de ego-futuriști și cubofuturists cu artistice „Uniunea Tineretului“ adiacente și se termină cu „temporar“ (cu accent pe prima silabă) grup de poezie „Mezzanine de Poezie“, „centrifugă“ și „Letorey“ - toate acestea, apoi contopite cu Cubo Futurists, sau pur și simplu "dizolvat".

Futuristii nu își pot imagina fără critici întregul proces literar anterior, iar pentru majoritatea acestora "opusele software" erau mai importante decât creativitatea însăși. Dar, în principiu, negarea completă a literaturii din trecut și prezentarea "înainte de lumea decolorată a totului nou" - au fost în istoria literaturii sunt departe de a fi noi. Ne putem aminti primul futurism rus și „brațul breaker“ ritm poetic Gavrila Derjavin, care, la propria lui surpriză, mulți împrumutat „gileets“ și apoi RAPPovets Maiakovski. Sau începutul romantic al secolului al XIX-lea, stabilit la negarea canoanele clasicismului și o întoarcere la folk profundă și preformative sacră mituri. Ei bine, cel mai aproape în timp înaintași futurismului rus erau încă străini -Franceză „poeți blestemați“ și futuriștii italieni, conduși de Filippo Tommaso Marinetti proclamă militarismului poetic și patriotism. Cu toate acestea, futurismul intern, "fixat" acolo, a devenit încă un fenomen fundamental rusesc. Alexandru Blok, un "observator din afară", nu l-a evaluat în felul acesta: "El <футуризм> reflectă în oglinda lui cețoasă un fel de oroare veselă care stă în sufletul rus și despre care mulți oameni "vizionari" și foarte inteligenți nu au ghicit. <"Акмеизм" же> el nu a reflectat nimic în el însuși, pentru că el nu și-a purtat în sine nici o naștere "furtuni și urgii". Cu tot dreptul, putem spune că inovatori ruși împrumutat de la italieni, doar o parte din urbanism (Maiakovski, Shershenevich și Konstantin Bolșakov - doar trei - a susținut un viitor literatură cosmopolit, cu o dezvoltare paralelă în prezent, dar ei nu au renunțat la proprietăți de circulație rus indigene și a negat continuitatea acesteia din limba italiană). Și, desigur, externe, sensul "promoțional" - șocant.

În primul rând, înfățișarea șocantă a publicului de cubofuturiști - pulovere de jeleu, rochii de rochie roz, ciorchini de ridichi în butoniere și pictate cu fețe necunoscute. Sau o mantie purpurie și o beret de catifea de argint a "regelui poeților", Igor Severyanin, ego-futurist.

În al doilea rând, distribuția colecțiilor sale pentru „prospect“ principiu: frații Burliuk o dată un fel foarte pios a venit la „mistic-simbolist“ întâlnirea V.Ivanov, și după vizita lor, fiecare membru al perplexitate al Companiei a scos din buzunar prima carte futurist „Țadoc judecătorilor ", care a cauzat efectul unei crapaturi fisurate; și Velimir Hlebnikov alergau prin inocență holurile și restaurantele stabilite pe mesele de „gustul publicului Slap“ ca un meniu de prânz.

În rândul cubofuturistilor erau nu numai scriitori, ci și artiști - prefixul sama "cubo" - din cubism. Ca urmare a acestei cooperări, a fost generat un gen extrem de important al "literaturii vizuale" - scrierea de mână, reproducerea artistică a cuvântului pe o foaie de dispoziție corespunzătoare. Adică, transformând cititorul într-un spectator. „Elementele de punct, linie și suprafață sunt cele mai simple forme elementul spațiu spațial are punctul său de urme -. Următoarea este o linie de linie -. De suprafață“ (David Burlyuk). În plus față de linie, o suprafață a apărut în pictura, iar futuristii cubi au efectuat o investigație directă asupra texturii sale. Desigur, într-o singură direcție pentru o lungă perioadă de timp o parte din genii nu ar putea funcționa - „Uniunea Tineretului“, direcția artistică a futurism, dezintegrat rapid în „realism analitic“ Pavel Filonov, „suprematismul“ Malevici, „viziune extinsă“ a lui Michael Matyushina. Da, și poeții futuristi, în ciuda generalității manifestațiilor manifestate, cu siguranță diferă în strădaniile și profunzimea creatoare. Mediocritatea a folosit doar un șocant, iar adevărații poeți au "depășit" în timp mișcarea existentă și au rămas în procesul literar de către anumiți indivizi - într-un mod diferit și nu au putut fi.

Futurismul, în ciuda dezintegrării sale rapide, a continuat să influențeze întregul secol al 20-lea. De exemplu, el a reînviat în așa-numita avangardă rusă, literatura modernă a bolșevicilor naționali. Postmodernismul este, de asemenea, nereprezentativ fără un "trecut futurist" - este o formă avangardistă, cu o reducere fragmentară a realismului, construită pe principiul recunoașterii. Desigur, literatura "vizuală" a generat genuri întregi - animate și virtuale.

Odată Nikolai Gumilyov, în calitate de observator din afară, a scris, explorarea futurismul: „.. Suntem martorii o nouă invazie de barbari, puternic talentul său și teribil viitor nebrezglivostyu singur show-ul lui“ germanii, „Do acest lucru, sau huni, din care nu va fi, și urmări ". Futurismul a lăsat amprenta în mod clar, judecând după aspectul său, „Roaring Parnassus“, în perioadele culturale ulterioare.

Teoria ego-futurismului este nesemnificativă. Pe "tabletele" sale (acesta era numele textului care conținea tezele de bază ale ego-futurismului), acesta a variat în orice fel "glorificarea egoismului". Igor Severyanin - cel mai important poet al ego-futurismului - și-a declarat poziția în versuri.

Înaintea noastră, Pușkin a devenit Derzhavin, -

Avem nevoie de voturi noi!

Acum, peste tot aeronavele

Ei zboară, propulsându-i un zgomot,

Și asoniații, ca niște sabii,

Voi rima rime fierbinte!

Nu tolerăm copii ieftine,

Tonurile lor familiare







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: