De ce artiștii creează autoportrete? În primul rând, este o modalitate excelentă de a vă cunoaște propriul sine și de a vă exprima și, în al doilea rând, a vă perfecționa abilitățile atunci când nu există un model în apropiere. Ce este depășit în balanța istoriei? La urma urmei, unele portrete au rămas ilustrații pentru biografie, în timp ce altele au devenit capodopere iconice.
1. Leonardo da Vinci. Autoportretul din Torino.
Se crede că artistul la împlinit la vârsta de 60 de ani. Exploatarea este executată de linii subțiri de la stânga la dreapta, fiind o caracteristică de scriere de mână da Vinci. Lucrarea este vopsită cu sangelă (un material care amintește de cărbune roșu-brun) pe hârtie. Identificarea realizată în secolul al XIX-lea: desen portretul sospostavili lui Platon pe o fresca lui Raphael „Scoala din Atena“, care a fost sursa de inspiratie pentru Leonardo.
Cu toate acestea, unii istorici de artă continuă să demonstreze că autoportretul de la Torino este doar un fals de calitate pentru da Vinci. Cu toate acestea, ei nu au furnizat niciun fapt de fapt în sprijinul opiniei lor.
Unde se află: Biblioteca Regală din Torino.
Apropo, există o teorie pe care marele Mona Lisa Leonardo da Vinci a schițat-o de la sine, trădând propriile sale trăsături de moliciune. La acest punct de vedere, oamenii de știință sunt înclinați, comparând frumusețea de la Luvru cu autoportretul din Torino.
2. Autoportretul lui Durer.
Există 17 autoportrete ale maestrului renascentist german, dar cea mai populară este cea care datează din anul 1500.
Persoana este dedicată trăsăturilor divine, iconografice. Artistul în momentul scrierii a fost de 28 de ani. În acel moment, portretele "facies" în Europa erau rare. În Italia, au înlocuit aproape complet lucrarea cu o întoarcere a capului în trei trimestre.
Apropo, Durer a fost unul dintre primii care a dat un impuls reevaluării statutului artistului. La acea vreme, în Germania desenul a fost considerat o ambarcațiune, și nu a fost acceptat să se pună autografe asupra operelor. Durer a semnat întotdeauna pictura cu numele său complet. În plus, el este primul artist european care a scris o autobiografie și cel mai mare maestru al lemnului.
Unde este depozitat: Old Pinakothek Munich.
3. Caravaggio. Autoportret presupus în imaginea lui Bacchus.
Geniul de realism viață pictat de auto-portrete: trăsăturile pot fi găsite în persoana care a fost executat în tabloul „David cu capul lui Goliat“, un personaj în pasajul în pictura „Martiriul Sf. Matei“, și chiar și în fața Meduzei. Dar în rolul principal, el apare numai în imaginea lui Bacchus!
Unde se află: Galeria Borghese, Roma
Scris în Arles la vârf de dezvoltare a unei tulburări psihologice. Imaginea a fost pictat câteva zile după ce Van Gogh au certat cu un prieten Gauguin, a alergat la el un pahar, și apoi într-o formă de furie taie propriul lobul urechii.
Unde este depozitat: Colecția privată de Niarchos, Chicago
5. Paul Gauguin. Autoportretul artistului pe fondul lui Christos galben (1889-1890 gg.).
Unul dintre principalii reprezentanți ai post-impresionismului și tatăl simbolismului sa vopsit deseori - ca și prietenul său Van Gogh. Cele mai populare autoportretelor: cu paletă (1893), o pălărie (1893) și „Hristos Galben“ (1889-1890.). Ultimul din spatele maestrului este lucrarea lui preferată, care a dat naștere simbolismului.
Unde sunt depozitate: Musee d'Orsay, Paris
6. Pierre Auguste Renoir. Ultimul autoportret.
Unde este stocată: colecția privată
7. Autoportretul lui Modigliani.
Unde este depozitat: Muzeul de Artă Modernă din Sao Paulo, Brazilia
8. Francis Bacon, autoportretul nr. 1 (1964).
Unde se află: Centrul Pompidou
9. Autoportretul lui Rembrandt.
Unde se află: Galeria Națională, Londra
În autoportretul din 1640, se repetă poziția clasică a personajelor lui Durer și Titian: toți cu mâna dreaptă se odihnesc pe parapet. Conform roentgenogramei, inițial pe parapet era mâna stângă a lui Rembrandt.
10. Pablo Picasso. Autoportret în perioada albastră (1901).
Spaniolul sa pictat pe tot parcursul vieții. Există zeci de autoportrete ale lui Picasso - de la extrem de realiste la cele care se încadrează perfect în canoanele cubismului. Este interesant că pe cel mai faimos autoportret al perioadei "albastre", artistul este cel mai puțin asemănător cu el însuși.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: