La Moscova, concursul sa încheiat - festivalul "The Royal in Jazz". Și organizatorul este Colegiul muzical de stat de artă pop și jazz sub îndrumarea Artistului onorat al Rusiei Prof. I.V. Kazunina și descendenții săi - fenomene unice și reprezentând împreună recipiente comunicante. Despre acest lucru spune președintelui comitetului organizator al concursului, șeful departamentului pianoforului special N.L. Savinkov.
Crearea concursului "Royal in Jazz" a fost inspirată de experiența primei competiții școlare numită "Chitara cu multe fețe". Începând cu trei sau patru ani mai devreme, a avut o mare rezonanță și a avut un impact serios asupra procesului educațional. Am fost interesați de acest rezultat, iar la departamentul de pian am decis să încercăm în același fel. Acum, când competiția are o istorie de 14 ani, pot spune că este într-adevăr un aspect educațional foarte important. Și nu este vorba doar de competiția în sine. Mulțumită lui, vedem o imagine a întregii vieți de jazz din Rusia. Având în vedere că competiția atrage participanți din străinătate, cred că orizonturile viziunii noastre vor deveni și mai largi.
Am început cu nominalizările "Jazz piano" și "Parallel to jazz". Noi, profesorii care sunt clasice pian cu muzicieni de jazz, a fost imediat clar că elevii sunt foarte aproape de limbajul muzicii clasice contemporane, este cu jazz în unele interfețe, există, așa cum se spune, în paralel. Prin urmare, numele uneia dintre cele două categorii de bază. La început, gama de lucrări efectuate în el a fost limitată la perioada din anii 70 ai secolului XX până în prezent. Dar, realizând că în prima jumătate a secolului trecut era o limbă muzicală modernă, restricțiile au fost ridicate.
Nu a apărut imediat, dar acum este cea mai importantă parte a concursului, care include clase de master și concerte. Înțelegând că este important nu numai concursul în sine, cât și prezentarea studenților au venit pas cu pas. Suntem un concurs anual și urmărim calea participanților în practică. La început vedem copilul, apoi vine la școala noastră și astăzi se pregătește să intre în Academia Rusă de Muzică numit după el. Gnesin. Unii dintre cei care au început în calitate de membru lucrează pentru juriu. Și a devenit evident că competiția este bună, dar nu este suficientă. Dacă pretindem că "Royal in Jazz" este un eveniment educațional și în același timp un laborator creativ, atunci avem nevoie de cursuri de masterat. Clasele de masterat nu sunt doar medici de conducere.
Avem un număr mare de tineri muzicieni de jazz în țară care au ceva de spus. Dar ei nu predică din cauza circumstanțelor - nu avem atât de multe școli cu specialitatea "jazz". Înainte de a le invita ca clase principale de conducere, am desfășurat o serie de concerte, am ascultat cum au jucat, apoi le-au cerut să dea cursuri de probă. Și așa, treptat, ne-am hotărât asupra unui cerc de oameni cu minte asemănătoare.
În acest an, ideea noastră, după părerea mea, a fost cea mai viuă întruchipare. Concursul a găzduit cursuri de masterat pentru pianiști, morile de vânt, boboci, și care au fost implicați în acest masterat! Alex Sipyagin, fost absolvent, a venit din Statele Unite, un trumpeter. Acum 20 de ani a plecat în America și acolo a făcut o carieră de jazz. Așa sa întâmplat că în timpul concursului său cvartetul a făcut turnee în toată Rusia. Și l-am întrebat pe Alex și pe unul dintre partenerii săi să dea cursuri de masterat. Și partenerul său este Ari Hoenig, un tobețer de jazz celebru, care este serios preocupat de problema educației ritmice a unui muzician, indiferent de specialitatea sa. Ari a fost de acord și clasa sa de master a fost cu adevărat un eveniment încântător, a ridicat sala și a forțat pe toți să bată poliritul, arătând cum a fost făcut și în ce variante.
În cel de-al doilea an, de asemenea, deținem cursuri de masterat cu o formă specială. Muzicieni de jazz tineri, care se scriu elevi (care sunt patru, care sunt de cinci până la șase persoane), sunt implicați cu ei pe scenă. Sarcina lor - pentru două repetiții deschise de 2 ore pentru a face lucrarea, astfel încât să poată fi prezentată la un concert de gală. Anul trecut, au fost Evgheni Lebedev și Yakov Okun, în acest - Vladimir Nesterenko. Am fost foarte impresionați de rezultate și studenții sunt foarte entuziasmați, pentru că acesta este un flux nou care își dezvăluie gândirea și percepția muzicală într-un mod diferit. Este un lucru să stai și să asculți cum joacă alții, dar e diferit când un maestru lucrează cu tine, arătând un proces ansamblu din interior. El nu învață să joace, învață să gândească într-un joc de ansamblu, să interacționeze în improvizație, să aranjeze aranjamente, să începi și să termini solo-ul în termeni de dinamică și ritm.
În plus, clase de master interesante au fost date în acest an de un pianist, vocalist, multi-instrumentalist Vahagn Hayrapetyan și vocalistul nostru bine-cunoscut, absolventul nostru Alina Rostotskaya. Pianistul Alexei Podymkin a oferit o clasă de master în lucrul într-un duet. Și este ceva diferit de munca în ansamblu, și acesta este un subiect foarte important.
Ca parte a concursului, am avut, de asemenea, concerte minunate. În sala noastră de la Ordynka, orchestra mare de jazz a lui Peter Vostokov, Alexei Becker și trioul său, cvartetul lui Alex Sipyagin și alții au făcut spectacole cu programele lor. Programul festivalului a fost completat de ansamblul "Patru saxofoane" de Serghei Golovny, cu un nou repertoriu interesant. Au fost uimitoare în zilele de saturație: emoții pozitive, saloane pline, aproape emoții ale publicului.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: