Bazin - ceea ce este cinema

Index de filme ......... .378

ANDREAS BASE ȘI FILM MODERN MODERN

Criticul, dicționarul Dahl - este „evaluator“, „interpretor“, „blasfemiator.“ Se întâmplă că criticul corespunde numai a doua parte a triada Dahl ( „blasfemator!“), Și în reprezentarea privitorului, această profesie este adesea asociat cu începutul unui necreativ negativ, sumbru,. Este corect?







Ca arta cinematografului a format un nou tip de critici - departe de „hulitor“, sau chiar terță parte „evaluator“ - partid general de lucru cinematografică a siguranței umane, care pot să vadă în viitor, exprimat în ceea ce privește percepția lor personală de principiu universal valabil, adevărul subiectului în cauză.

Numirea, funcțiile criticului s-au schimbat radical după lichidare

În anii 1920 au apărut articole, cărți ale unor critici literari și scriitori care le-au legat viețile de artă

cinema - contribuția lor la teoria artei tinere este incomensurabil de mare. Voi menționa doar numele lui Piotrovski, Tynyanov, Shklovsky. Manifestele, declarații, articole și apoi cărți și artiști de film formulează intențiile artiștilor, a evaluat experiența lor, posibilitățile de artă. De-a lungul timpului (. Deja în anii 20) cărți Kuleshov, Eisenstein, Pudovkin face desktop-ul pentru realizatori de film; Tradus în mai multe limbi, au afectat, de asemenea, dezvoltarea cinematografiei progresive Franța, Japonia, Italia, Statele Unite ale Americii, Cehoslovacia, Polonia, Mexic, Germania, Brazilia și alte țări. Iată declarația criticului italian Umberto Barbaro, „Teoria Cinema, elaborat de cineaști sovietici, a fost că baza teoretică pe care cinematograful născut italian și cultura pe care a definit direcția dezvoltării sale.“ * Cu această afirmație ecou ideea de Jay Lleida (SUA): „Fiecare lucru, fiecare cuvânt de Eisenstein și Dovzhenko a fost supus la cei mai tineri cineaștilor din toate țările, ca un ajutor de studiu, de stimulare și asistență chiar mai mare de îngrijire decât în ​​viața acestor artiști.“

Estimările de mai sus dau o idee despre influența pe care a avut-o tânărul teorie a maeștrilor sovietici asupra dezvoltării unei arte la fel de tinere a lumii.

303, 347, 359.

Dar, pe lângă filmele sovietice și celelalte cinematografe, chiar și în timpul dezvoltării filmului tăcut au fost invocate teoreticieni proeminenți, de exemplu Delyuk și Mussinak, francezi, Balash

- maghiară, izhik - poloneză, tille - cehoslovacă.

În prezent, în arta progresivă a cinematografiei se păstrează o tradiție nobilă și fructuoasă: un critic, un teoretician, nu este un oaspete în artă, ci un om de lucru; pe nava cinematografică, el și marinarul și cârma și, dacă este necesar, căpitanul.

Printre teoreticienii și criticii cinematografiei din perioada postbelică, proeminentul francez Andre Bazin este proeminent. Opera sa este contradictorie și demnă de remarcat.

Andre Bazin a murit la vârsta de patruzeci de ani - în 1958.

A trebuit doar 15 ani de activitate jurnalistică și critică activă pentru a face cunoscut numele lui Bazin atât în ​​rândul producătorilor de filme din diferite țări, cât și al cititorilor din perioada cinematografică.

scolile de film străine și institutele de film se întâlnesc de mai multe ori cu numele său.

Bazin a scris în mod constant, zi după zi. Nu când era o dispoziție, dar când premiera de film era demnă de atenție sau când avea loc un alt festival de film. Opera sa nu a fost creată în liniștea biroului savantului, ci în atmosfera competițiilor și festivităților de festival, în grijile și grijile jurnalistice de zi cu zi.

După eliberarea țării, alături de Jean-Valkrozom Doniol Bazin devine fondator și colaborator regulat la influent francez film revista „Cahiers du Cinema“ (fondată în 1952). În primele zile de pace, înainte de întemeierea „Cahiers du Cinema“, Bazin începe să conducă o coloană de zi cu zi în ziarul „Parisien LIBERE“, apoi imprimate în diverse publicații, în principal de stânga în „français ecran“, „Franța-Observateur“, în levokatolicheskoy „Esprit“ și „Redio albastru și televiziune“, în revista lunară „Revue du Cinema“, publica comentarii în publicațiile festivalului din presa străină, în principal, în limba italiană. Bazin devine un entuziast și un participant activ la mișcarea cluburilor de film.

În urma activității publice a forțelor democratice în cinema și hobby-uri de lucru jurnalistice a crescut cărți Bazin „Orson Welles“ (1950), franceză, „Vittorio De Sica“ (1951) și lucrarea principală „Ce este cinematograful?“, Care se face după moartea sa de articole , scrisă de el în momente diferite și unite de problemele nodale ale teoriei cinematografiei.

Oricât de mult putem considera părerile lui Bazin, dar fără el nu se poate imagina pe deplin atmosfera vieții creative a Franței postbelice, viața de zi cu zi a criticii de film și jurnalismului de film.

Toate acestea sunt aproape de adevăr. Dar, pentru a caracteriza practica creatoare a lui Bazin și rolul criticilor, trebuie să reamintim cititorului anumite trăsături ale situației din cinematografia Franței postbelice.







În ziarul "Screen Francais" (1945, nr. 6), chiar cel în care Bazin a colaborat, este dat un episod caracteristic. De îndată ce primele tancuri americane s-au oprit pe străzile din Paris, unul dintre ei a urcat pe Custer - membru al serviciului de film al Forțelor Armate ale Statelor Unite și un reprezentant al filialelor de film de la Hollywood.

"Unde va fi biroul meu?" - aceasta a fost prima și singura întrebare cu care Custer a apelat la Jean Painlevé *.

Problema kinopredstavitelului american nu este atât de nevinovată - a fost prima urmărire, urmată de un fel de film de cumpărare a Franței de către Hollywood. Acordul Blum-Byrnes din 26 mai 1946 a formalizat din punct de vedere legal acest proces. Cum au răspuns cifrele cinematografului francez la evenimentul opresiv? Opinia multor regizori a fost exprimată de actorul Louis Jouvet: "Aceasta este o lovitură muritoare pentru unitatea noastră națională, pentru arta noastră dramatică, în funcție de viața noastră spirituală".

Ca rezultat, a existat o corelație între hârtia de deșeuri și operele originale, pe care scenaristul Charles Spaak la identificat cu numerele 9: 1 ***.

* Vezi Yu.Sheer, Cinematografia Franceză în lupta pentru independența sa națională. - Sat. "Cinematografia Franceză", M. "Art", 1960, p. 161.

** De asemenea, p. 166.

În aceste condiții, alții erau plini de disperare, un sentiment deprimant de deznădejde. Un expert sensibil în psihologia umană, Jacques Becker, a transmis acest stat cu următoarele cuvinte: "Trăim în anarhie completă. Totul se învârte cu fluxul. De ce propuneți o cale de ieșire, când știți în prealabil că nu se va face nimic. „*.

Disperarea - un consilier rău, împinge la compromisuri - producția de picturi semi-comerciale sau comerciale, care se întâmplă de multe ori și chiar se întâmplă cu directori eminenți.

Rolul criticii, teoria cinematografiei în aceste condiții este deosebit de important. Critica, teoria cinematografiei sunt capabile să uimească adversarul - reacția, cinema-ul comercial - pot deveni un detonator al transformărilor revoluționare în artă.

Originalitatea André Bazin este reflectată în activitatea sa și activități sociale, o lume de ciocniri dramatice în cinematografia franceză, el a rămas cel al particulelor sale, reflectă starea de spirit a dorinței de schimbare democratică intelectualitate cinematografică, schimbarea starea de spirit ei, căutările sale pestrițe, eșecuri și realizări. Cu toate contradicțiile și inconsecvențele sale, el mereu

* Vezi Yu.Sheer. Filmul francez în lupta pentru independența sa națională. "Cinematografia Franceză", pp. 195-196.

a fost cu cei care nu au acceptat stereotipurile estetice și stabilirea morală a cinematografiei comerciale.

Dacă Jacques Becker si alti maestri ai cinematografiei franceze au văzut doar haos și se simt neputincioși, că toate eforturile îndreptate Bazin lor de a găsi o cale de ieșire din impas, a subliniat posibilitatea deschiderii rutei. Patosul acestor descoperiri - în răsturnarea canoanelor „estetice“ de gândire producător în cinematografie, atât interne cât și importate - Hollywood. Cartea "Ce este cinema?", Oferită în atenția cititorilor, dezvăluie pozițiile de bază ale lui Bazin. esența lor în forma cea mai concisă este după cum urmează: 1. Necesitatea de a transfera realitatea ecran în manifestările sale imediate, încă nu este disponibilă pe stereotipuri cinematice în spiritul ecranului comerciale, și folosind cele mai bune tradiții cinematografice ale trecutului, printre care locul de onoare aparține cinematograful mut sovietic (sovietic talkie cunoscută, din păcate, bolnav Bazin), folosind ca noi posibilități estetice oferite de progresele în tehnologia de film (film de mare sensibilitate, microfon portabil bobine, o cameră manuală etc.).

2. Nevoia de unitate creativă a cinematografiei cu arte și literatură conexe pentru o identificare mai completă, dezvoltarea potențialului intern al filmului, aspirația maeștrilor la cunoaștere, stăpânirea artistică a realității moderne. Esența acestor reflecții din Bazin este în mare măsură îndreptată împotriva snobiei și formalismului în arta cinematografică.

3. Sprijinul sincer, convins pentru filmul de arte din tot ce are o ideologie fascistă, hitlerismul (deosebit de interesant în acest sens, dedicat „Dictatorul“ pagina Chaplin).

4. Analiza noului, captivant și artistul și privitorul, resurse umane și imagini de evenimente, care implică publicul în teatru mai activ, preocupat percepția filmului ( „efectul de prezență“, în film și teatru, mizanstsenirovanie dificil ca o modalitate de a obține o mai mare vitalitate, expresivitate a ecranului, și altele. ).

5. Înțelegerea cinematografiei ca artă a influențelor active asupra masei telespectatorilor și a exactității estetice și creative ridicate a artistului, necesară în special datorită expresivității extreme, autenticității (imaginii) imaginii.

6. Sprijinirea noilor căutări progresive în cinematografiile diferitelor țări, în special neorealismul italian, lucrările lui Chaplin etc.

7. În sfârșit, nu se poate renunța la forma literară a articolelor lui Bazin. El ne transformă, cititorii, în interlocutori, pe care îi încredințează în cursul reflecțiilor sale - o critică rară în film, posedând o manieră stilistică.

Toate aceste prevederi sunt considerate pe o varietate de materiale pe care Bazin le percepe emoțional, aș spune, ca artist. În lucrările sale, multe observații fine, judecăți exacte, unele dintre ele fiind percepute ca formule de lucru ale cinematografului. Articolele lui Bazin au fost așteptate cu nerăbdare de către maeștri și spectatori. Ar putea fi o mare răsplată pentru critică?

Voi cita câteva declarații despre Bazin, în special despre francezi: "El a dat fericire" (scriitorul Claude Roy). "Cât de bine a trăit până a murit" (regia François Truffaut). "El a fost mai mult decât un critic. Dacă Louis Delleuc a fost sufletul cinematografului francez, atunci sufletul lui Bazin la făcut pe Dellyuc de mâine "(directorul cinematografului parizian Henri Langlois). Renumitul regizor spaniol Luis Buñuel Bazin a contribuit la înțelegerea lui. Buñuel a spus: "Mi-a deschis câteva aspecte ale muncii mele, necunoscut pentru mine." Regizorul italian Federico Fellini ia oferit lui Bazin o descriere psihologică: "Avea o abilitate subtilă și înverșunată de a pătrunde în esența lucrărilor și a fenomenelor, capturate intuitiv aspectele lor".

După cum vedem, este vorba de un om remarcabil, despre criticile care au coborât în ​​istoria artei cinematografice.

Și totuși, problema aspectului său creativ și a privirii nu este atât de evidentă, cum pare.

* Toate aceste citate. de carte. Georges Sadoul, Manualul cinematografului, Paris, 1965, pp. 22-23.

Bazin a împărtășit atât virtuțile, cât și slăbiciunile mediului înconjurător care l-au dat naștere.

Cum este - din păcate! - uneori se întâmplă în viață, lipsa cunoașterii în nume, dacă nu este umplută și timpul este pierdut, se transformă treptat într-o doctrină și poziție. O astfel de poziție nu poate corespunde pe deplin lui Bazin, dar cel puțin ceva asemănător cu el

sa întâmplat și, parțial, multe dintre ghicirile și concluziile lui curioase nu au fost dezvoltate și rămân doar impresii capturate puternic.







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: