Record de orchestre și coruri - stadopedia

Orchestra simfonică. Atunci când se înregistrează o orchestră simfonică în condiții de studio, SR ar trebui să se străduiască să obțină o sondare mai naturală a timbrelor instrumentelor muzicale și a grupurilor lor. De mare importanță este de lucru de prim rang-podsob. de director - Traktovaya repetiții, cunoașterea lucrărilor vor s / p, cu pierderi minime de a pune o gamă dinamică largă a orchestrei într-o gamă mai restrânsă a tractului vocal. Aranjamentul microfoanelor, alegerea orientării lor, depinde mai mult de caracteristicile acustice ale studioului, de relația corectă dintre sunetele directe și cele reflectate. Chiar și în condiții bune acustice în studio, cu un bilanț foarte bun, orchestra nu poate fi înregistrată pe un singur microfon, de regulă, eșuează. În special, este imposibil în condițiile sub-bune ale studioului TV. Pentru un raport mai bun dintre sunetele directe și reflectate sau amplificarea unor grupuri de orchestre, se utilizează un microfon suplimentar. Acest lucru face posibilă crearea unui echilibru muzical prin ajustarea nivelului de semnal al fiecărui microfon, precum și prin adaptarea acustică slabă a studioului. În televizor în timpul înregistrării orchestrale poate fi demonstrat de aproape orice joc în acest moment instrumentul, mai ales solo, că nu a existat nici o contradicție între imaginea instrument close-up și sunete îndepărtate ale tuturor instrumentelor și grupurile orchestrale ar trebui să fie auzit tare și clar - acest lucru este valabil mai ales la soloarea instrumentelor muzicale. Există cazuri în care imaginea arată un instrument muzical mare cu un muzician care se joacă pe ea, dar sună ca un plan îndepărtat (greu de auzit). În ciuda faptului că mulți în orchestra de viori, dificultatea de transmitere a sunetului este că acestea au o putere de sunet scăzut și atunci când joci intreaga orchestra este mult mai puternic impact asupra sunetului Acopera sunetul de fanfară de viori. Doar un microfon direcționat asupra efilor de viori și stabilirea unui echilibru muzical cu ajutorul mixerelor face posibilă rezolvarea acestei probleme. Pentru a plasa microfonul prea aproape de vioara nu poate, în acest caz, microfonul captează vocea doar două sau trei viori despre unde se află. Ca urmare, încălcând sunetul unui grup de viori, timbrul lor devine rigid, dur, cu un amestec mare de zgomot. Microfoanele ar trebui setate pentru viori astfel încât să transmită sunetul întregului grup bine, în același timp fiind necesare 3-4 microfoane. Plasarea microfoanelor este determinată de locația orchestrei. Primele viori sunt în partea stângă a conductorului, iar al doilea în dreapta. Acest lucru dă rezultatul.







Soloist cu orchestra și cor. Cel mai adesea, însoțită de o orchestră simfonică, cântă vocaliști cu voci puternice. Singerii sunt de obicei situați în stânga conductorului, mai aproape de primele viori. Când înregistrați un vocalist, s / p ar trebui să încerce să păstreze timbrul vocii sale, care este mai mult determinată de distanța dintre cântăreț și microfon, care poate varia de la 1 la 2 metri. Adesea, cel mai bun rezultat oferă o poziție mai apropiată de cântăreață în fața microfonului, folosind reverb artificial.

Chor-a cappella (neînsoțit). Este localizat, de obicei, precum și în sălile de concerte - un semicerc. Femeile din rândul de jos, bărbații mai înalți pe trepte. În partea stângă a dirijorului se află soprana, deasupra tenorului, iar în dreapta este viola și deasupra basului. Cu un echilibru normal al corului și o acustică perfectă, puteți utiliza un singur microfon, așezat în centru la o distanță mare de cor. Dar acest lucru este posibil numai cu parametrii acustici excelenți ai studioului. Cel mai adesea, două microfoane sunt puse pe corul-cappella. Acest lucru poate realiza o bună sondare a tuturor vocii din cor, precum și reglarea nivelurilor grupurilor individuale de voci. Distanța dintre microfoanele din primele rânduri ale corului trebuie să fie de cel puțin 1,5-2 metri. Corul sună frumos, îmbinat cu o reverb destul de mare. Este necesar să urmăriți cu atenție faptul că reverbul mare nu înrăutățește claritatea cuvintelor. Raportul dintre partea dreaptă și cea stângă a corului poate fi ajustat de mixerele microfoanelor corespunzătoare. În absența reverberației artificiale, puteți folosi un microfon obișnuit. Adesea corurile cântă la acompaniamentul microfonelor pian - individuale. Dacă corul are cântând solo, atunci un solist are nevoie și de un microfon separat. La înregistrarea unui cor cu solistul, însoțit de un pian, vor avea nevoie de cinci microfoane.







Corurile populare sunt diverse în distribuția artiștilor interpreți sau executanți. Acestea sunt cerute: echilibrul muzical, claritatea vocii, fuziunea, compactitatea, buna articulare. De obicei cântă nar. Corurile sunt însoțite de unul sau mai multe acordeoane, care sunt distribuite în centrul corului. Pentru ei, nu este nevoie de a pune microfoane individuale, deoarece sună destul de tare și clar. Pentru bayani, nu se recomandă amplasarea prea aproape a microfonului. ieșirea sunetului este excelentă. La interpretarea acordeonului sunetul cheii bayanului este audibil. În cazul în care acordeonii care însoțesc jocul stau în afară de cor, aveți nevoie de un microfon. Dificultate: corurile nu stau în picioare, ci se mișcă în jurul judecătorului și cântă în același timp. Puteți agăța mai multe microfoane, dar asigurați-vă că acoperiți întreaga scenă. În cazul în care condițiile tehnice nu permit utilizarea microfoanelor cu pandantiv, este mai bine să faceți o fonogramă.

Înregistrați muzica pop muzica pop caracterizat printr-o mare varietate de genuri și echipe executive: Dixieland, jazz, symphojazz, leagăn, bit-ansambluri. Varietatea și numărul de muzicieni din ansamblu. Variantele de plasare și utilizare a microfoanelor pot fi foarte diferite. Dar, cu toate opțiunile ar trebui să fie păstrate estetica de sunet ale muzicii: concretul, claritatea, claritatea, claritatea sunetului fiecărui instrument și întregul ansamblu ca un întreg. În prezența unor muzicieni buni și a unor mijloace tehnice moderne, r / r poate crea un sunet foarte eficient și viu de muzică variată. Metoda de înregistrare a muzicii variate diferă de înregistrarea clasică. În cazul în care clasic z / p tinde să păstreze sunetul, atunci muzica pop există o dorință de a folosi vocea pentru a crea luminozitatea și claritatea sunetului, utilizați o varietate de efecte care pot fi obținute prin utilizarea deplină a tuturor posibilităților în calea acustică electro în înregistrarea de muzică pop este foarte larg aplicați toate realizările echipamentului: special. frecvențe de corecție pentru voce - instrumente muzicale, comprimând intervalul dinamic (de compresie), reverberație artificială, sistem de Dubbing audio pentru a înregistra mnogordorozhechnye microfoane. Când înregistrați muzică clasică, instalați microfoanele în grupuri de muzică. Scopul instrumentelor este de a obține un sunet foarte compact al orchestrei. În muzica pop, microfoanele pot fi livrate fiecărui instrument muzical pentru a oferi un sunet viu și specific al fiecărui element din toate registrele. La înregistrarea de muzică pop, microfoane sunt situate în apropiere de locul de sunet cel mai mare impact la o distanță de 5 până la 12 cm, în această poziție studio acustic cu microfon nu joacă un astfel de rol important, la fel ca în muzica simfonică de înregistrare, deoarece Microfoanele primesc valuri directe de la instrument și cantitatea minimă de semnal reflectat. Se obține un sunet direct și clar. Cu înregistrarea simultană a muzicii de soi, ansamblu, este necesară o izolare bună a muzeelor. Instrumentele și grupurile lor, separarea acustică a interpreților și a microfoanelor. astfel încât sunetul unui grup să nu afecteze acustic sunetul celuilalt. În acest scop, sunt folosite pe scară largă scuturi speciale cu suprafețe înfundate, care sunt puse între instrumente astfel încât muzicienii să se audă și să vadă dirijorul.

Corectarea sunetului fiecărui instrument muzical este efectuată foarte larg pentru a obține sunetul cel mai îndrăzneț, clar și clar. Se pot folosi toate tipurile de frecvențe corective.

Cel mai important element al muzicii variate este ritmul. Grupul ritmic este format din instrumente de percuție și bas de bas, iar o chitară electrică și un pian sunt adesea atașate la ele. Pe scurt despre instrumente:

kituri de cilindru sunt extrem de diverse, format dintr-o suită de instrumente, de multe ori acestea se adaugă instrumente ritmice populare, din America Latină, din Africa, și altele. Toate instrumentele un record bun la poziția strânsă a microfonului. Cu un sunet bun de la alte trupe ale orchestrei. Este de dorit să se utilizeze microfoane cu o caracteristică de directivitate - un super cardioid.

- Marele pian, în sunetul său în muzica pop, diferă puternic de cel clasic. În jazz trebuie să sune în mod specific, clar, clar, un plan de sunet mare. Microfonul este instalat sub capacul deschis deasupra șirurilor. Dacă este aproape, atunci când utilizați întreaga scală, este de dorit să instalați 2 microfoane. Una este mai aproape de șirurile de registru de înaltă și joasă și a doua deasupra șirurilor laterale. Se recomandă utilizarea corecției de frecvență, astfel încât sunetul pianului să fi obținut un timbru "din oțel".

- chitara electrica, semnalul este luat fie de pe monitor - un microfon pentru 10-20 cm, fie de la amplificator la consola.

- contrabas. Microfonul este la 10-20 cm de la instrumentul instrumentului. Pentru a obține o claritate bună a sunetului, trebuie să izolați contrabasul de alte instrumente speciale. Scuturi acustice.

Pe scurt despre cântăreți de soi:

Modul lor de performanță diferă foarte mult de artiștii de operă și de camera. De regulă, vocile slabe ale vocalilor fără amplificare în sala nu sunt audibile. De obicei, cântăreții de muzică pop țin microfoane în mâinile lor. În aceste scopuri, nu puteți utiliza microfoane care sunt sensibile la influențele mecanice. Cântăreții de cântă țin microfoanele abrupt la gură. Protecția împotriva vântului este necesară. Cel mai important lucru este acela că consoanele explozive "b" și "n" nu afectează sunetul lucrării. Cu o poziție apropiată a microfonului, o bună sonorizare a vocii poate fi obținută cu ajutorul reverberației artificiale prelungite. În muzica variată de muzică. Echilibrul dintre voce și orchestră se caracterizează prin faptul că vocea și orchestra ar trebui să sune cu forță egală. În ceea ce privește înregistrarea: suprapunere, microfon multi-track.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: