Cuvinte cheie. culturologie, obiecte naturale în artă, percepția obiectelor geologice, teleologie, izodocumentalism
Gavryushin Ivan Nikolayevich,
specialist
Muzeul Geologic de Stat
le. VI Institutul Vernadsky al Academiei de Științe din Rusia (Moscova).
Citind biografiile multor artiști celebri, noi de obicei nu acorde atenție, dar are loc undeva în subconștient un lucru foarte ciudat și incredibil de simplu: stăpânilor lui de inspirație atrage de multe ori în natură, animale sălbatice, mai degrabă decât în arta altcuiva; a doua este mai des solicitată în timpul studierii temelor de bază ale tehnologiei și ale subiecților de artă clasică. Uneori se pare că artiștii care lucrează mai mult în aer liber, artiștii care privesc la natură și nu la studiourile pictorilor eminenți, au mai mult succes în originalitate. Prin urmare, avem dreptate să presupunem că influența excesivă a artei asupra unui tânăr artist duce la artificială și propria creativitate.
Există, de asemenea, observația că natura poate imita arta. Într-o zi în timpul unei plimbări, tatăl meu sa uitat la cer și a spus "în mod direct acuarela" și a adăugat "ca și cum natura ar atrage de la artiști". Interesant este că acum un an, în același loc, unul dintre prietenii mei, după ce sa uitat la nori, a exclamat "de parcă ar fi tras". Nu putem ști cu certitudine dacă natura imită pictorii, dar putem spune cu încredere că natura se caracterizează prin imitație.
Omul, ca produs al naturii, copilul ei, probabil, trebuie să moștenească această proprietate. Dar să spunem că toate proprietățile naturii umane și a naturii - prea sigur de sine, deoarece există fenomene ale conștiinței noastre pe care le considerăm nefiresc, de aceea, de multe ori ne referim la ele ca fiind contrare naturii sau a naturii opuse. Totuși, dezvoltarea acestei probleme se află mai degrabă în sfera religiei și eticii, iar subiectul observațiilor reale este mai mult în planul de a lua în considerare formele obiectelor geologice naturale. Natural, deoarece sub obiecte geologice putem să spunem și obiecte de origine artificială.
Studiul lucrărilor naturii însăși poate avea o mare valoare pentru părerile noastre filosofice, poate chiar pentru o revizuire a relației omului cu natura, sau mai bine spus relațiile cu natura. Studiul unui astfel de subiect relativ îngust ca obiecte geologice, în contextul istoriei artei, poate duce la nevoia de a ne transforma opiniile în mediul înconjurător. Strict descrierea materialistă a lumii și paradigma materialistă a științei ne-au învățat să creadă că obiectul geologice - este doar materialul lipsit de viață, conceput pentru a servi omul, dorințele sale arbitrare și nevoile de zi cu zi. Cu toate acestea, știm că în antichitate, popoare complet diferite și în epoci complet diferite au avut o atitudine diferită față de lumea înconjurătoare. Ecouri ale acestei atitudini și acum puteți găsi cu ușurință în lucrările de poezie înaltă și literatura cult proză pietre în diferite grade a fost și continuă să existe în diferite părți ale lumii. În lume puteți întâlni o mulțime de oameni care cred în puterea de vindecare a mineralelor, dar nimeni nu știe exact ce este această forță.
De interes deosebit este percepția estetică a formelor de obiecte geologice, precum și studiul tipurilor și speciilor acestora.
Este probabil imposibil să se evite tema obiectelor geologice în pictura și grafică, pentru că pietrele, de exemplu, ocupă un loc foarte mare în lumea artei. În unele subiecte artistice, pietrele sunt adesea participanți la evenimente și joacă un rol important în poveste; de exemplu, în "Cavalerul de la răscruce" al lui Vasnetsov, bolovanii cenușii împrăștiați pe câmp ocupă unul din locurile centrale. David Michelangelo deține o piatră în mâna stângă, care într-un moment va deveni un angajament al mântuirii și al victoriei sale. Poate că ar trebui să acorde mai multă atenție la modul în care artiști de diverse atragă și să scrie și pietre de peisaj, se apropie și se deplasează departe de naturalismul sau fotografică, păstrând în același timp, în diferite grade de similaritate cu originalele naturale.
În Muzeul Geologic de Stat numit după NI Vernadsky de la Moscova, la etajul al doilea al expoziției se află acuarela Pavlova, realizată în Anglia. Afișează o felie de deal, arătând liniile straturilor și culoarea lor. De la o anumită distanță, liniile făcute de mâna omului de știință au o precizie fotografică, iar numai limitele în spectrul de culori și de verighete dau naștere artistică.
Apropierea dintre natura creată și omul creat prin folosirea diferitelor metode și tehnici pare să ne sugereze o legătură secretă între om și natură - care este reprezentată și descrisă. Urmărind activitatea tânărului artist, am admira ca o ființă naturală, și ea între timp admirand natura și propria lor muncă, care - sunt o reflectare a naturale precum și cerc închis speculativă - natura atrage om, ci omul atrage natura.
Petele mari de pietre sau interspersoanele lor în imagini scrise în ulei sunt puternic vizibile, cu o anumită tehnică de chiaroscuro. Imagini de elemente Geologie de interes, deoarece metoda lor de scriere vă permite să utilizați o varietate de caracteristici raportul de aspect într-un circuit fără teama de a încălca orice artistice canon ca piatra în natură poate fi perfect orice formă sau să aibă orice relație de directă (sau par să ne dintr-o anumită linie dreaptă distanță ) și linii curbe. Același lucru se poate spune despre culoare, singura diferență fiind aceea că artistul poate juca cu culoarea anumitor tipuri de pietre datorită nivelului iluminării observate. Dacă el descrie granit în lumina zilei, atunci alegerea combinațiilor de culori este probabil mai puțin pentru el decât pentru scrierea formelor acestui granit. În orice caz, ambele forme și culori ale pietrelor vor depinde de direcția de gen a gîndirii artistice a artistului, precum și de caracteristicile individuale ale percepției și tehnicii sale.
Indiferent de gen artistului - peisaj, indiferent de cât de departe de realism și nici nu a fost opera sa, putem ghici cu ușurință asemănare cu panorame reale, dar artistul nu ascunde de la noi arta la momentul creației, iar natura ne arată doar rezultatul, dar multiplul metodelor sale și motive motivante pentru noi este un mister. Despre artist și natura omului, artistul, se poate spune, probabil, că ei folosesc metode similare, care sunt exprimate într-o combinație de spontaneitate și rigoare ideologică, în sensul de fidelitate a imaginii conceput pe material.
[2] A. Fersman. Mineralogie interesantă. - L. 1939.
Trimiteți-le prietenilor: