(din greacă - amuzant, amuzant, dintr - o bandă veselă de mumăni la festivalul satului Dionysos din Grecia). amuzant. Din moment ce Aristotel are o uriașă aparență despre K. esența și sursa lui; dificultatea explicației exhaustive se datorează, în primul rând, universalității lui K. (totul în lume poate fi considerat "serios" și "comic"). și în al doilea rând, dinamismul său extraordinar, "natura lui Proteus" (Jean Paul Richter). joc capacitatea de a ascunde sub orice tip. K. adesea a contracarat tragicul (Aristotel, Schiller, Schelling). sublimul (Jean Paul Richter). perfect (Mendelssohn). atingând (Novalis). dar sunt bine cunoscute tipurile de amuzament tragi-comice, de înaltă (adică înălțate) și de atingere (mai ales în umor). Esența lui K. a fost văzută în "urât" (Platon). în "autodistrugerea urâtului" (esteticianul german, Hegelianul K. Rosenkrantz). în rezolvarea a ceva important în "nimic" (Kant). dar cel mai adesea au fost determinate oficial, privindu-l ca incongruent, inconsistent (între acțiune și rezultat, scop și mijloace, concept și obiect etc.). precum și prin surprindere (Charles Darwin); Cu toate acestea, există K. "conformitatea", și de multe ori impresionează K. cu "așteptare justificată" (judecățile unui comedian recunoscut, "jester", în gura lui sunt deosebit de ridicole). Satisfacție mică în rolul universului. formule, estetică diferită. Conceptul de K., cu toate acestea, a determinat destul de precis esența unei anumite varietăți a lui K. și prin el
o anumită fațetă a lui K. în ansamblu, din moment ce caracterul "protetic" al lui K. se manifestă prin tranziția nelimitată a forțelor sale în fiecare dintre celelalte.
În sincreție. râsul, potențial sau în fază incipientă, a pus multe lucruri. Speciile K. izolate în timpul dezvoltării culturii. Aceasta este în primul rând ironia și umorul, contrar "regulilor jocului", prin natura măștii. În ironie, amuzamentul este ascuns sub masca seriozității, cu o predominanță negativă. (amețitor) față de subiect; în umor - grav sub masca ridicolă, de obicei cu predominanța unei atitudini pozitive ("râs"). Printre toate speciile lui K. umorul este remarcat în principiu de telespectatorii lumii. caracterul și complexitatea tonului în evaluarea vieții. În umor, "dialectica fanteziei" dezvăluie în spatele înțelepciunii nesemnificative - mare, dincolo de nebunie. pentru amuzant - un trist ("invizibil pentru lacrimile lumii", conform lui Gogol). Dimpotrivă, va condamna. Râsul de satiră, al cărui obiect este viciu, se distinge printr-un ton destul de clar (negativ, incriminator) de evaluare.
Prin valoare (adâncimea nivelului de K), diferite tipuri de înaltă K (eșantion mai mare în literatură - Quixote Cervantes, râzând la cea mai mare în om) și numai tipuri humorous fun (joc de cuvinte um n ..); Pentru amuzamentul K. se aplică definiția ridicolului în Aristotel: ". eroare și urâțenia, nimeni nu provoacă suferință și nu este în detrimentul „(“ Cu privire la arta poeziei“, M., 1957. p. 53). Pentru K. în mod tipic importantă natura vizuală senzorială a unui anumit subiect, valorile joc exagerarea elementelor din tastich ventilatorului. combinații (grotesc); dar împreună cu acest spirit (claritate). crescând dintr-o comparație, se bazează, de asemenea, pe convergența conceptelor îndepărtate, mai mult sau mai puțin abstracte; wit este o "judecata de joc" (K. Fisher). comic. efectul joacă rolul de dovezi. Prin natura emoțiilor care însoțesc K și nivelul lor cultural distinge râs disprețuitoare, dragoste, atinge, crud (caustică și „ruperea“ sau sarcastic). tragicomic, rafinat, nepoliticos, sănătos (natural). .. Pacientul, etc. Este foarte important ca starea spirituală a „comedian“: râs conștient atunci când o persoană deține procesul și K, pe de altă parte, atunci când se joacă ext impersonală. circumstanțele vieții (a pune într-o „ridicol“) sau l joacă inconștiente ca un simplu instrument, din neatenție „expunerea“ el ( „automatism K.“, în conformitate cu Bergson).
Chernyshevsky NG sublim și K. PSS. t. 2, M. 1949; Bergson A. Râsul de viață și pe scenă, trans. cu fratele .. SPB. 1900; Sacchetti L. Estetica în publicația disponibilă, vol. 2, p. 1917. Ch. 12-13; Sretensky N. N. Historical. Introducere în Poetica K. Partea 1, Rostov n / D. 1926 Bakhtin M. Creativitatea F. Rabelais și comisarul popular. cultura Evului Mediu și Renașterea, M. 1965; Pinsky L. Com. Și K. în Shakespeare, în cartea .. Colecția lui Shakespeare, M. 1967; Borev Yu, B. KM, 1970; V. Ya. Probleme de comicism și râs, M. 1076; Jean Paul, Pregătiți, școala de estetică, M. 1981; Llpps Th. Komik und Humor, Lpz .. 19222; J U n g e g F. G. Uber das Komische, Fr./M. 1948 "; P le s-sner H. Lachen und Weinen, Berna, [1950] 2.
Dicționar encyclopedic filosofic. - Enciclopedia Sovietică. Ch. ediție: LF Il'ichev, PN Fedoseev, SM Kovalev, VG Panov. 1983.
Cu toate acestea, K. este utilizat pe scară largă în arta din acest timp, mai ales în patul oamenilor. creativitate - în arta lui Vagant, Buffon, Gisteria, care, totuși, nu primește o reflecție în estetica dominantă. exerciții. Cel mai democratic. Genul erei este o farsă, elemente din care pătrund chiar și în religie. genuri, de exemplu. în mister.
Interpretarea Pathos a lui K. Enlightenment (Diderot Lessing, Shaftesberry, Hetcheson) este de a depăși limitele și normativitatea vederilor clasice. Istoric. semnificația esteticii lor constă în extinderea sferei K în afirmarea societăților sale. valori. Comedia ar trebui să "educe pe tema îndatoririlor și să învețe gustul" (Diderot), "corectă ce nu este în competența legii" (Lessing).
Diderot, care dezvoltă un nou sistem de genuri ("Conversațiile despre" Fiul Fiului Său "," Despre poezia dramatică "), au vorbit împotriva metafizicii. diviziunea de comedie și tragedie, indicând existența multora. gradări și nuanțe, situate între aceste forme extreme. Spre deosebire de clasici, ideea Iluminismului pătrunde în toate aspectele înțelegerii lui K. Toate clasele sunt identice în relația lor cu K. și tragică; artistul se adresează întregului popor, iar spectatorul trebuie să vadă în lucrarea de artă a lui însuși (Diderot), este ridicol doar dorința de a ieși printre altele (Lessing). Aici revoluția este clar dezvăluită. înțelesul esteticii iluminismului, primind practica sa. întruparea în lucrările lui Diderot însuși, Beaumarchais și alții.
Mai multe caractere diferite dobândește K. estetica lui Kant și Schiller, având în vedere opoziția lor intrinsecă între lumea lumea estetică a realității. Având în vedere K. Kant vede cauza de râs în „rezolvarea bruscă contradicții în nimic“ (a se vedea. „Critica Judecății“. St. Petersburg, 1898, p. 210), subliniind că această rezoluție nu este de cotitură în. „Orice opus pozitiv Elementele pe care le așteptau - pentru că este întotdeauna ceva, și de multe ori poate chiar trist - (ibid., 211), dar este în nichtó“, el a spus că K. asociată cu eliminarea contradicției, creșterea deasupra ei. În același timp, Kant recunoaște puterea societăților. efectele râsului. Schiller indică morale importante. scopul comediei, care este chemat să deservească perfecțiunea morală a omului. Contradicția dintre ideal și realitate - satira sursă (a se vedea Coll, Op 6: M. 1957: 413-14 .....). În același timp, în sensul Schiller influențează în mod esențial benzi desenate în lor afectează estetica lui de obicei contrastante și practice: percepția comediei datorate, Schiller, o stare contemplativa, lipsită de griji, noi nu se simt într-un rom „ei înșiși, fie activă sau pasivă. . ", în care" nici o soartă nu ne privește, nici o lege nu se leagă "(ibid., p. 68).
Romantismul, cu interesul său dornici persoanei se concentrează pe latura subiectivă a K., uneori, absolutizarea. Închide romanticii, Jean Paul (Richter) a scris că Karl. „Niciodată nu este obiectul, și întotdeauna în subiectul“ (op. Pe cartea. Φule A. Extrase din lucrările marilor filosofi, M. 1895, p. 417). Schelling definește K. ca o contradicție între "necesitatea infinită" și "libertatea infinită". I romanciștii dezvoltă o teorie a ironiei, care devine Ch. creativ. principiul artei lor.
Sovrem. burghezul. estetic. gândit la K., în ciuda teoreticului extern. variat, se dezvoltă, în analiza finală, în canalul mai multor. DOS. tendințe. Unul dintre ele are un punct de plecare pentru definirea formală a comediei Kant. De exemplu, pozitivistii. Spencer, ia forma unei încercări de a reduce K la fiziologic. bază, considerând-o „acțiune musculare gen pentru a facilita slăbirea stimulării nervoase“ ( „rasete, lacrimi, grație“, SPB, 1898, p. 5). Predominant în domeniul psihologic. ținând cont de benzi desenate Lips aspect T. ( "comic și umor" - "Komik und Humor", 1898), a-ing asociază cu capacitatea unei persoane de a se confrunta contradicțiilor vieții. Et al. tendință datează romantismului conservatoare, continuând linia de înțelegere-subiect tivistic de Frank K. impregnată cu teoria subiectivitate de benzi desenate Bergson la cer este organic legat de teoria sa de intuiție și de negare dieta. cunoaștere. Continuarea ideii lui Kant despre dezinteresul în estetică. sentimente. Bergson afirmă că percepția K. necesară pentru "o parte" și fiind "spectator indiferent" (vezi. Coll. Cit., Voi. 5, St. Petersburg, 1914, p. 98). K., conform lui Bergson, "se transformă într-un motiv curat" (ibid.). Cu toate acestea, artele. cunoașterea poate fi realizată numai cu ajutorul unui anumit mistic. natura intuiției - dar poate (ibid, p 182.) „ne-a pus cu realitatea față în față.“. Teoria lui Bergson este imboldată de negarea tuturor cunoașterii. Valoarea subiectivist K. În ceea ce privește prevederile K. Kant dezvoltă E. Steiger, H. Hartmann și colab. Conștiința individuală vede sursa K și Freud, la cerned este o modalitate de a compensa nemulțumirea constantă cu viață. Comună pentru majoritatea. direcțiile sovr. burghezul. estetica tinde să respingă criteriul obiectiv al lui K.
Arte. principiile satirice. imaginile sunt adesea asociate cu metodele de ascuțire, grotescul sau excentric, într-un roi, potrivit lui Lenin, se manifestă „atitudine satiric sau sceptic la standard, există dorința de a-l transforma pe dos, un pic distorsionat, arată ilogice de obicei“ ( „Lenin privind cultura si arta ", 1956, p. 516). La cealaltă extremă a lui K. există umor, spre care, spre deosebire de satiră, patosul afirmării este inerent. Engels conectează un sentiment de umor cu încrederea în sine, mișcarea înainte, optimistă. o privire spre viitor (vezi K. Marx și F. Engels, Collected Works, 27, 1935, p. 434). Prin urmare, expresia directă a joie de vivre, un sentiment de simpatie și empatie la ochi penetra umor. În practică, arta este satirică. și umor. Motivele sunt de multe ori se suprapun și nu acționează într-o „formă pură“, și în diferite tipuri de combinații între ele și cu diferite nuanțe de K, care reflectă complexitatea și diversitatea realității mai descrisă.
În socialist. societate, un rol special îl joacă satira ca educată. factor în lupta împotriva vechi, precum și comedie și o cerere de-gol cerned, potrivit Gorki, este de a afirma bucuria de a merge mai departe - nu numai că neagă, ci, de asemenea, pentru a crea.
Lit.: K. Marx și F. Engels on Art, vol. 1-2, M, 1957 (a se vedea Decretul cu tema); Chernyshevsky NG Sublim și comic, Poln. cit. Op. t. 2, M. 1949; Lunacharsky A. Despre râs, "Critic literar", 1935, carte. 4; Sretensky H. H. Introducere istorică la poetica comicului, partea 1, Rostov Don, 1926; Teoria literară a romantismului german. Documente ed. N. Ya Berkovsky, [L. 1934]; Beletsky Α. Juvenal [se va alătura. Art. ], în carte. Juvenal, [M. - L.], 1937; Bopev Yu B. Despre comic, M. 1957; Elsberg J. Întrebări despre teoria satirei, M. 1957; Cherniavsky M. Teoria H. umorului în tratatul lui Cicero „Pe orator“, în Proc. Cicero. [M. ], 1959; Losev AF Homer, M. 1960, p. 311-31; Pinsky L. Realismul Renașterii, M. 1961; Spencer G. Tears, Râsete și Grație, Sankt Petersburg, 1898; Bergson A.C. Râsul, în cartea sa. Coll. Op. t. 5, Sankt Petersburg, 1914; Sacchetti L. Estetica în publicația disponibilă, vol. 2, p. 1917, Ch. 12, 13; Verley M. Critica literară generală, trans. cu el. M. 1957; Hutcheson F. Reflecții la râs și observații pe masa albinelor, [2 ed. ], Glasgow, 1758; Zeising Α. Ästhetische Forschungen, Fr./M. 1855; Müller J. Das Wesen des Humors, Münch. 1895; Ueberhorst K. Das Komische, Bd. 1-2, Lpz. 1896-1900; Lützeler H. Philosophie des umorilor, 1939 [Bd] 2 "Z. Dtsch Geisteswiss.."; Janentzky Ch. Über Tragik, Komik und Humor, în colecție. Jahrbuch des Freien deutschen Hochstifts. 1936-40, Fr./M. [1940]; Ritter J. das Lachen Über, 1940, [Bd] 14 "Blätter Dtsch Philos.."; Rommel O. Die wissenschaftlichen Bemühungen um die Analizeaza des Komischen "Dtsch. Vierteljahresschrift für Literaturwiss. Und Geistesgeschichte", 1943, Jg. 21; Radermacher L. Weinen und Lachen, W. 1947; Jünger F. Über das Komische, Z. [1948]; Auboin Ε. Les genres du risible, Marsilia, 1948; Krause K. Humor der Antike, Bonn, [1948]; Plessner H. Lachen und Weinen, [2 Aufl. ], Berna, [1950]; Hirsch W. Das Wesen des Komischen, Amst.-Stuttg. [1959].
Enciclopedie filosofică. În enciclopedia 5-a - M. Editat de FV Konstantinov. 1960-1970.
Platon și Aristotel au definit comic și ridicol prin urât. Platon a considerat că comedia nu este demnă de cetățeni liberi ai statului ideal, contrastează cu ridicolul gravei.
În arta are loc un set mare de tehnici de benzi desenate shades experiențe de intensitate de benzi desenate și de calitate (de la zâmbet percepția senină indusă de o, râzând, bazat pe diferite sentimente negative, plăcute - râs și de a depăși râs frică și mândrie, mândrie, râsete și lacrimi. râsul și dezgustul. Pentru tehnica de benzi desenate sunt: disproporția, exagerarea, dublarea, transformarea sensului, așteptările înșelătoare etc.
Tipurile clasice de benzi desenate includ umor, spirit, ironie. Umorul ca exclude serios, vorbind în râs blând, zâmbet prietenos. Pentru umor, nu este o negare a lumii în depravarea ei, ci îngăduința. Wit, sugerând un intelect foarte dezvoltat și personalitate, caută să descopere conexiuni non-evidente, relații ascunse și rupe tiparele de circuit de gândire. Potrivit lui Voltaire, ". este arta sau pentru a conecta două concepte separate pe scară largă, sau, dimpotrivă, de a împărtăși concepte care apar împreună, să-i se opun reciproc; uneori este abilitatea de a-și exprima gândurile lor doar pe jumătate, pentru a permite ei să ghicească „(Voltaire. Estetică. M. 1974, p. 242). Wit este un sentiment de cotitură instantanee că plăcerea sau jocul în sine cu sens, stăpânirea jocului, sau, mai des, chiar sub formă de diferențiale semantice neașteptate. Ironia nu este același lucru, în sensul de cotitură deschis, iar în păstrarea dualității, atunci când un sens clar opusă ascuns, dar încă accesibil de a percepe. ironie antic Socrate ironie - metoda duce la o contradicție cu interlocutorul însuși, scoate-l din „cunoștințe false“. Scopul ironiei romantice este afirmarea libertății subiective. Schlegel numita ironie „cea mai liberă a tuturor libertăților“, care conține și încurajează „un sentiment de contradicție de nerezolvat între necondiționate și condiționate, între imposibilitatea și necesitatea declarațiilor exhaustive“ (estetica F. Schlegel și filozofie. 2m critică, vol. 1. M. 1983, p. 287). Forma ideală de comic este grotesc. Potrivit lui K. Jung, grotescă - această conștiință frontierelor, desființare forme obiective de artă, care este caracteristic mai ales pentru secolul 20.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: