Design de modă - cum să atragă schițe la modă

Partea 1 Începem să desenezi o schiță

Decideți ce pose să alegeți pentru o schiță de design. Schițele ar trebui să fie desenate astfel încât silueta cu hainele pictate pe ea (pe care o vom numi "model") să o arate în cea mai favorabilă lumină. Puteți trage un model de mers pe jos, îndoit peste, sau în orice alt unghi. Ca începător puteți începe cu cea mai comună poziție - trageți în picioare sau mergeți pe modelul de podium. Pentru a desena aceste poziții este cea mai ușoară, acestea vor permite să arate designul de haine în întregime.
  • Deoarece doriți să demonstrați hainele pe care le-ați inventat într-o lumină profesională și atractivă, este important ca schițele să fie proporționale și bine desenate.
  • Pentru a îmbunătăți abilitățile de a atrage orice postură, mulți designeri de modă au practicat mult timp și au făcut sute de schițe.
  • Luați în considerare modalități alternative de a crea o schiță. Ei bine, dacă vă puteți desena schița proprie, deoarece vă va permite să demonstrați un nou model de haine exact așa cum doriți. Cu toate acestea, dacă doriți imediat să învățați cum să desenați un design de modă, există câteva modalități rapide:
    • Descărcați schița gata a modelului de pe Internet, unde puteți găsi multe forme și poziții ale unor astfel de modele. De exemplu, puteți descărca o schiță a copilului, bărbați, femei de fizic fragil și așa mai departe.
    • Efectuați o schiță - schițați contururile modelului din revistă sau din altă imagine. Pur și simplu poziționați hârtia de urmărire pe partea superioară a modelului dorit și schițați conturul.

    • Partea 2 Desenați o schiță de lucru

    Desenați o linie de echilibru. Aceasta este prima linie a desenului dvs., acesta va servi drept centru de gravitate al modelului dvs. Trageți-l din vârful capului spre vârfurile degetelor de la picioare, de-a lungul coloanei vertebrale a modelului. Acum trage un oval pentru a reprezenta capul. Aceasta este baza modelului de lucru, iar acum puteți desena un desen proporțional. Imaginați-vă că schița pe care ați făcut-o este "scheletul" modelului.
    • Linia de echilibru trebuie să fie strict verticală, chiar dacă modelul însuși este desenat cu o pantă. De exemplu, dacă doriți să desenați un model care se sprijină ușor spre stânga, cu mâinile pe șolduri, trageți o linie dreaptă de echilibru în centrul foii. Trageți linia de la capul modelului la suprafața pe care se află.
    • Rețineți că atunci când proiectați un design de îmbrăcăminte, nu aveți nevoie de un model proporțional, pentru că demonstrați hainele, nu capacitatea dvs. de a desena o figură umană bine. Nu este nevoie să pictați totul la cel mai mic detaliu, inclusiv pe fața modelului.
  • Mai întâi trageți o zonă pelviană. Desenați un pătrat echilateral pe linia de echilibru, chiar sub mijloc, în cazul în care persoana are un pelvis. Desenați dimensiunea pătratului în funcție de mărimea de care aveți nevoie. Pentru modelele subțiri este necesar un pătrat mic, pentru modele mai mari - un pătrat mai mare.
    • Având în vedere poziția aleasă pentru model, înclinați pătratul spre stânga sau spre dreapta. De exemplu, dacă doriți ca soldurile modelului să fie mutate spre stânga, stoarceți puțin pătratul spre stânga. Dacă doriți să lăsați modelul în picioare drept, trageți doar un pătrat, nicăieri pe el deviază.
  • Faceți o schiță a gâtului și a capului. Gâtul modelului ar trebui să fie de o treime din lățimea umerilor și jumătate din lungimea capului. Când trageți un gât, faceți o schiță a capului, ar trebui să fie proporțională cu corpul. Cu cât este mai mare capul, cu atât este mai mic modelul.
    • Puteți șterge acel oval pe care l-ați desenat de la început pentru imaginea capului.
    • Trageți-vă capul astfel încât să pară proporțional și ales în mod natural de postura dumneavoastră. Puteți să-l înclinați ușor în jos sau în sus, spre dreapta sau spre stânga.






  • Trageți-vă picioarele. Picioarele reprezintă cea mai lungă parte a corpului, lungimea lor fiind de aproximativ patru capete. Picioarele sunt împărțite în două părți: coapsa (de la partea inferioară a piciorului pelvin până la genunchi) și vițelul (de la genunchi la gleznă). Amintiți-vă că, de obicei, designerii cresc creșterea modelului, pentru asta își trag picioarele mai mult decât trunchiul.
    • Partea de sus a fiecărei coapse trebuie să aibă aceeași lățime ca și capul. Strângeți lățimea fiecărui picior de la șold până la genunchi. Când ajungeți la genunchi, piciorul ar trebui să fie de o treime lățime din cea mai largă parte a coapsei.
    • Pentru a desena caviarul, restrângeți liniile la glezne. Scalpul ar trebui să fie de un sfert din lățimea capului.

  • Trageți-vă picioarele și mâinile. Picioarele sunt relativ înguste. Desenați-le sub forma unor triunghiuri alungite cu aceeași lungime ca și capul. Mâinile sunt trase la fel ca picioarele, trebuie să fie înguste până la încheieturi. Asigurați-le un pic mai mult în ceea ce privește trunchiul decât mâinile unei persoane reale, astfel încât modelul va face o impresie stilizată. Și, în cele din urmă, trageți degetele.







    Partea 3 Desenarea hainei și a accesoriilor

    Desenați haine cu accidente vasculare. Din moment ce scopul schiței de design este să vă prezinte ideile de design în lumina cea mai favorabilă, desenele ar trebui să arate pline și îndrăznețe. Hainele ar trebui să arate ca modele în viața reală. Desenează și se îndoaie pe coate și la talie, la umeri, glezne și încheieturi. Retrăiți amintirea modului în care îmbrăcămintea acoperă o persoană vie și transferați amintiri în modelul dvs.
    • Nu uitați că structura și textura diferită a țesutului se află în diferite moduri pe corp. Dacă țesătura este subțire și matasoasă, aceasta va curge în jos pe corp, aproape înălțată. Dacă țesătura este densă, cum ar fi blugi (de exemplu, o jachetă dense de blugi) sau lână, va fi mai liberă și va ascunde parțial forma corpului.
    • Încercați să ilustrați textura țesăturii pe care o pictați, să o faceți netedă sau dură, densă sau moale. Adăugați detalii ca paiete și butoane pentru a face imaginea să arate mai realistă. [2]
  • Învățați să desenați riduri, riduri și coturi. Utilizați diferite tipuri de linii pentru a crea diferite încrețiri în materialul din imagine. Abilitatea de a desena riduri, riduri și coturi vă va ajuta să arătați structura îmbrăcămintei. [3]
    • Pliurile pot fi reprezentate ca linii libere, ondulate.
    • Modelele circulare vor ajuta la depistarea ridurilor.
    • Selectați margini drepte pentru a afișa pliurile plisate.
  • Desenați modelele. Dacă în design există țesături cu modele, este foarte important să demonstrați cu exactitate cum vor arăta modelul. Începeți prin a desena un contur de îmbrăcăminte modelat, cum ar fi o fustă sau o bluză. Împărțiți-l într-o rețea cu celule individuale. Umpleți modelul cu celulele, unul câte unul.
    • Acordați atenție modului în care pliurile, canelurile și ridurile schimbă aspectul modelului. Poate că va trebui să fie îndoit sau îndepărtat din anumite zone, astfel încât totul să arate pur și precis.
    • Nu vă grăbiți, trasați modelul în detaliu și asigurați-vă că acesta arată la fel peste tot.
  • Completați desenul - adăugați umbre, vopsea și umbră. Utilizați vopsea neagră groasă pentru a desena liniile pe care doriți să le lăsați în imagine. Acum puteți șterge liniile cu care ați pictat forma corpului și semnele pe care le-ați făcut cu un creion. Imprimați cu ușurință hainele în culorile și culorile pe care le aveți în minte.
    • Îmbrăcămintea poate fi vopsită cu marcaje, cerneală sau vopsele. Amestecați culorile și utilizați o varietate de nuanțe pentru a vă prezenta ideile de design.
    • Când lucrați la umbrire și textura, imaginați-vă cum se mișcă modelul din haine în fața dvs. sub lumina sofilor de-a lungul podiumului. Marginile profunde ale țesăturii vor avea ca rezultat nuanțe mai întunecate de culoare pe care le folosiți. Și unde țesătura este aprinsă de o lumină puternică, culorile vor apărea mai ușoare.
    • Adăugați păr, ochelari de soare și machiaj. Acestea sunt atingerile finale și vor inspira viața în schița dvs. de design.
    • Nu pictați fața în detaliu, cu excepția cazului în care designul dvs. sugerează un fel de machiaj specific care ar trebui să se potrivească cu hainele.
    • Unii oameni preferă să picteze modele speciale. Desenați modele realiste care vor ajuta în viitor - când este timpul să alegeți și să coaseți hainele.
    • Este adesea mai ușor să nu desenezi elemente, aplici doar câteva linii pentru a descrie părul. Evaluați, în cele din urmă, nu va fi o persoană, ci un costum.
    • Puneți o bucată de pânză pe care doriți să o utilizați în modelul dvs. de îmbrăcăminte, alături de acesta, astfel încât să fie mai ușor să desenați.
    • Pentru a desena textura țesăturii, trebuie să aveți experiență, deoarece este destul de dificilă.
    • Cum de a crea designul de haine reci
    • Cum de a desena un spectacol de modă
    • Cum de a desena ca un designer de moda
    • Cum să modeleze hainele

    Această pagină a fost vizualizată de 303,764 ori.







    Articole similare

    Pagina anterioară

    Pagina următoare

    Trimiteți-le prietenilor: