De la primitivitate la antichitate

Peștera din Lysko (Franța). Hunter și Bison. Paleolitic.

Pentru a examina arta în primele etape ale dezvoltării ei, folosim noțiunea "secol condițional" ("epoci condiționată"). Nu știu câți ani se află secolul condițional, poate o mie sau cinci mii de ani.

Dacă imaginile cele mai primitive de pe pereții peșterilor și grote datată în mod convențional la primul secol - o „primă“, fără a face referire la o anumită epocă - mici sculpturi din os sau lemn, de exemplu, pot fi atribuite secolul al treilea condiționată. În acest moment, arta vizuală se dezvoltă în două direcții: una dintre ele este o detaliere treptată și o creștere a componentei informatice; cealaltă este dorința de schematism, reducerea imaginii la semn. Prin cel de-al cincilea secol condițional, probabil, este necesar să se efectueze cele mai reușite lucrări atât în această, cât și în altă direcție. Dezvoltarea spre semnificație a dus la nașterea unui ornament care, cel mai probabil, purta un caracter ritual-magic.

V. Mirimanov în cartea sa "Arta și mitul" scrie:

"În Africa și Australia, tradițiile artei rock sunt păstrate de mai multe milenii. imagini suprapuse cu mai multe straturi indică faptul că tradiția pictural, originar din paleoliticul superior, a rămas aici până de curând. Împreună cu imagini vechi de scene de vânătoare și creaturi picturi și pietroglife mitologice din America de Nord descriu evenimentele legate de momentul sosirii pe continentul primilor europeni, scene de luptă, care a apărut pentru prima dată călăreți înarmați cu pistoale ... În unele zone ale petroglife Siberia și Asia Centrală renovarea sau chiar au fost create recent, iar în unele locuri tradiția este încă în viață. " Încă australian de rock de arta, monumente antice vii care datează aproximativ IV mileniul. e. (subliniat de mine, - Autorul).

Constructii Monumental din epoca bronzului de lut necoaptă și murdărie distruse rapid, și, probabil, oamenii au început în curând să le înlocuiască cu piatră și cărămidă. Dar această metodă de construcție este folosită astăzi! Deci merită să fii surprins de grosimea multimetrului "straturilor culturale"? Utilizarea extensivă a cărămizilor ar trebui atribuită, probabil, celui de-al șaptelea secol condiționat.

I-II secole condiționate - paleolitic,

III-IV c.v. - Mesolit,

VII-VIII cv. - epoca bronzului (adesea trecerea la fier a avut loc, ocolind bronzul);

IX-X c.v. - în Europa aceasta este "epoca carolingienilor"

Secolul XI-XII - Romanic,

Secolul XIII-XIV - gotic și așa mai departe.

Nu este suficient pentru un om rezonabil de două secole să se mute de la arta rock la picturile de perete? Și apoi: Nu este evident că arta paleolitică în Eurasia este una din natură? De-a lungul I-II «secole condiționale“ din Pirinei IDO Urali au fost produse figurine feminine similare, care au, în unele plecari, caracteristici stilistice generale, în special o combinație neobișnuită de modelare aproape naturalistă a pieselor hipertrofice individuale ale figurii, la o interpretare extrem de generalizată a altora.

Capul unei femei. Oase de mamut din grota lui Brassempui.

În aproape toate cazurile, capul și membrele unei lucrări sunt descrise ca fiind ceva secundar: ele sunt reduse și ușor modelate. În secolele III-IV. arta se distinge prin apariția unor compoziții complexe multi-figurate care au fost construite cu scopul de a "citi" un eveniment. Reprezentate nu mai sunt obiecte unice (beast, simbol), ci acțiuni. Există dinamism, mișcare în interiorul compoziției. O încercare de a transmite mișcarea uneori conduce la un schematism accentuat al figurilor. "Cu toate realizările sale, cultura mesolitului pare a fi semnificativă în primul rând ca o etapă de tranziție de la paleolitic la neolitic", scrie N. Grigoriev.

Arta paleolitic, în imagini umane realism relativă a pieselor de imagine, textura parului inițial și de-a lungul a fost un caracter condițional, ornamentale, formând modelul de proiecte de relief, relieful cercuri concentrice. În același mod simplu, textura hainei, și uneori și bijuteriile, este transmisă.

V. Mirimanov scrie:

„Convenții Measure figurine feminine variază de la imagini aproape realiste (figurine Kostenok fragment al trunchiului Brassempouy) la extrem stilizate (Trasimeno) și forma aproape simbolic (două suspensii de Dolni Vestonice)“.

White Lady. Arta rock (desen). Muntele Brandberg, Africa de Sud. Neolitic.

La V-VI c.v. ne putem referi la apariția unor soluții compoziționale, cum ar fi "Scena rituală cu un personaj într-o mască zoomorfică" de la Tissukai, Tassilin-Adzher. În această lucrare, la fel ca în „bivol luptă“, în plus față de elementele au fost studiate cu atenție la momentul fabricării Petroglyph (Imagine sculptate pe stâncă), sunt, de asemenea, în mod repetat ritualul reînnoiește în continuare.

Compozițiile care au apărut în această epocă includ o varietate de figuri umane diverse, turme de tauri, capre, imagini de colibe, decorațiuni de îmbrăcăminte, articole pentru acoperirea capului. Cu toata diversitatea, se poate observa ca obisnuinta in arta neolitica este virtuozitatea in prelucrarea pietrei.

În cazul în care arta paleolitica pestera este format din forme individuale, fără legătură între ele, multi piatra de artă predomină compoziția reproduce viu episoade diferite de vânători mezolitic de viață. Narativă, gen caracterizat prin scene care prezintă viața de familie, interiorul colibelor, un grup de oameni care colectează cereale, sau așezat vizavi de fiecare alți bărbați și femei, o mamă și copil, un muzician cu o țeavă, un vaci cioban pășunat ...

Picturile mesolitice și neolitice, care pot fi atribuite secolului IV-VII. distinge diversitatea figurilor, disparitatea dimensiunilor oamenilor și a animalelor și profilul siluetă al imaginilor. În centrul atenției se află o persoană, acțiunile sale, diverse mișcări. Corpul poate fi disproporționat de mare față de membrele tratate convențional sau, dimpotrivă, atenția principală poate fi acordată capului imens. În arta neolită, ornamentele și uneltele sunt detaliate, adesea reprezentând ochii, buzele, părul și caracteristicile sexuale.

Idolul cicladic. Marea Egee.

Aceasta este „Archer“, pictura piatra de Tin Tazarifta (VI WV), „White Lady„pictura stâncă în Munții Brandberg (VII WV), cât și în afara Europei - multe personaje mascate - figuri de animale care imită câine . Și în Africa, și în Australia, puteți vedea imagini de la coloniștii albi Mezolitic, înarmați cu arme de foc. Toate acestea sunt mai degrabă guessable, ceea ce este recunoscut ca imaginile sunt condiționate (corespunde unei vârstă școlară primară de jocuri pictate). Nu există nici cea mai mică aluzie la deschiderea unui volum sau a unui spațiu. Nu există reguli pentru imagine, ca în arta copiilor, până în secolele VIII-IX d.Hr. e.

Mai mult decât atât, „referindu-se la natura determinate de un eveniment de“ mezolitic „compoziții nu poate răspunde în mod clar la întrebarea dacă pentru a afișa aceste evenimente compoziții în realitatea înconjurătoare, sau avem de-a face cu o imagine mitologică a lumii, evenimente, scene din realitate mitologice.“ - scrie V. Mirimanov.

În acest caz, este posibilă o imagine a unor animale dispărute sau chiar fictive care au trecut în trecutul scenelor într-un timp relativ apropiat de noi.

În secolul al VII-lea al secolului al XIV-lea, se fac cifre de teracotă, așa cum se crede în secolele XIII-XIV d.Hr. e. în Mali, Nigeria sau Sierra Leone. Natura acestei arte este destul de aproape de vechea greacă, egipteană antică și chiar romanică. Această artă post-neolitică: capul lui Olmec, idolii insulei Paștelui, capul de bronz al timpului culturii Shang din Anyang. trasaturile faciale stilizate, capricioase, „sculptate“, forma unghiulară a capului epocii bronzului sunt comune în arta de state precum Ife, Benin, Dahomey. Trăsăturile caracteristice ale sculpturii - ochii largi, cu un elev profund forate, și sprâncenele, realizate sub forma unui cordon împletit.

"Doamna fiarelor", sau Zeita Mamei (fără cap). Neolitic. Chital-Gyuk (Turcia)

„În cele mai multe cazuri, arta traditionala - un statui din lemn și măști, în timp ce sculptura fosil, care a devenit un model de“ neolitizma „în artă, unul care a cruțat de timp - este o sculptură din piatră și ceramică, - scrie V. Mirimanov. - Exemplul cronic al culturii neolitice timpurii este complexul arheologic Chatal Hjuk (Anatolia). Picturile de perete conservate aici reprezintă ceva între o frescă reală și o piatră de piatră. "

Înapoi în anii '60 a semnificației religioase sculptura neolitică secolului XX nu este pusă la îndoială: imaginea concretizată în figurine de sex feminin, numit „zeita mama“, deoarece aceste figurine sunt numite în lucrarea de arheologi și istorici de artă. Cu toate acestea, baza argumentului este un cerc vicios, deoarece de multe ori camera în care au fost găsite figurinele a fost considerată un sanctuar din cauza faptului că a fost prezent în acest loc. „Ca urmare, problema funcției de figurine neolitice rămâne deschisă, din moment ce, potrivit arheologilor, nu este nimic de oprire pentru a le vedea ca o jucărie pentru copii“, scrie V. Mirimanov și apoi notează și „stagnare“, care a apărut în conceptul de dezvoltare a artei, datorită din cauza cronologiei incorecte:

"Trecerea de la neolitic la metal este prima intersecție fatală a istoriei. Din ea începe fie o ascensiune abruptă, fie o stagnare. "

Care este cauza posibilă a "stagnării"? Scaligiștii nu vor să țină seama de fapte. Ei își bazează versiunea doar pe documente, uitând că documentele sunt scrise de oameni, nu de zei. Dar motivul este evident: izolarea unor popoare. Indienii din Amazon, aborigenii din Australia, sălbaticilor din Siberia, triburile din Africa tropicala, iar altele au fost separate de secole lungi ale culturii umane și, prin urmare, rămas în urmă în dezvoltarea lor, iar lag-ul este -. Relativă.

Pentru a-l judeca, ar trebui să comparăm arta lor cu cea a altor popoare care se dezvoltă mai repede, care nu erau izolate unele de altele. Astfel, francezii, germanii, maghiarii, slavii nu au fost izolați de "Imperiul Roman" și, prin urmare, orice presupunere a "întârzierii" lor a fost aspirată de la deget.

David și Goliat. Maestru necunoscut. Spania. data tradițională este secolul al XII-lea.

Unde a fost stagnarea și chiar retragerea din partea popoarelor culturale, în opinia tradiționaliștilor istorici? Se pare că "barbarii au adus cu ei gândirea mitologică primitivă și cultele magice care corespundeau sistemului comunal"! Aceasta este opinia lui V. Tyazhelov. El vrea cu siguranță să ne convingă că artiștii cad în mod periodic în copilărie și în idioții. De fapt, situația dificilă din arta contemporană este consecințele cronologiei lui Scaliger. Uită-te la detaliile covorului brodat din Bayeux (între 1066 și 1077): figuri nemaipomenite ale războinicilor aruncă săgeți unul la celălalt, așa că copiii trag și nu adulții. Nu a fost înainte de această mare artă veche. A existat și nu putea fi. Este naiv să presupunem că vechii romani nu au ținut seama, ca moderniștii secolului al XX-lea, de arta clasică, și au început să experimenteze forma.

V. Tyazhelov scrie:

"Acest proces (sălbatic, Auth.) Sa petrecut în multe privințe, independent de invaziile barbare și astfel a facilitat interacțiunea culturii provinciilor romane cu arta popoarelor străine".

Deci poți lega totul, orice! Se pare că romanii civilizați erau sălbatici înainte de sosirea barbarilor.

Să luăm un minut de la spectacolele școlare. Linii up perfect număr natural: paleolitic, mozolitic, neolith, vârstă de bronz, de vârstă din metal - inclusiv perioada carolingiană, romantism, gotic, etc și de durată, până acum ... Toate așa-zise civilizații antice se încadrează perfect în această serie: cultura crito-miceniană - epoca bronzului, regatele barbare - fierul timpuriu etc.

Povestea Evangheliei. Maestru necunoscut. Spania, secolul XII. Un exemplu de artă romană. În același stil, s-au efectuat lucrările barbare "Battle of Monsters" și "Locusts".

Introducerea conceptului de "secol convențional" în istoria artei este destul de naturală: nu putem, de fapt, să credem că sălbații moderni trăiesc în secolul XXI. Ei trăiesc în epoca de piatră, adică în secolul I "convențional". Iar în unele state africane arta recenta a fost la nivelul secolelor 5-10 d.Hr. e. când în țările occidentale arta primitivă a fost deja înlocuită de arta tradițională.

"Aproape simultan în sculptura și arta rock, imaginile umane încep să fie împărțite în părțile superioare și inferioare, ceea ce duce, în cele din urmă, la crearea unei figuri" bitriangulare ". Acesta cifre pe amfore grecești, lut figurine feminine din Tureng Tene, figurine de piatra de la Troia și Tel Asmar, marmura cycladic „idoli“, - scrie V. Mirimanov. - Printre cele mai timpurii imagini antropomorfe pe ceramica de pre-dinastice Egipt întâlni bitreugolnye cifrele care apar în domeniu stâncă Sahariană, în mijlocul mileniului II î.Hr.. e. (Vârsta convențională VIII-IX, - autor). Figurinele feminine sunt de obicei descrise în față, uneori într-o poză de dans, cu mâinile sus. Această poezie este repetată uneori exact prin figurinele mediteraneene și orientale din Orientul Mijlociu. Figurile masculine sunt reprezentate într-o perspectivă dublă: partea superioară a taliei se află în față, cea inferioară, inclusiv picioarele, în profil (mai târziu această canonizare este canonizată, Autori).

Apariția unei anumite școli (reguli pentru imaginea figurilor etc.) conduce la o statică mai mare decât în absența acesteia - acesta este începutul artei clasice. În arta vest-europeană a secolului al X-lea, nu este întotdeauna posibil ca această diviziune clară a figurilor să fie prezentată în două părți.

Am urmărit apariția treptată a școlii de arte plastice: