Cum de a crea un interior modern

1. Bazele teoretice ale designului interior. Cum de a crea un interior modern? Esența designului. Design pentru consumator. Definirea scopului și a sarcinilor în proiectare.







2. Structura locuinței. Tipuri de planificare. Planificarea casei și relațiile în familie. Repararea cosmeticelor. Revizie generală. Reparații creative. Descrierea unei clădiri rezidențiale aranjate "sub vechile zile".

Sala de intrare. Sala de zi. Sala de mese. Dormitorul. Bucătăria. Baia. Loggia. Amenajarea apartamentului și a ocupanților săi.

3. Mobilierul în casă. Sala de zi. Camera de zi. Camera copiilor. Bucătăria. Feng Shui bucătăria. Dormitorul. Baia. Elemente de interior si interior. Mobilier încorporat. Plafoane. Fereastra. Perdele. Jaluzele. Etaje. Oglinzi. Scari. Natura în casă. Utilizarea picturii. Secții în interior.

4. stiluri de interior. Servi ca model. Egiptul antic. Antichitatea. Bizanț. Revival (Renaștere). Barocul. Rococo. Clasicismul. Romantismul. Neomodern. Art-Deco. Modernismul. Minimalism.

Techno-Art. AR-NUVO (art nouveau). Eclectic (eclectic). Art Deco (agenție).

Stil industrial (industrial). Hi-tech. Neoclasicismul (neoclasică).

Postmodernism (post-modern). Kitch (Pitch). Tradițional (tradițională).

Exotice (Exotic). Stilul antic (Flea). Stilul modern. China. Japonia. Stilul musulman. Țară (Kountry). Stilul scandinav. Feng Shui.

5. Reparatii si interior. Reparare. Repararea cosmeticelor. Revizie generală. Ecrane. Materiale de finisare. Suprafețe decorative pentru pereți. Wallpaper. Ipsos. Sgraffito bazat pe imaginea parcelei. Tehnica picturii ornamentale a frescei. Recepție artistică în stilul arhaic. Tencuiala venețiană. Dulapuri cu uși glisante. Tabele. Scaune. Canapele. Tapiserii. Perdele. Perdele. Perdelele. Perdele romane. Perdele franceze. Eaves.

6. Ergonomia și culoarea. Ergonomie. Principiile organizării armoniei. Percepția obiectelor în formă de culoare. Rata de masă egală. Raportul. Baza fiziologică a percepției. Natura și adecvarea. Unghiul de vizualizare. Concentrarea aspectului. Culoare în interior. Fiziologia culorii. Caracteristicile culorii. Culoare. Epoca. Stil. Ornament.

Baza teoretica a designului interior

Cum de a crea un interior modern?

"O casă, fiind un spațiu personal al unei persoane, trebuie să creeze un mediu sigur și sigur, care să asigure bunăstarea fizică, unde o persoană poate restaura energia și forța necesară vieții cotidiene".

(Carta europeană a orașelor)

În mod tipic, atunci când se proiectează interioare ale clădirilor rezidențiale, arhitecții sunt orientați spre "consumatorul mediu", adică chiriașul. De fapt, acest tip de chiriași pur și simplu nu există, fiecare persoană și familie sunt individuali în gustul și stilul lor. Adesea, în amenajarea interioară face propriile ajustări viața în sine cu ritmul său în schimbare. Dacă arhitectura clădirii este aproape imposibil de rezolvat prin propriile eforturi, atunci problema cu îmbunătățirea locuinței este destul de solvabilă și toată lumea o poate face.







În primul rând, puteți invita un designer calificat și "cere sfatul". În al doilea rând, contactați o companie de construcții sau un birou di-zayn. În al treilea rând, există o șansă de a "spiona", cum este decorat interiorul prietenilor. În al patrulea rând, ar trebui să studiați cu atenție revistele din interior, dintre care există multe. Dar există o a cincea cale. Acesta este modul de organizare autonomă a interiorului. Cum să mergeți, rezolvați fiecare personal. În orice caz, proprietarul apartamentului, casei sau camerei este util să cunoască posibilitățile de proiectare, esența sa, chiar și în cazul în care designul apartamentului, casa este întruchipată de profesioniști competenți. Este important să înțelegem că designul interior este, în primul rând, una dintre direcțiile de design artistic.

Determinarea locului și a rolului disciplinei academice în cunoașterea cunoștințelor, abilităților, abilităților, care rezultă din Standardul de învățământ superior al învățământului superior profesional; cerințele pentru nivelul de pregătire a persoanelor care au absolvit cursurile de formare în această disciplină.

Disciplina "Istoria Designului" ocupă un loc important în cursul teoretic al procesului educațional în specialitatea "Design" în instituțiile de învățământ superior. Cursul de curs este conceput pentru un studiu suficient de detaliat al condițiilor de apariție și dezvoltare a unei astfel de sfere a activității artistice umane ca proiectare.

Scopul cursului este de a obține cunoștințe despre istoria nu numai a descoperirilor și invențiilor cele mai importante ale omenirii, ci și a istoriei formării artistice a produselor industriale în cele mai mari țări ale lumii, inclusiv în țara noastră.

Sarcina disciplinei este de a înțelege factorii care determină dezvoltarea designului și nu sunt legați numai de viața economică și economică a societății, ci și de fenomenul culturii în general și al artei în particular.

Valoarea cursului îi permite elevilor să învețe mai multe despre profesia lor și să fie un specialist mai competent în activitățile viitoare

Cerințe pentru nivelul de pregătire a persoanelor care au absolvit cursurile de formare în această disciplină: trebuie să aibă cunoștințele necesare pentru a trece cu succes testul în mijlocul cursului și examenul la sfârșit, să lucreze independent cu literatura de specialitate pentru a scrie un rezumat pe temele propuse.

Cursul # 1: Ce este designul? Despre înțelegerea de astăzi a subiectului.

Principalele tipuri de activități de proiectare. Un concept modern al unei astfel de sfere de activitate artistică ca design și impactul acesteia asupra vieții umane. - 2 ore

Numărul cursului 2. Din istoria tehnologiei. În zorii civilizațiilor tehnice

Invențiile fundamentale ale omului vechi: unelte de piatră, obținerea focului, ceapă, roți, plute etc. Invențiile culturilor umane vechi: scris, prelucrarea metalelor, pârghie, vas de navigație, moară, vagon etc. - 2 ore

Numărul cursului 3. Din istoria tehnologiei. Artizanat în Evul Mediu.

Îmbunătățirea invențiilor anterioare și a noilor invenții: hârtie, ceas, telescop, microscop, ochelari etc. - 2 ore

Numărul cursului 4. Din istoria tehnologiei. Revoluția industrială de la sfârșitul secolului al XVII-lea și începutul secolului al XIX-lea

Scop. Familiarizarea cu istoria formării și dezvoltării designului ca element integrant al sistemului economic de producție industrială.

1. Studentul trebuie să înțeleagă baza teoretică și metodologia cursului "Istoria designului":

- apariția problemelor de proiectare;

- dezvoltarea designului în diferite etape istorice ale dezvoltării societății;

- caracteristici de design în Europa de Est, America;

- caracteristicile dezvoltării designului artistic intern.

2. Studentul trebuie să aibă cunoștințe în domeniul producției industriale; reforma învățământului artistic în Rusia sovietică;

3. Studentul ar trebui să poată să folosească practic particularitățile designului artistic intern în activitățile profesionale viitoare.

Această disciplină este necesară pentru formarea profesională a atitudinilor profesionale ale viitorilor designeri.







Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Trimiteți-le prietenilor: