Editura "Mann, Ivanov și Ferber" prezintă în Rusia o serie de cărți de lucru KUMON (Japonia) pentru prescolari în limba rusă.
Undeva în cele mai adânci se pierde o țară de poveste - Pădurea Lisi. Aici trăiesc cei mai minunați și mai amuzanți eroi din lume.
În seria "Patrimoniul de Aur" al editurii "Eksmo" sunt publicate cărți cu care copilăria generației mai în vârstă este legată în mod inextricabil.
Wanderer, doar o dată când se găsește într-un fabulos Mumi-dale, se va întoarce acolo din nou și din nou.
Totul pentru școală și pentru viață - manuale și cărți de exerciții, rucsacuri și uniforme școlare, design interior și cadouri pentru profesori!
Arta elenismului a reflectat viu ideile care au incitat oamenii acelei epoci turbulente, cultura artistica devenind baza pentru dezvoltarea multor arte in diferite zone ale Mediteranei. Odată cu dispariția statelor eleniste de la sfârșitul secolului I î.Hr. e. importanța majoră în lumea antică este dobândită prin arta romană. După ce a absorbit multe dintre realizările culturii și artei Greciei, le-a întrupat în practica artistică a statului roman colosal.
În anticropocentrismul antic al grecilor, romanii au introdus trăsături ale unei viziuni asupra lumii mai sobru. Precizia și istoricismul gândirii, proza aspre subliniază cultura lor artistică, departe de poetica sublimă a mitului grecilor.
Cultura Arta de la Roma a diferit o mare varietate și diversitate de forme, acesta oferă au fost reflectate inerente în arta popoarelor cucerite de Roma, uneori în picioare pe un grad mai ridicat de dezvoltare culturală. arta romană a dezvoltat pe baza unui întrepătrundere complex de artă originală a triburilor locale italice și popoare, în special puternicul etruscilor, care a introdus romanii la arta de a orașului de planificare (versiuni diferite de coduri, ordinul toscan, clădiri de inginerie, temple și case de locuit, etc ..) de perete pictura murala , un portret sculptural și pitoresc, distins de o percepție ascuțită a naturii și a caracterului. Dar principala era totuși influența artei grecești. În cuvintele lui Horace, "Grecia, devenind captivă, a câștigat câștigătorii nepoliticosului".
În arta romanică a perioadei de glorie, rolul de lider a fost jucat de arhitectura, ale cărei monumente, chiar și în ruine, cuceresc cu puterea lor. Romanii au pus bazele unei noi ere de arhitectură mondială, în care locul principal aparținea clădirilor publice, destinate unui număr mare de oameni. În întreaga lume antică, arhitectura nu are aceeași înălțime a artei inginerești, varietatea tipurilor de structuri, bogăția formelor compozite, scara construcției. Romanii au introdus structuri de inginerie (apeducte, poduri, drumuri, porturi, fortarete) ca obiecte arhitecturale dintr-un ansamblu urban, rural si peisagistic. Ei au refăcut principiile arhitecturii grecești și, mai presus de toate, sistemul de ordine.
Dar principiul umanist, grandoarea și armonie nobilă care alcătuiesc bazele artei grecești din Roma au făcut loc tendințelor de a exalta puterea împăraților, puterea militară a imperiului. De aici exagerările pe scară largă, externalitățile, patosul fals al unor structuri uriașe și alături de saracele sărace sărace, străzile strâmte strâmbe și cartierele urbane.
În domeniul sculpturii monumentale, romanii au fost mult în spatele grecilor și nu au creat monumente la fel de importante ca și grecii. Dar ei au îmbogățit plasticul cu dezvăluirea unor noi aspecte ale vieții, au dezvoltat o gospodărie și o relief istoric, care constituia cea mai importantă parte a decorului arhitectural.
Idealul erei era un Roman Cato, înțelept și puternic, un om de mentalitate practică, un gardian al moralei stricte. Un exemplu al acestei imagini este un portret acut individual al unui roman cu o față subțire, asimetrică, cu o privire înfricoșată și un zâmbet sceptic. Ideile civice ale erei republicane sunt încorporate în portretele monumentale în creștere - statuile lui Togatus ("Împachetate în Togu"), reprezentate în mod obișnuit în picioare în poziția vorbitorului. Statuia binecunoscută "Orator" (la începutul secolului I î.Hr.) descrie un maestru roman sau etrusc în momentul discursului către concetățeni.
Sfârșitul 1 și începutul sec. n. e. - momentul creării unor complexe arhitecturale grandioase, construcții de mari dimensiuni spațiale. Alături de vechiul Forum republican au fost ridicate pentru forumuri de ceremonii solemne ale împăraților. Au fost construite case cu mai multe etaje - au determinat apariția Romei și a altor orașe ale imperiului. Întruparea puterii și semnificației istorice a Romei Imperiale a fost o structură triumfătoare, glorificând victoriile militare.
Cea mai gigantică structură spectaculoasă a Romei antice - Colosseum, un loc de spectacole mari și lupte gladiatoriale. Constructorii ar trebui să fi amplasat convenabil în vasul de piatră uriaș de 50 de mii de spectatori. Pereții puternici ai Colosseumului sunt împărțiți în patru niveluri de arcade solide, în parter servind pentru intrare și ieșire. Locurile descendente au fost împărțite în funcție de gradul public al publicului. Datorită grandiozității planului și a lățimii soluției spațiale cu Colosiul, Panteonul se află în competiție, captivant cu armonie liberă. Construit de Apollodor Damasc, el reprezintă imaginea clasică a clădirii cu centrală, cea mai mare și cea mai perfectă din antichitate. În viitor, cei mai mari arhitecți au căutat să depășească Pantheonul în scară și perfecțiune a întrupării. Un vechi sentiment de proporție a rămas de neatins.
Ideile artistice ale artei romane din secolele III-IV. n. e. reflectă natura complexă a erei: dezintegrarea modului vechi de vechime și a viziunii lumii a fost însoțită de noi căutări în artă. Scara grandioasă a unor monumente din Roma și din provinciile sale seamănă cu arhitectura Orientului Antic.
Mai târziu, lucrările de viață sunt create și convingătoare, iar portretul ajunge la unul dintre vârfurile dezvoltării sale. Dorința de individualizare a imaginii a ajuns uneori la expresivitatea sa față de grotescă. În portret Nero frunte scăzută, grele pare suspect de pleoape umflate și gura sinistră senzoriale zâmbet dezvăluie ferocitate rece despot ses uman, pasiune fără limite.
La momentul crizei mondiale antice (II c. N. E.) este înregistrat în individualismul portret și inspirație, contemplarea și totuși subtilitate și oboseală caracterizează perioada de degradare. Cele mai fine de lumină și umbră fețele lucioase suprafață lustruire cauze marmura lumina din interiorul liniilor de contur claritate distruse; masele pitorești ale părului care se mișcă neobosit, umbrite cu textura mată a transparenței caracteristicilor. Acesta este portretul "syrianka", înnobilat de emoții subtile. În expresia care sa schimbat de la lumină, există un zâmbet ironic abia vizibil. Când schimbați punctul de vedere, zâmbetul dispare - există un indiciu de tristețe și oboseală.
Al treilea secol - perioada de glorie a portretului romane, din ce în ce se eliberatoare de idealurile tradiționale ale tehnicilor și stiluri artistice, și a expus însăși esența portret. Aceasta perioada de glorie a avut loc în complexul de condiții contradictorii de declin, decadența statului roman și cultura sa, eradicarea high forme de artă antice, dar în același timp și nașterea în adâncurile societății antice feudală a noii ordini sociale puternice noi tendințe creative. Consolidarea rolului provinciilor, afluxul de barbari, de multe ori în picioare în fruntea imperiului, turnat tărie în stare proaspătă în arta romană ofilire, a determinat un aspect nou cultura romană târzie. Ea include caracteristici care au fost dezvoltate în Evul Mediu în Occident și Est, în arta Renașterii. În portret a apărut imagini de oameni, plin de energie extraordinară, auto-afirmare, egocentrism, pofta de putere, forță brută, născute din lupta brutală și tragică, confiscate în timp ce societatea.
Perioada îndelungată de dezvoltare a portretului este marcată de o coarnere externă a aspectului și o expresie spirituală sporită. Astfel, în arta romană apare un nou sistem de gândire, în care aspirația spre sfera principiului spiritual, caracteristic artei medievale, a triumfat. Imaginea unei persoane care a pierdut idealul etic în viața însăși a pierdut armonia principiului fizic și spiritual, caracteristic lumii antice.
Arta romanească a încheiat o lungă perioadă de cultură a artei antice. În 395, Imperiul Roman sa despărțit în Occident și în Est. Ruinat, jefuit de barbari în secolele IV-VII. Roma a fost pustie, satele noi au apărut printre ruine, dar tradițiile artei romane au continuat să trăiască. Imaginile artistice ale Romei Antice au inspirat maeștrii Renașterii.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: